1º Festival de Dança do Maranhão,

O projeto destina-se a realização do 1º Festival de Dança do Maranhão,oportunizando o aperfeiçoamento, e a ampliação de novos conhecimentos, bem como de troca de experiência nessa área. Além da realização dos espetáculos de dança, serão realizados workshops, oficinas, palestras e rodas de conversas presenciais, onde a interação, as técnicas, as habilidades e saberes estarão em pauta.

O projeto destina-se a realização do 1º Festival de Dança do Maranhão, no mês de agosto de 2024 em São Luís e demais regiões do estado, oportunizando o aperfeiçoamento, e a ampliação de novos conhecimentos, bem como de troca de experiência nessa área. Além da realização dos espetáculos de dança, serão realizados workshops, oficinas, palestras e rodas de conversas presenciais, onde a interação, as técnicas, as habilidades e saberes estarão em pauta, com o intuito de ampliar as possibilidades de aprendizagem, de aperfeiçoamento e de crescimento na dança maranhense. O Projeto será aberto a bailarinos, coreógrafos, professores, estudantes, profissionais e pesquisadores da dança, que terão oportunidade de apresentar e divulgar seus trabalhos, trocar experiências com profissionais de outras áreas que tenham correlação com a dança. A dança no Maranhão, tem um potencial artístico cultural de grande valor, observamos com muita clareza a existência de diversos grupos de dança no estado, a saber: grupos de ballet, dança contemporânea, dança de salão, dança do ventre, danças urbanas, danças populares, dentre outros estilos e variações aqui não citados, mas não menos valorosos. Motivados pela existência desse rico potencial cultural da dança no estado, é que propomos a realização do I Festival de Dança do Maranhão, com a clara percepção que vamos fortalecer ainda mais toda a cadeia produtiva da dança do nosso estado. Devido a nossa posição geográfica nos distanciar do centro de maior efervescência da produção da dança no pais, concentrado no eixo centro-sul, dificultando o intercâmbio cultural com nossa região, onde o investimento em arte ainda é muito abaixo da maioria dos Estados da Federação, faz-se necessário promover eventos como um Festival de Dança no Maranhão, para que possamos fortalecer a produção local e viabilizar o intercâmbio cultural com todo o país, e assim inserir nossa produção dentro do cenário nacional. Portanto, sua parceria e incentivo torna-se imprescindível para realização de projetos dessa magnitude em nosso Estado. E ainda com foco na promoção permanente do segmento da dança no Estado do Maranhão, com a finalidade de popularizar ainda mais as ações do movimento junto à comunidade em geral. Além de consistir em dar visibilidade aos seus participantes, atualizá-los e qualifica-los por meio do conhecimento técnico e desempenho, na arte da dança clássica ou popular, ensejando que profissionais da dança, bailarinos, coreógrafos e demais profissionais do ramo sejam inseridos em instituições públicas e privadas que tenham ou venham ter programas e/ou atividades nos diversos segmentos da dança, como vetores da arte, cultura, educação, saúde e entretenimento, quer através de emprego formal, estágios, bolsa de estudos e/ou patrocínios de intercâmbio cultural.

OBJETIVO GERAL Realizar o I Festival de Dança do Maranhão, no período de 01 à 28 de agosto de 2024, nas Mesorregiões do estado, com uma maior concentração de ações realizadas na capital São Luís, com Oficinas, dos mais diversos estilos de dança, ministrados por professores locais e convidados de outros estados. Além da realização da programação de espetáculos, performances, intervenções, bate papo e palestras com cias, escolas, bailarinos independentes, grupos locais e convidados. OBJETIVO ESPECÍFICO PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA Realizar o primeiro festival de dança do Maranhão; - Realizar 02 APRESENTAÇÕES DE ESPETÁCULO DE ABERTURA/ENCERRAMENTO - NACIONAL - Realizar 03 ESPETÁCULOS LOCAIS - Realizar 02 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "DANÇA DE SALÃO" - Realizar 02 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "DANÇA FLAMENGA" - Realizar 01 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "DANÇA DO VENTRE" - Realizar 01 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "JAZZ" - Realizar 01 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "SAPATEADO" - Realizar 02 Apresentação/Oficina PROFISSIONAL DE "BALLET CLÁSSICO" - Realizar 01 Mostra Competitiva Geral

