Circulação NÓS

O projeto se refere à circulação do espetáculo teatral "Nós", destinado ao público infantojuvenil, com o propósito de descentralização e circulação dos bens culturais, democratização e formação de plateias.

ESPETÁCULO “NÓS” – Mel é uma garota que nasceu em um repolho mofado, vivia feliz rodeada por borboletas, mas não escapava das brincadeiras e zombarias. De tanto segurar as mágoas e o choro, ela acabou com o corpo cheio de nós e resolveu ir embora para uma cidade distante. À medida que vivenciava cada coisa diferente que encontrava, seus nós iam se desfazendo, até que encontrou alguém que ganhou sua confiança e que também tinha um nó. E ela conheceu uma cidade onde cada um tinha seu próprio nó e ninguém ligava para isso. “Rodas de conversa” – Acontecerão após o espetáculo, iniciando com o reconhecimento do teatro como uma manifestação artística que integra diferentes linguagens, as formas de fazer e os profissionais de cada área e a conexão com as diversas expressões presentes em cada local. Em cada cidade convidaremos uma pessoa para mediar, junto com a equipe do espetáculo, esta conversa com o público, “quebrar o gelo” e fazer pontes com as suas manifestações culturais. Com esta ação pretendemos contribuir para a ampliação do olhar do espectador, a aquisição de novos conhecimentos e o reconhecimento das suas tradições como parte relevante na diversidade cultural do país.

_Objetivo GeralEste projeto tem como objetivo a democratização e descentralização da oferta de bens culturais, através da realização de uma circulação gratuita do espetáculo "Nós" por 19 cidades de quatro estados do nordeste brasileiro e o estado de São Paulo. Com este projeto esperamos promover o acesso de pessoas de diferentes realidades socioeconômicas e geográficas aos bens culturais, promovendo a democratização e formação de novas plateias; valorizar as diferentes formas de expressões culturais e suas características, fomentada através de um "Bate papo com público"; oportunizar uma melhor qualificação profissional para toda a equipe, através das trocas de experiência de trabalho entre produtores, gestores, profissionais de vídeo dos 5 estados e a equipe da Cia Barracão, potencializando uma ampliação de olhar e compreensão dos diferentes modos de produção do país._Objetivo específicoRealizar uma circulação gratuita e atividades paralelas que contemplam: - 24 apresentações gratuitas em 19 diferentes cidades de 04 estados do Nordeste e o estado de São Paulo, sendo no mínimo 04 apresentações para escolas públicas (Fortaleza, Natal, João Pessoa e Recife)- 09 Bate papos com público

