Dreamland: Uma Viagem Encantada ao Mundo dos Sonhos

O projeto "Dreamland: uma viagem encantada ao mundo dos sonhos", baseia-se na construção de dois espetáculos cênicos teatrais gratuitos: um musical de abertura do parque com 30 minutos de duração e outro musical de encerramento com 30 minutos de duração. O Dreamland em Foz do Iguaçu é um complexo de entretenimento temático, sendo um dos principais atrativos turísticos da região. O parque oferece aos visitantes uma variedade de atrações, exposições e experiências relacionadas a figuras famosas e icônicas da cultura pop, história, cinema e esportes e vem a partir desse projeto, oferecer também, dois espetáculos de teatro musical: "As águas de Naipi" e "O reino encantado dos sonhos".

O projeto "Dreamland: uma viagem encantada ao mundo dos sonhos" tem como objetivo a criação de dois espetáculos cênicos teatrais gratuitos para enriquecer a experiência dos visitantes no complexo de entretenimento temático Dreamland em Foz do Iguaçu. O parque é um destacado destino turístico na região e é conhecido por suas atrações relacionadas a personalidades famosas da cultura pop, história, cinema e esportes. Como parte desse ambicioso projeto, serão apresentados dois musicais: "As águas de Naipi" e "O reino encantado dos sonhos". O primeiro musical, com duração de 30 minutos, servirá como atração de abertura do parque, transportando o público para um reino mágico e envolvente. O segundo musical, também com 30 minutos de duração, funcionará como um espetáculo de encerramento, proporcionando um final memorável para a visita dos visitantes. Esses espetáculos teatrais, com 50 atores no total, vêm enriquecer a experiência já diversificada do Dreamland, oferecendo uma imersão adicional no mundo dos sonhos e da fantasia. Com essa iniciativa, o projeto busca encantar e surpreender o público de todas as idades, transformando a visita ao Dreamland em uma jornada verdadeiramente mágica e inesquecível.

Geral: 1. Criar dois espetáculos de teatro musical imersivos e inovadores, utilizando luz guiada, atores, drones, fogos e música ao vivo, para retratar a magia e a beleza de Foz do Iguaçu e do parque Dreamland, proporcionando uma experiência única, gratuita e emocionante para o público. Específicos: - Oferecer 2 espetáculos diários de teatro musical gratuitos, durante 6 meses, para os visitantes do parque Dreamland, com capacidade para atender até 200 pessoas por sessão, finalizando o projeto com um público de 72.000, visando:- Estimular o interesse e a curiosidade dos visitantes pelas exposições e temas abordados pelo parque Dreamland;- Oferecer oportunidades de aprendizado e conhecimento sobre arte, história, ciência ou outros temas específicos apresentados nos musicais;- Preservar e divulgar o patrimônio cultural, histórico e artístico da região ou do país para as gerações presentes e futuras;- Fomentar a reflexão e a apreciação estética, encorajando a análise crítica das obras;- Proporcionar uma experiência sensorial e interativa;- Contribuir para a formação cultural dos visitantes, ampliando seus horizontes e incentivando a valorização da cultura e das artes;- Incentivar o respeito à diversidade cultural e a compreensão das diferentes expressões artísticas ao longo da história e- Promover a inclusão social, permitindo que pessoas de diversas origens e idades tenham acesso ao conhecimento e à cultura presentes no museu.

