Turnê A Geladeira Mágica

Este projeto promove a nova montagem e turnê do espetáculo teatral infantil "A Geladeira Mágica", com apresentações em 6 capitais brasileiras. Na perspectiva de contribuir para uma reflexão crítica sobre hábitos alimentares, de forma lúdica e com alta qualidade cênica, o espetáculo teatral A Geladeira Mágica foi concebido com foco no público infantil, e será apresentada em diferentes regiões do Brasil, com ingressos 100% gratuitos.

Sinopse O enredo conta a história de primos que, curiosos para desvendar outras delícias na cozinha da avó antes do horário da refeição, acabam vivendo momentos de magia e de surpresa cada vez que abrem a porta de uma misteriosa geladeira. Em um universo onde o faz de conta sempre pode acontecer, versões diferentes de clássicos da literatura infantil vêm à tona para apresentar novas lições de bons hábitos a crianças e a todos que quiserem mergulhar em seus acontecimentos. Com leveza e humor, a peça pretende ensinar por meio do lúdico e faz da imaginação um espaço fértil para solidificar boas ideias. Classificação Indicativa: Livre

Objetivo geral: Promover a nova montagem e circulação do espetáculo A Geladeira Mágica, potencializando a reflexão sobre hábitos de saúde e de alimentação ao público infantil por meio de uma obra cênica responsavelmente fundamentada e com valores norteados pela finalidade educativa. O teatro torna-se a ferramenta ideal de acesso deste conteúdo ao público, por sua construção cênica. Além disso, o espetáculo pretende: - Valorizar a perspectiva pedagógica presente em manifestações culturais como o teatro para reflexões sociais necessárias à contemporaneidade. - Contribuir para a difusão de análises críticas quanto aos hábitos alimentares desenvolvidos pelas crianças. - Incentivar o acesso do público infantil ao teatro como ação estratégica também para a formação de plateias. Lúcido, atual, urgente e perspicaz: assim definimos essa obra cênica que foi estruturada no desejo de explorar os melhores aspectos que fazem da arte e da educação importantes áreas de diálogo na construção de valores críticos de uma coletividade. "A Geladeira Mágica" estreou em 2019 e já foi apresentada em mais de 50 sessões em diferentes formatos como teatros, escolas, lives e até drive-in, tendo sido assistida por mais de 10 mil espectadores. "A Geladeira Mágica" usa do universo lúdico para promover importantes debates sobre consciência alimentar e alimentação saudável. Confirmado o grande interesse do público com essa temática e ótima repercussao do texto, este projeto promove a continuidade do espetáculo, através de nova montagem, com cenografia, figurinos e iluminação renovadas e novo elenco, além da promoção de novas temporadas gratuitas, com amplo acesso à população. Objetivos específicos: Realizar nova montagem e circulação do espetáculo A Geladeira Mágica nas cidades: - Rio de Janeiro - 1 mês de temporada - 8 apresentações - São Paulo - 1 mês de temporada - 8 apresentações - Florianópolis - 2 apresentações - Belo Horizonte - 2 apresentações - Porto Alegre - 2 apresentações - Manaus - 2 apresentações Dessa forma, a turnê terá 24 apresentações, com toda a programação gratuita.