Esta proposta recorre ao Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais pelo fato de que seu Objetivo Geral e Objetivos Específicos estão plenamente enquadrados nas premissas da Lei Federal de Incentivo à Cultura:Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; - O projeto atende este inciso ao promover o acesso de pessoas de diferentes realidades socioeconômicas e geográficas aos bens culturais e a democratização e formação de novas plateias, através de apresentações gratuitas, realizadas em espaços abertos (Praças, Parques, Espaços Culturais abertos) e ainda pelo fato de que 50% das cidades contempladas são de pequeno e médio porte, onde normalmente se tem menos oferta de bens culturais.II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais _ O projeto atende este inciso por oportunizar uma melhor qualificação profissional para todos, através das trocas de experiência de trabalho entre produtores, gestores, profissionais de produção e vídeo que serão contratados nos 5 estados, e a equipe da Cia Barracão, promovendo a troca de saberes e potencializando uma ampliação de olhar e compreensão dos diferentes modos e realidades de produção do país.IX - priorizar o produto cultural originário do País _ por se tratar de um espetáculo totalmente feito por artistas brasileiros, que contem linguagem artística e cultural brasileiras.O projeto se enquadra no Art. 3°, nos itens ll e lV - fomento à produção cultural e artística, por se tratar de uma circulação de um espetáculo de artes cênicas, com 24 apresentações gratuitas (100% das apresentações) Este projeto propõe a realização de atividades teatrais gratuitas por cidades 05 diferentes estados visando a formação de plateias. Espetáculos concebidos para serem realizados em espaços abertos ampliam em muito a possibilidade de atender um público mais abrangente, pois invertem a relação de espaço, indo ao encontro dos mais diversos públicos, o que na nossa trajetória de mais de 10 anos na estrada, tem se mostrado como um precioso recurso para chegar até novos públicos e uma forma muito eficaz de formação e democratização das plateias. Através das atividades complementares e da contratação de serviços e mão de obra descentralizada, com contratação de profissionais e empresas locais (produtores locais, assessoria de imprensa, captação de imagens de vídeo, confecção de faixas, banners e cartazes), pretendemos potencializar a ida da Cia a cada cidade, possibilitando uma troca de saberes e experiências entre todos.Projetos como este só se tornam viáveis através de parcerias viabilizadas por editais e Leis de incentivo.O projeto tem como resultados esperados: contribuir para a democratização dos bens culturais e formação de público, fomentar as atividades de teatro; proporcionar ao público de diferentes cidades e estados um espetáculo de qualidade, com temáticas relevantes.Nós e um espetáculo de excelente qualidade artística, muito bem avaliado por público e crítica.Recebeu 4 estrelas no Guia da Folha (Mônica Rodrigues da Costa)'.... E nada como um grupo que sabe o que faz. A Barracão sabe fazer teatro de rua, e bem.... E Nós, mais uma vez confirma este talento pra o espaço aberto. (Dib Carneiro Neto) Eleito pelo site "Pecinha é a vovozinha" entre os Melhores espetáculos de 2019.O espetáculo é baseado no livro homônimo de Eva Furnari, autora que tem a habilidade de apresentar temas sensíveis e polêmicos de uma forma objetiva e, ao mesmo tempo, lúdica e fantástica. Em "Nós" aborda de forma poética e bem-humorada, importantes aspectos das relações humanas: diversidade, tolerância, respeito e alteridade e assim, convida o público para uma reflexão que consideramos de grande relevância, principalmente nos dias atuais, em que vivemos uma acirrada contraposição de ideias, que prefere desconsiderar a opinião do outro e desprezar o diferente, do que buscar a construção de um convívio respeitoso e tolerante entre as pessoas. Acreditamos que tratar estes temas com crianças e jovens é de fundamental importância para estimular a empatia e contribuir na reflexão sobre um assunto bastante difícil e presente, principalmente na infância e adolescência: o preconceito e o bullying. Especialmente nestas fases da vida, o sentido de pertencimento e de aceitação são grandes desafios vividos por crianças e jovens. Entender a si próprio e ao outro com as peculiaridades pertencentes a cada um é um exercício árduo e que, não raro tem levado um número crescente de crianças e jovens a apresentarem graves distúrbios emocionais.

