27ª Mostra de Cinema de Tiradentes

A Mostra de Cinema de Tiradentes é o maior evento do cinema brasileiro contemporâneo em formação, reflexão, exibição e difusão e chega a sua 27ª edição. Apresenta, exibe e debate, em edições anuais, o que há de mais inovador e promissor na produção audiovisual brasileira _ uma trajetória rica e abrangente que ocupa lugar de destaque no centro da história do audiovisual e no circuito de festivais realizados no Brasil. São nove dias de evento com exibição de mais de 100 filmes brasileiros em pré-estreias nacionais e mostras temáticas, presta homenagem a personalidades do audiovisual, promove seminário, debates, a série Encontro com os filmes, oficinas, Mostrinha de Cinema e atrações artísticas beneficiando um público estimado em mais de 35 mil pessoas. Toda a programação é gratuita.

Não se aplica.

OBJETIVO GERAL: Realizar uma mostra de cinema brasileiro contemporâneo que oferece uma programação diversificada, abrangente e gratuita apresentando ao público em geral a recente produção audiovisual brasileira em curtas e longas-metragens em pré-estreias e mostras temáticas e, ainda, oferece uma série de atividades formativas, reflexivas e de interação com o público - oficinas, seminário, diálogos e encontros com os profissionais, homenagem a personalidades do audiovisual e atrações artísticas contribuindo para o desenvolvimento social, humano e econômico. Objetivos específicos: - PRODUTO: OFICINA /WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL * Oferecer um programa de formação para o público adulto e infanto-juvenil com oferta de 10 oficinas que com estimativa de certificar mais de 150 alunos visando investir na capacitação de profissionais, oportunizando a reciclagem e a troca de conhecimentos, ao mesmo tempo, despertando novos talentos e gerações para a prática do fazer cinematográfico _ questão vital para o crescimento da indústria cinematográfica no Brasil, agregando formação e crescimento; * Promover 27o Seminário do Cinema Brasileiro com a oferta de mais de 20 debates incluindo os conceituais e da série Encontro com os Filmes visando estabelecer uma leitura e reflexão do momento atual do audiovisual, conectar profissionais brasileiros e posicionar-se como instrumento facilitador no diálogo com a cadeia produtiva do audiovisual, poder público, entidades de classes e público em geral, ampliando possibilidades de intercâmbio, troca de experiências, conhecimento, ações e informações da atividade cinematográfica no Brasil, agregando reflexão e avanços; - PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA * Selecionar e exibir mais de 100 filmes brasileiros em pré-estreias mundiais e nacionais, distribuídos em mostras temáticas; * Prestar homenagem a personalidade de destaque do audiovisual durante a abertura do evento ; * Realizar a Mostrinha de Cinema e Mostra Jovem _ programação dedicada ao público infanto-juvenil com exibição de filmes brasileiros. * Produzir a TV Mostra _ boletim jornalístico com registros e resultados do evento; * Realização de uma exposição temática * Performance audiovisual - criação, produção, edição e finalização de vídeo que apresenta a temática/conceito do evento em sons e imagens com atuações ao vivo que integram a abertura do evento; * Promover até cinco performances artísticas; * Realizar premiações _ solenidade de encerramento com premiação aos filmes (longas e curtas) eleitos pelo Júri Oficial e pelo Júri Jovem - Mostra Aurora, Mostra Olhos Livres, Mostra Foco e também o prêmio do Júri Popular em que o público elege o melhor longa e o melhor curta da programação com a entrega do Troféu Barroco. A Mostra de Cinema de Tiradentes será realizada no período de 19 a 27 de janeiro de 2024, no formato presencial, na cidade de Tiradentes e com ações e conteúdos disponibilizadas no formato online, através de plataforma de videoconferência, plataforma de streaming, website, canais e redes sociais. TODA PROGRAMAÇÃO É OFERECIDA GRATUITAMENTE AO PÚBLICO.

A Mostra de Cinema de Tiradentes, completa em 2023, sua 27ª edição consecutiva _ percurso consolidado e reconhecido nacionalmente pela sua proposta conceitual e inovadora, abrangência e resultados. Uma importante manifestação cultural representativa da produção cinematográfica brasileira contemporânea, a favor da promoção e difusão da nossa identidade. Um caminho percorrido rico em realizações, encontros e difusão cultural, protagonizados pelos principais nomes do cinema nacional e tendo como plateia um imenso público. Oferece, a cada edição, uma programação cultural abrangente, de forma democrática e participativa, que beneficia milhares de pessoas e utiliza o cinema como instrumento de transformação social, contribuindo para o desenvolvimento social, humano e econômico e atraindo investimentos, gerando negócios, empregos e intercâmbio. E, ainda: - por estar inserida, consolidada e ser representativa de Minas Gerais no calendário oficial dos Festivais e Mostras do Brasil; - por oferecer uma programação gratuita ao público com oferta de atividades em diversos segmentos da cultura, com ênfase na exibição, difusão e estímulo à produção cinematográfica brasileira que conta com uma participação intensa do público; - por oportunizar a formação e qualificação de profissionais, através da realização de oficinas, cursos e seminário, o que contribui e permite o crescimento e aperfeiçoamento da atividade cinematográfica em Minas e no Brasil; - por ampliar o acesso do público às produções cinematográficas nacionais, contribuindo para a democratização da cultura e para novos modelos de exibição do