Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O projeto se refere à montagem e a realização de apresentações do espetáculo "IDA & VOLTA - Ópera Popular em 3 Atos".
IDA & VOLTA conta a história de Pedro, um brasileiro desenraizado no mundo globalizado. Dono de um restaurante de comida brasileira no interior da França, Pedro se separa de sua mulher, Marine, para retornar ao Brasil, sua cidade natal. Sem conseguir resolver suas questões pessoais e de adaptação ao Brasil, as adversidades do país misturam-se aos dilemas pessoais de Pedro.
Objetivo Geral: Montagem e realização das apresentações do espetáculo Idas & Voltas, composta pelos grandes artistas. Contrapartida social: workshop gratuito com caráter social, ministrado pelos músicos. Objetivo Específico: Montagem e construção de uma opera. 12 (doze) apresentações, da espetáculo Idas & Voltas. Contrapartida Social: Realização de 1 workshop com caráter social bastante relevante, ministrado pelos músicos no teatro onde acontecerá o espetáculo.
O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores V - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres A importância Lei de Incentivo à Cultura amplia possibilidade de realização de nosso projeto, pois sua importância contribui para facilitar, a todos, o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Um projeto aprovado neste mecanismo tende a crescer e, com isso, gerar mais empregos e renda, profissionalizando os agentes que nele atuam e impulsionando a qualificação de novos profissionais. Cultura é patrimônio comum do povo, deve ser acessível e plural e precisa ser protegida para garantia da diversidade cultural. A Lei de Incentivo à Cultura abre a possibilidade de formação de novas plateias, impulsiona o desenvolvimento social ao proporcionar a facilidade de acesso aos produtos gerados.
Contrapartida Social: Workshop para 20 futuras musicistas de comunidade. Realização de 01 workshop com caráter social bastante relevante, ministrado pelas musicistas, com o objetivo de formar futuras musicistas. A seleção de meninas (08 a 16 anos) da comunidade, que serão escolhidas por meio de um processo conduzido pela produtora responsável. Será disponibilizado um e-mail de inscrição para manifestação de interesse das meninas. O fator determinante para participar da avaliação é a matrícula na rede de ensino. Após este processo, as escolhidas irão participar. Público:meninas (08 a 16 anos) da comunidade. Tempo de Aula: 90 minutos nº de aulas: 1 Coordenadora pedagógica: Luciene Portella Plano pedagógico: O nosso objetivo é a inicialização e ambientação das alunas com o universo da música instrumental, classica e erudita. Iremos despertar a vocação e inicialização das meninas na música. A formação musical deve ser abrangente, indo além da aprendizagem de um instrumento. O desenvolvimento da crítica, gosto musical e habilidades para treinamento eficiente e promissor são essenciais. Além do conhecimento e uso da notação musical, é necessário estimular e sempre praticar sua aplicação onde cada elemento é dominado e os resultados consolidados. O ensino dinâmico e gradual, sob medida, com foco no desenvolvimento da percepção auditiva, coordenação, concentração, domínio da notação musical e técnica instrumental, deve estar sempre a serviço da música.
ESPETÁCULO Acessibilidade física: rampas de acesso, cartazes orientarão sobre como o portador de necessidades especiais deverão proceder para ter acesso as condições de acessibilidade conferidas a eles. Acessibilidade para deficientes visuais: disponibilização de locução gravada com descrição do ambiente, sinopse da apresentação, etc. Acessibilidade para deficientes auditivos- disponibilização de intérprete de Libras CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: rampas de acesso, cartazes orientarão sobre como o portador de necessidades especiais deverão proceder para ter acesso as condições de acessibilidade conferidas a eles. Acessibilidade para deficientes visuais: disponibilização de locução gravada com descrição do ambiente, sinopse da apresentação, etc. Acessibilidade para deficientes auditivos- disponibilização de intérprete de Libras
Em atendimento a Instrução Normativa nº 01/2023 abaixo será adotada no projeto: Serão adotadas as seguintes medidas de democratização: Art. 28. as seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; O produto gerador o ingresso resultante do projeto será distribuído gratuitamente para a comunidade através de inscrições dos moradores em nossa Instituição presencialmente ou pelo site, por ordem de inscrição, a distribuição será divulgada na associação de moradores e em nosso site. A relação dos beneficiados será enviada na etapa de prestação de contas.
