RECITAIS EM CATANDUVA – PIANO E CENA - 3ª EDIÇÃO

O projeto se refere a realização de 2 recitais de música instrumental e 5 Palestras/Masterclasses. Projeto totalmente gratuito.

02 RECITAIS | 1h15 em média cada 05 MASTERCLASSES | até 2 horas cada - para até 50 participantes cada CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE

Em atendimento a Decreto 11.453 de 23.03.2023, o presente projeto se enquadra no Artigo 2º: Inciso I: do Programa Nacional de Apoio à cultura _ Pronac, de que trata a Lei 8313, de 1991: Artigo 3º: Inciso V: incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Inciso VI: fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e diversidade cultural; Inciso VII: desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; Inciso XII: impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais; =================================================================== OBJETIVO GERAL PIANO E CENA trará 2 recitais gratuitos de música instrumental e 5 Palestras/Masterclasses para o interior do Estado de São Paulo, cidade de Catanduva, conforme abaixo: O principal objetivo do projeto é trazer a possibilidade para a população da cidade de Catanduva de assistir e ouvir o melhor da música instrumental clássica _ erudita ou popular, sem ter que se deslocar para cidade de São Paulo, criando a oportunidade do público local interagir com grandes nomes de músicos do universo nacional e internacional. A diretriz do projeto escolheu o piano como eixo principal. Sua sonoridade, acústica, seu protagonismo e sua conexão com a música erudita e sua atemporalidade... Nosso principal objetivo é criar, no espectador, uma paisagem sonora... imaginária.... Dois recitais: · Trio: André Mehmari e Cristian Budu no piano e Rafael Cesário no violoncelo; · Quarteto: Lucas Thomazinho no piano, Emanuelle Baldini _ violino e a prospectar violoncelo e viola; Na edição de 2024 propomos dois pianistas em cena, num dos recitais, acompanhados por um violoncelista, mesclando música instrumental erudita e música instrumental atual _ com composições de André Mehmari e de grandes músicos brasileiros a quem André e Rafael Cesário chamam carinhosa e orgulhosamente de Grandes Compositores Clássicos Brasileiros. O projeto quer e tem como objetivo ampliar o repertório conceitual da população de Catanduva, trazendo músicos de altíssimo nível _ todos com inúmeras apresentações em palcos internacionais, tornando conhecidos do público grandes compositores clássicos, como Beethoven, Bach, Chopin, e compositores clássicos brasileiros como Ernesto Nazaré, Villa Lobos, Claudio Santoro que com suas músicas e estilos, influenciados pelo vasto folclore brasileiro extrapolaram as fronteiras do Brasil para todos os cantos do mundo. André Mehmari, pianista, compositor, multinstrumentista e arranjador mesclará com Cristian Budu _ pianista, mesclarão no programa obras erudita dos grandes compositores consagrados dos séculos XVII, CVIII e XIX com composições de André, criando assim um elo ligando o clássico com o moderno, em plena harmonia e conjunto. Os músicos convidados escolherão o repertório com o intuito de levar à plateia momentos de relaxamento através de cada música, do dedilhado de cada instrumento ou através da delicadeza dos acordes. No dia que antecede aos recitais os músicos ministrarão PALESTRAS/MASTERCLASSES gratuitas aos estudantes de música da cidade e região, como fonte de conteúdo vinda de artistas especialistas em seus instrumentos e no ensino de música. Os participantes terão explanação sobre carreira, dificuldade de aprendizado, de estudo em seus respectivos instrumentos e poderão apresentar individualmente algum estudo musical para os músicos especialistas. As Masterclass tem como público alvo estudantes de piano e violino das cidades do entorno. (os solistas tem carreira nacional e internacional e, para os estudantes de música é muito importante e proveitoso a participação nas MasterClass). ================================================================= OBJETIVO ESPECÍFICO . Realizar 2 recitais de música instrumental; . Realizar 5 Palestras/Masterclasses com os músicos solistas convidados. ================================================================= A cidade de Catanduva, no interior do Estado de São Paulo tem oferta insuficiente de produtos culturais de