cinema brasileiro no País; - pelos resultados expressivos e alcance nacional conquistados nas edições anuais e consecutivas realizadas desde 1998 comprovando a importância da ação cultural para o desenvolvimento da atividade audiovisual no país e o acesso do público aos bens culturais; - pela constatação da forte receptividade dos profissionais da cultura e do público em geral atraídos, pela programação e continuidade do evento que beneficia anualmente milhares de pessoas; - pela constatação e demonstração do real interesse dos poderes públicos municipal, estadual e federal por esta ação cultural, tendo em vista ser instrumento de promoção, formação e transformação social que gera integração, empatias, desenvolvimento; - pela real possibilidade de se alavancar recursos e patrocínios, contribuindo também, para a promoção, divulgação e desenvolvimento sociocultural e turístico do município, do estado, do país, além de contribuir para a efetiva valorização das produções cinematográficas mineiras e nacionais; - por ser um importante instrumento de intercâmbio com outros países/festivais favorecendo a difusão do cinema brasileiro independente; - pela especial acolhida ao projeto por nomes significativos da crítica especializada, diretores, atores e produtores cinematográficos; - por ser um empreendimento sociocultural e turístico consolidado, estabelecido e inserido no calendário oficial e anual da cidade de Tiradentes, de Minas Gerais e do Brasil; O projeto se enquadra nos incisos abaixo do Art. 1º da Lei n° 8.313/91 I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. O projeto alcançará os objetivos abaixo conforme o Art. 3º da Lei n° 8.313/91 I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Atenção: Para melhor compreensão e análise, estão anexadas a este projeto, as seguintes informações: · Esboço da programação do evento · Detalhamento das despesas da planilha de orçamento

MOSTRA DE CINEMA DE TIRADENTES O EVENTO QUE CONECTA PESSOAS, IDEIAS, OLHARES E DIVERSIDADE GERA DESENVOLVIMENTO SOCIAL, HUMANO E ECONÔMICO UM LEGADO CINEMATOGRÁFICO DE MINAS PARA O BRASIL E O MUNDO QUE CELEBRA, EM 2024, 27 ANOS DE EXISTÊNCIA. Anualmente, o Cinema sem Fronteiras inaugura sua temporada apresentando o maior evento do cinema brasileiro contemporâneo – a Mostra de Cinema de Tiradentes, que chega a sua 27ª edição de 19 a 27 de janeiro de 2024, em formato online e presencial. Inaugura o calendário audiovisual brasileiro apresentando ao público a diversidade da produção cinematográfica brasileira – uma trajetória rica e abrangente que ocupa espaço de destaque no centro da história do audiovisual e no circuito de festivais realizados no Brasil. Em edições anuais e consecutivas desde 1998, calendário regular e contínuo, a Mostra de Cinema de Tiradentes tem testemunhado o surgimento de uma nova geração do cinema e oferece-se como um espaço enriquecedor, singular, temático, que apresenta a diversidade da produção brasileira contemporânea, do pensamento crítico e propõe um ângulo de discussão, formação e exibição diferenciado que aprofunda o conhecimento do nosso cinema e seus caminhos, anunciando em tempo presente, o futuro de uma nação. É considerada a maior manifestação do cinema brasileiro em formação, reflexão, exibição e difusão, plataforma de lançamento da produção cinematográfica independente e tornou-se referência no segmento audiovisual. Oferece uma programação gratuita, ampla e diversificada que reúne numa programação cultural abrangente oferecida gratuitamente ao público e tornou-se referência no segmento audiovisual A cada ano, tem demonstrado sua capacidade de renovar-se e estabelecer diálogo entre as diversas esferas da sociedade e as forças constituintes de uma cinematografia. Com 26 edições já realizadas, podemos afirmar que, o evento cresceu, a estrutura foi ampliada e o que começou como uma Mostra regionalizada tornou-se um espaço generoso e enriquecedor de intercâmbio, reflexão, formação, exibição e difusão do cinema brasileiro em consonância com seu tempo. Um percurso que testemunhou o surgimento de uma nova geração e a trajetória do cinema brasileiro pós-retomada, de Central do Brasil a Tropa de Elite 2. Nesse período, foram inauguradas mais de mil salas no circuito exibidor, o público de cinema dobrou no País e a participação da produção brasileira nesse total multiplicou-se por quatro. Foi um período de renascimento e consolidação do cinema brasileiro, e a Mostra Tiradentes acompanhou de perto todo esse processo. Apresentou uma nova configuração de cinema, abriu espaço para propostas de estéticas e linguagens ousadas e independentes, revelou novas iniciativas, colocou em evidência as características e novidades do cinema brasileiro contemporâneo. Inaugurou o diálogo entre críticos, pesquisadores, realizadores e produtores. Investiu no potencial dos jovens com ações de formação e reflexão. Esboçou alguns diagnósticos estéticos, temáticos e estruturais sobre a produção audiovisual nacional e evidenciou na tela algumas características mais sintomáticas do momento, como a forte proximidade do cinema com a música, com as questões da juventude, com os próprios mecanismos do cinema e com a memória do Brasil. A resposta e a participação do público fizeram toda diferença. São exibidos mais de 100 filmes brasileiros em pré-estreias mundiais e nacionais, promovidos debates e a série Encontro com os Filmes que conta com a participação de críticos de cinema, acadêmicos, pesquisadores, profissionais do audiovisual, imprensa e público. Promove o fomento ao empreendedorismo, realiza programa de formação, dissemina a