O tema central do espetáculo é uma reflexão crítica acerca de hábitos alimentares através de personagens lúdicos.A abordagem temática torna-se especialmente relevante, na medida em que o número de crianças obesas e com problemas relacionados à saúde em decorrência de hábitos da alimentação aumentou em dez vezes nas últimas quatro décadas _ dados de 2017 apresentados pela OMS (Organização Mundial da Saúde). Em tempos em que a realidade é apresentada apenas por verdades a todo tipo de público, trabalhar com o lúdico enquanto possibilidade de promover reflexões torna-se desafiador. A arte, quando exercida de modo consciente, também nos permite encarar a realidade em diversas perspectivas, de modo a contribuir para o estímulo de reflexões necessárias. Em "A Geladeira Mágica", acreditamos no potencial do teatro para materializar um faz-de-conta e, por meio dele, dialogar com inúmeros conflitos e dilemas de um universo real já compreendido por crianças entre 4 e 10 anos. Não se trata de uma apresentação didática sobre hábitos de saúde e de vida; trata-se, sim, de uma experiência em que o espectador é convidado a analisar bons e maus comportamentos e seus respectivos efeitos nas situações de uso. Reunimos referências clássicas do universo literário infantil para resgatarmos e também provocarmos alguns lugares-comuns reproduzidos frequentemente aos pequenos aprendizes. Longe de ser uma dramaturgia fria (ou congelante), acreditamos em uma geladeira mágica pelo seu principal efeito em um universo cênico de fantasias: o de desenvolver pensamentos concretos e críticos! "A Geladeira Mágica" é, pois, uma dramaturgia inédita desenvolvida por Murilo Góes em parceria com a atriz Eneidis Ribeiro e que foi assessorada por profissionais de áreas como pedagogia, nutrição, medicina e literatura infantil. Para falar sobre a importância de consumir bons alimentos e exercitar hábitos saudáveis, a peça apresenta uma divertida interação entre dois primos que se perdem no universo das histórias infantis a partir de uma misteriosa geladeira. O texto aborda a importância dos alimentos naturais na nutrição diária, bem como questiona a distorção conceitual causada pelo consumo de produtos ultra processados ou que mantenham uma perigosa relação com o excesso de substâncias potencialmente perigosas; entre eles, destacam-se o sal, o açúcar e as gorduras. Dentro dessa lógica de reflexão crítica a respeito de comportamentos comuns à infância contemporânea, a obra ainda questiona o uso excessivo de aparelhos tecnológicos como fator que contribui para a perpetuação do sedentarismo infantil. O projeto atende o artigo 1º da Lei 8313/91 através de seus incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Da mesma forma atende ao Artigo 3º da referida Lei, em seu inciso: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

Duração: 55 minutos.

APRESENTAÇÕES TEATRAIS Acessibilidade física: O projeto será realizado em espaços em que haja medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços irão dispor de rampa e/ou corrimão e/ou elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, rampa de acesso, lugar reservado na plateia para cadeirantes, entre outras ferramentas. Acessibilidade para surdos e pessoas com baixa audição: Teremos um intérprete de LIBRAS presente em todas as apresentações, nas 6 cidades visitadas. Acessibilidade para cegos e pessoas com baixa visão: Haverá um QR Code gravado contendo áudio explicativo sobre o espetáculo e o espaço onde está sendo realizada a apresentação. O material fica disponível no youtube e pode ser acessado diretamente pelo celular do visitante ou disponibilizado pela produção.

APRESENTAÇÕES TEATRAIS Todos os ingressos serão gratuitos, beneficiando estudantes de escolas públicas, estudantes de teatro, participantes de ONGs, instituições culturais e outros órgãos de comprovado atendimento social, além de famílias interessadas em teatro.