qualidade. O aeroporto mais próximo fica a 60 km de distância, em São José do Rio Preto, fator que contribui para a dificuldade de trazer projetos para a cidade ou para o deslocamento do público para cidades maiores para ter acesso a recitais, peças de teatro, shows, etc... Os solistas escolhidos tem carreira nacional e internacional. O projeto além de trazer músicos de altíssimo nível para a cidade contribuindo para a formação de plateia como também tem a pretensão de formar profissionais para trabalhar em projetos culturais. A cidade não oferece profissionais capacitados em produção e técnicos. Locações diversas como piano, equipamentos de luz e som são locados em São Paulo ou em cidades maiores próximas. A comprovação da execução e resultados dos projetos será comprovada através de borderôs, release de imprensa e material gráfico de divulgação. =================================================================

Para a realização do projeto o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com apresentações de Música Erudita e Instrumental em diferentes cidades do Estado de São Paulo. Para a realização do projeto o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com apresentações de Música Erudita e Instrumental em diferentes cidades do Estado de São Paulo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91: · II Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de apresentações musicais; · IV) Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A cidade de Catanduva tem raras apresentações de música não de massa e nosso objetivo é proporcionar ao público no decorrer do ano, a possibilidade de assistir e ouvir artistas escolhidos com muito cuidado para trazer o melhor para a cidade. Para a realização do projeto o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com apresentações de Música Erudita e Instrumental em diferentes cidades do Estado de São Paulo. Para a realização do projeto o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com apresentações de Música Erudita e Instrumental em diferentes cidades do Estado de São Paulo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): · II Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de apresentações musicais; · IV) Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A cidade de Catanduva tem raras apresentações de música não de massa e nosso objetivo é proporcionar ao público no decorrer do ano, a possibilidade de assistir e ouvir artistas escolhidos com muito cuidado para trazer o melhor para a cidade. ===================================================================

Catanduva é distante de São Paulo 400 km. A cidade não possui aeroporto. A cidade mais próxima é São José do Rio Preto, que tem vôos diários e está distante de Catanduva 60 km. O traslado dos participantes entre as cidades é feito por parceiros sem custo adicional ao projeto. VIAJAM DE AVIÃO PELO PROJETO: TRECHO SÃO PAULO/SÃO JOSÉ DO RIO PRETO/SÃO PAULO - 03 músicos solistas: CRISTIAN BUDU, EMANUELLE BALDINI , LUCAS THOMAZINHO e 02 instrumentistas a prospectar; VIAJAM DE AVIÃO PELO PROJETO: TRECHO RIO DE JANEIRO/SÃO JOSÉ DO RIO PRETO/RIO DE JANEIRO: 1 Iluminador e 1 técnico de som; VIAJAM DE AUTOMÓVEL PELO PROJETO: TRECHO SÃO PAULO/SÃO JOSÉ DO RIO PRETO/SÃO PAULO - 02 músicos solistas: ANDRÉ MEHMARI E RAFAEL CESÁRIO e EDSON DOS SANTOS - produtor executivo - distância São Paulo a Catanduva - 400 km. HOSPEDAGEM e ALIMENTAÇÃO: 10 profissionais: 5 SOLISTAS, 2 MÚSICOS INSTRUMENTISTAS, 1 ILUMINADOR, 1 TÉCNICO DE SOM e 1 PRODUTOR EXECUTIVO; =================================================================== LOCAL DE REALIZAÇÃO: Local: Teatro Municipal Aniz Pachá de Catanduva Rua Quatorze de /abril, 50 – Jardim do Bosque =================================================================== OBS: Temos ciência da obrigatoriedade do encerramento do PRONAC 22/1433 para iniciarmos a execução do projeto previsto para o ano 2024. o projeto 22/1433 terá seu segundo recital nos dias 16 e 17/10/2023 e em seguida encerraremos e enviaremos a prestação de contas. ===================================================================

não se aplica