informação, produz e difunde conhecimento, oferece em média 10 oficinas que certificam mais de 200 alunos, cria oportunidades de negócios e, ainda, realiza a mostrinha de cinema para o público infanto-juvenil, exposições e atrações artísticas. O evento gera empregos diretos e indiretos favorecendo a empregabilidade e contribuindo para o desenvolvimento social, humano e econômico em Minas Gerais e no Brasil. Atua na construção da cidadania, na difusão da cultura mineira e brasileira. Garante acesso de todos os públicos às manifestações culturais, a educação, ao conhecimento, ao lazer e entretenimento. Esta imensa manifestação cultural evoluiu a cada edição. A histórica e barroca Tiradentes ganhou novo fôlego, atraiu novos investimentos e foi transformada em uma cidade turística, revigorada e projetada mundo afora. No entanto, o empenho de narrar a cada ano os instantes históricos da nossa cultura e realizar um empreendimento cultural ousado e inovador numa cidade de apenas sete mil habitantes requer vontade política, dedicação, diálogo, parceria, investimento e dever representar uma missão coletiva - responsabilidades e ações compartilhadas com o poder público municipal, estadual e federal, profissionais do audiovisual e da cultura, imprensa, lideranças políticas, empresariais e comunitárias, turistas, comunidade e público em geral. A Mostra de Cinema de Tiradentes representa também uma conjugação de ideias, gestos e expressões que celebra anualmente a cultura brasileira e conta com a participação de empresas e parceiros comprometidos com seu país , que investem e acreditam que a soma de esforços potencializa e contribui para o desenvolvimento econômico e a construção da cidadania em seus mais significados conceitos e efeitos multiplicadores. Conta com a participação de profissionais do audiovisual e convidados – cineastas, produtores, atores, críticos de cinema, acadêmicos, imprensa, autoridades, beneficia um público estimado em mais de 35 mil pessoas. Este diálogo e intercâmbio em favor do cinema brasileiro tem gerado importantes frutos para os profissionais brasileiros que já tiveram seus filmes selecionados para diversos festivais internacionais, como Cannes, Berlim, Locarno, Veneza.

Na programação da 27ª Mostra de Cinema de Tiradentes está prevista a realização de 10 oficinas: OFICINAS PREVISTAS O DESENHO CRIATIVO DE PRODUÇÃO NA REALIZAÇÃO AUDIOVISUAL Instrutor: Mário Borgneth |SP Período: 25 a 27 de janeiro - quinta a sábado Carga Horária: 12h Número de Vagas: 25 Faixa etária: a partir de 18 anos Currículo do Instrutor: Diretor e Produtor de Cinema e TV. Foi documentarista da Cruz Vermelha Internacional na Africa Austral, gerente do Núcleo de Documentários da TV Cultura, coordenador executivo do Programa DOCTV e DOCTV América Latina, coordenador executivo do Programa FICTV, coordenador executivo do Programa de Desenvolvimento Audiovisual da CPLP – Comunidade dos Países de Língua Portuguêsa, assessor especial do Ministério da Cultura e Secretário do Audiovisual. Objetivo: Desenvolver os conceitos básicos do processo de produção audiovisual a partir do ponto de vista do produtor executivo Conteúdo Programático: Módulo 1 – A Etapa de Criação do projeto Audiovisual. O processo de ideação. A definição do tema e a estratégia de abordagem. A visão do realizador. Elementos característicos da Sinopse, do Argumento e do Roteiro. A formatação tecno-literária da proposta audiovisual. Módulo 2 – A Etapa de Planejamento e Preparação de Produção Definições criativas da estratégia de Realização Elementos característicos da Análise Técnica (decupagem técnica e artística da produção) Metodologia da elaboração do Plano de Filmagem e do Plano de Preparação Módulo 3 – A Etapa de Filmagem Organização das rotinas antes, durante e depois do set de filmagem A ordem do dia e os comandos setoriais A produção de plateau A desprodução Módulo 4 – A Etapa de Montagem e Finalização Processamento dos materiais captados de imagens e sons O Corte Produção de trilha sonora Produção de Artes Tratamento final de imagens e sons Módulo 5 – Fontes de Financiamento Público no Brasil Investimento público direto – Editais de Fomento e Fundo Setorial do Audiovisual Investimento indireto – Renúncia fiscal – Lei do Audiovisual Módulo 6 - As coproduções internacionais (marcos regulatórios) Acordos bilaterais existentes de coprodução MP 222-8 PRODUÇÃO CINEMATOGRÁFICA Instrutor: Sérgio Kieling | SP Período: 24 a 26 de janeiro | quarta à sexta Carga Horária: 12h Número de vagas: 20 Faixa etária: Acima de 18 anos Currículo do instrutor: Produtor executivo de cinema, graduado em Comunicação Social, com especialização em Cinema pela Fundação Armando Álvares Penteado - FAAP. Atua no mercado de cinema desde 1989. Esteve à frente da produção do longa-metragem Cabra Cega, do diretor Toni Venturi; dos documentários Rita Cadillac, a Lady do Povo, Pernambuco: Raiz Antenada para o Mundo e Sotaque Nordestino, do mesmo diretor; No Olho do Furacão, dirigido por Toni Venturi e Renato Tapajós, entre outros filmes (longas e curtas). Lançou os filmes Cabra-cega, Latitude Zero e Dia de Festa no cinema; produziu vários documentários para televisão, entre eles, Paulo Freire, contemporâneo, Brasil +500 Mostra do Redescobrimento e XXIII Bienal Internacional de São Paulo. Foi produtor de televisão e assistente de produção nos longas Os Três Zuretas, de Cecílio Neto; Memórias Póstumas..., de André Klotzel; e Cronicamente Inviável, de Sérgio Bianchi. Produziu mais de 160 Comerciais de TV e mais de 60 vídeos corporativos. Atualmente, está a frente do novo longa-metreagem do