O proponente será remunerado pela administração e coordenação do projeto. A PAN É UMA EMPRESA ESPECIALIZADA EM ADMINISTRAÇÃO DE PROJETOS A PAN é uma empresa líder no mercado em administração cultural e esportivo, criada em 1996 pela sócia Maria Isabel Lito, exercemos uma política de profissionalização e valorização da cultura brasileira, formação de platéia, que visem o intercambio universal para a divulgação de autores nacionais e de projetos genuinamente brasileiros. Somos responsáveis pela introdução de leis de incentivo, em especial a do ICMS do Rio de Janeiro, abertura de grandes instituições culturais e Implantamos sistemas administrativos em diversas instituições culturais como :Fundição Progresso, Centro Cultural do Grêmio Recreativo Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira, Centro Cultural Cartola, Circo Voador, Teatro Rival, Casa da Gávea, Escola de Cinema Darcy Ribeiro, Museu do Pontal, Espaço Tom Jobim, Cia dos Atores, Cia dos Comuns, Cia. Étnica,Centro Interativo de Circo, CUFA - Central Única das Favelas , Afrocarioca de Cinema, Grupo Anônimo, Intrépida da Trupe e Cooperativa Projéteis . Realizamos grandes projetos nacionais como: Aquarius, Riocenacontemporanea , Centro Cultural Petrobras Mangueira, Construção do Teatro Tom Jobim , Restauração do Museu do Meio Ambiente, Plano Anual do Espaço Tom Jobim ,Royal de Luxe , Canecão Petrobras, Carlos Oswald O Filme, Rede Povos da Floresta entre outros. Coordenação Geral Maria Isabel Lito: Bacharel em Administração da Faculdade de Ciências Políticas e Econômicas do Rio de Janeiro. Fez diversas especializações na Fundação Getúlio Vargas. Em janeiro de 1988 ingressa no segmento Cultural através do Projeto Circo Voador, participa do CARGÔ 92 e da criação e implantação da Casa da Gávea. Em 1994, assume a Subsecretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro e é responsável pela regulamentação da Lei de Incentivo Fiscal Estadual. Em 1995, a convite do Ministério da Cultura participa da nova Regulamentação da Lei 8313/91- Rouanet. Em junho de 1997, no período de maio a junho de 1997, a convite do Governo da França, participe do encontro "Sejours de Culture, na Maison de Culturedu Monde" e, dá aulas de administração e gestão cultural na escola de Formação Internacional da Unesco em Paris. Adminstração e coordenação financeira. Armando Lito: Bacharel em Administração da Faculdade de Ciências Políticas e Econômicas do Rio de Janeiro. Administra a PAN desde junho de 1997 possui grande experiência no mercado cultural com conhecimento das leis, portarias e instruções normativas do Ministério da Cultura e dos Esportes, Secretarias de Cultura do Estado e Município que regem as leis de incentivo fiscal, relacionamento com patrocinadores e todos os profissionais envolvidos direta ou indiretamente na produção dos 150 projetos sócio – culturais e esportivos ligados a empresa. Como Gerente de Administração atua em projetos como o Espaço Tom Jobim, riocenacontemporanea, Artcena, Rio InternationalCelloEncounter e o Centro Interativo de Circo. DIREÇÃO MUSICAL e ARRANJOS: MAESTRO ANTÔNIO GUERRA Antonio Guerra lança, em setembro de 2015, no Teatro “Oi Futuro“ de Ipanema (RJ), seu primeiro álbum autoral, "Movimentos". Com participações especiais como Mart'nália, Ricardo Silveira, Kiko Horta, Eduardo Neves, e quarteto de cordas sueco Wirën Kvartten, este trabalho foi selecionado pelo Prêmio MIMO INSTRUMENTAL e integra a programação do festival na edição de 2015 no Rio de Janeiro, do Festival Savassi em BH, além de outras cidades. Em 2016 apresentou seu show na Embaixada do Brasil, em Londres no Sesc Quitandinha, em Petrópolis e no