1. PRODUTO - APRESENTAÇÕES MUSICAIS ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: O Teatro Municipal de Catanduva está plenamente adaptado no aspecto arquitetônico com rampas de acesso, corrimão, banheiros e elevador. A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: · medidas para deficientes visuais e intelectuais audiodescrição; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: intérprete em libras – item 16 audiodescrição – item 27 =========================================================== 2. PRODUTO - PALESTRAS/MASTERCLASSES ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: O espaço utilizado para masterclass está plenamente adaptado com corrimão, rampas e banheiros adequados. A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e intelectuais: audiodescrição; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: intérprete em libras – item 3 audiodescrição – item 5 =================================================================== AUDIODESCRIÇÃO - Medidas para deficientes visuais e cognitivos - ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS. ===================================================================

APRESENTAÇÕES MUSICAIS 1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 28, inciso I - 100% DE INGRESSOS GRATUITOS =================================================================== PALESTRAS/MASTERCLASSES Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 28, inciso VI: realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. =============================================================== CONTRAPARTIDA SOCIAL De acordo com Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 30, o projeto não tem comercialização de ingressos e se também se enquadra no parágrafo 3º - Excluem-se da obrigatoriedade os projetos que contenham ações formativas ou programas educativos. =================================================================== PROJETO TOTALMENTE GRATUITO - RECITAIS e PALESTRAS/MASTERCLASSES ===============================================================

A empresa proponente emitirá nota fiscal de Gestão Financeira, Captação de Recursos , Direção de Produção e impulsionamento nas mídias sociais para divulgação do projeto. =================================================================== FICHA TÉCNICA Direção artística e musical | Patrícia Supi Direção de Produção | Marcela Milani Assistente de Produção | Carolina Milani Solistas: · André Mehmari · Cristian Budu | piano · Rafael Cesário | violoncelo · Lucas Tomazinho | piano · Emmanuele Baldini | violino Músicos instrumentistas: 1 viola e 1 violoncelo a prospectar Produtor Executivo | Edson dos Santos Projeto Gráfico | Claudia Xavier =================================================================== Patrícia Supi | Direção artística e musical Nível Universitário 1989 - 1992 Graduação em Pedagogia, Faculdades IMES – Catanduva – São Paulo; 1994 - 1995 Pós-Graduação em Psicopedagogia – IMES Cursos Livres • 2020 – CONEXÃO CORAL JUVENIL • 2020 – 7º FESCC – Festival de Corais de Catanduva – modalidade online • 2014 – Granfinale – Workshop regência coral infantil com Maestro Henry Leck e workshop de direção cênica de corais com Profª Ms. Patrícia Costa. • 2013 - Granfinale – Workshop regência e coro infantil juvenil com Maestro Dr. Tim Brimmer e diretora cênica Patrícia Costa (UFRJ) • 2012 – Granfinale – Curso Regência com Maestro Henry Leck • 2012 – Curso de Harmonia e Improvisação – Conservatório Santa Cecília • 2011 – Simpósio em Arte e Educação em Pedagogia – Faculdade Messiânica • 2011 – Curso de Filosofia II – Faculdade Messiânica • 2011 – Especialização em Fonoaudiologia – Técnicas Vocais II • 2010 - Especialização em Fonoaudiologia – Técnicas Vocais • 2010 – Curso de Filosofia I – Faculdade Messiânica • 2010 – MBA – Gestão Educacional Experiência Profissional Psicopedagoga atuando na área MUSICAL: •2015 – 2022 – Coordenadora Pedagógica do Projeto Canto Coral Infantil FESCC •1997 – 2022 - Professora de Piano – Conservatório Santa Cecília - Catanduva – São Paulo; •2005 – 2022 - Regente - Coral Mokiti Okada – São José do Rio Preto – São Paulo; •2004 - 2022 - Pianista Titular –SETOR MUSICAL - São José do Rio Preto – São Paulo; Produção Artística Diretora: Conservatório Musical Santa Cecília - Catanduva – São Paulo; Representante: Setor Musical da Fundação Mokiti Okada - São José do Rio Preto – São Paulo; Diretora de Produção do 1º, 2º, 3º, 4º, 5º,6º,7º, 8ºe 9º FESCC – Festival de Corais de