CONCERTOS SINFONICOS

O projeto contempla a realização de 02 concertos no interiordo Estado de São Paulo - sendo destes, com entrada franca, objetivando a democratização do acesso à música erudita e a formação de novas platéias, com repertório variado, mesclando obras de grandes compositores nacionais e internacionais da música clássica.

Abertura - Cavalaria Ligeira - Franz von Suppe (1819 1895) Pompa e Circunstância - Marcha nº1 Op. 39 Edward W. Elgar ( 1857 - 1934) Sinfonia nº5 em dó menor, Op. 67 - Ludwig van Beethoven (1770 - 1827) Os Toreadores da Suíte Carmen - Georges Bizet (1838 - 1875) Valsa das Flores- Piotr Ilitch Tchaikvosky - (1840 -1893) Danúbio Azul - Johann Strauss Jr. (1825 - 1899) Dança Eslava Op.46/8 - Anton Dvořák (1841 - 1904) Abertura - Willian Tell - Gioachino Antonio Rossini (1792 - 1868 ) Bolero - Maurice Ravel -(1875 - 1937)

OBJETIVOS GERAIS: Divulgar a música clássica em cidades do Interior de São Paulo; Apresentações em locais variados: praças, clubes, escolas; atingir um publico muito mais numeroso do que aquele que caberia numa sala de concertos; democratizar o acesso a cultura ao publico que nao costuma freqüentar as salas de concerto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Efetuar 02 apresentações da Orquestra Sinfonica na capital em cidades do Interior do Estado de São Paulo; - Colaborar para a profissionalização de músicos brasileiros no interior; - Contribuir para a formação de público; - Divulgar e popularizar a música erudita e instrumental; - Estimular a produção artística da Orquestra Sinfônica; - Incentivar e valorizar a música erudita brasileira; e - Democratizar o acesso à Cultura. Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS:01 apresentação didática para professores e, 500 alunos de escolas publicas;

Os Concertos serao oferecidos ao publico, cumprindo a missao de divulgar a musica erudita em suas variadas formacoes e ao maior numero possivel de pessoas, inteiramente gratis. Ourinhos era um é uma cidade do interior de SP que não dispõe de uma orquestra profissional em funcionamento regular, oferecendo uma temporada pré-definida de concerto para sua população, esta lacuna será suprida em 224, com a execução do projeto no Estado, em parceria com o Ministério da Cultura, através da Lei Rouanet, e empresas patrocinadoras do setor privado A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projeto Culturais garante e incentiva a continuidade às apresentações da Orquestra e ampliar a cada ano a quantidade de concertos e, conseqüentemente, o público com acesso ao produto cultural - democracia da cultura. O projeto visa divulgar e aumentar o conhecimento musical erudito com a diversidade de expoentes solistas e de partituras especialmente escolhidas, aumentando assim os horizontes da música. cada ano, a Orquestra procura ampliar a quantidade de concertos e o número de pessoas e profissionais atendidas com as suas apresentações, tornando -se possível somente a utilização dos mecanismos da lei. TODAS AS APRESENTAÇÕES SÃO GRATUITAS e por esse motivo atende a um público de todas as idades e grau de escolaridade. Esta aproximação do público com a Orquestra é de grande valia para a formação cultural do indivíduo, estimula os ouvidos, a sensibilidade e o prazer em escutar boa música. Estima-se atender a um público de 3.000 pessoas. A Proposta se enquadra nos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991 abaixo mencionados: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Incisos do Art. 3º da Lei nº 8.313 de 27 de Julho de 1998 que o projeto se enquadra: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Os Músicos da Orquestra Sinfônica são músicos oriundo de todo Território Nacional, e o deslocamento destes músicos se dará de um ponto central comum a todos. O onibus locado terá como benificiários os músicos do Projeto.