Espaço Cultural BNDES em 2017 que resultou em seu último álbum Antonio Guerra Sexteto AO VIVO, lançado neste ano de 2020. Rosa Magalhães: Figurinista Uma das maiores carnavalesca do Brasil foi Aluna do curso de Letras da Uerj na década de 60 (na época Universidade do Estado da Guanabara – UEG), Rosa Magalhães recebeu, em março de 2022, o reconhecimento da importância de suas contribuições culturais à sociedade. Após aprovação unânime no Conselho Universitário, a instituição lhe concedeu sua mais alta honraria: o título de Doutora Honoris Causa. A professora, artista plástica e carnavalesca formalizou a doação de seu acervo iconográfico, com cerca de cinco mil croquis de figurinos e alegorias, à Rede Sirius de Bibliotecas, que ficará responsável por armazenar, catalogar e digitalizar o material. Cachalote Mattos: Cenografia Requisitado para construir cenários dos principais espetáculos de abordagem antirracista em cartaz no Rio de Janeiro, Cachalote tem forte atuação na Estética Negra. O artista ganhou destaque no cenário cultural a partir de uma viagem ao continente africano em 2010.Cachalote Mattos, recebe indicação de melhor cenário na 33ª edição do Prêmio Shell, que contempla espetáculos que fizeram temporada no Rio de Janeiro e em São Paulo fora do período pandêmico, ou seja, entre 1º de janeiro e 31 de março de 2020 e 1º de abril a 31 de dezembro de 2022. Já a 7ª edição do Prêmio do Centro Brasileira de Teatro para Infância e Juventude – CBTIJ – ele concorre por sua obra realizada para o espetáculo infantil “Pequeno Herói Preto”. Renato Machado: Iluminação Há mais de trinta anos atuando no mercado cultural brasileiro, Renato Machado já realizou centenas de trabalhos iluminando peças teatrais, espetáculos de dança, óperas, shows, exposições etc. - vários deles com repercussão internacional - e é autor do livro “A Luz Montagem”, fruto da sua dissertação de mestrado, que trata de possibilidades da iluminação cênica como ferramenta da construção teatral (Ed. Prismas - 2015). Doutor em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO) é atualmente professor da Pontificia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC Rio) e também leciona como Professor Estrangeiro Convidado na Universidade de Évora (Portugal). Renato Rocha criação artística Renato Rocha é um diretor brasileiro que desenvolve carreira internacional desde 2010. Em Londres criou espetáculos para a Royal Shakespeare Company, The Roundhouse, LIFT (London International Festival of Theatre) e Circolombia. Criou espetáculos também para a Bienal Internacional de Artes de Marselha, National Theatre of Scotland, o Festival Internacional de Dança de Leicester, União Européia e Unicef. Além de ter dirigido e colaborado em projetos na Índia, Berlim, Tanzânia, Quênia, Egito, Paris, Nova Iorque, Edimburgo, Estocolmo, Budapeste e Colômbia. idealizado pelo próprio diretor, “Eu, Moby Dick”, recebeu 6 indicações ao Prêmio Botequim Cultural (melhor espetáculo, melhor direção, melhor autor, melhor direção musical, melhor direção de movimento e melhor cenografia), 2 indicações ao Prêmio Cesgranrio de Teatro (melhor cenografia e melhor iluminação) e 1 indicação ao Prêmio Shell de Teatro (melhor dramaturgia). José Bernardo Burle de Figueiredo Jr. criação artística É formado em Composição & Arranjo pela Berklee Collegeof Music e Hotelaria pela École Hôtelière de Genève. Começou a compor aos 13 anos de idade e, aos 15 anos, deixou o Brasil para viver no Estrangeiro, onde permaneceu até os 33 anos. A partir de 2022 trabalha na montagem da Ópera Popular em 3 atos, “IDA & VOLTA”, a primeira no formato Musiktheater, no Brasil.
PROJETO ARQUIVADO.