cineasta Toni Venturi intitulado Antes da Noite. Objetivo: Uma oficina cinematográfica voltada à função do produtor executivo de um filme. Uma oficina que abrange todas as etapas de uma produção de longa-metragem de ficção ou documentário com a finalidade de dar uma idéia mais concreta e palpável da realização de um filme. Conteúdo Pragmático: Funções cinematográficas na equipe O que é o Produtor Orçamento Explicação IN 22 – regulamenta a elaboração, a apresentação e o acompanhamento dos projetos de obras audiovisuais Leis do audiovisual; Lei Rouanet Planilhas de filmagem (ordem do dia, cronograma, plano de trabalho) Contratos Lançamentos do filme ELABORAÇÃO E FINANCIAMENTO DE PROJETOS AUDIOVISUAIS Instrutor: Guilherme Fiuza |MG Período:22 a 24 de janeiro | segunda a quarta Carga horária: 12h Número de vagas:25 Faixa etária: a partir de 18 anos Currículo do Instrutor: Atua no setor audiovisual há mais de 25 anos. Como produtor e assistente de direção, trabalhou ao lado dos diretores, Tizuka Yamasaki, Sylvio Back, Sergio Machado, Helvécio Ratton e Nelson Pereira dos Santos. Em 2014, foi o diretor e um dos roteiristas e produtores responsáveis por levar "O Menino No Espelho", de Fernando Sabino, para telas de cinema e televisão ao redor do mundo. O filme se tornou sucesso de crítica no Brasil e exterior, sendo comercializado para 16 países da Ásia e Europa. Nos últimos anos, atuou como parecerista em diversos editais pelo Brasil e dirigiu as séries "Cientistas Brasileiros" e "Minha Família É", para a TV Pública e o longa de animação "Chefe Jack – O Cozinheiro Aventureiro". Seu trabalho mais recente é a série em animação "Cosmo – O Cosmonauta", na qual atua como diretor e produtor. Objetivo: Estudo da formatação e dos fundamentos para elaboração de projetos audiovisuais, do Argumento ao Pitching (apresentação verbal de um projeto perante uma comissão), nos formatos Longa-metragem e Séries, nas categorias Ficção, Animação e Documentário, direcionados ao mercado de salas de cinema e de televisão. Conteúdo Programático: Elementos Criativos para Desenvolvimento de Projeto Audiovisual (do Argumento ao Pitching) Elementos Estratégicos e Financeiros de Desenvolvimento de Projeto Fundos e Fontes de Financiamento (Lei do Audiovisual, Lei Estadual de MG, Lei Municipal de BH, Funcines) Fundos e Fontes de Financiamento (Fundo Setorial do Audiovisual) ATUAÇÃO E CINEMA Instrutor: Renan Rovida |SP Período: 23 a 25 de janeiro - terça a quinta-feira Horário: 14 às 18 h Carga Horária: 12 h Número de Vagas: 20 Faixa etária: a partir de 18 anos Currículo do Instrutor: Cineasta, ator e professor de cinema. Já atuou em mais de 30 filmes entre curtas e longas-metragens, entre os quais se destacam “Arábia”, de Affonso Uchôa e João Dumans, “Os Sonâmbulos”, de Tiago Mata Machado e “Baixo Centro”, de Ewerton Belico e Samuel Marotta. Dirigiu os longas-metragens "Sem Raiz" e “Pão e Gente”. Seus curtas e longas foram selecionados e premiados em vários festivais. Atualmente, está trabalhando na finalização do seu novo longa-metragem, “Idade da Pedra”. Objetivo: Instrumentalizar atrizes, atores e interessados em atuação e direção a partir de fundamentos da atuação e da linguagem cinematográfica. Entendendo a construção de um filme como um todo, o curso pretende que atores e atrizes também ampliem a percepção sobre o trabalho na construção de um filme. E como a atuação se integra em cada etapa e pode fazer avançar essa arte. E, sendo o professor, ator e cineasta, a proposta abordará as etapas da produção de um filme como um todo, do roteiro à finalização, passando pela filmagem e montagem, sempre em relação direta com a atuação. Portanto, o curso passa por um breve panorama da história do cinema como invento e arte, com ênfase na atuação nesse percurso e se sedimenta em fundamentos à partir do realismo (do teatro ao cinema) para radicalizá-lo ao ponto de subvertê-lo, como em Bresson, Cassavetes, Fassbinder e Tsai Ming-Liang Conteúdo Programático: Breve Introdução à Linguagem Cinematográfica e Misenscène Exercícios de atuação para cinema Apreciação de Modelos Cinematográficos e Gravação de Cenas A Atuação na Montagem e Encerramento ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO E CONTINUIDADE Instrutora: Eduardo Aguilar | SP Período: 25 a 27 de janeiro – quinta a sábado Horário: 10h às 13h Número de vagas: 25 vagas Currículo do Instrutor: Iniciou o trabalho em cinema em 1986 como assistente de direção atuando com o cineasta Carlos Reichenbach. Atuou como continuísta e casting e como Diretor-Assistente no “Alma Corsária”. Ministra cursos em vários Estados do Brasil na área de Interpretação, Continuidade e Assistente de Direção. Atuou como Diretor/produtor no Vídeo Experimentel –“Dias Cinzentos” (2002); Co-Diretor/Co-Produtor no videoclipe premiado – Inf@arce (2002) e 1º Assistente de Direção no Longa metragem – “Garotas do ABC” (2002) Objetivo Geral: Permitir aos interessado uma aproximação teórica e prática (através de exercícios) das funções de Assistência de Direção e Continuísta em Cinema Conteúdo Programático: O que é a continuidade e a sua importância; A continuidade no set de filmagem; O uso da claquete; O que faz um assistente de direção; O assistente na pré-produção, O assistente no set de filmagem; O assistente de direção – “um pára-raios”- ; Exercícios práticos ilustrando o set de filmagem. AUDIÊNCIA DO AUDIOVISUAL - COMO OS FILMES PODEM ALCANÇAR SEUS PÚBLICOS Instrutor: José Agripino da Silva Neto | SP Período: 22 a 24 de janeiro de 2022 – sábado à segunda Carga Horária: 9 horas (3h/aula) Número de vagas: 25 vagas Currículo