A Barracão Cultural, proponente deste projeto, realizará a função Direção de Produção, sendo única responsável pela gestão do processo decisório.

ESPETÁCULO “NÓS” – duração 60 minutos RODA DE CONVERSA – duração entre 20 e 30 minutos

PRODUTO: ESPETÁCULO TEATRAL NÓS Acessibilidade física: Todas as apresentações serão realizadas em espaços abertos como praças, parques e escolas públicas, adequados para receber pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência. Item da planilha orçamentária: não envolve custos. Acessibilidade para deficientes visuais: por ser realizado em parques, praças e espaços abertos de pequenas cidades do interior, o recurso de audiodescrição, que requer além da contratação de profissionais especializados, o aluguel de equipamentos como cabines de transmissão, rádios e fones de ouvido, se torna inviável. Para atender pessoas com deficiência visual, a equipe do espetáculo estará treinada para fazer em todas as apresentações, a descrição de sinopse e reconhecimento de cenários, figurinos e adereços, bem como possibilitar que as pessoas nesta condição possam tocar e manusear estes objetos antes da apresentação, de modo que possam usufruir da apresentação sem perdas de compreensão. Item da planilha orçamentária: não envolve custos Acessibilidade para deficientes auditivos: todas as sessões realizadas nas cidades de Recife, Fortaleza, Natal e João Pessoa, ou seja, as capitais de cada um dos estados participantes da circulação, contarão com intérprete de Libras. Nas demais cidades, por serem cidades do interior, sendo muitas delas pequenas cidades, onde não é garantido encontrarmos profissionais habilitados para esta função, e o custo para trazer este profissional de outras cidades, inviabilizaria o projeto, a produção irá disponibilizar em todas as apresentações, uma sinopse completa, impressa em papel, com imagens, nome e descrição das personagens e resumo dos principais acontecimentos de cada cena, bem como as letras das músicas que fazem parte do espetáculo, possibilitando assim que pessoas com esta deficiência, possam acessar e usufruir do espetáculo. Item da planilha orçamentária: os custos serão arcados pela proponente, conforme descrito no orçamento analítico. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Em todas as apresentações, os atores e a equipe estão preparados para dar o suporte necessário, bem como para lidar com possíveis situações de interação do público portador de deficiências intelectuais, de modo que este público possa usufruir do espetáculo, tenha o entendimento e a experiência que desejamos transmitir. Item da planilha orçamentária: não envolve custos. PRODUTO: RODAS DE CONVERSA Acessibilidade física: As conversas serão realizadas após as apresentações, que serão todas realizadas em espaços abertos como praças, parques e escolas públicas, adequados para receber pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência. Item da planilha orçamentária: não envolve custos. Acessibilidade para deficientes visuais: por ser tratar de uma conversa, sem uso de recursos visuais, não se faz necessário, uma vez que o público portador desta deficiência poderá acompanhar todo o conteúdo. Item da planilha orçamentária: não envolve custos. Acessibilidade para deficientes auditivos: todas as rodas de conversa contarão com intérprete de Libras. Item da planilha orçamentária: os custos serão arcados pela proponente, conforme descrito no orçamento analítico. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Em todas as conversas, os atores e a equipe estão preparados para dar o suporte necessário, bem como para lidar com possíveis situações de interação do público portador de deficiências intelectuais, de modo que este público possa participar da atividade, dentro de suas necessidades. Item da planilha orçamentária: não envolve custos.