Devido a nossa posição geográfica nos distanciar do centro de maior efervescência da produção da dança no pais, concentrado no eixo centro-sul, dificultando o intercâmbio cultural com nossa região, onde o investimento em arte ainda é muito abaixo da maioria dos Estados da Federação, faz-se necessário promover eventos como um Festival de Dança no Maranhão, para que possamos fortalecer a produção local e viabilizar o intercâmbio cultural com todo o país, e assim inserir nossa produção dentro do cenário nacional. Portanto, sua parceria e incentivo torna-se imprescindível para realização de projetos dessa magnitude em nosso Estado. E ainda com foco na promoção permanente do segmento da dança no Estado do Maranhão, com a finalidade de popularizar ainda mais as ações do movimento junto à comunidade em geral. Além de consistir em dar visibilidade aos seus participantes, atualizá-los e qualifica-los por meio do conhecimento técnico e desempenho, na arte da dança clássica ou popular, ensejando que profissionais da dança, bailarinos, coreógrafos e demais profissionais do ramo sejam inseridos em instituições públicas e privadas que tenham ou venham ter programas e/ou atividades nos diversos segmentos da dança, como vetores da arte, cultura, educação, saúde e entretenimento, quer através de emprego formal, estágios, bolsa de estudos e/ou patrocínios de intercâmbio cultural. Objetivo geral Realizar o I Festival de Dança do Maranhão, no período de 01 à 28 de agosto de 2023, nas Mesorregiões do estado, com uma maior concentração de ações realizadas na capital São Luís, com Oficinas, dos mais diversos estilos de dança, ministrados por professores locais e convidados de outros estados. Além da realização da programação de espetáculos, performances, intervenções, bate papo e palestras com cias, escolas, bailarinos independentes, grupos locais e convidados. Enquadrando-se assim nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Como também os seguintes objetivos do Art. 3º: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil;c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023)

SEM INFORMAÇÕES PARA O CAMPO

SEM INFORMAÇÕES PARA O CAMPO.

PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: ADAPTAÇÃO DE ESPAÇOS, COLOCAÇÃO DE RAMPAS, SUPORTES, ADAPTAÇÃO DE BANHEIROS. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: DISPOSIÇÃO NO LOCAL DE SISTEMA DE ÁUDIO DESCRIÇÃO E GUIAS ESPECIAIS. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: DISPOSIÇÃO DE INTÉPRETE DE LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: DISPOSIÇÃO DE GUIAS ESPECÍFICOS PARA O PÚBLICO DA MODALIDADE.

Em atendimento ao Art. 28 da IN n° 01/2023 estaremos adotando as seguintes medidas: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