do Instrutor: Formado em Audiovisual pelo Centro Universitário Senac. Há 6 anos trabalha com marketing pra cinema participando do lançamento de mais de 50 filmes brasileiros, entre eles Hoje Eu Quero Voltar Sozinho, Que Horas Ela Volta, As Duas Irenes, Deslembro. Participou de alguns laboratórios e oficinas onde aprimorou os conhecimentos de distribuição e audiência, entre eles podemos destacar: Berlinale Talent Campus, EAVE Marketing Workshop 2016 e o LOCARNO ACADEMY. Objetivo: O principal objetivo do curso é desenvolver o pensamento de construção de audiências para as obras audiovisuais. Através de aulas dinâmicas e expositivas, mostrar ferramentas e fazer análises de casos de sucesso para que os participantes possam aplicar o aprendizado aos seus projetos. O objetivo é que ao final do curso cada participante tenha conhecimentos e ferramentas para atrair e manter uma audiência interessada em seus projetos. E que esse processo de diálogo com a audiência comece desde o desenvolvimento do projeto envolvendo roteiristas, diretores e produtores. Conteúdo Programático: Aula 1 - Público-Alvo e Design de Audiência Definição do público-alvo das produções. Processos de achar audiência dos projetos: análise swot e benchmark. Design de Audiência - análise dos processos de contato do filme com a audiência, levando em consideração os aspectos narrativos da obra. Uso de ferramentas online para pesquisa de público-alvo: Google Trens, Facebook Analytics, youtube e twitter. Aula 2 - Uso das Redes Sociais e Preparação do Material de Divulgação Criação e desenvolvimento de trailers e teasers com apresentação das melhores práticas. Definição de sinopse e cartaz. Redes Sociais no marketing e difusão das produções audiovisuais. Análise de como utilizar as principais redes. Aula 3 - Estudos de Casos e lançamentos de impacto Análise da campanha e das redes sociais de filmes que fizeram sucesso nas redes sociais. Alguns possíveis filmes que poderão ter seu histórico analisado: Hoje Eu Quero Volta Sozinho, Que Horas Ela volta, Bacurau, Eleições. Introdução ao conceito de lançamento de impacto. Conceito e prática criada pela Doc Society, que articula o lançamento de filme com diálogo e participação ampla com diferentes espaços da sociedade. DA IDEIA AO FILME: COMO DESENVOLVER O SEU PROJETO Instrutora: Maria Flor | RJ Período: 25 a 27 de janeiro – quinta a sábado Horário: 10h às 13h Número de vagas: 20 vagas Currículo da instrutora: Maria Flor Brazil é mestre em Comunicação Social pela ECO-UFRJ, professora na Escola de Cinema Darcy Ribeiro e atua no audiovisual há cerca de 20 anos. É Produtora Executiva dos longa-metragens "O Índio Cor-de-Rosa Contra a Fera Invisível: a Peleja de Noel Nutels" (Dir. Tiago Carvalho, 2020), vencedor de 3 prêmios no Festival de Biarritz 2020 e 5 prêmios em outros festivais, "Fico Te Devendo Uma Carta Sobre o Brasil" (Dir. Carolina Benjamin, 2019), da série "FRONTEIRAS FLUIDAS" (Dir. Mariana Fagundes, 2018). Foi também Diretora de Produção dos longa-metragens "Mr. Sganzerla - Os Signos da Luz" (vencedor de Melhor Filme e Prêmio da Crítica no Festival É Tudo Verdade 2012) e "Estrada Real da Cachaça" (Melhor doc no Festival do Rio e Festival de Mar Del Plata 2008). Atua também como curadora, tendo integrado o comitê de seleção do edital RUMOS - Itaú Cultural 2015/2016. Objetivo: O laboratório pretende ser um ponto de partida para pessoas de todas as áreas que desejam realizar um filme, com uma proposta já definida, mas não possuem intimidade com o universo audiovisual. O objetivo é estimular e estruturar as idéias para criação de um Projeto Audiovisual definitivo, pronto para ser realizado ou apresentado em editais. Conteúdo Programático: 1º encontro Longa, curta, documentário, telefilme: qual formato mais se adequa a sua idéia? As etapas de realização de um filme: o projeto, a captação, a pré-produção, produção, pós-produção e distribuição. Os caminhos para viabilização. Os participantes apresentam seus projetos. Conversa coletiva sobre cada projeto, estratégias e caminhos a serem percorridos. Proposta de escrita para os próximos encontros. 2º encontro Estudos de casos: apresentação do projeto de filmes já realizados. Como preparar o orçamento do seu projeto e o projeto final para captação. 3º encontro Leitura e análise dos projetos desenvolvidos. Aprofundamento dos pontos fortes e dificuldades de cada projeto. Ações e estratégias para a realização. REENCANTAR O CORPO, REENCANTAR O MUNDO Instrutora: Larissa Figueiredo | DF Período: 24a 27 de janeiro – quarta a sábado Carga Horária: 12 horas Número de vagas: 20 vagas Currículo da instrutora: Larissa Figueiredo é uma cineasta e educadora. Estudou Letras na UnB e Cinema na França, Suíça e Argentina. Seus trabalhos incluem o longa documental O Touro (2015), que recebeu o prêmio Visions Sud Est e teve sua estreia no Festival de Roterdã, além de curtas e séries para canais como HBO, CinebrasilTv e Canal Brasil. Como educadora, Larissa deu aulas e oficinas em Universidades e escolas livres de cinema, tanto no Brasil quanto no exterior, como na EICTV, em Cuba. Ela também foi coordenadora na Academia Internacional de Cinema, em São Paulo, e mediadora do projeto “Inventar com a Diferença” (2013), uma cooperação entre a Secretaria de Direitos Humanos da Presidência da República e a UFF. Larissa acredita no reencantamento do mundo, como forma afetiva, política e estética de vida. Os projetos no qual se engaja estão enraizados nessas ideias. Objetivo: Em tempos de desmontes, de isolamento, adoecimentos e restrições de diversas ordens, o convite desta oficina é de