1) A democratização do acesso neste projeto se dá através da gratuidade em 100% das apresentações. Serão realizadas 22 apresentações gratuitas e nenhuma atividade com cobrança de ingressos. 2) Atendendo inciso/medida do art. 28 da IN nº 01/2023 lll – Será permitida a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorização de sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas. 3) As ações deste projeto são voltadas ao público infantil ou infantojuvenil, por se tratar de um espetáculo teatral destinado a este público alvo.

A proponente Barracão Cultural neste projeto realizará a função Direção de Produção, sendo única responsável pela gestão do processo decisório. BARRACÃO CULTURAL (proponente) - A Barracão Cultural é um núcleo de criação e produção que tem como proposta realizar projetos que priorizem a pesquisa de temas e de linguagem, que sejam acessíveis e atendam a diferentes públicos. Formado por alguns parceiros fixos e outros convidados a integrar cada trabalho, desenvolve há 21 anos um exercício permanente de criação e produção de espetáculos, que obtiveram excelente acolhida de crítica e público. Faz parte do repertório da Barracão Cultural espetáculos para o público adulto, infanto-juvenil e espetáculos concebidos para ruas e espaços abertos. Principais realizações em teatro: O passarinho que não sabia voar (2023); Um arco-íris colorindo o céu (2022); Lá No Fundo Do Peito (#online2021); Contos de Quarentena (#online2021); Rumboldo (#online 2020); Nós – (2019); ENTRE – (2019); On Love - (2017); Já Pra Cama! - (2015); A Condessa e o Bandoleiro - (2014); Facas nas Galinhas - (2012); O Tribunal de Salomão e o julgamento das meias-verdades inteiras - (2011); Cacoete - (2008); A Mulher que Ri - (2008), entre outros. Prêmios e Indicações: ENTRE - indicado na categoria Melhor Dramaturgia aos Prêmios Shell e APCA 2019; Já Pra Cama! - Prêmio APCA 2015 – Melhor espetáculo infantil de texto original; Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro 2016 - Trilha Musical Original; A Condessa e o Bandoleiro - Prêmio São Paulo de Teatro 2014 - Melhor Espetáculo Jovem e indicado como Melhor Atriz; Facas nas Galinhas - Indicado em 03 categorias ao Prêmio Shell de teatro de SP 2012 (direção, cenário e trilha sonora). Indicado ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro - Melhor Direção 2012; O Tribunal de Salomão e o Julgamento das meias-verdades inteiras - Prêmio Femsa – Melhor Produção 2011. Indicado em 10 categorias – Prêmio Femsa/1º. Semestre de 2011; Indicado ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro – Melhor espetáculo para público infanto juvenil; Um Destino para Julieta e Romeu - Indicado para 3 prêmios Coca Cola Femsa 2005; Vencedor do Prêmio Revelação para Marina Reis pela criação dos figurinos; Caixa Mágica - Indicado para 8 categorias do Prêmio Coca Cola Femsa 2004, incluindo Melhor Produção. Vencedor das categorias melhor direção e melhor ator; As Roupas do Rei - Prêmio APCA 2002 – melhor espetáculo. Ficha técnica: Adaptação da obra de Eva Furnari Dramaturgia: Sérgio Pires Direção: Cris Lozano Elenco: Eloisa Elena, Leandro Goulart, Felipe Gomes Moreira, William Simplício Direção Musical/canções originais: Morris Cenografia: Marco Lima Figurino: Marichilene Artisevskis Coordenação técnica: Maurício Mateus Direção de Produção: Barracão Cultural Assistente de produção: Benedito Canafístula Produção local: Djaelton Quirino dos Santos (PE), Ato Marketing Cultural (CE), Dionízio de Apodi (RN), Pollyanna Cristina Moreira (PB) Administração: Tetê Ribeiro Idealização/Realização: Barracão Cultural SÉRGIO PIRES - Ator, dramaturgo e diretor. Integrou os Núcleos de Dramaturgia e de Estudos do Teatro Contemporâneo (Escola Livre de Teatro/Santo André). Integrou o núcleo de dramaturgos brasileiros em intercâmbio com o Royal Court Theatre/ Londres. Foi diretor de Cultura da Prefeitura de Santo André e coordenador de Cultura da Prefeitura de Mauá. É artista-professor para o projeto EMIA EXPANSÃO - Escola Municipal de Educação Artística da Secretaria de Cultura de São Paulo. Em 2021 dirige o espetáculo DO OUTRO LADO DO MORRO EXISTE UM SONHO (CRIANÇAS PRETAS), de sua autoria. Em dezembro de 2020 lançou o livro DRAMATURGIA PARA A INFÂNCIA. CRIS LOZANO- Atriz, diretora e professora de teatro. Fundou a Cia La Leche onde dirigiu os espetáculos: Vambora! (APCA), Existo! (APCA) e Salve, Malala! de Alessandro Hernandez, Prêmio São Paulo de Sustentabilidade; Luna Clara & Apolo 11, de Adriana Falcão - Prêmio MYRIAM MUNIZ de Montagem e APCA de atriz e Tempo de Voo, de Lucienne Guedes – PROAC de Montagem. Entre outros trabalhos, destacam-se na direção: Nós, de Sergio Pires, Caixa Mágica, de GPetean, APCA e COCA- COLA/FEMSA de direção, 5 Indicações ao COCA-COLA, As Roupas do Rei (Barracão Cultural), de Claudia Vasconcellos, APCA e PANAMCO de espetáculo; O Caso da Casa (Cia Os Hermeneutas), de Hugo Possolo e Carmo Murano, APCA de espetáculo. ELOISA ELENA - (sócia da Barracão Cultural - Proponente) Formada pela UFMG e ECA/USP, é