Catanduva. =================================================================== Marcela Milani | Direção de Produção Formação · INSTRUMENTO MUSICAL: PIANO · 1997 – 2007 Curso técnico com Habilitação em Piano Erudito - Conservatório Musical Santa Cecília, Catanduva-SP · Nível Universitário · 2008 - 2012 Graduação em DIREITO, Faculdades Integradas Padre Albino – Catanduva-SP · 2013 – 2015 Pós-Graduação IBET – Instituto Brasileiro de Estudos Tributários - especialização em Direito Tributário – São José do Rio Preto. · 2018 – 2020 Pós-Graduação em Regência Coral – Tatuí – Alpha Cursos Cursos Livres · 2020 – Curso para professores com Sofia López Íbor – ORFF Schulwerk – Curso Internacional ABRAORFF em São Paulo · 2019 – Curso de Preparação Vocal com a Dra. Juliana Melleiro – UNICAMP. · 2019 – Workshop na Universidade de Música de Viena (Universitat für Musik und Darstellende Kunst Wien) – Festival de Música de Viena - Summa Cum Laude 2019 · 2018 - Pós graduação em Regência Coral – Tatuí – Alpha Cursos · 2018 – Abril - Oficina para professores de Educação Musical com Luciana Nagumo em Jundiaí-SP. · 2015 – Curso de musicalização infantil com Eny Parejo · 2015 – Curso percussão corporal com Fernando Barba, Barbatuques Brasil. Experiência Profissional: · 2021.2022 – FESTIVAL DE CORAIS DE CATANDUVA – FESCC. presencial - novembro de 2021 - https://www.fescc.com.br/ . 2020 - FESTIVAL DE CORAIS DE CATANDUVA – FESCC - on line - setembro de 2020 - https://www.fescc.com.br/ . 2014 a 2020 – Organização, Coordenação e Produção do FESTIVAL DE CORAIS DE CATANDUVA – FESCC. - https://www.fescc.com.br/ · 2020 – Organização, Coordenação e Produção da 1ª Conexão Coral Juvenil 2020 · 2020 – Criação da empresa de produção cultural – CM CULTURAL . 2008 - 2023- Professora de Musicalização Infantil e Piano Erudito – Conservatório Santa Cecília-Catanduva/SP. · 2009 - 2023 - Pianista – SETOR MUSICAL - Fundação Mokiti Okada-SP. · 2018 - 2023 - Regente do Coral Infantil Fescc – Catanduva-SP. · 2016 - 20230 – Regente do Coral Juvenil Fescc – Catanduva-SP · 2015 – Especialista em Tributário pelo IBET – Instituto Brasileiro de Estudos Tributários · 2013 - Advogada OAB/SP 335473 =================================================================== André Mehmari - Pianista, arranjador e multiinstrumentista. Tornou-se conhecido pelo grande público ao vencer em 1998 o primeiro Prêmio Visa de MPB. Participou como solista em importantes festivais de jazz como o Chivas Jazz, o Heineken Concerts, TIM Festival, Spoleto Festival USA (André Mehmari Trio) e Blue Note Tokyo além de várias turnês nos USA, Europa e Asia. Apontado como um dos mais originais músicos da cena brasileira e premiado tanto na área erudita (Nascente-USP, Concurso Camargo Guarnieri e Prêmio Carlos Gomes) quanto popular (Visa, Nascente-USP), André teve suas composições e arranjos tocados por alguns dos mais expressivos grupos orquestrais, de jazz e de câmara, entre eles OSESP, Sinfônica Brasileira, Banda Mantiqueira, Orquestra Experimental de Repertório, Sujeito a Guincho, Quinteto Villa-Lobos. Atuou ao lado de Milton Nascimento, Sérgio Santos, Guinga, Mônica Salmaso, Toninho Horta, Flávio Venturini e Alaíde Costa, entre outros nomes da MPB. Seu projeto “Piano e Voz”, com a cantora Ná Ozzetti, lançado em CD e DVD, é considerado uma obra prima pela crítica especializada. Em 2007 recebeu o prêmio Carlos Gomes na categoria revelação e foi apontado compositor residente para a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo. Criou música orquestral para a abertura oficial dos Jogos Panamericanos Rio 2007, teve uma obra estreada pela pianista Maria João Pires, na Europa e uma obra para orquestra sinfônica encomendada pela Deutsche Welle para o Festival Beethoven de Bonn. Gravou ‘Contínua Amizade’, em parceria com Hamilton de Holanda, e ‘De Árvores e Valsas’, inteiramente dedicado às suas composições. Encerrou a temporada de câmara da OSESP 2008 na prestigiosa Sala São Paulo com lotação máxima, num concerto histórico. Lançou em 2009 o álbum ‘Miramari’, com o virtuoso clarinetista italiano Gabriele Mirabassi. Com ‘Nonada’, foi indicado ao Grammy latino em 2008. Idealizou e estreou ‘Afetos’, um projeto que estabelece pontes entre a música barroca e a canção brasileira. Em 2010 lançou o álbum ‘Gismontipascoal’ e livro-CD ‘O Brasil não Existe’. Em 