Texto: Eneidis Ribeiro e Murilo GóesDiretor: Pedro Garrafa Elenco: dois atores a serem definidos Participações em off: André Prando e Maria Alice QuintelaTrilha Sonora Original: Patrícia IlusFotografia: Rafael AlcureDireção de Produção: Bruna Dornellas e Wesley TellesProdução Executiva: Aline Gabetto e Clarice CoelhoGestão de Projetos: Deivid AndradeAssistente de Produção: Anna MittmannSocial media: Ismara CardosoDesigner Gráfico: Natália FariasCoordenação Administrativa: Letícia NapoleAssessoria Jurídica: PMBM AdvocaciaAssessoria Contábil: Leucimar MartinsVideomaker: Secundo Rezende Proponente - Instituto Arte e Cultura para Todos - Responsável pela Coordenação Geral do Projeto, administração e decisões estratégicas de todo o projeto, recebendo por estas rubricas O Instituto é o principal responsável pela administração e gestão finaceira e administrativa de todas as ações. O Instituto Arte e Cultura para Todos vem realizando projetos de arte-educação, com oficinas, espetáculos teatrais com apresentações gratuitas, entre outros. Embasados em sua experiência anterior, os sócios desenvolvem - prioritariamente na região da Grande Vitória - muitas atividades lúdicas com crianças e jovens. Em algumas oportunidades ampliam a ação para outros municípios, levando este trabalho a um número ainda maior de pessoas. Direção de Produção - Wesley Telles Formação em Comunicação Social – Rádio e TV (FAESA), pós-graduação em Gestão e Produção Cultural (Estácio RJ).Experiência Profissional:- Rádio Faesa, Monitor- Programador e editor de áudio- Ecocidadania, Monitor do projeto patrocinado pela Petrobrás quem tem por ideal montar e introduzir a linguagem do veículo Rádio e TV em escolas carentes.- Produtor de espetáculos: “Back to Beckett” (Marcelo Ferreira), “Nosferatu” (Marcelo Ferreira, “Metrópolis” (Marcelo Ferreira).- Assistente de produção do filme “Manada” dirigido por Luiza Lubiana.- Diretor de fotografia e câmera do vídeo “Uma surpresa para Daphne”, dirigido por Camila Luz, ganhador de melhor ficção no Festival nacional de vídeos universitários (REC).- Produtor, câmera e editor do Programa Casa & Estilo veiculado no Canal 14 (GTV), durante o período de fevereiro a julho de 2006.- Assistente de produção do 2° Festival Nacional de Teatro de Vitória.- Diretor, produtor, roteirista e editor do documentário “Bibi in Cena”, audiovisual sobre Bibi Ferreira.- Diretor, produtor e editor do vídeo dos homenageados da 3ª e 4ª Edição do Festival Nacional de Teatro.Sócio proprietário da WB PRODUÇÕES ARTISTICAS E CULTURAIS, empresa fundada em 2007 que atua no mercado cultural capixaba produzindo espetáculos nacionais e locais e popularizando o acesso ao teatro para todo o estado.Vide portfólio: www.wbproducoes.com Autor - Murilo Góes Com formação pela Universidade Federal do Espírito Santo (UFES) em Letras-Português e mestrado em Ensino de Humanidades pelo Instituto Federal do Espírito Santo (IFES), Murilo Góes é ator profissional e professor especializado em técnicas de escrita, com qualificações em Roteiro de Cinema pela Escola Belas Artes de São Paulo e em Roteiro de Dramaturgia pela Casa das Artes de Laranjeiras (CAL – RJ).Foi um dos fundadores do Grupo Humor Negro de Teatro, em 2008, e nele desenvolveu pesquisas e montagens com ênfase no gênero cômico. Em 10 anos de existência do coletivo, atuou em 12 trabalhos, dividindo-se entre as funções de dramaturgo, ator e diretor. Participou também de núcleos de dramaturgia como o do Sesc Glória (Vitória) e desenvolveu projetos como ator pela Secretaria de Estado da Cultura do Espírito Santo.Atualmente, compõe o núcleo experimental em arte contemporânea CLÃ Arte Studio, com sede em Vitória. Trabalha, ainda, como consultor empresarial nas áreas de comunicação e escrita criativa, além de lecionar em escolas da Grande Vitória com foco docente na produção textual. É um dos fundadores da Quebra-cabeça Cia de Teatro, onde promove estudos e dramaturgias com o entendimento do teatro enquanto ferramenta pedagógica. Autora - Eneidis Ribeiro dos Santos Diretora, dramaturga e atriz formada pelo curso de Qualificação Profissional da Escola Técnica de Teatro, Dança e Música Fafi (Vitória). Em agosto de 2015, passa a compor o Núcleo de Dramaturgia do SESC Glória (Vitória). Desde 2002, atuou em 22 montagens teatrais; dirigiu outras 20. Participou de 22 oficinas de formação e promoveu 12. Atuou em documentários, comerciais para a TV e filmes (um curta e um longa-metragem).Atualmente, participa dos