atriz, produtora e dramaturga. ENTRE, seu primeiro texto adulto encenado, foi indicado aos Prêmios Shell e APCA 2019 pela Dramaturgia. Como atriz atuou em: O Passarinho que não sabia voar, Um arco-íris colorindo o céu, ENTRE, Nós, On Love, Já Pra Cama!, A Condessa e o Bandoleiro, Facas nas Galinhas, O Tribunal de Salomão e o Julgamento das Meias Verdades Inteiras, A Mulher que Ri, Convite para Jantar e Um Destino para Julieta e Romeu - pela Barracão Cultural. Você Vai Ser o que Você Quer Ser, texto e direção de Luiza Jorge; Sacromaquia, direção de Maria Thaís; A Senhora Aoi, direção de Antônio Araújo, Florbela, de Alcides Nogueira, com direção e Cibele Forjaz. Recebeu indicações como Melhor Atriz: A Condessa e o Bandoleiro - 1º Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem; O Tribunal de Salomão - Prêmio Femsa e Aqueles 2, Prêmio Pananco (Coca Cola) 98/Melhor Atriz. É diretora de produção e coordena as atividades educativas paralelas da Cia Barracão Cultural. LEANDRO GOULART - Ator, músico, produtor musical e arte-educador. Formado pelo Núcleo de Formação de Atores na Escola Livre de Teatro de Santo André e graduando em Música. Artista integrante dos espetáculos Nós e O Passarinho que não sabia voar da Cia. Barracão Cultural, O Avesso do Claustro, da Cia do Tijolo, Chiquita Bacana no Reino das Bananas (Ganhador do prêmio APCA 2016 de melhor espetáculo interativo) do Grupo Folias D’Arte, EmQuanta e QuantaJam, do Núcleo Quanta, O Julgamento Secreto de Joana D’Arc, Ciranda das Flores; Shake, Shake Baby! .Entre outros FELIPE GOMES MOREIRA - Formado pela Escola de Arte Dramática da USP e pela Escola Livre de Teatro de Santo André (ELT). Fez Wokshop de voz com a preparadora italiana Francesca Della Monica e o Curso O Caminho do Canto com a pesquisadora de canto e multi-instrumentista Andrea Drigo. Fundador do Grupo Teatro de Asfalto, dividiu com Bárbara Zampol a direção musical do espetáculo Eles Não Sabem o que é o Brasil (de Antônio Rogério Toscano). Integrante da Cia Lona de Retalhos. Fez parte do elenco do Musical Dona Ivone Lara – Um Sorriso Negro (2018-2019), espetáculo indicado em 2021 ao Prêmio Bibi Ferreira em diversas categorias, incluindo melhor espetáculo Musical Brasileiro. Entre outros. WILLIAM SIMPLICIO - Formado pela Escola Livre de Teatro de Santo André e hoje é graduando em pedagogia pelo Instituto Singularidades. Como ator integrou vários espetáculos na cidade de São Paulo, entre eles: Cia. Barracão Cultural - Atua como ator criador e músico no espetáculo: "NÓS", obra homônima do livro NÓS da escritora Eva Furnari, ator em O Passarinho que não sabia voar; Cia Pavio de Abajur; Corpórea Companhia de Corpos “Lôas”. Atuou em Co-direção, encenação, preparação e provocação o corpo cênico. MORRIS – (sócio da Barracão Cultural - Proponente) Fez trilha sonora para: Grupo Galpão, Grupo 3, Odeon Cia de Teatro, Cia Teatro Balagan, Yara de Novaes, Celso Nunes, Barracão Cultural, entre outros. Prêmios: Shell (Melhor Trilha Sonora por Cabras – Cabeças que rolam, Cabeças que voam), São Paulo de Incentivo ao Teatro(Trilha Sonora Original por Já pra Cama!), Coca Cola Femsa(Melhor Trilha/POP), Melhor Trilha(Festival de Cinema/Florianópolis). Indicado/Prêmio Shell(Melhor Trilha Sonora/Facas nas Galinhas). MARICHILENE ARTSEVSKIS - Formada pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo e Modelagem no Senac. Trabalhou na TV Cultura de 1979 até 1990, no cinema realizou diversos trabalhos e ganhou prêmio de melhor figurino pela longa De Passagem (2002) - dir. Ricardo Elias. Em teatro: Av. Dropsie (2005) - dir. Felipe Hirsch concorrendo junto com Veronica Julian ao prêmio Shell de melhor figurino; Os 3 Mundos - dir. Nelson Baskerville (2018); O Mal-Entendido - dir. Ivan Andrade (2018); Condomínio Visniec - dir. Clara Carvalho (2019); Entre - dir. Yara Novaes e Carlos Gradim (2019); Nós - dir. Cris Lozano (2019); Aviso Prévio(2021); Tectônicas (2021) - dir. Marcelo Lazzarato; Anjo de Pedra - dir. Nelson Baskerville; O Pai (2022) - dir. Regina Galdino; FoxFinder (2022) - dir. Wallyson Mota, Mary Stuart - dir. Nelson Baskerville(2022) indicada Prêmio Shell de Teatro 33ª. MARCO LIMA - Com mais de 40 anos de profissão, trabalhou com representativos diretores de teatro. Trabalhos cenográficos: The Masked Singer Brasil – TV Globo; Zorro, nasce uma lenda – dir. Ulysses Cruz; O Mistério de Irma Vap – dir. Jorge Farjalla; O Lago dos Cisnes - São Paulo Cia de Dança; Que Monstro te Mordeu? – dir. Carla Candiotto; Os Guardas do Taj – dir. Rafael Primot e João Fonseca; Os 2 Filhos de Francisco – dir. Breno Silveira; Num Lago Dourado – dir. Elias Andreatto; Canção dos Direitos da Criança – dir. Carla Candiotto/Prêmio São Paulo – melhor cenografia; Caros Ouvintes – dir. Otavio Martins/Prêmio Shell- melhor cenografia; Vidas Privadas – dir. José Possi Neto; Três dias de chuva - direção Jô Soares. Em 2018 recebeu o Prêmio APCA como Personalidade Artística pelos trabalhos realizados como Cenógrafo e Figurinista em 2017.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.