2011, lançou em turnê de 20 dias no Japão o CD ‘Afetuoso’ e o CD "Canteiro", seu primeiro álbum de canções. Em 2012 lançou o CD "TRIZ" com Chico Pinheiro e Sérgio Santos e foi artista em residência do projeto Casa de Bamba do Auditório Ibirapuera em São Paulo. Em 2013 lançou o CD "André Mehmari e Mario Laginha ao vivo no Auditório Ibirapuera" e o CD "Angelus, música de câmara de André Mehmari". Entre outros concertos, apresentou recital com obras próprias na Sala São Paulo na série oficial da OSESP e teve sua obra Sinfonia Coral para piano, orquestra e coral encomendada pela OSESP e estreada pela Sinfônica Heliópolis na Sala São Paulo. Mehmari escreve frequentemente para orquestras sinfônicas, conjuntos de câmara, filmes, balés e assina a trilha sonora e direção musical do Sitio do Picapau Amarelo (Rede Globo de Televisão) e do filme “Encantados” da diretora Tizuka Yamasaki. Dono de uma vasta e premiada discografia, André é apaixonado pelas artes, literatura e fotografia. É autor de várias fotos e vídeos de seus trabalhos, e é letrista em muitas de suas canções (como em “Fantasia Gabriela” , encomenda da Sinfônica da Bahia para as comemorações do centenário de Jorge Amado em 2012). Em 2014 apresentou-se na Argentina, Suiça, Itália, Holanda e em Nova Iorque, cidade onde também ministrou workshop sobre sua própria obra na Columbia University. Em 2015 foi compositor residente da Miami Symphony com a estreia mundial de seu Concerto para Dois Pianos e Orquestra. Em 2017 estreou no Teatro Colón de Buenos Aires e no Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires. =================================================================== Cristian Budu | piano Brasileiro filho de romenos, o jovem Cristian Budu desponta como uma nova referência no mundo pianístico. Venceu o renomado Concurso Internacional Clara Haskil (Grande Prêmio + 2 prêmios extras, incluindo o prêmio do público), mais importante conquista por parte de um pianista brasileiro nos últimos 25 anos, e recentemente ganhou prêmios como Instrumentista do Ano da APCA. · (2016) Melhor Concerto do Ano no Guia da Folha. · 2017 - Na revista britânica Gramofone, maior referência da crítica internacional, Cristian entrou no último update (2017) de 2 ultra-seletas listas: “Top 10 Recentes Beethoven Recordings” , ao lado de artistas como Harnoncourt, Bavouzet, Goerner e Stefan Vladar; e "Top 10 Chopin Recordings" , que inclui gravações de Martha Argerich, Arthur Rubinstein, Maria João Pires, Dinu Lipatti e Murray Perahia. · Em 2019, um Gramofone inseriu sua interpretação dos 24 Prelúdios na lista histórica das "Top 50 Greatest Chopin Recordings " , representado o piano brasileiro juntamente com a gravação dos Noturnos por Nelson Freire. Seu primeiro CD solo ganhou o "Escolha do Editor" na Inglaterra e "5-Diapasons" na França. Gravou também o 1o Concerto de Tchaikovsky com a OJESP e Cláudio Cruz. Sua agenda recente inclui duo com Renaud Capuçon, duo com Antonio Meneses, música de câmara com músicos da Orquestra Filarmônica de Berlin, concerto com Orquestra de Câmara de Lausanne, além de recital solo no Festival de Verbier . Cristian já solou à frente da Orquestra Sinfônica de Lucerna, Orquestre de la Suisse Romande, Orquestra Sinfônica da Rádio de Stuttgart, Orquestra Emil Nichifor, Orquestra Filarmônica NEC, OSESP, Orquestra Filarmônica de Montevidéu, OSB, Orquestra Filarmônica de Mendoza, Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, entre tantas outras. Apresentou-se como solista em salas como KKL de Lucerna, Ateneu de Bucareste, LAC de Lugano, Liederhalle, Jordan Hall, Sala São Paulo. Já solou e lecionou in festivais e séries como “Les Grands Interprètes” de Genebra, “Klavierissimo” de Zurique, “Piano aux Jacobins” (França), Rockport Music Festival (EUA), Zermatt Festival (Suiça), Delft Chamber Music Festival ( Holanda), Frankische Musiktage - série 'Rising Stars' (Alemanha), Festival Internacional de Piano de Monterrey (México). Cesceu em Diadema (SP) e em seus anos de adolescência foi aluno do Instituto Brincante onde conheceu o multi-artista Antônio Nóbrega, com quem fez várias colaborações incluindo um recital completo de música brasileira. Em Boston, Cristian integrou um quarteto especializado em Chôro que venceu o Honors Competition do New England Conservatory. Ainda nos EUA, Cristian