Semana do Humor

Apresentações de espetáculos de humor e como contrapartida social, oficinas de teatro musical gratuita, direcionada para escolas de ensino públicas, tanto para alunos quanto para professores.

A semana de Humor é um projeto que com uma curadoria específica que irá reunir as melhores e mais divertidas peças teatrais do gênero. Durante uma semana inteira, o festival apresentará uma programação diversificada, com espetáculos que exploram diferentes formas de humor. Além das apresentações teatrais, o festival também conta com oficinas voltadas para escolas públicas.

O objetivo geral do projeto é o de tornar o acesso as artes cênicas mais democrático, possibilitando que o público com baixo poder aquisitivo possa prestigiar espetáculos teatrais de qualidade com preços acessíveis. Objetivo Específico Realizar 10 apresentações de espetáculos de humor com estimativa de público até 500 pessoas por apresentação, beneficiando assim 5.000 pessoas ao final do projeto. Como contrapartida social, executar 10 oficinas formativas com o tema teatro musical, com capacidade para atender até 50 pessoas por oficina, beneficiando 500 pessoas ao final do projeto.

O projeto justifica-se por oferecer a preços populares espetáculos teatrais de qualidade, todos de produção nacional, para uma região menos previlegiada. A proposta encontra respaldo nos incisos II, III, IV e V do artigo 1o. da Lei 8.313/91, e inciso II, letra "c", do artigo 3o. da mesma lei, a seguir transcrito: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - (...) II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Art. 3o. (...) I - (...) II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

As oficinas aconteceram no mesmo dia dos espetáculose no mesmo local, por isso não existe o custo de locação na contrapartida social