APRESENTAÇÃO MUSICAL - Música Erudita Acessibilidade física: atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais. Itens da Planilha Orçamentária: 08 Acessibilidade para dificientes visuais: Produção de Material em braille Itens da Planilha Orçamentária: 05 Acessibilidade para dificientes Auditivos: interprete de libras Itens da Planilha Orçamentária: 10 AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% APRESENTAÇÕES. CONTRAPARTIDA SOCIAL - Ações de capacitação e treinamento de pessoal Acessibilidade física: atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais. Itens da Planilha Orçamentária: 03 Acessibilidade para dificientes visuais: Produção de Material em braille Itens da Planilha Orçamentária: 01 Acessibilidade para dificientes Auditivos: interprete de libras Itens da Planilha Orçamentária: 04 AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% APRESENTAÇÕES. O Projeto abrange e atenderá a LEI Nº 13.146, DE 6 DE JULHO DE 2015 V - comunicação: forma de interação dos cidadãos que abrange, entre outras opções, as línguas, inclusive a Língua Brasileira de Sinais (Libras), a visualização de textos, o Braille, o sistema de sinalização ou de comunicação tátil, os caracteres ampliados, os dispositivos multimídia, assim como a linguagem simples, escrita e oral, os sistemas auditivos e os meios de voz digitalizados e os modos, meios e formatos aumentativos e alternativos de comunicação, incluindo as tecnologias da informação e das comunicações; IX - pessoa com mobilidade reduzida: aquela que tenha, por qualquer motivo, dificuldade de movimentação, permanente ou temporária, gerando redução efetiva da mobilidade, da flexibilidade, da coordenação motora ou da percepção, incluindo idoso, gestante, lactante, pessoa com criança de colo e obeso; AS MEDIDAS DE ACESSIBILDADE SERÃO ADOTATADAS EM 100 % DAS ATIVDADES REALCIONADAS AO PROJETO