hospedou saraus e eventos especiais que inspiraram a criação do Groupmuse, projeto que ganhou uma parceria da Boston Symphony Orchestra e se tornou uma das maiores plataformas inovadoras da música clássica no mundo. No Brasil, Cristian é criador do projeto Pianosofia , que tem apoio da Sociedade Cultura Artística, no intuito de "acordar" e recuperação dos pianos que existem nas casas das pessoas, promovendo músicos locais e a música. =================================================================== Lucas Thomazinho | piano Desde o início de seus estudos, Lucas Thomazinho foi bolsista na Fundação Magda Tagliaferro, tendo tido como professores Zilda Candida dos Santos, Armando Fava Filho e Flavio Varani. Atualmente cursa bacharelado na USP Universidade de São Paulo, onde é orientado pelo pianista Eduardo Monteiro. Nasceu em 1995 e aos nove anos de idade ganhou o primeiro concurso, vencendo desde então mais de uma dezena de concursos nacionais e internacionais, dentre eles, o 1º lugar no XVIII Concurso Internacional de Santa Cecília (Portugal), o 2º lugar e o prêmio do público no I Teresa Carreño International Piano Competition (Miami), premiado também no V Concurso Internacional BNDES de Piano, no Concurso Internacional de Interpretação Pianística da obra do compositor Osvaldo Lacerda e no PIANALE International Academy & Competition (Alemanha). Premiado com o Prémio Finalista no XIX Concurso Internacional de Piano Santander (Espanha), o pianista paulista Lucas Thomazinho vem desenvolvendo uma trajetória de destaque. Já atuou como solista de orquestras como a RTVE Symphony Orchestra, a Filarmônica de Minas Gerais, a Sinfônica de Campinas e a Orquestra Filarmonia das Beiras, trabalhando com maestros como Miguel Ángel Gómez Martínez, Dean Whiteside, Marcos Arakaki, Victor Hugo Toro. Lucas já se apresentou em diversos recitais no Brasil e no exterior com destaque para o seu · 2017 - concerto de encerramento da 2ª edição do festival “The Music World” em Ponta Delgada (Portugal); · 2017 foi lançado seu primeiro CD pelo selo KNS Classical com patrocínio da Cultura Artística; · 2018 - Festival Viva Villa promovido pela OSESP; · 2018 - 49º Festival de Inverno de Campos do Jordão, atuando tanto em recitais solo como em música de câmara; · 2019/2023 - Se apresentou em diversas salas como o Conservatório de Coimbra, Casa da Música (Portugal), Sala São Paulo, Sala Cecilia Meireles, MUBE - Museu Brasileiro de Escultura, MASP - Museu de Arte de São Paulo, Fundação Maria Luisa e Oscar Americano, Cidade das Artes. Participou de Master Classes com grandes nomes da música como Pierre Laurent Aimard, Alexander Toradze, Paul Lewis, Joaquím Soriano, Justas Dvarionas, Elisso Virsaladze. =================================================================== Emmanuele Baldini | violino Nasceu em Trieste (Itália) cercado pela música: seu pai, Lorenzo Baldini, foi um importante pianista e didata italiano; e sua mãe, Eletta Baldini, foi professora de teoria e solfejo no conservatório da sua cidade, além de ser uma formidável pianista também. Depois dos estudos em Trieste com Bruno Polli, Baldini se aperfeiçoou em Genebra com Corrado Romano, em Salisburgo e Berlim com Ruggiero Ricci, e mais recentemente na regência com Isaac Karabtchevsky e Frank Shipway. Desde sua adolescência ganhou inúmeros concursos internacionais, entre os quais se destacam o “Premier Prix de Virtuosité avec Distinction” em Genebra, o “Forum Junger Künstler” em Viena e mais dez concursos para solistas ou em grupos de câmara. Tocou como solista ou em duo pelo mundo inteiro, com cinco turnês no Japão, quatro nos EUA, uma na Austrália, e já se apresentou em todas as principais salas de concerto das capitais europeias, além da América latina, e principalmente no Brasil, que escolheu em 2005 como sua residência. Sua incansável curiosidade e paixão pela música fez o Baldini ampliar seus horizontes, e depois de uma carreira notável como violinista (com mais de 20 CD gravados, quase 40 concertos diferentes em seu repertório e todas as Sonatas mais importantes para violino), começou a se aperfeiçoar como regente, fundou o Quarteto Osesp (com os chefes de naipe da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, da qual é “spalla”), intensificou sua atividade didática e, com o violino, começou a explorar