TERRITÓRIO DO AMOR

Realizar a montagem e temporada do espetáculo teatral TERRITÓRIO DO AMOR, obra de Gabriel Chalita e direção de Fernando Philbert. Como contrapartida social será realizada uma ação formativa que compreende uma palestra e um ensaio aberto.

TERRITÓRIO DO AMOR Em algum lugar no imaginário de cada um de nós, elas se encontram - Maysa, Dolores Duran, Dalva de Oliveira, Elizeth Cardoso, Marlene Dietrich, Barbara, Mercedes Sosa, Edith Piaf e Maria Callas. Vindas de lugares distintos, elas se encontram no território do amor. O enredo traz um pouco da história de vida de cada uma destas mulheres narrando quedas, conquistas, medo e coragem em uma narrativa que sugere que a dor e o amor são temas universais, presentes em qualquer tempo e em qualquer espaço. A estrutura musical é “protagonista” e possibilita que a construção narrativa tenha na música o elemento central. As músicas vão contando a história destas 9 mulheres que dedicaram sua vida ao ofício de cantar. Os textos dão a tessitura das canções que elas um dia cantaram e que o mundo prossegue cantando.

OBJETIVO GERAL Este projeto destina-se a realizar a montagem e temporada do espetáculo ?Território do Amor?, escrito por Gabriel Chalita e dirigido por Fernando Philbert. A obra narra o encontro de nove mulheres que cantaram e sofreram o amor. Mulheres que viveram em tempos diferentes e em territórios distintos mas que conviveram com as dificuldades e as dores do abandono, do machismo e do preconceito e mesmo assim perseveraram na decisão amorosa de prosseguir cantando e fazendo arte, de forma a vencer a aridez, a guerra, a pobreza e a insensibilidade. O texto, entremeado de canções, tem por mensagem a ideia de que nunca devemos desistir do amor. O projeto prevê uma temporada composta por 50 apresentações na cidade de São Paulo, em temporada prevista para 03 meses, com 05 sessões semanais, sempre em teatro com capacidade média para 481 pessoas, totalizando um público total estimado de 24.050 pessoas.O projeto também prevê uma temporada de 12 apresentações de quinta adomingo no Teatro Carlos Gomes na Cidade do Rio de Janeiro. O teatro tem capacidade para 561 pessoas, totalizando um público total estimado de 6.732 pessoas. A pauta que orienta a proposta perpassa pela importante prática de valorização dos artistas de teatro musical e o fortalecimento do mercado nacional, ampliando as possibilidades de trabalho para técnicos e criativos brasileiros e descentralizando o acesso à cultura. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei nº 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁrea: Artes CênicasSegmento: Teatro Realizar a montagem e temporada do espetáculo ?Território do Amor? composta por 50 apresentações a serem realizadas em temporada de 03 meses com 05 apresentações por semana, em teatro com capacidade média para 481 pessoas, localizados nas cidades de São Paulo, alcançando um público total estimado de 24.050 pessoas.O projeto também prevê uma temporada de 12 apresentações de quinta adomingo no Teatro Carlos Gomes na Cidade do Rio de Janeiro. O teatro tem capacidade para 561 pessoas, totalizando um público total estimado de 6.732 pessoas. Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁrea: Artes CênicasSegmento: Ações de Capacitação e Treinamento de PessoalA ação formativa (a ser realizada na cidade de São Paulo, cidade sede da empresa proponente) ocorrerá em 01 dia, podendo o público ser dividido em 02 datas em razão da limitação do espaço. A palestra versará sobre a importância da presença feminina ao longo dos anos, abordando suas conquistas e suas lutas na busca pela equidade de oportunidades. A palestra será apresentada em formato de bate papo mediado por quatro mulheres que serão convidadas para partilhar suas jornadas, suas lutas e a importância das novas gerações na quebra de paradigmas e no desenvolvimento gradual de novos valores sociais. Após a palestra destinada exclusivamente para alunos e professores de escolas públicas, o público será convidado a assistir à apresentação do espetáculo em formato de ?ensaio aberto?. Esta ação será gratuita e de classificação livre e, conforme orienta o § 1º do Art. 30 da IN n 01/2023, será destinada a um público total de 500 pessoas. Produto no plano de distribuição: Contrapartidas Sociais.