trazer o olhar para dentro do corpo, de suas vibrações e da vida que insiste em perseverar, mesmo quando a política de morte impera. Acordar o corpo, escutá-lo e reencantá-lo é a resistência possível para um Estado que desdenha da potência criadora da vida. Para isso, esta oficina, que tem no cinema sua base de criação, convida outras artes e outras epistemologias de existência para provocar seus participantes a produzirem pequenos vídeos diariamente – como diários corporais e audiovisuais – para que juntes possamos escutar nossos corpos através do cinema e acolher o que eles têm a nos ensinar sobre o que estamos sentindo e experimentando em nossas intimidades cerceadas de liberdade. Conteúdo Programático: Dia 1: o cinema como magia de resistência. Introdução à proposta do curso, com exposição de trechos de filmes e livros para inspirar e provocar _s participantes para a realização de seus pequenos vídeos ao longo dos próximos 4 dias. Provocação 1 – jogo de tarô e primeiro movimento de escuta de si. A partir de uma carta, cada pessoa produz seu primeiro vídeo em casa. Dia 2: as narrativas do corpo. Apresentação dos primeiros processos e discussão coletiva. Partilhas de trechos de filmes e livros. Provocação 2 – jogo de gestos. Cada pessoa produz um novo vídeo a partir de um único gesto. Dia 3: a voz que escapa. Apresentação dos processos e discussão coletiva. Trabalho sobre o som das palavras. Provocação 3 – narrativas do desejo. Cada pessoa cria uma narrativa que não tenha a estória como foco, mas as palavras e suas diferentes entonações como condutoras de um processo narrativo. O que preciso dizer mas não consigo, me escapa enquanto assobio, ruído, grunhido e grito. Reunir esses sons com as imagens dos vídeos anteriores. Dia 4: mosaicos pessoais. Apresentação dos processos e discussão coletiva. Trabalho sobre a virtualidade do outro. Partilha de textos e filmes. Provocação 4 – o olhar virtual. Como vemos o outro em um ano em que a possibilidade do encontro se tornou mortal? Como criar afetos em um mundo sem toques? Exercício de trabalhar virtualmente com 3 pessoas próximas, filmando seus gestos, suas palavras, seus sons. Criar um filme-mosaico com elas. Dia 5: mosaicos de vida e resistência coletiva. Criar coletivamente um filme coletivo multi screen, reunindo todos os filmes produzidos na oficina. O que nossos corpos querem gritar enquanto coletivo? CINEMA, ARTES PLÁSTICAS E COLETIVIDADE Instrutora: Dani Penna | MG Período:22 a 26 de janeiro | segunda a sexta Carga horária: 20h Número de vagas:25 Faixa etária:10 a 15 anos Currículo da instrutora: Mestra em Educação - Universidad Internacional SEK/Santiago/Chile com foco de pesquisa em narrativas por imagem. Pós Graduada em Artes Plásticas e Contemporaneidade e Graduada em Artes Plásticas - UEMG/Escola Guignard. Pós Graduanda em Arteterapia - FAVI/Integrarte. Artista plástica, pesquisadora, designer gráfica, ilustradora, professora com formação profissional em Dança e Artes Cênicas. Trabalhou no Grupo e Escola de Dança 1° Ato, Escola de Dança Corpo, Galpão Cine Horto, Teatro Universitário da UFMG, Baleteatro Minas, Transforma Centro de Dança Contemporânea, entre outros. Artista selecionada pelo programa Rumos Itaú Cultural. Coordenadora, professora de artes e história da arte em escolas pedagógicas e instituições culturais. Diretora do Ateliê de Ideias - Espaço de criação, Arteterapia e Desing Afetivo. Objetivo: Construir uma instalação urbana progressiva na praça da cidade, a partir do tema da mostra. Trabalhar o processo criativo através de técnicas, materiais reutilizáveis e linguagens visuais variadas. Estimular de forma lúdica a reflexão sobre as relações entre o fazer artístico e a importância da coletividade. Conteúdo Programático: Apresentação e combinados; Discussões sobre as ideias; Pesquisa de materiais; Divisão de grupos; Início dos trabalhos Início dos projetos e seleção dos materiais e recursos visuais; Desenvolvimento dos trabalhos; Início da 1ª instalação; Continuação dos trabalhos; 2ª instalação na praça Finalização da instalação; Fechamento dos trabalhos e da oficina; Entrega dos certificados e escolha do representante. INTERPRETAÇÃO E JOGOS TEATRAIS Instrutora: Eliane Abreu | MG Período:22 a 26 de janeiro | segunda a sexta Carga horária: 20h Número de vagas:25 Faixa etária:12 a 17 anos Currículo da Instrutora: Criadora da Oficina/Projeto Crianças da Terra, onde crianças de 2 a 13 anos de idade, aprendem a cuidar de si, do próximo e do planeta através de jogos e improvisações teatrais realizados na natureza. Licenciada em Artes Cênicas, atriz, arte educadora, diretora, preparadora de atores, cantores, arte educadora, arte terapeuta. Ministra cursos e Oficinas de Teatro-Dança, Artes Cênicas e Dramaturgia Corporal através do movimento e observação do corpo para atores e não atores. Objetivo: Despertar a presença do ator a cada instante de uma cena para que possa não interpretar e sim, vivenciar a emoção através de experiências lúdicas desenvolver autonomia e criatividade cênica na relação entre texto, ator e cena. Conteúdo Programático: Exercícios de aquecimento corporal e ações físicas a partir de textos, jogos e improvisações teatrais. Mapeamento das emoções no corpo, jogos e improvisações para rocas repentinas e rápidas destas emoções. Despertar cada ação física que levará a emoção, usando a respiração como fio condutor. Desenvolvimento de cenas para criação de uma apresentação final de autoria dos alunos. A cada dia/aula aprofundaremos mais cada tópico e iniciaremos os trabalhos com as cenas criadas a partir do segundo dia de aula.

