Allegro Laços Musicais

Aulas de formação musical para crianças e adolescentes em vulnerabilidade social e realização de Festival de música reunindo outros projetos culturais da região.

Apresentação Musical – Será realizado um Festival Musical onde haverá apresentações de participantes do projeto e de participantes de outros três projetos em execução na região metropolitana de Campinas a nosso convite.

OBJETIVO GERAL Desenvolver habilidades e potencialidades musicais em crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social e pessoal, por meio de aulas/oficinas de formação musical, ensaios em grupos e formação de orquestra. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: Atender ao longo da execução do projeto 200 crianças, adolescentes e jovens, oferecendo-lhes, semanalmente, aulas/oficinas de formação musical e ensaios em grupos, buscando a formação a médio prazo de uma orquestra jovem. 2. Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: Realizar um festival musical com outros projetos culturais da Região Metropolitana de Campinas.

É importante contar com o mecanismo de incentivo fiscal para este projeto, para que se possa garantir a participação nele de pessoas que têm muitas dificuldades de acesso a produtos culturais, em conformidade com o Art. 4º da Lei 8069/90, ECA Estatuto da Criança e do Adolescente, (é dever da família, da comunidade, da sociedade em geral e do poder público assegurar, com absoluta prioridade, a efetivação dos direitos referentes à vida, à saúde, à alimentação, à educação, ao esporte, ao lazer, à profissionalização, à cultura, à dignidade, ao respeito, à liberdade e à convivência familiar e comunitária) (grifos nosso). O CPTI, desde a sua fundação em 1992, oferece formação artística às crianças e adolescentes que participam de suas atividades, onde a arte e a cultura são ferramentas para inclusão social e a superação de diversas violações de direitos, entendendo que as linguagens artísticas desenvolvem potencialidades, sensibilidades, percepção e imaginação, além de ampliar o repertório cultural, senso estético e o conhecimento de mundo dos participantes. Essa população enfrenta diversas vulnerabilidades sociais tais como: desempenho escolar baixo, negligência familiar, trabalho infantil, exploração sexual comercial de crianças e adolescentes, violência doméstica, consumo e participação no tráfico de drogas e criminalidade. Mas, para além dessas situações vivenciadas, o acesso à cultura e a arte é um dos direitos mais distantes dessa população. Para enfrentar essa cruel realidade, o CPTI, ao longo de sua trajetória, tem oportunizado uma série de atividades de formação artística reconhecidas, e que na presente proposta se vislumbra manter e qualificar ainda mais. Destaca-se no percurso de ações culturais do CPTI, que corroboram com a continuidade deste projeto, o seu início em 2007, em continuação ao Projeto Guri que contou com um polo na entidade, seu contínuo crescimento até atingir cerca de 300 crianças, adolescentes e jovens por ano, tendo obtido nesse período duas aprovações/ execução pela Lei Rouanet, outras três pelo ProAC e uma pelo Fundo municipal de Investimento em Cultura de Campinas. Nos últimos seis (06) anos, o projeto se apresentou em mais de 170 ocasiões com os participantes das oficinas de musicalização infantil, coral, violino, violão, flauta, teclado, percussão e corpo expressão. A proposta inicial do projeto foi orientada e estimulada pelo violinista e ex-spalla da OSESP, Claudio Cruz, na época ocupando a posição de maestro e diretor artístico da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, com forte apoio da doutora em música, Shinobu Saito, especialista na metodologe ia Suzuki, que é utilizada no projeto, pela sua adequação à iniciação musical de crianças. Shinobu é, até hoje, a coordenadora técnica e diretora artística e musical do projeto. Na experiência do CPTI, a consolidação de um programa cultural nesta região, com ênfase no aprendizado da linguagem musical, proporciona um efeito muito positivo nas crianças, adolescentes e jovens, abrindo uma oportunidade a essa população. Também permite despontar talentos, além de envolver