De acordo com Bertolt Brecht, "todas as artes contribuem para a maior arte de todas, a arte de viver"e o teatro é a própria celebração do ato de viver. O teatro é uma forma de expressão artística que reflete a diversidade cultural e a criatividade humana. Por meio de peças teatrais, danças, encenações e performances, o teatro celebra a cultura, as tradições e as histórias das diferentes comunidades, enriquecendo o patrimônio cultural global. O teatro tem um papel fundamental na transmissão de histórias, mitos, lendas e valores entre as gerações. Ao reviver momentos históricos e retratar dilemas morais, o teatro mantém viva a memória coletiva e contribui para a compreensão do passado e sua influência no presente. O teatro oferece um espaço para as pessoas explorarem diferentes perspectivas e identidades. Ao interpretar personagens e experiências diversas, os atores e o público têm a oportunidade de se conhecerem melhor e desenvolverem empatia e compreensão pelas vivências dos outros. O teatro é uma ferramenta educacional poderosa. Nas escolas, ele promove o desenvolvimento da criatividade, da expressão verbal e corporal, além de estimular habilidades de comunicação e trabalho em equipe. O teatro também contribui para o aprimoramento da autoconfiança e da habilidade de falar em público. O teatro é uma plataforma para abordar questões sociais relevantes, provocando debates e reflexões sobre temas como justiça, igualdade, inclusão, preconceito e muitos outros. Ele desafia as percepções da sociedade e oferece uma oportunidade para questionar normas e promover a mudança social. Pensando nisso criamos o projeto "Dreamland: uma viagem encantada ao mundo dos sonhos", que busca através da arte levar o público para uma viagem ao mundo encantado do parque Dreamland e uma amostra através do teatro musical de todas as suas atracões culturais. Sendo dois espetáculos totalmente gratuitos para o público, o intuito do projeto é oferecer para a população uma oportunidade de mergulhar na cultura do sul do Brasil, na cultura internacional e na cultura do teatro musical brasileiro. Temos no país uma indústria forte do setor cultural, porém e devido a questão social do país, essa indústria não é para todos. Nosso projeto justifica-se por democratizar o acesso a cultura para aqueles que não podem pagar por ela. O parque Dreamland fica aberto ao público gratuitamente, isto é, para entrar no parque não há cobrança de entradas e consequentemente os dois musicais que fazem parte do projeto também serão oferecidos gratuitamente. E mesmo as atracões pagas do parque encontram-se com preços justos e possíveis para a população. Construir e executar um projeto como o "Dreamland: uma viagem encantada ao mundo dos sonhos", garantindo qualidade, acessibilidade e gratuidade só seria possível através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, estabelecendo conexão com os artigos 1º, incisos I, II e III e 3º, inciso II, alíneas "c" e "e" e inciso IV, alínea "a", da Lei 8.313/91 a seguir transcritos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) Realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Os profissionais da ficha técnica que apresentam seus portfolios e declarações para comprovar a experiência na área cultural são: Diretor artístico: André Luis da Silva Sampaio (André Sampaio); Cenógrafo: Claudio Tovar; Direção de Produção Executiva: Françoise Marie Rocha Fillon (Fran Fillon); Diretor Musical: Rogério Urquizas. Roteiro: Peça de Teatro Musical - As Águas de Naipi Cena 1: Abertura Mágica- O palco é mergulhado em penumbra, enquanto luzes suaves destacam elementos naturais, como árvores e um riacho.- Vozes etéreas entoam uma melodia suave, criando um clima mágico e misterioso.- Figuras esboçadas em sombras dançam, representando os deuses serpentes M'Boi e Boiuna. Cena 2: Introdução à Lenda- Narrador entra em cena, introduzindo a lenda das Cataratas de Foz do Iguaçu.- A comunidade indígena se reúne ao redor de uma fogueira, contando a história através de gestos e danças. Cena 3: O Conflito Divino- M'Boi e Boiuna surgem como figuras imponentes, representando o conflito entre luz e escuridão.- Uma batalha coreografada entre os deuses se desenrola, acompanhada por trilha sonora épica. Cena 4: O Amor Proibido- Naipi, vestida como sacerdotisa, encontra Tarobá, um jovem guerreiro de outra tribo.