NOME: Celso José Brandão Santos FUNÇÃO: DIREÇÃO DE PRODUÇÃO E PRODUÇÃO EXECUTIVA: BREVE CURRÍCULO: Possui graduação em comunicação Social - Publicidade e Propaganda-UNICEUMA - Centro Universitário do Maranhão. Exerce atualmente o cargo de Diretor do Teatro Arthur Azevedo foi assistente de produção em 16 Projetos Culturais do Departamento de Assuntos Culturais da UFMA. Coordenou o Festival Guarnicê de Cinema Fez parte do setor Administrativo do Departamento de Relações Internacionais – Secretaria de Planejamento do Governo do Estado do Maranhão. Foi Assessor Técnico– Fundação Municipal de Cultura – Prefeitura de São Luís. Diretor Técnico do Teatro da Cidade – Prefeitura de São Luís. Chefe de Gabinete da Secretaria Municipal de Meio Ambiente de São Luís – SEMMAM. Chefe de Gabinete da Procuradoria Geral do Estado do Maranhão – PGE. Coordenou o Projeto Carcará (Projeto Musical) – UFMA Coordenou o Projeto Sexta-Unicultural – UNICEUMA. Além de diversas produções artísticas, independentes, em teatros e comunidades de São Luís. NOME: ANDERSON COUTO FUNÇÃO: DIREÇÃO GERAL e COREOGRAFIA: BREVE CURRÍCULO: – Bailarino, coreografo e diretor iniciou seus estudos de dança contemporânea sob a tutela de Francisco Silva, diretor e coreografo da URZE Companhia de Dança (projeto de extensão da Universidade Federal de São Carlos) e, com ele entrou em contato com as técnicas de Martha Graham, Doris Humprey e Jose Limón. Sua experiencia com o Jazz aconteceu sob a tutela de Roseli Rodrigues, diretora e coreografa da Raça Companhia de Dança em São Paulo. NOME: ABEL LOPES – FUNÇÃO: DIREÇÃO TÉCNICA: BREVE CURRÍCULO: Abel Lopes Pereira – DRT- 251, professor com Licenciatura em Teatro graduado pela Universidade Federal do Maranhão, mestrando do Programa de Pós-Graduação- PROFARTES- UDESC/UFMA, bonequeiro e iluminador. NOME: Evangelina Maria Martins Noronha FUNÇÃO: GESTÃO ADMINISTRATIVA / FINANCEIRA: BREVE CURRÍCULO - Presidente da Fundação Sousandrade (proponente) e responsável voluntariamente e diretamente pela coordenação técnica do projeto. Graduada em Pedagogia pela Universidade Federal do Maranhão. Iniciou suas atividadades como Supervisora de um Programa de Extensão da UFMA em 1970. Após aposentar-se da UFMA prestou relevantes serviços no quadro de faculdades como (Santa Fé, FACAM, UVA, UNDB), lecionando as disciplinas de Metodologia da Pesquisa, História da Educação, Didática e Filosofia de Educação. NOME: ANA PAULA FONSECA FUNÇÃO: PRODUÇÃO BREVE CURRÍCULO: Graduada em Licenciatura em Teatro pela Universidade Federal do Maranhão, pós-graduada em Organização, Gestação e Supervisão Escolar pela CAPEM, produtora cultural e atualmente coordenadora do Projeto Núcleo Arte Educação no Teatro Arthur Azevedo NOME: EGNALDO GOMES FUNÇÃO: COREÓGRAFO BREVE CURRÍCULO – Bailarino, professor e coreografo, iniciou seus estudos em 202 com o professor Cléo Junior no Teatro Arthur Azevedo, dando continuidade a sua formação com os maestros Antonio Gaspar, Reynaldo Faray e Olinda Saul. Vivenciou diferentes técnicas com grandes coreógrafos como Alex Neoral, Ana Bottosso, Adriana Salomão, Marcelo Pereira, Jorge Garcia, Airton Tenório, Fran Melo, Renato Vieira entre outros. NOME: FELIPE LIMA FUNÇÃO: ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: BREVE CURRÍCULO: Graduado em Licenciatura em Teatro p ela Universidade Federal do Maranhão, assistente de produção dos eventos Semana Maranhense de Dança e Semana do Teatro no Maranhão no Teatro Arthur Azevedo. NOME: FRAN COLINS FUNÇÃO: ASSISTENTE DE PRODUÇÃO