todos numa atividade de enriquecimento cultural, a que dificilmente teriam acesso, estimulando a criatividade e a capacidade de expressão dos participantes, complementando e incentivando a participação no ensino regular (educação formal) sendo essa, a única exigência do projeto. Outro ponto de destaque no seu desenvolvimento é a participação e alegria de familiares e comunidade nas apresentações. Outros benefícios do projeto que podem ser citados são: 1) O desenvolvimento da capacidade de trabalho em equipe pelos participantes; 2) O envolvimento desses em um projeto educativo saudável, no horário contrário ao da escola formal, contribuindo com a sua formação integral; 3) A inserção social e cultural dessa comunidade via um projeto de arte e cultura com suas crianças, adolescentes e jovens; 4) A oferta de referências e valores importantes como: dedicação, disciplina, respeito, coletividade, solidariedade e identidade própria; e 5) A diminuição das chances de marginalização, envolvimento com o tráfico de drogas, a criminalidade ou o trabalho infantil, muito presentes nessa região. Vale ainda destacar que, nesta etapa do projeto, optamos por reduzir o público-alvo em cerca de 30% em relação a anos anteriores, porque nosso aprendizado tem sido de que o trabalho com turmas menores é mais produtivo na qualificação dos participantes e no entusiasmo do aprendizado, o que impacta também na retenção desses participantes nas oficinas oferecidas. O projeto enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91, incisos I (contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais), III (apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores) e VIII (estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória) e, por meio de sua execução, serão alcançados, pelo menos, os objetivos elencados nos Incisos Ic (instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos), IIc (realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore) e IVa (estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos) do Art. 3º da mesma lei. Também o projeto se enquadra como um projeto educativo, em inteira conformidade com o item XLVIII do Anexo I da IN 01/2023 (Projeto educativo: projeto voltado à formação de público na área cultural com plano pedagógico próprio e público-alvo composto prioritariamente por estudantes de qualquer nível escolar ou beneficiários de baixa renda).

É importante destacar que o projeto Allegro conta com uma estrutura muito adequada para a realização das atividades artísticas e culturais, por meio de diversas salas e espaços do CPTI: três (03) salas construídas especificamente para atender ao projeto de música, além de um (01) auditório devidamente equipado, para apresentações que reúnam um público de até 100 pessoas. O CPTI possui uma boa equipe de profissionais dedicada ao projeto, além de materiais, equipamentos e instrumentos musicais necessários. Dispõe também de infraestrutura de refeitório para atender os participantes, e de área gerencial e administrativa para suporte ao projeto. O projeto será desenvolvido de segunda a sexta-feira das 8h00 às 17h00, com atendimento das oficinas nos períodos da manhã (8h00 às 11h30) e tarde (13h00 às 17h00), contando com almoço e café/lanche em cada período. Os equipamentos, instrumentos musicais e outros materiais permanentes a serem adquiridos com recursos da presente proposta serão incorporados ao patrimônio da entidade para continuidade das atividades artísticas. No estatuto do CPTI consta no seu artigo 39 que: No caso de dissolução ou extinção da associação, os bens remanescentes serão destinados a outra associação congênere, com personalidade jurídica, com sede e atividades desenvolvidas predominantemente no município de Campinas e, na inexistência, a entidades públicas. As apresentações serão realizadas no auditório da própria entidade e em espaços públicos ou de outras organizações, atendendo a convites. Vale destacar que as ações de arte e cultura do CPTI contam com boa visibilidade na Região Metropolitana de Campinas. Todos os anos recebemos vários convites para apresentações em eventos de empresas, organizações da sociedade civil, escolas, entre outros.