- Um dueto musical expressa o amor crescente entre eles, apesar das rivalidades. Cena 5: A Fúria Divina- M'Boi descobre o amor de Naipi e Tarobá, e sua ira é inflamada.- Uma tempestade dramática se abate sobre o palco, com trovões, relâmpagos e projeções visuais. Cena 6: A Fuga Desesperada- Naipi e Tarobá fogem em uma canoa, enquanto as águas agitadas do rio são simuladas no palco.- Dançarinos representam as forças da natureza enquanto o casal busca abrigo nos deuses. Cena 7: O Divino Confronto- Os deuses intervêm na perseguição, e uma coreografia intensa retrata a luta entre divindades.- M'Boi lança um poderoso golpe que divide o palco, representando o rio que se parte. Cena 8: O Nascimento das Cataratas- As águas do rio se transformam em quedas d'água imponentes e deslumbrantes.- Projeções gigantescas das Cataratas de Foz do Iguaçu cobrem o palco, enquanto luzes e sons impressionantes evocam a grandiosidade do momento. Cena 9: O Amor Eterno- Naipi e Tarobá, agora transformados em palmeiras, surgem nas margens das Cataratas.- Uma emocionante balada final celebra o amor que desafiou os deuses e perdura através dos tempos. Cena 10: Encerramento Triunfante- O elenco se reúne no palco para uma última cena de celebração e agradecimento.- O público aplaude de pé, emocionado pela narrativa envolvente e a execução brilhante. Conclusão: Celebração Cultural- Narrador retorna, agradecendo ao público por fazer parte dessa jornada mágica.- A mensagem final destaca a importância de preservar as lendas e tradições culturais.- As cortinas se fecham enquanto músicos ao vivo tocam uma melodia inspiradora.- A peça de teatro "As Águas de Naipi" é uma homenagem à rica cultura do Sul do Brasil e uma experiência inesquecível para todas as idades. Roteiro: Musical - O Reino Encantado dos Sonhos Cena 1: Abertura Mágica- As cortinas se abrem revelando um palco iluminado por uma luz guia brilhante.- Figuras mágicas, como fadas e duendes, aparecem dançando e criando uma atmosfera encantada.- A luz guia se intensifica, revelando o Museu de Cera Vivo, onde figuras históricas, celebridades e artistas ganham vida.- Um coral de vozes angelicais entoa uma música inspiradora que dá início à jornada mágica. Cena 2: Maravilhas do Mundo- Réplicas em miniatura das "Maravilhas do Mundo" surgem no palco, elevadas por drones.- Os drones movimentam as réplicas em sincronia com a música, levando o público em uma viagem virtual pelos monumentos icônicos da Terra.- As luzes e projeções dão vida aos monumentos, fazendo-os brilhar em cores deslumbrantes. Cena 3: O Vale dos Dinossauros- O cenário se transforma em um cenário pré-histórico, com vegetação e réplicas realistas de dinossauros.- Os dinossauros ganham vida com movimentos mecânicos e sons característicos, proporcionando uma experiência educativa e empolgante.- Os espectadores são transportados para uma época distante, enquanto a trilha sonora evoca um senso de maravilha. Cena 4: Exibição dos Super Carros- A cena muda dramaticamente para um ambiente futurista de alta tecnologia.- Veículos esportivos e luxuosos são projetados digitalmente, com luz guia realçando seus detalhes impressionantes.- Os carros "correm" pelo palco de forma virtual, acompanhados por uma música eletrizante.- Fogos de artifício iluminam o céu, aumentando a empolgação e o impacto visual. Cena 5: Dreams Ice Bar Encantado- O palco se transforma em um ambiente gelado e mágico.- Efeitos especiais criam um ambiente de bar temático com características de gelo.- Atores servem bebidas temáticas e não alcoólicas em copos de gelo, enquanto luzes brilhantes e fogos de artifício adicionam um toque de magia. Cena 6: Grande Final Mágico- Os diversos mundos do parque se entrelaçam em uma performance espetacular.- Momentos mágicos e emocionantes de todas as cenas anteriores convergem para criar uma narrativa única.- Uma sinfonia de luzes, drones e fogos de artifício acompanha a trilha sonora ao vivo.- A cena culmina em um clímax deslumbrante que celebra a história, a cultura e a imaginação. Conclusão: Celebração da Magia e da Beleza- Os atores reunidos no palco se despedem com agradecimentos emocionados.- O público aplaude e se levanta em uma ovação de pé, envolvido pela magia e beleza do espetáculo.- A mensagem final enfatiza a celebração da vida, da cultura e da imaginação, encapsulando a essência do Sul do Brasil.- As cortinas se fecham com a sensação de ter vivido uma jornada inesquecível por mundos encantados e sonhos realizados.