processos de montagem “SAL” e “ILHA” do grupo Clã Arte Studio (Vitória), onde é também professora de teatro. Participou como instrutora cênica no projeto Cultura Presente (Secult/ES) de 2013 a 2014. No primeiro semestre de 2014, atuou em “A Casa de Bernarda Alba” de Frederico Garcia Lorca, com direção de José Luiz Gobbi. De 2012 a 2014, dirigiu a comédia “Curtas e Boas”, na qual também atuou como participação especial. Atuou ainda no espetáculo “Rascunhos”, do grupo Clã Arte Studio, em 2010. Apresentou-se como atriz em leituras dramáticas do Projeto “Leituras SESC”, de 2009 a 2012. Desde 2004 participa do grupo Clã Arte Studio (anterior Grupo Clã de Teatro), quando, como atriz, participou do espetáculo “A Grande Estiagem”, um texto de Isaac Gondim Filho (PE) - vencedor de vários prêmios em diversas categorias, incluindo melhor espetáculo, nos Festivais Nacionais das cidades do Rio Janeiro/RJ em 2006, e em Guaçuí/ES no ano de 2004. Diretor - Pedro Garrafa Pedro Garrafa é diretor, ator, dramaturgo, roteirista e professor de Teatro. Ganhador do Prêmio São Paulo (FEMSA) de Teatro Infantil e Juvenil como Melhor Texto e Melhor Espetáculo de 2015, por O ALVO, espetáculo de grande sucesso de público e crítica, e do prêmico APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) pelo texto e direção de NOMO, em 2019. Pedro ainda assinou nos últimos anos, texto e direção de outros espetáculos como: ESPARTANOS (2016), O ALVO – HATECLUB (parte 2 em 2016) O QUE A DOROTHY QUER (2015), NEM SONHANDO (2012), ENQUANTO O MUNDO EXPLODE (2010) e OITO A ZERO, OS FUTEBÓIS DO PAÍS (2008). Como diretor, ainda assinou o espetáculo FALE MAIS SOBRE ISSO (2015), de Flávia Garrafa, considerado “melhor comédia de 2015 na escolha do público” pela Folha de São Paulo. Além do clássico AS TRÊS IRMÃS, na montagem de 2010 Cia dos Desejos, DESVIO, de Juliana Gonçalves, em 2011 e a da direção de AQUI ACONTEÇO, solo de Suia Legaspe sobre a obra poética de Orides Fontela, espetáculo da CIA DRAMÁTICA EM EXERCÍCIO em 2008. Produção - Bruna Dornellas Formada em Comunicação Social/RTV na FAESA, pós graduada em Gestão em Produção Cultural pela Estácio de Sá e MBA em Gestão Empresarial pela FGV. É sócia administradora da WB Produções, produtora cultural atuante há 12 anos.Realizou grandes espetáculos, entre eles:Outubro/2007 - "I Love Neide - Manual de Sobrevivência de uma cinqüentona atrevida", com Eduardo Martini.Novembro/2007 - "Nosferatu", de Marcelo Ferreira, com Marcelo Ferreira e Diego Amaral. Teatro Carlos Gomes.Março/2008 – Humor de Quinta, com Sérgio Rabelo e os fundadores da Terça Insana Octávio Mendes e Ângela Dip.Abril/2008 - "Frida", com Rosamaria Murtinho, Juan Alba, Marcelo Torreão, Zulma Mercadante e grande elenco.Julho/2008 - "Balaio de Gatos", com Fabiana Karla e Leandro Da Matta.Agosto/2008 - "Mão ao alto, ES!", com Rosi Campos, Adriana Alves, Mionzinho e grande elenco.Outubro/2008 - "I Love Neide", com Eduardo Martini.2009 – Paixão com Nathalia Timberg2010 – Surto2011 – Shirley Valentine com Betty Faria e Ensina-me a Viver com Glória Menezes e Arlindo Lopes2012 – Vermelho com Antônio Fagundes e Bethânia e as Palavras2013 – Caixa Preta com Tais Araújo e Meu Passado não Me Condena com Fernanda Souza2014 – Incêndios com Marieta Severo e Bibi Histórias e Canções2015 – Romance com Marisa Orth e Relações Aparentes com Vera Fischer e Tato Gabus2016 – Uma Shirley Qualquer com Susana Vieira e O Vento vai Levando Tudo Embora2017 – Minha Mãe é uma Peça com Paulo Gustavo e O Escândalo de Philippe Dussaert com Marcos Caruso2018 – Minha Vida em Marte com Monica Martelli e O Último Capítulo com Mariana Xavier e Paulo Mathias Jr. Coordenação Administrativa - Leticia Napole Atuando nas áreas de produção cultural e publicidade completa 20 anos em 2018 produzindo eventos e artistas como: Circo Internacional da China, Bienal de Dança do Mercosul, Polônia Carioca (Varsóvia e Rio de Janeiro), Skol Stage, Congresso Nacional de Estabelecimentos de Ensino, X Conferência Estadual dos Advogados – OAB/RJ e Mostra Rio de Esculturas Monumentais. Coordenou a mídia dos eventos: Cabofolia (Ivete Sangalo e Chiclete com Banana); Cabo Frio Rock, entre outros. Atende, como consultoria, o SESI-ES, produtoras como Chaim Produções e Galharufa, e festivais de diversos segmentos artísticos como o Foto Rio - Festival Internacional de Fotografia , Paraty em Foco, Rock Horror in Rio Film Festival, Tiradentes em Cena, entre outros.

Projeto arquivado a pedido do proponente.