PROJETO PEDAGÓGICO Objetivos gerais: Desenvolver a capacidade de ouvir, apreciar, analisar, memorizar, perceber rítmica e melodicamente; - Aperfeiçoar a coordenação motora, o processo criativo e o entendimento das formas musicais; - Ampliar o conhecimento, a cultura e as experiências musicais teóricas e práticas; - Dar acesso aos conhecimentos elementares musicais, teóricos e práticos; - Realizar intercâmbio cultural de jovens do projeto com jovens de outros projetos culturais; - Desenvolver habilidades pessoais, sociais, de identidade e de expressão artística; - Aumentar a experiência de palco e de contato com o público. Objetivos específicos: VIOLINO, VIOLONCELO e VIOLÃO - Conhecer as partes do instrumento; - Aprender a postura correta para tocar com boa sonoridade sem tensões musculares; - Desenvolver a coordenação motora fina: - Desenvolver a leitura de partitura com os mais avançados; - Desenvolver habilidades para tocar solo ou em conjunto, entendendo os momentos e dinâmicas musicais. Através do repertório proposto, desenvolver as técnicas para tocar na primeira posição: escalas, melodias, detaché, legato, staccato e pizzicato (Violino e Violoncelo), exercitar dedilhados, digitações, escalas, ligados, arpejos, acordes, melodias e a leitura de cifras (Violão). CORAL - Cantar um repertório capaz de agir no interior dos educandos de modo a externar suas linguagens e resgatar valores importantes de seres humanos críticos e participativos no meio onde vivem; - Aprender o canto coletivo e as possibilidades de abertura de vozes; - Desenvolver técnicas vocais e a percepção da própria voz e a dos outros. PERCUSSÃO - Valorizar as formações percussivas e proporcionar uma vivência da música, ritmos e cultura locais e regionais brasileiras; - Aprender a tocar em conjunto desenvolvendo a percepção rítmica, concentração e coordenação motora; - Aprender a tocar sob regência. MUSICALIZAÇÃO INFANTIL - Para as crianças estarão disponíveis bases para uma musicalização ampla, no que se refere às capacidades de ouvir, sentir e de se expressar, que possam nelas desenvolver uma aprendizagem autônoma e contínua; - Despertar a curiosidade para os universos sonoros; - Aprimorar a relação com os sons interiores e exteriores, sempre de maneira lúdica e prazerosa. CORPO/EXPRESSÃO - de maneira geral, a oficina de corpo e expressão propõe o desenvolvimento de habilidades que estruturam um corpo expressivo, a fim de oferecer suporte ao aprendizado musical e ao desempenho dos educandos nas apresentações. COLETIVO DE APRESENTAÇÕES - Arranjar os repertórios trabalhados para os diferentes grupos formados, com a finalidade de juntá-los em diversas formações musicais que possam realizar apresentações em lugares distintos; - Prepará-los para a parceria na prática musical em conjunto; - Aprender a tocar sob regência. Metodologia: MÚSICA - Será trabalhada a partir do ensino coletivo, com oficinas e ensaios em grupo, jogos e brincadeiras sonoras que visam à melhoria da percepção musical, coordenação motora e rítmica, apreciação de vídeos e áudios e apreciação ao vivo de apresentações, shows e concertos. Serão realizadas apresentações para garantir a experiência de palco e o contato com o público, além de algumas gravações dessas apresentações, também das oficinas e ensaios para posterior avaliação. VIOLINO E VIOLONCELO (Método Suzuki) - A maneira de aprender desse método é comparada com o aprendizado da língua mãe: ouvir, imitar, repetir, encorajar, com a ajuda dos pais e todas as pessoas que rodeiam a criança. Acreditar que toda criança é capaz de aprender se tiver amor em volta dela. O sucesso de aprendizado da língua é de 100% e pode ser aplicado à música e outros conhecimentos. Serão utilizadas canções folclóricas em ordem progressiva de dificuldade, extraídas do Volume 1 do Método Suzuki e do repertório de música brasileira e estrangeira. Para poder tocar as músicas, antes serão trabalhados os ritmos que aparecem como novidade, batendo