As Águas de Naipi: O Musical (Abertura do Parque) (Duração: 30 minutos) O espetáculo inaugural, intitulado 'As Águas de Naipi: O Musical', mergulha na lenda milenar que conta a origem das Cataratas de Foz do Iguaçu. Uma narrativa que atravessa gerações indígenas, esta lenda adiciona um toque místico à esplêndida beleza natural das cataratas. A história narra o conflito entre duas deidades serpentes, M'Boi e Boiuna, que habitavam as cataratas. M'Boi, a Serpente Celestial, zelava pelas águas e seres, enquanto Boiuna personificava a escuridão.No cenário desse conflito divino, surge o amor proibido entre Naipi, uma corajosa índia, e Tarobá, um jovem guerreiro de tribo rival. O enlace desafia convenções e rivalidades tribais, resultando em uma fuga desesperada para escapar da ira de M'Boi. A jornada épica culmina na criação das majestosas Cataratas de Iguaçu, quando M'Boi divide o rio em sua ira. Naipi e Tarobá, enredados pelas correntezas, são transformados em palmeiras, simbolizando o amor triunfante.O musical apresenta 20 composições originais, traçando a lenda e culminando com uma projeção imponente das Cataratas de Foz do Iguaçu. Com a duração de 60 minutos, o espetáculo celebra a cultura sulista e destaca os talentos locais. Essa é uma oportunidade gratuita e cativante para o público se conectar com as riquezas culturais do Brasil e do mundo, conforme apresentadas pelo parque. Musical: O Reino Encantado dos Sonhos (Encerramento do Parque) (Duração: 30 minutos) No emocionante espetáculo "O Reino Encantado dos Sonhos", os espectadores serão transportados para um mundo repleto de maravilhas e enigmas, onde a magia ganhará vida diante de seus olhos. Uma luz guia brilhará intensamente no palco, revelando a esplendorosa atmosfera do Museu de Cera Vivo. Aqui, figuras históricas, celebridades atuais e artistas famosos ganharão vida, compartilhando suas histórias emocionantes. Réplicas em miniatura das "Maravilhas do Mundo" tomarão vida com a ajuda de drones, guiando o público por uma viagem inesquecível pelos monumentos mais icônicos da Terra. Em seguida, a jornada conduzirá os espectadores a uma era pré-histórica no "Vale dos Dinossauros". Réplicas realistas de dinossauros surgirão em movimento, acompanhados pelos seus característicos rugidos e sons, proporcionando uma experiência educativa e empolgante. A adrenalina alcançará novas alturas na "Exibição dos Super Carros" em formato digital, onde a luz guia ressaltará a beleza e a velocidade dos veículos esportivos e luxuosos. A cena ganhará vida com fogos de artifício, tornando essa jornada automotiva ainda mais deslumbrante. A grande conclusão ocorrerá no "Dreams Ice Bar Encantado", transformando o palco em um ambiente mágico e gelado. Com efeitos especiais impressionantes, o bar temático tomará vida, oferecendo ao público uma experiência hipnotizante e refrescante. À medida que luzes brilhantes e fogos de artifício envolverem o palco, atores servirão bebidas temáticas e não alcoólicas em copos de gelo, proporcionando um toque final encantador à noite. Para o grandioso encerramento, os diversos mundos do parque se entrelaçarão em uma performance espetacular. Os momentos mágicos e cativantes anteriores convergirão, criando uma narrativa surpreendente que celebra história, cultura e imaginação. O espetáculo se desdobrará como uma sinfonia de luzes, drones e fogos de artifício, acompanhado por uma trilha sonora tocada ao vivo que tocará os corações do público. Em essência, o encerramento do parque será uma experiência teatral capaz de inspirar a imaginação de todas as idades, conduzindo-os a uma jornada inesquecível por mundos encantados e sonhos realizados. O Reino Encantado dos Sonhos será um musical que celebra a magia da vida e a beleza do Sul do Brasil.