BREVE CURRÍCULO – graduada em Licenciatura em Teatro p ela Universidade Federal do Maranhão, assistente de produção dos eventos Semana Maranhense de Dança e Semana do Teatro no Maranhão no Teatro Arthur Azevedo, atriz na empresa COTEATRO, Técnica em artes cênicas pelo Centro de Artes Cênicas do Maranhão – CACEM NOME: EDMILSON ASSENÇÃO SILVA FUNÇÃO: DESENVOLVIMENTO E REALIZAÇÃO DE CENOGRAFIA BREVE CURRICULO: Funcionário do Teatro Arthur Azevedo, encarregado de serviço de palco, cenotécnico e encarregado do serviço de maquinaria. NOME: ITALO FONSECA FUNÇÃO: CONCEPÇÃO DE FIGURINO: BREVE CURRICULO – Formado pela Faculdade Pitágoras - Carnavalesco / Projetista / Cenografo NOME: MARCEL RODRIGUES FUNÇÃO: CONCEPÇÃO DE LUZ BREVE CURRICULO: Graduado em Comunicação Social e Formado em Iluminação Cênica pela SP Escola de Teatro e pela CAM (Curso de Aprendizagem Moderna), atualmente tem o cargo de Diretor Técnico e Iluminador no Coletivo Proscênio e na Raça Companhia de Dança de São Paulo, participando de produções e projetos de circulação como Festival de Sintra em Portugal, Circuito de Cultura Paulista, Circuito Sesi, Festival O Boticário, Virada Cultural entre outros do Brasil. Como iluminador está em circulação com a peça teatral “Chopin, ou O Tormento do Ideal” com Natahlia Timberg e a pianista Clara Sverner, recentemente assinou a concepção de iluminação cênica dos espetáculos “Chico Eu & Buarque” com direção de Anderson couto para ao NAE (Núcleo Arte Educação) e “Urbanico” da Cia. Conceito Urbano NOME: FERNANDO BARATA FUNÇÃO: OPERAÇÃO DE SOM: BREVE CURRÍCULO: Técnico em som e áudio e atualmente opera no Teatro Arthur Azevedo. NOME: DÉBORA BUHATEM FUNÇÃO: ENSAIADOR BREVE CURRÍCULO: Ballet Olinda Saul, ENA – Escola National de Arte (Cuba), Diplôme d’Etat (formação de Professora em Ballet Clássico pela Metodologia da Escola Francesa. Companhias de Dança: Jeune Ballet de France (França), Ballet de L’Opera De Bordeaux (França), ballet de L’Opéra National du Rhin (França), Theater Hagen (Alemanha). NOME: EGNALDO GOMES FUNÇÃO: ENSAIADOR BREVE CURRÍCULO – Bailarino, professor e coreografo, iniciou seus estudos em 202 com o professor Cléo Junior no Teatro Arthur Azevedo, dando continuidade a sua formação com os maestros Antonio Gaspar, Reynaldo Faray e Olinda Saul. Vivenciou diferentes técnicas com grandes coreógrafos como Alex Neoral, Ana Bottosso, Adriana Salomão, Marcelo Pereira, Jorge Garcia, Airton Tenório, Fran Melo, Renato Vieira entre outros. NOME: DYMITRI AMARO FUNÇÃO: ASSISTENTE DE COREOGRAFIA BREVE CURRÍCULO: Paulista, iniciou seus estudos em 2005. No break dance teve como professores Glauber Firmindo, Luka Galante, Leandro Bueno, Cristiano Lones e Helton Santos. Participou de campeonato como Arena Caieiras, Boty Internacioanl, Vem Comigo Hip hop, Impacto de Estilo e Praise Batle todos em São Paulo. Vencedor do Krump Up SLz em São Luís. NOME: LORENA RODRIGUES FUNÇÃO: ASSESSORIA DE IMPRENSA BREVE CURRÍCULO: Graduanda em Comunicação Social - Habilitação em Jornalismo pela Universidade Federal do Maranhão, produtora, repórter e apresentadora do quadro Minha Profissão da TV UFMA (Canal 16). Estagiária de assessoria de imprensa no Teatro Arthur Azevedo. NOME: CLARISSA ANFEVI FUNÇÃO: PROJETO GRAFICO E COMUNICAÇÃO VISUAL: BREVE CURRÍCULO: comunicóloga com habilitação em Publicidade e Propaganda pelo Centro Universitário do Maranhão. Editora Gráfica com certificação do SENAC. Criação Gráfica e Fotografa da Assessoria de Comunicação do Teatro Arthur Azevedo

PROJETO ARQUIVADO.