A montagem deste espetáculo ganha enorme importância diante da necessidade de discutir os tabus do machismo e do sentimento de superioridade dos homens diante das mulheres. O que faz alguém imaginar relações de verticalidade? Sofreram essas mulheres com homens que se sentiram no direito da posse, da violência, do comando. Além do tema do preconceito, as músicas e os estilos de cantoras ensinam ao público a riqueza das letras e melodias, inspirando-os a viver com mais amor e menos ódio. A forma do teatro musical dá consistência artística à proposta na medida em que as músicas passam a contar a história de 9 mulheres que dedicaram sua vida ao ofício de cantar, cantando o amor em momentos e lugares diferentes da história. É como se elas se encontrassem em um cabaret e fossem derramando os momentos de glória e de dor da própria existência. Os textos dão a tessitura das canções que elas um dia cantaram e que o mundo prossegue cantando. O teatro pode ser compreendido como um importante elo que constitui um diálogo entre a sociedade e as questões que permeiam as relações humanas. O tema é o amor, o mais nobre e o mais necessário dos sentimentos. Para abordar o universo do "Território do Amor", a peça conta as intrigas, os dramas e as histórias de abandono familiar. A família que deveria ser o espaço sagrado da formação dos inícios, é, também, o espaço dos traumas, da violência e das ausências. O mundo da realização do trabalho também é cruel. O egoísmo impede que os palcos recebam novos brilhos, então é sempre preciso lutar. E é de luta também o tema da peça: da luta necessária para garantir o direito de comandar o próprio destino! Mulheres que não se deixaram vencer mas que venceram, do seu jeito, ao seu modo, com suas dores, com seus amores. A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCALSobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Sobre o Enquadramento no Artigo 7 - § 6º da IN 01/2023:Considerando a expectativa de público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (24.050 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

SOBRE METODOLOGIA E PAR METROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOS Diante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados: 01. MONTAGEM E TEMPORADA DO ESPETÁCULO Montagem e temporada de espetáculo de teatro com classificação livre, a ser realizada em teatro com capacidade média de 481 pessoas. Serão 50 apresentações a serem realizadas na cidade de São Paulo, durante 03 meses de temporada, com previsão de 05 sessões por semana. O teatro que receberá o espetáculo será definido no momento da pré-produção. Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de cena comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos do local de realização, demonstrando a que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca do Ministério da Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura; 02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIA O espetáculo respeitará todas as cotas de gratuidade previstas no projeto e sua comprovação se dará por meio de apresentação de borderô, além de cartas comprobatórias de distribuição de ingressos à ONGs e associações sem fins lucrativos. 03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃO Criação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo. Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação. SOBRE ANEXOS: A Declaração de Teatro Musical foi juntada no campo ?Informações Adicionais? por falta de campo específico.Contrato de patrocínio com a Brasilcap que garante a captação de mais de 50% do valor incialmente aprovado.

TERRITÓRIO DO AMORDireção geral: José Possi NetoTexto: Gabriel ChalitaDireção Musical: Daniel RochaDireção de Produção: Marilia ToledoRealização: Ice Cream And Drama ProduçõesELENCO / MÚSICOS:17, 04 músicos e 01 maestroTemporada São PauloExpectativa de público: 24.050Ingressos: R$ 39,60 a R$ 250,00Classificação etária: LIVRETemporada Rio de Janeiro Expectativa de publico: 6.732Ingressos: R$ 50,00e R$ 80,00 (todos os preços obedecerão a política da meia entrada)Classificação: LIVRE

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁrea: Artes CênicasSegmento: Teatro musical ACESSIBILIDADE FÍSICA - Teatros com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes e/ou cão-guia. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - Acessibilidade de Libras em todas as apresentações. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - Acessibilidade de audiodescrição em todas as apresentações. Faremos visitas táteis na cenografia e figurinos para este público. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 04 sessões acessíveis. Abafadores de ruido serão distribuídos para este público. Esta acessibilidade será realizada em todas as apresentações.Acessibilidade na divulgações com posts legendados e com informações faladas na página oficial do projeto. Item Orçamentário: Consultor de acessibilidade / Intérprete de libras / Monitores / Audiodescrição. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁrea: Artes CênicasSegmento: Ações de Capacitação e Treinamento de Pessoal ACESSIBILIDADE FÍSICA - Teatro com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - Durante a ação de contrapartida social teremos a presença de intérpretes de libras. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - Durante a ação de contrapartida social teremos audiodescrição. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - Durante a ação de contrapartida social, teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente. Abafadores de ruido serão distribuídos para este público. Item Orçamentário: Intérprete de libras / Serviço de Audiodescrição / Monitores.

DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 27 DA IN 01/2023: Cumpre informar que o objeto central do projeto é um espetáculo de teatro com classificação livre, a ser realizado em teatros com capacidade média de 481 pessoas. Serão 50 apresentações, em temporada de 03 meses com previsão de 05 apresentações semanais.Os ingressos terão preço médio que varia de R$ 39,60 a R$ 250,00Realização de temporada de 12 apresentações no Rio de Janeiro no teatro Carlos Gomes. Os ingressos terão preço médio que varia de R$ 50,00 a R$ 80,00 E, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: 01. Garantir o mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística;02. Garantir mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 28 DA IN 01/2023: Conforme previsto no Artigo 28 da IN 01/2023, em complemento às ações previstas no Artigo 23, o projeto prevê a seguinte medida de ampliação de acesso: - será realizado 01 (um) ensaio aberto do espetáculo, direcionado ao público em geral (esta ação não se confunde com o ensaio aberto proposto como ação formativa de contrapartida social, esse específico para alunos e professores da rede pública) "Art. 28 - VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas."

Ice Cream And Drama Produções Artística Ltda - Proponente | Realização | Coordenador administrativo-financeiroPessoa jurídica de Emilio Boechat, escritor e dramaturgo renomado com uma vasta experiência em teatro, televisão e cinema. Através de sua empresa, participou como dramaturgo, roteirista, escritor e criador de séries digitais marcadas por sucessos de bilheteria e crítica, incluindo contribuições para algumas das maiores produções nacionais inclusive de 10 maiores bilheterias do cinema nacional: ?Os Dez Mandamentos?, ?Nada a Perder? e ?Nada a Perder 2: não se pode esconder a verdade?. 2022 – 2023 – Autor do Musical premiado ?Ney Matogrosso, Homem com H? (4 indicações para o Prêmio Bibi Ferreira incluindo Melhor Musical Brasileiro e Melhor Dramaturgia Original; Prêmio Destaque Imprensa Digital de Melhor Ator e indicação ao APCA de Melhor Ator); 2020 -2022 – Autor do Musical premiado ?Silvio Santos Vem Aí? (Prêmios Destaque Imprensa Digital de Melhor Musical Brasileiro e Melhor Ator Coadjuvante, também indicado na categoria de Dramaturgia Original). Em 2022 - Escreveu para a Disney Plus a 2ª temporada da série ?O Coro – sucesso aqui vou eu? e a minissérie ?O Som e a Sílaba? ambas de Miguel Falabella com quem escreve atualmente a cinebiografia de Bibi Ferreira. 2020 - Criador da série digital ?Home Office? (Amazon Prime Video, 2020); 2018 - Foi um dos roteiristas da quarta temporada de ?Sessão de Terapia? (Globoplay, 2018). Escreveu por 14 anos para a Record TV as novelas: ?Gênesis? (head writer, 2019), ?Apocalipse?(head writer nos últimos 30 capítulos, 2017); ?Os Dez Mandamentos? (2015-2016); ?Pecado Mortal? (2013); ?Rebelde? e ?Rebelde 2? (head writer dos últimos). Gabriel Chalita - AutorGabriel Chalita é professor e escritor, autor de mais de 90 livros. No Brasil, na América Latina, Europa e Oriente Médio, vendeu mais de 12 milhões de cópias. É também autor de diversas peças de teatro, dentre elas: "O Semeador" (2015), "Hortance, a velha" (2017), "Muito louca" (2018), "Nelson Gonçalves, o amor e o tempo" (2019) e ?Sorriso de mãe? (2022). Foi Secretário da Educação do Estado de São Paulo e Secretário da Educação do Município de São Paulo. É membro da Academia Brasileira de Educação, da Academia Brasileira de Cultura e, também, da Academia Paulista