Acessibilidade: · Acessibilidade física – o local em que a apresentação acontecerá prevê rampas de acesso, banheiros adaptados, sobre piso para possibilitar a locomoção de cadeirantes e ampla sinalização, além de um monitor treinado para atendimento às pessoas com deficiência física, idosos e pessoas com mobilidade reduzida;· Acessibilidade auditiva – o projeto prevê um “QRCode” com a descrição da apresentação a partir de um intérprete de libras em um vídeo pré-gravado, acessível a partir de “tablets e smartphones”, além de um monitor treinado para atendimento a este público;· Acessibilidade visual – Teremos audiodescrição da apresentação pré-gravada, acessível a partir de “tablets e smartphones”, além de um monitor treinado para atendimento a este público;· Acessibilidade de conteúdo – a fim de minimizar a dificuldade de pessoas com síndromes, autismo, desconhecimento da nossa língua, dentre outras dificuldades intelectuais, criaremos um vídeo explicativo, com comunicação acessível, de fácil compreensão, com o conteúdo da exposição, além de um monitor treinado para atendimento a este público.

Democratização: Além da gratuidade total do projeto, pretendemos adotar o preceito contido no inciso IV do artigo 28, da Instrução Normativa n. 1/2023, como medida de acesso: “IV – Disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos e de outros eventos referente ao produto principal.” O projeto tem livre acesso a todas as faixas etárias (censura livre) e será feita uma ampla campanha de divulgação para dar conhecimento ao público sobre o projeto.

O proponente será responsável pela gestão fiscal e financeira, além da coordenação geral do projeto. Com relação ao currículo, muito embora as atividades desenvolvidas sejam ligadas a cultura e ao lazer, pede o proponente que seja considerada a capacidade da equipe técnica indicada, seguindo o que determina o anexo III, da Instrução Normativa Minc n. 1 de 2023 (normativo abaixo transcrito): "Anexo III APENAS PARA PESSOA JURÍDICA DE DIREITO PÚBLICO OU PRIVADO, COM OU SEM FINS LUCRATIVOS: a) portifólio com as atividades culturais realizadas pelo proponente, que poderá conter: a.1) folders, panfletos, cartazes ou busdoor de eventos realizados pelo proponente, desde que contenham a logomarca ou nome do proponente explicitamente destacados; a.2) notas fiscais ou contratos de prestação de serviços realizados pelo proponente, desde que acompanhados de elementos que comprovem a realização dos serviços; a.3) matérias de jornais ou sites de internet que citem explicitamente a realização do evento, desde que contenham a logomarca ou nome do proponente explicitamente destacados; b) No caso da pessoa jurídica não possuir ações de natureza cultural realizadas, a comprovação poderá se dar por meio de: b.1) currículo da equipe técnica constante na ficha técnica do projeto; (...)" Aqui indicamos os nomes dos profissionais e suas respectivas funções, estando os currículos juntados nos documentos do projeto na mesma ordem aqui indicada: 1 – Cenógrafo: Claudio Tovar; 2 - Direção de Produção Executiva: Françoise Marie Rocha Fillon (Fran Fillon); 3 – Diretor artístico: André Luis da Silva Sampaio (André Sampaio); 4 – Diretora Musical: Rogério Urquizas; 5 – Assessoria Jurídica: Ana Paula Comti Bastos; 6 – Fotografia e Vídeo: Allan Bertoldi; 8 – Atriz: Carolina Ferrr; 9 – Atriz: Ana Carolina Oliveira; 10 – Atriz: Maria Luisa Lima Barbosa; 11 – Ator: João Santi; 12 – Ator: Pedro santi; 13 – Atriz: Luisa Rodrigues Gomes; 14 – Miguel Cardoso; 15 – Atriz: Júlia F.S.Oliveira; 16 – Ator: Rafael Barbosa; 17 – Atriz: Rebecca Máximo Rodrigues; 18 – Atriz: Tatiane Gama R. Queiroz; 19 – Ator: Totó Rasmunson. Por fim destacamos que juntamos as comprovações de atividades artísticas que estão também na ficha técnica específica deste projeto, pois o relatório de comprovação de capacidade técnica indica os profissionais mais importantes, desta forma nem sempre todos os profissionais utilizados na comprovação de atividades estão no relatório de atividades que faz parte dos documentos do proponente, enquanto a ficha técnica é documento do projeto.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.