palmas, cantando, movimentando o corpo. VIOLÃO - Prática dos repertórios selecionados, processos de imitação e de percepção. Estudos teóricos acerca de aspectos musicais como melodia, ritmo e harmonia, bem como a leitura de cifras e o acompanhamento das canções. Serão utilizados jogos sonoros de percussão corporal e de canto, tanto para auxiliar o entendimento e a percepção de ritmos e formas musicais, quanto para desenvolver as capacidades expressivas. Serão discutidas as letras das canções que forem acompanhadas pelos instrumentos, naquilo que se refere tanto à temática quanto à poética. CORAL - Relaxamento para equilibrar e concentrar o educando e relaxar a musculatura, deixando-o apto para a técnica vocal. Exercícios para ativar a respiração diafragmática e a articulação vocal, específicos para afinação e vocalizes. Explorar os sons do corpo incluindo-os nas músicas executadas. Também serão discutidas as letras das canções. PERCUSSÃO - Práticas coletivas essencialmente de batidas e ciclos rítmicos. Processos imitativos de células rítmicas diferenciadas para cada instrumento que compõe um todo. Gêneros e ritmos variados, principalmente brasileiros. MUSICALIZAÇÃO INFANTIL - Através de atividades lúdicas, serão trabalhados os conhecimentos musicais básicos: ritmo, frases, pausas, sons e silêncios. Serão utilizados jogos e brincadeiras sonoras que visam à melhoria da percepção musical, coordenação motora e rítmica, percepção de si, dos outros e do mundo, capacidades de interagir e colaborar e de se identificar social e culturalmente. Reaproveitando materiais, inventando e descobrindo sons, para serem utilizados nas músicas e brincadeiras. CORPO/EXPRESSÃO - Oficinas práticas, acompanhadas por apreciação de obras audiovisuais e/ou cênicas selecionadas. A trajetória da oficina compreende as seguintes etapas: - desenvolvimento de noções básicas sobre organização corporal e vocal: atividades expositivas como apresentação de imagens da anatomia humana e exercícios práticos com jogos e manobras para trabalhar componentes físicos como encaixes articulares, blocos musculares, equilíbrio e apoio muscular para aparelho fonatório; - exercitar e desenvolver habilidades que compõem a presença cênica ou postura pública: jogos e exercícios práticos que abordam princípios como espacialização da voz, foco, tempo-ritmo, repetição, amplificação da escuta, prontidão entre outros. COLETIVO DE APRESENTAÇÃO - A metodologia é própria das relações inerentes aos ensaios musicais, que ocorrerão de acordo com as necessidades das apresentações. Através de um objetivo em comum, aprender a respeitar e criar coletivamente, conviver e entender o papel de cada elemento sonoro dentro de uma música. CONTEÚDOS E MATERIAIS DIDÁTICOS - Peças do Método Suzuki, músicas folclóricas brasileiras e internacionais, da cultura própria das crianças, adolescentes e jovens, também aquelas provenientes da relação e discussão desses com os educadores. As músicas a serem selecionadas para as oficinas e para as apresentações englobarão questões técnicas abordadas durante os semestres, para cada turma. Serão utilizados vídeos e áudios em sala, coerentes com o projeto, abordando princípios básicos de preservação e manutenção dos instrumentos musicais, do nosso corpo e da nossa voz. Cliente/ Público-Alvo O público direto atendido pelo projeto será de 200 crianças, adolescentes e jovens de 06 a 24 anos, matriculadas em escola regular. Local de Realização Nas instalações do CPTI, no distrito de Nova Aparecida, em Campinas-SP, exceto as apresentações externas e as saídas para apreciações artísticas. Material de Divulgação - Programa do espetáculo: 30 x 21cm aberto e 15 x 21cm fechado, couchê 170g, 4x4 cores, 500 unidades. - Convites eletrônicos: envio via e-mail marketing. - Cartazes (apresentações e espetáculo): A3 colorido, 60 unidades. - Banners (institucional e do espetáculo): 120 x 80cm, 02 unidades. - Posts patrocinados: vídeos e pílulas para as redes sociais.