PROPOSTA PEDAGÓGICA DAS OFICINAS DE TEATRO MUSICAL COM CAPACIDADE PARA ATENDER ATÉ 500 PESSOAS EM 10 OFICINAS PARA 50 PESSOAS CADA. Objetivos: Oficina de tetro e música para alunos e professores da rede pública escolar, buscando conhecer histórias regionais de temas diversificados e memórias da cultura formadora da sociedade atual em representações artísticas, literárias e sócio-históricas, trabalhando através do lúdico e da criatividade. Para atingir nosso objetivo não mediremos esforços criando um ambiente de parceria com a secretária de educação e cultura, assim como uma comunicação (mídia) específica para as escolas públicas, objetivando alcançar: - Exercitar e aprimorar consciência e linguagem teatral e músical, valorizando a integração e o trabalho coletivo; - buscar a compreensão e o entendimento dos temas tratados, a fim de construir o pensamento lógico e claro em que desperte e incentive a criatividade; - reconhecer a diversidade de gênero em nossa cultura e principalmente como pertencente à identidade brasileira; - construir a inclusão de portadores de deficiências, matriculados na rede pública através destas oficinas. OCORRÊNCIA: Dez oficinas DURAÇÃO: • 4 horas; TOTAL E PARTICIPANTES: • Total de 50 pessoas por oficina dando 500 pessoas no final. Plano Pedagógico: Há mais de uma década, “entende-se por metodologias tradicionais os métodos em que cabe ao educador transmitir os conhecimentos, e aos alunos apenas recebê-los de forma passiva repetindo o conhecimento. Já as novas metodologias procuram basear-se no princípio de que o sujeito é um ser em desenvolvimento, cuja atividade, espontânea e natural é condição para seu crescimento físico e intelectual. A participação ativa do indivíduo consubstancia-se primordialmente no espaço que o educador reserva para as descobertas do educando”. O significado etimológico da palavra método é caminho a seguir para alcançar algum fim. Logo, a metodologia é um roteiro geral para a atividade. É ela que indica as grandes linhas de ação a serem utilizadas nas oficinas, pois é o meio de que lança mão para se trabalhar os conteúdos transmitidos e se alcançar os objetivos pretendidos. Por este motivo as oficinas em contrapartida social do projeto “Palco” irão se basear na orientação renovada que se fundamenta no indivíduo, nas suas motivações e em seus interesses. Nesta nova metodologia preocupa-se, principalmente, com a vida social do sujeito, fator este fundamental para seu desenvolvimento intelectual e moral. Ao utilizar parte da metodologia de abordagem construtivista-interacionista e parte da abordagem crítico-superadora, ambas propostas em oposição às linhas tradicionais, será possível evitar a busca pelo desempenho máximo, por padrões de comportamento que não levam em consideração as diferenças individuais nem as experiências vividas pelos indivíduos, tão pouco ter o objetivo de selecionar e beneficiar apenas os mais habilidosos, excluindo boa parte do grupo. A intenção é a construção do conhecimento cênico musical e a oportunidade que nasce a partir deste conhecimento e da interação do sujeito com o mundo, numa relação que extrapola o simples exercício de aprender. Conhecer é sempre uma ação que implica em esquemas de assimilação e acomodação num processo de constante reorganização. Ao mesmo tempo, será possível propiciar que qualquer consideração sobre a pedagogia cênica musical mais apropriada deve versar, não somente sobre questões de como ensinar a arte cênica, mas também sobre como adquirimos estes conhecimentos, valorizando a questão da contextualização dos fatos e do resgate histórico inerente a própria história do teatro musical dentro da sociedade, o que certamente irá proporcionar que se considere a relevância social e cultural dos conteúdos, sua contemporaneidade e sua adequação às características sócio cognitivas dos sujeitos, ressaltando a necessidade de fazer com que o mesmo confronte os conhecimentos do senso comum, que diz que nem todos são aptos a cantar, com o conhecimento científico, prático e cultural que possibilita a qualquer um a prática do canto, da dança e do teatro. Afinal, a arte é para todos, basta apenas oferecer ferramentas e oportunidades para isso. O projeto oferecerá essas ferramentas e o resultado dessa experiência em atendimento a legislação atual, privilegiará alunos e professores da rede pública de ensino. Metodologia das oficinas: As oficinas serão sempre temáticas, abordando e apresentando novos conteúdos. Para abordar estes temas, será feita uma “viagem” pelas canções autorais e pelo cancioneiro popular brasileiro. Teremos uma abordagem introdutória às teorias da música, do teatro e da dança. Traremos exercícios básicos de aquecimento vocal e corporal, respiração correta para o canto e para a atuação, noções sobre as notas musicais, naipes líricos de canto e noção de ritmo e métrica musical, erquisitos necessários ao teatro musical. O desenvolvimento do trabalho dar-se a partir da apresentação de um 1 ator profissional e 1 instrumentista profissional, que a partir da apresentação abre o debate com a platéia ou grupos de estudos, no caso de apresentação para um grupo de docentes. Nossa preocupação é sempre com a realidade do participante, oferecendo novos elementos para que, através das apresentações e dos debates, ele possa rever conhecimentos e ampliar perspectivas. Dessa forma, procurar-se a criar condições para o jovem construir o seu processo de aprendizagem. Assim sendo, as apresentações sempre serão consideradas material de análise e formação de platéia. Por outro lado esta sistemática será desenvolvida com preocupações de ordem informativa e recreativa utilizando-se para tanto da música, do folclore, da poesia e da prosa como 'Temas Geradores'. Conteúdo programático: - Análise da apresentação de teatro e música; - Introdução a história do instrumento; - jogos de imaginação, criatividade e improvisação; - musicalização e sonoridades; Conclusão: Faremos com que o público vivencie situações e fatos, em clima agradável, o que obviamente contribuir para maior interesse e entendimento. Acreditamos que a educação e a música em todas as suas formas, são instrumentos primordiais á transmissão de cultura, e ampliação de ideias para tornar o jovem um agente de suas próprias mudanças. As 10 oficinas se darão através da seguinte metodologia: 1) Abordagens e técnicas pedagógicas para o trabalho coral e de expressão corporal; 2) Fixação dos conceitos básicos de técnica vocal: postura, respiração, vocalização e dicção; 3) Estudo de repertório coral e/ou com acompanhamento instrumental através da audição e realização de obras corais de épocas variadas; 4) Realização de repertório em várias texturas (peças em uníssono, peças a duas vozes, peças a três vozes, peças a quatro vozes, peças com solo e coro, cânones, falso bordão e polifonia); 5) Estudo prático da partitura musical (ritmo, métrica, altura, intensidade, timbre, articulação e fraseado); 6) Questões relacionadas ao estilo na música vocal em grupo; 7) Leitura de textos complementares relacionados aos conteúdos discutidos em aula; Cronograma das oficinas: As oficinas serão de quatro horas cada. Oficina Cultural focada no teatro musical: 1. Teoria musical: 45 minutos; 2. Aquecimento Vocal: 15 minutos; 3. Estudos de Repertório: 60 minutos; 4. Prática: 60 minutos; 5. Debate: 60 minutos. Oficina Cultural focada na expressão corporal: 1. Aquecimento físico: 15 minutos; 2. Aquecimento Vocal: 15 minutos; 3. Estudos de Ritmo: 30 minutos; 4. Estudos de Postura: 30 minutos; 5. Estudos sobre Movimentos: 30 minutos 6. Prática: 60 minutos; 7. Debates: 60 minutos.