de Letras.José Possi Neto - Diretor GeralJosé Possi Neto, bacharel em Crítica e Dramaturgia pela ECA-USP, dirigiu a Escola de Teatro da UFBA de 1971 a 1976 e criou seu primeiro grupo teatral. Com bolsa da Fundação Fulbright, pesquisou teatro e dançade vanguarda nos EUA. Em São Paulo, dirigiu espetáculos como ?O Evangelho Segundo Jesus Cristo? (Saramago), ?Salomé? (Wilde), ?Três Mulheres Altas? (Albee) e óperas Premiado com Molière, APCA e Mambembe, destacou-se em musicais como ?Cabaret? e ?Tarsila a Brasileira? com Claudia Raia, ganhando prêmios QUEM (2013) e CONTIGO (2010) por ?Emoçoes Baratas? (música de Duke Ellington). Também dirigiu ?Peter Pan?,? Salomé?, ?Masterclass? e -?Joana D’arc? com Christiane Torloni.Daniel Rocha - Direção musical e arranjosÉ paulistano e bacharel em música com habilitação em Composição e Regência pela UNESP. Fez Iniciação Científica com bolsa de fomento da FAPESP em Educação Musical Infantil. Em suas montagens profissionais de teatro musical estão José e Seu Manto Technicolor, A Gaiola Das Loucas, Xanadu, Alô, Dolly!, As Mulheres De Grey Gardens, Cazuza – Pro Dia nascer Feliz, Nuvem de Lágrimas, Rent, Alice no pais do Iê iê iê, Rio + Brasil, Hebe – O Musical, O Homem De La Mancha, Annie, Billy Elliot, Escola Do Rock, Charlie e a Fantástica Fábrica De Chocolate, Homem com H, Kafka e a Boneca, Um Grande Encontro e Vital – O Musical dos Paralamas. Trabalhou com os diretores Iacov Hillel, Hugo Possolo, Débora Dubois, Tania Nardini, Miguel Falabella, Mariano Detry, João Fonseca, John Stefaniuk, Carla Candioto, Marília Toledo, Wolf Maya, Marllos Silva, Jarbas Homem de Melo e Pedro Brício.Marilia Toledo - Diretora de produçãoFormada em jornalismo, hoje atua como roteirista, dramaturga, produtora e diretora. Com uma carreira consolidada no teatro, soma mais de 20 peças de sua autoria, incluindo adaptações e criações originais para públicos adulto e infantil. Sua contribuição às artes cênicas lhe rendeu prêmios de grande prestigio como: Prêmio Shell, pelo texto ?Amor de Servidão?, Prêmio APCA pelo musical ?Amídalas?, Prêmio Femsa e Prêmio da Cooperativa Paulista de Teatro, pela peça ?A Odisséia de Arlequino?, Prêmio Qualidade Brasil pelo espetáculo ?Sonho de Uma Noite de Verão?, Prêmio DID de melhor musical brasileiro por ?Sílvio Santos Vem Aí? e Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Dramaturgia Original em Musicais por ?Ney Matogrosso- Homem Com H?. Em 2024 produziu o musical ?Cabaret – Kit Kat Club?, com direção de Kleber Montanheiro, vencedor em quatro categorias no Prêmio Bibi Ferreira. No campo editorial, publicou adaptações de ?O Doente Imaginário? para crianças, pela Editora 34 (2010) e ?A Odisséia de Arlequino? pela Cia das Letrinhas (2018). Sua trajetória também se destaca no audiovisual. Como roteirista trabalhou em três temporadas de ?Sessão de Terapia?, exibida no GNT, e escreveu ao lado de Emílio Boechat, o roteiro do filme ?Lascados? (2014) dirigido por Victor Mafra. Na produção cinematográfica, assinou a produção executiva dos filmes ?Os Dez Mandamentos? (2017) e ?Nada a Perder? (2018), ambos dirigidos por Alexandre Avancini e distribuído pela Paris Filmes. Além de sua atuação como dramaturga e roteirista, teve passagens pelo jornalismo na Rede Globo e Bandeirantes, e foi Diretora de Dramaturgia na Produtora Mixer. Também atuou como Diretora de Conteúdo da Record Filmes e atualmente é sócia da Paris Cultural, produtora teatral associada à Paris Filmes.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.