PRODUTO: CURSO/ OFICINA/ ESTÁGIO ACESSIBILIDADE FÍSICA – Todas as salas de aulas de música do CPTI possuem boas condições de acessibilidade física, compreendendo rampas de acesso, corrimãos, banheiros adaptados, áreas de alimentação e de circulação. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO – Ao longo dos anos, o projeto vem atendendo crianças e adolescentes com deficiência, fazendo a inclusão com instrumentos de percussão leve, como triângulo, cajon e meia-lua, em atividades de grupos, como coral e banda. Os educadores também adaptam os instrumentos quando possível, respeitando as limitações de cada um. PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA - rampas, corrimãos, banheiros adaptados, assentos para obesos, lugares especiais para deficientes físicos e áreas de circulação adequadas. Nas apresentações são garantidos lugares especiais para pessoas com mobilidade reduzida e outras necessidades especiais (art. 25 da IN 01/2023). Os teatros onde normalmente são feitas as apresentações (Teatro José de Castro Mendes, Teatro Sesi Amoreiras, Espaço Cultural Maria Monteiro), todos em Campinas, possuem boa estrutura de acessibilidade para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e idosas. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - serão fornecidas legendas descritivas em todo conteúdo de áudio pré-gravado do projeto. ITEM NA PLANILHA FINANCEIRA: 18

PRODUTO: CURSO/ OFICINA/ ESTÁGIO O acesso aos cursos oferecidos no projeto será totalmente gratuito, incluindo aí as aulas e todo o material exigido para a prática. Com isso, 100% dos ingressos nos cursos serão gratuitos e com caráter social e educativo, o que atenderá com sobras o conteúdo do inciso II, do caput do art. 27, da IN 01/2023 (mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo). A seleção dos novos alunos será feita pela coordenação do projeto e professores, levando-se em conta a matrícula em escola pública e o interesse e disponibilidade de cada um para os horários disponibilizados. Como o projeto atenderá 100% dos participantes de forma gratuita, ele, consequentemente, irá atender de forma plena o inciso I do art. 28, da IN 01/2023 (doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuiçãogratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento)). Além disso, grupos organizados do projeto farão, ao longo de sua execução, apresentações gratuitas em empresas e organizações públicas sempre que convidados, o que atende também ao inciso VI do art. 28, da IN 01/2023 (realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas). PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL O acesso à apresentação do Festival de Música será totalmente franqueado, com ampla divulgação na região onde o projeto será executado, favorecendo as famílias com menor acesso a bens culturais. Todos os ingressos, incluindo aqueles reservados para convidados da imprensa, dos patrocinadores e da produção do espetáculo serão distribuídos na bilheteria dos teatros, em conformidade com o art. 27, § 8º, da IN 01/2023 (a distribuição gratuita prevista no inciso II do caput, deverá ocorrer, preferencialmente, nos pontos de venda do produto cultural). Aqueles convidados que não pegarem os ingressos reservados, até 15 minutos antes do início estabelecido para a apresentação, perderão esse direito e os ingressos serão distribuídos a quem estiver aguardando na fila comum de distribuição. Da mesma forma como indicado acima para o acesso às aulas, como o acesso ao Festival de Música será totalmente gratuito, o projeto atenderá plenamente ao inciso I do art. 28, da IN 01/2023. Além disso, como o Festival será gravado em vídeo e disponibilizado no canal do YouTube, será atendido também ao inciso IV do art. 28, da IN 01/2023 (disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal).

O dirigente será responsável por toda gestão decisória, autorizando a contratação do pessoal para a sua efetiva execução, bem como de todos os pagamentos necessários. Frequentemente, se reunirá com o coordenador do projeto para garantir o suporte adequado à sua execução. Dettloff von Simson Junior: Diretor Presidente do CPTI, dirigente voluntário Engenheiro Mecânico com Pós-Graduação em Administração de Empresas;Vice-Presidente Executivo da Robert Bosch Ltda de 01/12/1988 a 30/06/2001;Proprietário da Lance Consultoria Empresarial Ltda de 10/04/2001 a 30/10/2008;Presidente do Conselho do Centro Médico de Campinas de 01/03/2000 a 31/12/2001;Diretor Tesoureiro do PROGEN - Projeto Gente Nova desde 01/05/2002;Presidente do CMDCA Campinas durante o mandato de 2012/2014; Vice-presidente