Apresentações Teatrais - Produto Principal: Acessibilidade física: os espaço a serem locados para as apresentações deverão ter, obrigatoriamente, equipamentos que atendam pessoas com deficiências físicas, baixa mobilidade e idosos; Acessibilidade visual: Serviços de audiodescrição e reserva de espaço próximos ao palco para suprir a deficiência de pessoas com baixa visão; Acessibilidade auditiva: Disponibilidade de serviços de tradutor e intérprete de Língua Brasileira de Sinais – Libras e disponibilização de assentos próximos ao palco para pessoas com baixa audição ou que dominem a leitura labial; Acessibilidade Cognitiva: Com objetivo de suprir deficiências referente à capacidade das pessoas com diferentes habilidades cognitivas (pessoas com síndromes, transtorno do espectro autista, demência etc), adotaremos a comunicação acessível de modo que a informação e o ambiente fiquem mais compreensíveis e utilizáveis por esse público, bem como disponibilizaremos 4 monitores especializados para atendimento. Oficinas Contrapartida Social: Acessibilidade física: os espaço a serem locados para as apresentações deverão ter, obrigatoriamente, equipamentos que atendam pessoas com deficiências físicas, baixa mobilidade e idosos; Acessibilidade visual: Serviços de audiodescrição e reserva de espaço próximos ao palco para suprir a deficiência de pessoas com baixa visão; Acessibilidade auditiva: Disponibilidade de serviços de tradutor e intérprete de Língua Brasileira de Sinais – Libras e disponibilização de assentos próximos ao palco para pessoas com baixa audição ou que dominem a leitura labial; Acessibilidade Cognitiva: Com objetivo de suprir deficiências referente à capacidade das pessoas com diferentes habilidades cognitivas (pessoas com síndromes, transtorno do espectro autista, demência etc), adotaremos a comunicação acessível de modo que a informação e o ambiente fiquem mais compreensíveis e utilizáveis por esse público, bem como disponibilizaremos 4 monitores especializados para atendimento.

Além da previsão de preços populares aliados a uma mídia forte para o conhecimento do público, os princípios de democratização estão amplamente previstos neste projeto, haja vista a determinação de que, em conformidade com a Instrução Normativa vigente, o registro videográfico do espetáculo e das oficinas de formação serão disponibilizados, na íntegra e gratuitamente, em redes sociais na internet e em sites próprios do proponente. Como ação de democratização, de acordo com o art. 28 da IN nº 01/2023 proponente irá: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;

O proponente desempenhará a coordenação geral/ administrativa e financeira do projeto, sendo encarregado da coordenação de toda sua execução artística, operacional, contábil e financeira e rebera na linha de Direção Geral do projeto. Direção Artistica projeto - Françoise Fillon Destacando projetos recentes: 1 - Projeto Pequeno Príncipe 2021 Espetáculo com 60 atores com necessidades de acessibilidade (em cartaz no momento no Tom Brasil – SP) Público dia 1.100 pessoas 2 - Bienal do Lixo 2021 Parque Vila Lobos, com abertura ao público dez/21 Público estimado em dez dias 20.000 pessoas 3 - Direção de Produção das Exposições do Museu da Imaginação 2020 / 2021 4 - Direção de Produção Drive- In Tom Brasil – SP 2020 5 - Shows On Line 2020 / 2021: DJ Zé Pedro 20 Anos Radio Kiss FM (Irá, Biquini Cavadão, Skank) 125 dias de Shows Instrumentais On Line – Tokio Marine / Tv Cultura 6 - Coordenação projeto Game XP Rock In Rio 2017/ 2019 7 - Direção de Produção da implantação da Game XP no Rock I Rio. 8 - Elaboração de Lei ICMS Rio, coordenação de contratação e pagamentos de fornecedores, logística do evento que aconteceu em duas arenas do Rock In Rio 2017. 9 - Prêmio de Arte e Educação SELECT/CCBB 2017/ 2018/ 2019/ 2020 /2021. - Link: http://premio-select.com.br/ - O Prêmio seLecT de Arte e Educação CCBB foi criado para valorizar e incentivar escolas, instituições de arte, espaços de ensino, grupos de estudo, projetos artísticos colaborativos e iniciativas inovadoras e experimentais que favoreçam os diálogos e os vínculos entre arte e educação. 10 - Direção de Produção – Carnaval Guaratinguetá – SP 2018 - Contratada pela prefeitura da cidade para produção e logística do carnaval da cidade. 11 - Festival Regional de Teatro Tom Brasil / Vivo Rio 2016 O Festival reuniu espetáculos originários de seis estados brasileiros, proporcionando aos paulistanos e cariocas a chance de ver o que há de mais instigante na arte teatral feita atualmente no país. Foram apresentados espetáculos como: A Estrada, representando a Amazônia, A Bofetada, da Bahia, Algum Lugar Nenhum, do Paraná, Hipotermia, de Santa Catarina, Quincas, da Paraíba e A Dona da História, de Pernambuco. 12 - Coordenação de eventos Tom Brasil 2014/2021: Entre os clientes atendidos: PRÊMIO QUALIDADE, O DIA DO MÍDIA - O ESTADO DE SÃO PAULO, TOP PF MIND - FOLHA DE SP, PRÊMIO ABEMD (ASSOC BRAS DE MARKETING DIRETO), ISTO É GENTE E ISTO É DINHEIRO - EDITORA 3, REVISTA QUEM - ED GLOBO, PRÊMIO CONSUMIDOR MODERNO - GRUPO PADRÃO, HERBALIFE, AGRISHOW - 20 anos evento e livro 2013, Atendimento Rede Shopping Iguatemi, Feira Fantástico Corpo Humano 2013/2014, Exposição Escher 2013/2014.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.