1) Produto Festival/Mostra – Audiovisual: - Oferecer acessibilidade física em todos os locais de programação com espaço sinalizado e reservado para portadores de necessidades especiais; - Assegurar acessibilidade de conteúdo com a contratação e realização de uma sessão de cinema com as três medidas de acessibilidade (intérprete de Libras, legenda descritiva e audiodescrição), - Assegurar acessibilidade de conteúdo com a adoção de medidas de acessibilidade para todos os filmes que disponibilizam os arquivos de acessibilidade - LSE ( legendas para surdos e ensurdecidos); Libras e audiodescrição, ou seja, a Mostra irá proceder com a exibição dos filmes com estes recursos, comprometendo a adotá-las em sua programação, desde que as produtoras dos filmes forneçam os arquivos e cópia do filme que tenha os recursos em questão; - Assegurar acessibilidade de conteúdo com adoção de medida de acessibilidade – intérprete de Libras para a abertura oficial do evento, aberta ao público em geral. - Assegurar acessibilidade de conteúdo - fazer constar em todo material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. 2) Produto Oficina/Workshop/Seminário Audiovisual: - Assegurar acessibilidade de conteúdo com a contratação de medida de acessibilidade - intérprete de Libras em três debates e/ou rodas de conversa; - Assegurar acessibilidade física nos espaços de realização das oficinas/workshop – haverá acesso para portadores de necessidades especiais e lugares reservados. - Assegurar acessibilidade de conteúdo com a contratação e realização de uma oficina ou workshop ou masterclass com medida de acessibilidade - intérprete de Libras.

1) Produto Festival/Mostra – Audiovisual: - Toda programação será oferecida gratuitamente ao público, o que permite o acesso do público em geral independentemente de idade, escolaridade ou classe social em todas as atividades do evento; - Locais de realização do evento: · Centro Cultural Yves Alves – sede do evento. No auditório acontecem exibição de filmes e seminário/debates possui entrada diferenciada para acesso e lugares reservados aos portadores de necessidades especiais. · Cine Praça - cinema ao ar livre instalado no Largo das Fôrras - com acesso livre e lugares reservados para portadores de necessidades especiais; · Cine-Tenda – tenda montada no Largo da Rodoviária, com acesso livre e lugares reservados para portadores de necessidades especiais. - Para atender o Artigo 28 da IN 01 de 04/2023 inciso X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC). Em complementação a democratização de acesso, serão doados 50 catálogos/publicação com registro de ISBN que confere valor acadêmico a publicação para escolas públicas e/ou privadas, centros culturais e estudantes/profissionais do audiovisual. 2) Produto Oficina/Workshop/Seminário Audiovisual: - A programação é gratuita e oferece oficinas para público adulto e infanto-juvenil mediante inscrição prévia no site do evento www.mostratiradentes.com.br divulgada amplamente nas redes sociais da Universo Produção; - Para atender o Artigo 28 da IN 01 de 04/2023 inciso IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;). em complementação a democratização de acesso, será ofertado e disponibilizado no canal do Youtube da Universo Produção gravação de três debates temáticos do evento para acesso irrestrito do público.