o precioso repertório brasileiro, em parte injustamente desconhecido. Dentre suas colaborações musicais constam artistas de fama mundial, como Maria-João Pires, Jean-Philippe Collard, Antonio Meneses, Fábio Zanon, Caio Pagano, Jean-Efflam Bavouzet, Ricardo Castro, Nicholas Angelich, entre outros. O saudoso Maestro Claudio Abbado, escreveu do Baldini: “Estou impressionado tanto pela sua profundidade musical quanto pelo nível técnico.” Na Itália, Baldini foi “spalla” da Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, e a Orchestra del Teatro “Giuseppe Verdi” di Trieste, e · 2005 é “spalla” titular da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP). Como convidado, foi "spalla" também da Orquestra Sinfônica da Galícia, na Espanha. Como regente, se destacam concertos no Teatro Colón de Buenos Aires, no Teatro del Sodre de Montevidéu, e apresentações com as principais orquestras da América latina. · Desde 2017 é diretor musical da Orquestra de câmara de Valdivia, no Chile, começando assim um novo capítulo de sua atividade multifacetada. =================================================================== Rafael Cesario | violoncelo Mestre pela Universidade de São Paulo, obteve o diploma de Perfectionnement no Conservatoire départemental du Val de Biévre (França), na classe de Romain Garioud. Teve aulas com Eduardo Bello, Antonio Meneses, Alisa Weiterstein, Peter Szabo, Dennis Parker, Pieter Wispelwey, Sol Gabetta, entre outros. Como solista, tocou com a Orquestra do Theatro São Pedro, Orquestra Sinfônica de São José dos Campos, Camareta Fukuda. Como camerista, atuou ao lado de músicos como Lorenz Nasturica, Mathieu Dufour e Andreas Wittmann, da Filarmônica de Berlim. Foi professor no Festival Internacional Violin Festspiele Brazil, onde solou com Orquestra Sinfônica do Paraná, sob a regência do de Henrik Schaefer. Premiado em diversos concursos, teve aulas também com Antonio Meneses, Alisa Weiterstein, Peter Szabo, Dennis Parker, Pieter Wispelwey, Sol Gabetta entre outros. Desde 2015 - É professor no Instituto Baccarelli, integra o Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo e se apresenta regularmente com Cristian Budu, Yuri Pingo, Sonia Rubinsky, Leandro Roverso e Marcos Aragone Em Trancoso (2017), atou como solista e camerista ao lado de renomados músicos como o violinista Lorenz Nasturica (Spalla da Filarmônica de Munique), o flautista Mathieu Dufour e o Oboísta Andreas Wittmann, ambos membros da Filarmônica de Berlim. 2019 - Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo e Yuri Pingo. 2020/2021 – em plena pandemia deu inúmeras aulas e masterclass on line; 2021 -Retorno das atividades presenciais participa no dia 12 de outubro das atividades da Universidade Positivo – concerto da Esperança – evento realizado no Teatro Positivo; 2022 – participa do projeto Fora da Caixa do Theatro Municipal de São Paulo, realizado na cidade de Tatuí – interior do estado na Ópera Domitila 2023 - viaja para Santiago do Chile para participar de encontro para formação de orquestras locais; 2023 - julho – Recital em Catanduva com André Mehmari; =================================================================== Produção Executiva | Edson dos Santos Realizou, produziu e administrou diversos espetáculos teatrais, dentre eles destacam-se: “Samwaad- Rua do Encontro”- direção Ivaldo Bertazzo (2004); “A Noite Antes da Floresta” (2006)- 2 Indicações ao Prêmio Shell 2006; “Assim Com Rose” (2006) com direção de Jairo Mattos; “O Avarento” (2006)- com Paulo Autran; “Mãos ao Alto, São Paulo!” (2007)- com Rosi Campos, Regiane Alves, Marcos Mion, Ary França; “O Bem Amado” (2008)- com Marco Nanini (produção SP); “ Doce Deleite” (2008)- com direção de Marília Pêra (produção SP); “A Garota Número Um” (2009) com Monique Alfradique; “A Loba de Ray-Ban” com Christiane Torloni (2010); “Hell” (2010)- com Bárbara Paz e direção de Hector Babenco; “Um Porto Para Elizabeth Bishop” (2011)- com Regina Braga e direção de José Possi Neto; “The Pillwoman” (2012) com direção de Bruno Guida e Dagoberto Feliz; “O Expresso do Pôr do Sol” (2012), com direção de Fábio Assunção; “Toro Negro” (2013), espetáculo flamenco com direção de Debora Dubois, “Da Vinci, Maquiavel e Eu” (2013), monólogo com Tadeu Di Pyetro e direção de Elias Andreato, “Lampião e Lancelote” (2013) -musical