II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

A atividade principal do proponente é administrativa, artística. Kariny Carelli - Curriculo Resumido do proponente - Direção Geral do Projeto Iniciou seus estudos de violoncelo no ano de 1998 na Escola Municipal de Música de Ourinhos, na classe do professor e maestro Jeferson Bento,passou a integrar a Orquestra de Cordas da mesma escola entre os anos de 1999 a 2003. Em 2002 torna-se aluna do curso de extensão na USP do professor Robert Suetholz. Diretora pedagógica e administrativa nos Festivais de Música de Ourinhos de 2013 à 2016. No ano de 2012 idealizou e integrou o grupo de professores do projeto Orquestra Escola do Centro Cultural Irmãos Quagliato de Ourinhos, a qual foi diretora até 2017 do mesmo, prática de orquestra e prática de instrumentos (violino, violoncelo e contrabaixo) para crianças da zona rural de Ourinhos. 2018 – Ideliza e funda o Instituto OSNB atendendo crianças e adolescentes no ensino de música . 2020 – Produz o Festival da Canção em formato on line e o Roda de Bambas com a cantora Vivi Marks em formato on line . 2022 - Violoncelista e Diretora Administrativa da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. 2023 - Diretora e Gestora do Instituto Musical da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. JEFERSON BENTO - Maestro / Diretor Artístico 2016 - 2023 -Diretor Artistico e Pedagogico do Instituto OSNB ; Maestro da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. Rafael da Silva Pelaes- Clarinetista – Chefe de Naipe das Madeiras Formado em Clarinete erudito pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí e graduado em Pedagogia pela Universidade Luterana do Brasil. Participou de várias edições do Festival de Inverno de Campos do Jordão. Gravou 6 CDs junto à Orquestra de Sopros Brasileira, onde atuou como concertino e vários outros CDs junto à Casa Publicadora Brasileira. Foi professor do Projeto Guri (projeto social de música do Governo do Estado de São Paulo) e no Projeto Pró-Bandas (também do Governo do Estado de São Paulo, que tinha como finalidade a reciclagem de músicos de bandas do Estado de São Paulo). Foi clarinete principal, por oito anos, da Orquestra Sinfônica Paulista e concertino da Orquestra de Sopros Brasileira por dez anos. Atualmente, atua como clarinete principal da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira, chefe do naipe de clarinetes da Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí e professor do curso de Clarinete da mesma instituição. Marcelo de Jesus da Silva - Trombonista - Chefe do Naipe de Metais “BAMBAM TROMBONE”, como é mais conhecido no meio musical, teve seus estudos do instrumento realizado no Conservatório de Tatuí com renomado nacional e internacionalmente Prof. Gilberto Gagliardi (in memoriam). Possui licenciaturas nas áreas de Pedagogia, Música e Artes Visuais pela Universidade Metropolitana de Santos (UNIMES). Pós-graduações em: Educação Musical; Docência do Ensino Superior; Ensino Especial – com Ênfase em Deficiência Intelectual (DI) pela FACON, e em Regência Orquestral pela ALPHA CURSOS- Espirito Santo-ES. Contou com uma formação erudita, ainda assim, já participou de diversas incursões pela música popular, tendo trabalhado com diversos artistas de renome de nossa MPB. Participou de vários festivais nacionais e internacionais como professor e como solista convidado. Atuou sob a regência de consagrados e renomados maestros brasileiros e internacionais, apresentando-se em importantes salas de concerto pelo País e no exterior, incluindo Peru, Espanha e Estados Unidos. Destas apresentações, destaca: Avery Fischer Hall no Lincoln Center New York com o pianista David Brubeck como solista sob a regência de João Carlos Martins; Internacional Trombone Festival-ITA(Texas/EUA); Encuentro Internacional de Trombón(Bilbao/Espanha) e como estudante de regência na Mid West Clinic- chicago(EUA). Tem participação em mais de 14 CDs , 3 Dvds de música sinfônica para Bandas, Orquestras, além de participação em gravações de música popular. Atualmente integra: Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira; Corpo docente do Conservatório de Tatuí-SP; Centro Cultural na Cidade de Santa Cruz do Rio Pardo-SP- mantido pela empresa Special Dog; Monitor da área dos Metais graves na Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e Clinician da Yamaha Musical do Brasil instrumento Trombone. Rafael Pires da Silva – Spalla e Chefe de Naipe das Cordas Formado em violino pelo Conservatório de Tatuí e em Artes pela Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de Tatuí. Iniciou seus estudos no Conservatório de Tatuí aos 6 anos de idade, na classe de musicalização, e posteriormente, aos 9 anos, ingressou na classe de violino do Professor José dos Santos e concluiu sua formação na classe do Professor Doutor Paulo Bosísio. Como violinista, participou dos mais importantes festivais de música do País. Foi finalista e premiado em vários concursos como: Concurso Nacional “Cidade de Araçatuba” em 1998, Concurso da Orquestra Sinfônica de Campinas em 2001 e 12º Concurso Nacional de Cordas Paulo Bosísio em Juiz de Fora/MG em 2007. Como professor, atua no Conservatório de Tatuí desde 2006, tendo alguns de seus alunos já premiados em concursos nacionais e internacionais. Ainda como professor já ministrou Master Class em diversas edições de festivais, como: Festival de Artes de Itu, Festival de Música de Ourinhos, Festival de Música de Catanduva e Festival de Música de Boituva. Como solista já se apresentou à frente dos principais grupos do Conservatório de Tatuí, como por exemplo: a Orquestra Sinfônica, Banda Sinfônica e Camerata Jovem do Conservatório de Tatuí. Em 2017, foi convidado a solar a peça “Violina” do compositor Húngaro, Frigyes Hidas, no concerto de abertura do 5º Seminário de Regência do Conservatório de Tatuí. Desde 2010 atua como Spalla da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, tendo trabalhado sob a batuta de grandes maestros, como Roberto Tibiriçá, Alex Klein, Felix Krieger, Gottifried Engel, Abel Rocha, João Maurício Galindo, Rodrigo de Carvalho e Edson Beltrami. Atualmente é Coordenador das áreas de Cordas, Sopros, Percussão e Regência do Conservatório de Tatuí, professor de violino e spalla da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. Luis Marcos Caldana – Timpanista /Chefe de Naipe Percussão Formado em Tímpanos, Percussão e Acessórios pelo Conservatório de Tatuí, em Educação Artística pela Faculdade Asseta e pós-graduado em Educação Musical pela Facon. . Também gravou o mesmo trabalho com a Banda Sinfônica Municipal de Sumaré em 2007. Detectando a necessidade de unir percussionistas de todo o país, criou e organizou por seis edições o Encontro Internacional de Percussão, mantido pelo Conservatório de Tatuí. Recentemente, participou de turnê pela Costa Rica com a Camerata Tatuí, ministrando aulas de percussão e abordando ritmos brasileiros. Ministrou palestra de percussão sinfônica e popular em Boa Vista-RR (2009), João Pessoa-PB (2011), Vigia-PA (2012), Guaíba-RS (2013), Cachoeiras-BA (2014), Paragominas-PA (2016) e Belo Horizonte-MG (2017) dentro do Painel Funarte de Bandas. Na área popular, trabalhou como baterista e percussionista para vários artistas de renome, como Alceu Valença, Leila Pinheiro, Elba Ramalho, Benito di Paula, Guilherme Arantes, entre outros. De 2013 a 2016, foi jurado do quesito bateria no carnaval paulistano pela Liga das Escolas de Samba de São Paulo. Atualmente, é professor da área de Percussão Sinfônica, Timpanista da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira, coordenador do Grupo de Percussão do Conservatório de Tatuí e ministra aulas de bateria e percussão na Escola Livre de Música de Itapetininga-SP.

PROJETO ARQUIVADO.