Raquel Hallak d´Angelo - Coordenação Geral Formação profissional: Formada em Relações Públicas pela PUC Minas – 1991 Especialização em Gestão de Planejamento Seminário do Cinema Brasileiro: ideias e perspectivas (1998-2023) Seminário do Cinema Brasileiro: fatos e memória ( 2006-2023) Seminário do Cinema Brasileiro: perspectivas de linguagens e mercado (2007-2009) Seminário: “Relações Públicas nos Tempos Modernos” – 04 h – 1990 – PUC-MG Seminário: “Política Cultural em Minas Gerais” – 08 h – 1990 – PUC-MG XIX Congresso Interamericano de Relações Públicas – 32 h – 1990 – AMAE Treinamento em “Planejamento Estratégico” – 20 h – 1992 – SESI-MG Treinamento em “Fundamentos da Gerência de rotina e Padronização” – 08 h – 1992 – SESI-MG 5o Fórum Empresarial sobre o Trabalho Infantil – 08 h – 1995 – CNI 1o e 2o Seminário Internacional de Formação Profissional – 32 h – 1995/1996 – FIEMG Seminário: “Leis de Incentivo à Cultura- Uma questão de qualidade” 16 h – 1996 – Minc Seminário: “O Setor Cultural na Economia Brasileira” - 16 h – 1998 – Minc e Fund. João Pinheiro Experiência profissional: Sócia-Diretora da Universo Produção Ltda desde sua criação em 1994 Membro-fundadora do Instituto Universo Cultural Membro-fundadora da Casa da Mostra Membro-fundadora do Fórum dos Festivais Idealizadora da Turma do Pipoca – personagens que apresentam a cadeia produtiva do audiovisual aliada as ações sociais e de educação Atuou como coordenadora geral dos seguinte projetos/eventos: Mostra de Cinema de Tiradentes - MG 1998 a 2023 CINEOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto - 2006 a 2023 Mostra CineBH 2007 a 2022 Mostra Tiradentes|SP – 2013 a 2023 Cinema na Cidade – 2022 e 2023 Arquivo em Cartaz – Festival Internacional de Cinema de Arquivo – Edição 2015 a 2017 Projeto Memória Audiovisual Mineira – Edição Prof. José Tavares de Barros - 2015 Programa Nova Era de Arte e Educação – Edições 2014 a 2023 Campanha LSM – 100 Anos - 2012 Programa Baila Comigo – edição 2009 a 2011 Circuito de Cinema - 2006 - realizado em 70 cidades de Minas Programa Circuito Champion Musical - 1999 a 2005 Mostra Cia Burlantins - Edições 2003 a 2007 Mostra de Cinema Itinerante - Edição BH 2002 Programa Mãos à Obra (Supermercados Champion) - 2000 Corpo & Mente (Sicepot-MG) - 2001 e 2002 / Concertos do Século (Inova Veículos) - 2000 Trabalhou no SESIMINAS / SISTEMA FIEMG no período de 1990 a 1997 como coordenadora de projetos culturais Programa Ação Global (Sesi e Rede Globo) - 1991 a 1997 participando também da idealização Programa “Circuito Fiemg de Música” (Fiemg )Lançamento da Ópera “La Serva Padrona” (Carla Camurati e Sesi)Campanha “Mutirão do Amor” (Sistema Fiemg)Arte nos Negócios (Sitema Fiemg) Quintino Vargas Neto - Coordenação Técnica Formação profissional: Formado em Administração de Empresas pela ICES em 1987 Seminário: “Leis de Incentivo à Cultura- Uma questão de qualidade” – 16 h – 1996 - Minc Seminário: “O Setor Cultural na Economia Brasileira” – 16 h – 1998 – Minc e Fundação João Pinheiro Experiência profissional/Planejamento e coordenação Técnica em: Minas ao Luar - 1996 a 2012 (SESC Minas) – responsável pela sonorização e iluminação Minas em Serenata - 1999 a 2011 (SESC Minas) – responsável pela sonorização e iluminação Coordenador técnico dos seguintes eventos realizados pela Universo Produção: Mostra de Cinema de Tiradentes - MG 1998 a 2023 CINEOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto - 2006 a 2023 Mostra CineBH 2007 a 2022 Mostra Tiradentes|SP – 2013 a 2023 Cinema na Cidade – 2022 e 2023 Arquivo em Cartaz – Festival Internacional de Cinema de Arquivo – Edição 2015 a 2017 Programa Nova Era de Arte e Educação – Edições 2014 a 2017,2021,2022 Baila Comigo – 2009 a 2011 Circuito de Cinema de Minas Gerais – 2006 Mostra Cia Burlantins – Edições 2005 a 2007 Programa Champion Musical - 1999 a 2005 Mostra de Cinema Itinerante - Edição BH 2002 1o Workshop Gerencial ASSOREV MG/ES - 2003 1a Mostra SESC da 3a Idade (SESC Minas) Programa Corpo & Mente - 2000 a 2002 (Sicepot-MG) Fernanda Hallak d´Angelo - Coordenação Logística/Produção Formação profissional: Formada em Ciência da Computação pela Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais em 1995 Desde abril de 1997 atua na área cultural Participou dos seguintes encontros/cursos: Seminário “Programa Desenvolvimento de Líderes 2002” (2002) - Consulting House Curso de “Gestão Cultural” (agosto a dezembro de 2001) - Fundação Clóvis Salgado Seminário: “O Setor Cultural na Economia Brasileira” (1998) - Fundação João Pinheiro Experiência profissional: Coordenadora logística dos seguintes eventos realizados pela Universo Produção Mostra de Cinema de Tiradentes - MG 1998 a 2023 CINEOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto - 2006 a 2023 Mostra CineBH - 2007 a 2022 Mostra Tiradentes|SP – 2013 e 2023 Programa Nova Era de Arte e Educação – 2014 a 2023 Baila Comigo – 2009 a 2011 Circuito de Cinema de Minas Gerais – 2006 Programa Circuito Champion Musical - 1999 a 2005 Mostra de Cinema Itinerante - Edição BH 2002 1o Workshop Gerencial ASSOREV MG/ES - 2003 Mostra Cia Burlantins – Edições 2003 a 2007 Programa Corpo & Mente - 2000 a 2002 3o Encontro de Vendedores Skol Minas - 2002 Mostra de Cinema de Minas Gerais - Edição Belo Horizonte 2002

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.