do CMDCA Campinas durante o mandato de 2014/2016;Diretor Presidente do CPTI - Centro Promocional Tia Ileide mandatos de 2019/2020 e 2021/2024; Presidente da INTEGRA - Associação das Entidades Beneficentes de Campinas e Região desde novembro de 2022. Ricardo Neves Soares: Coordenador do Projeto Aperfeiçoamento em Filosofia e Metodologia Suzuki; curso de violino nível 1,2,3 e viola nível 1 no Centro Suzuki de Campinas - SP; curso de professor Suzuki da Associação Suzuki das Américas nível 1 e 2; curso de teclado profissional no Centro Musical Especializado na cidade de Poços de Caldas - MG (Scala); professor de violino e viola do Projeto Guri de (2007 a 2008), cidade de Estiva Gerbi - SP; coordenador e professor de violino e viola da Banda Lyra Mogimiriana (2005 a 2010), cidade de Mogi Mirim - SP; maestro da Orquestra Prelúdio do Centro Suzuki de Campinas – SP (2011 a 2019); professor de violino do PAS - Projeto Adolescente, Sim!, Associação Jesus chama-te no caminho para a luz desde 2010 na cidade de Mogi - Guaçú - SP; regente do coral Santa Teresa desde 1992 na cidade de Mogi - Guaçú - SP; professor de violino e teclado desde 2009 do Projeto Allegro no CPTI - Centro Promocional Tia Ileide da cidade de Campinas - SP; professor de violino e maestro da Orquestra da Escola Waldorf Acalanto desde 2021 na cidade de Holambra - SP. Shinobu Saito dos Santos: Coordenadora Técnica, Diretora Artística e Musical Doutora em música (performance de violino), formada pela Universidade de Iowa. Trabalha desde 1981 com o método Suzuki, tendo obtido excelentes resultados no ensino de instrumentos de cordas. Em junho de 2006 obteve o Teacher Trainer Certificate da Associação Suzuki Americana (SAA), tornando-se a primeira professora no Brasil qualificada para treinar professores do método Suzuki. Aplica o conhecimento de orquestras infantis e de jovens aprendido nos Estados Unidos em orquestra formada por seus educandos (em estúdio). Caroline Barbosa Novaes: Educadora Social - Teatro e Música Atriz (DRT 38.824-SP), cantora, professora e diretora teatral, poeta, dubladora, pesquisadora da linguagem da máscara teatral. Iniciou sua trajetória no teatro e na música aos sete anos de idade na periferia de Americana pelo Ciep, apresentando-se no Teatro Municipal Lulu Benencase durante dez anos (1996-2006). Como atriz e cantora encenou peças pela Cia Balô de Teatro (2006-2008); fundou a Cia teatral Lewaca (2012) com peça contemplada pelo FICC Campinas (2014/2015); integrou o projeto: Lá e Cá - Os Livros Viajantes do SESC Campinas (2013); circula com os espetáculos de máscara do Barracão Teatro “O Ponto Alto da Festa” (Proac 2013) e “DesTino” (Proac 2018), ambos com direção de Tiche Vianna e estreia no Sesc Campinas; atuou em peças de teatro para milhares de alunos de escolas públicas da RMC (2014 à 2018); e no Filme “Na Trilha do Boi Falô” exibido no Bangalore Short Film Festival na Índia e com estreia no Sesc Campinas (2019 Proac - direção Caue Nunes). Cursa Licenciatura em Teatro no Centro Universitário Leonardo da Vinci e frequentou o Curso de Arte Dramática-CCG (2008 à 2011). Ministrou aulas de teatro à jovens em situação de risco no CRAS- Americana (2008); na Escola de dança D’Leite-Sumaré com teatro para jovens e adultos (2012 e 2013); entre 2014 e 2018 integrou o corpo docente da Rede Usina Geradora de Cultura, ministrando aulas de teatro e desenvolvendo a metodologia do curso de teatro da Estação Cultura de Campinas, para centenas de alunos/atores com apoio da Emcea-Escola Municipal de Cultura e Arte. Entre 2018 e 2021 ofereceu aulas de teatro em bairros periféricos nos projetos Circulando e Aprender Mais Campo Belo pelo IPH (2018-2020); CPTI (2020 e 2023); e Ação Forte (2021). Dirigiu filme/documentário na Pro-Menor (2023). Foi diretora do cortejo “O Auto de Elesbão - A (In)Justiça à Serviço da Elite” (2015 e 2016), com 200 artistas em cena e do Arraial da Estação Cultura (2016 e 2018). Produtora no Encontro Latino-Americano Cultura Viva Comunitária (2014). Assistente de marketing no filme “O Homem do Futuro” (Netflix-2011, com Wagner Moura e direção de Cláudio Torres). Trabalhou como apresentadora de TV no Programa Shop Mix (2011 a 2013). Fez gestão cultural coletiva no Ponto de Cultura NINA. É dubladora na Up Voice e na Dubbing Company em Campinas desde 2013 em séries como La Casa de Papel, Glow e The Bold Type (Netflix 2021). Como vocalista compõe o Bloco de Carnaval de Rua Berra Vaca desde 2014. Está em processo de lançamento de seu primeiro álbum solo de músicas autorais.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.