ganhador de 11 prêmios, com direção de Debora Dubois e direção musical de Zeca Baleiro; “A Árvore Berenice” (2013) musical infantil; musical “Rita Lee Mora ao Lado” (2014) com Mel Lisboa; “Jantar” (2014) com direção de Mauro Baptista Vedia; “Bem Vindo Estranho” (2015) com Regina Duarte; “Dias de Vinho e Rosas” (2015) com direção de Fabio Assunção; “A Paixão Segundo Nelson” (2016) – musical com Helena Ranaldi, Vanessa Gerbelli, Jarbas Homem de Mello e com textos, músicas e direção musical de Zeca Baleiro; musical “Roque Santeiro” (2017) que permaneceu em cartaz por 7 meses, no Teatro FAAP (SP); comédia musical “A Vida em Vermelho” (2018) com Letícia Sabatella e Fernando Alves Pinto; comédia “O Martelo” (2019) com Edwin Luisi, Anderson Muller e Natallia Rodrigues, direção Alexandre Reincke; “Visceral” (2019), texto de Nanna de castro e direção de Dan Rossetto; “Fim de Partida” (2019) com direção de Yoshi Oida e Matteo Bonfitto; “O Beijo no Asfalto” (2019/2020), direção de Bruno Perillo; A Valsa de Lili (2019/20/21), texto de Aimar Labaki e direção de Débora Dubois; “Tectônicas” texto de Samir Yazbek e direção de Marcelo Lazzaratto no Teatro do SESI (2021). Atualmente produz musical infantil “Sonho de Herói” em cartaz no teatro Viradalata (2022). =================================================================== Carolina Milani | Assistente de Produção É graduada em Técnico em Instrumento Piano pelo Conservatório Santa Cecília de Catanduva (2010). Também Graduada em técnica vocal pelo Conservatório Santa Cecília. 2013 - Participou de diversos aperfeiçoamentos de técnica vocal e canto coral infantil e juvenil com Henry Leck, Tim Brimmer, Lilia Valente, Patricia Costa e Eduardo Fernandes, inclusive fez todos os cursos que o FESCC promoveu nas 3 edições. 2015 a 2013 – Professora dos Corais Juvenis FESCC e Corais Infantis FESCC É professora de Educação Musical Infantil, Coro Infantil e Juvenil e Piano Erudito do Conservatório Santa Cecília. Pianista do Setor Musical da Fundação Mokiti Okada, São Paulo. Atualmente atua como Preparadora Vocal e pianista acompanhadora do Coral Mokiti Okada (São José do Rio Preto) e regente do Coral Juvenil FESCC. Cursos Livres · 2020 – Curso para professores com Sofia Lopez Íbor – ORFF Schulwerk – Curso Internacional ABRAORFF em São Paulo · 2019 – Curso de Preparação Vocal com a Dra.Juliana Melleiro – UNICAMP. · 2019 – Workshop na Universidade de Música de Viena (Universitat für Musik und Darstellende Kunst Wien) – Festival de Música de Viena - Summa Cum Laude 2019 · 2018 – Abril - Oficina para professores de Educação Musical com Luciana Nagumo em Jundiaí-SP. · 2016 - Laboratório de Coral Itajubá · 2015 – Curso percussão corporal com Fernando Barba, Barbatuques Brasil. · 2014 – Granfinale – Workshop regência coral infantil com Maestro Henry Leck e workshop de direção cênica de corais com Profª Ms. Patrícia Costa. · 2014 – 1º FESCC – workshop regência coral com Lilia Valente, workshop direção cênica de Corais Jovens com Ms. Patrícia Costa e workshop Harmonia e Improvisação com Ms. Pablo Lapidusas. · 2013 - Granfinale – Workshop regência e coro infantil juvenil com Maestro Dr. Tim Brimmer e diretora cênica Patrícia Costa (UFRJ) · 2012- Oficina de Corais Infantis e Juvenis PRIMEIROS PASSOS com a regente Lilia Valente. ================================================================== Projeto Gráfico | Claudia Xavier Diretora de arte e designer gráfica formada em Comunicação Social / Publicidade pela ESPM, São Paulo. Por mais de 12 anos trabalhou como Diretora de Arte em importantes agências de publicidade de São Paulo, atendendo alguns dos maiores anunciantes do Brasil, Em 2001, foi para Nova York, onde estudou design, tipografia e fotografia na School of Visual Arts e Parsons School of Design. De volta ao Brasil desde 2002, trabalha como diretora de arte e designer gráfica freelancer, prestando serviços para diversas agências e clientes, com foco especial para os segmentos de moda e entretenimento. Dentre seus clientes, destaca-se a Pierre Cardin Brasil, para o qual trabalhou por 13 anos como diretora de arte, sendo que nos últimos 5 anos também atuou como head de comunicação da marca no país. ===================================================================

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.