RESPONSA

O projeto "Responsa" consiste na criação, montagem e exposição de instalações artísticas em diversos pontos da cidade de São Paulo/SP. Com foco na temática de conscientização de um trânsito mais respeitoso e harmônico, o Projeto utiliza o espaço público como elemento de expressão da arte urbana, sendo totalmente gratuito e acessível a todos, envolvendo a participação de diferentes artistas, valorizando a diversidade que São Paulo abriga.

O projeto é de classificação indicativa livre.

GERAL Realizar 04 (quatro) exposições abertas e gratuitas de instalações artísticas com temas relacionados à conscientização de um trânsito mais respeitoso e harmônico em diversos pontos/locais/endereços da cidade de São Paulo/SP, utilizando-se das diferentes expressões da arte urbana (produto principal), bem como 04 (quatro) palestras abertas e gratuitas ao público sobre temas relevantes do cotidiano e das artes (produto secundário). ESPECÍFICOS - Convidar artistas para desenvolverem/criarem 04 (quatro) instalações artísticas em espaços abertos ao público, visando promover a conscientização, reflexão e discussão sobre a respeito e segurança no trânsito, descarte de resíduos de forma consciente, respeito à vida, apreço pela cidade, valorização da arte urbana e responsabilidade coletiva. - Expor, gratuitamente, instalações artísticas durante 01 (um) mês para um público estimado em 3.000 (três mil) pessoas, que terão acesso às instalações de forma presencial ou online (site/canais de exibição do Projeto) (Produto principal). - Realizar 04 (quatro) palestras gratuitas com temas relacionadas à arte urbana e ao trânsito seguro para um público estimado em 120 (cento e vinte) pessoas (Produto secundário: CONTRAPARTIDA SOCIAL).

A arte urbana desempenha um papel necessário na sociedade contemporânea, transcendendo as galerias tradicionais, "invadindo" os espaços públicos, como, parques, ruas, prédios e praças, oferecendo uma forma de expressão acessível a todos. Ela desafia as normas estabelecidas, encorajando a reflexão e o diálogo sobre questões sociais, tais como, a conscientização da educação no trânsito, tema do cotidiano de todos que se deslocam pela cidade e enfrentam o caos do tráfego, acidentes nas vias causados por desatenção de motoristas, questões relacionadas à convivência entre os motociclistas, o espaço compartilhado entre pedestres e automóveis nas vias públicas, a importância dos equipamentos de segurança (cinto de segurança, capacetes, etc.) e suas condições de uso. Outra questão social que o Projeto pretende abordar por meio das instalações artísticas é a importância de trabalharmos o descarte de resíduos de forma consciente, bem como o cuidado e amor pela cidade na qual convivemos e por último, mas não menos importante, criação de espaço para novas expressões artísticas se expressarem, gerando renda e visibilidade para carreira desses artistas. Nesse sentido, ao transformar paredes/painéis/espaços aberto ao público em telas e instalações vibrantes, a arte urbana promove a inclusão e a democratização do acesso à arte, visibilizando o tema de um trânsito mais respeitoso e harmônico para a sociedade, assim como os temas adjacentes de preservação da cidade, descarte consciente de resíduos sólidos oriundos desse universo e o bom convívio de seus moradores. Como proposta de artes visuais, exposições de artes para todos os públicos, o Projeto Responsa se enquadra nos incisos I, II, III e IX do artigo 1º da Lei n.º 8.313/1991 e alcança os objetivos do inciso II, alínea "c" e IV, alínea "a" estabelecidos pelo artigo 3º da mesma lei. Dentro deste contexto, através da Lei de Incentivo à Cultura/Lei Rouanet, o Projeto Responsa tem a capacidade de amplificar vozes e dar visibilidade as questões negligenciadas no cotidiano, inspirar um senso de pertencimento e estimular a reflexão sobre temas necessários para todos.

1. Cada instalação irá retratar um tema relacionado à conscientização no trânsito, desenvolvida por uma técnica de arte urbana específica. 2. Para cada instalação, serão convidados artistas diferentes para participar da criação da arte de rua. A ideia é que um curador junto a equipe artística selecione/convide os artistas participantes com base em seu portfólio artístico e sinergia com a proposta do projeto. 3. O projeto contempla um site com todas as informações das exposições e conteúdos complementares. 4. Para algumas instalações, serão priorizados materiais reciclados/recicláveis. O projeto buscará abordar a temática ambiental em alguma de suas obras, deixando a mensagem da importância de trabalharmos o descarte de resíduos de forma consciente. 5. Todos os profissionais contratados serão prestadores de serviços pessoas jurídicas.

O projeto será integralmente gratuito. Tanto as exposições (produto principal) como as palestras (produto secundário) são gratuitos e acessível a todos. TEMAS ABORDADOS NAS PALESTRAS Produto secundário: contrapartidas Sociais. Como complemento ao produto principal, a exposição de arte urbana, o Projeto contemplará a realização palestras abordando temas relacionados à arte urbana e à mobilidade urbana.Dada a quantidade de tempo gasto no trânsito ou em deslocamento pela cidade, seja dirigindo, utilizando transporte por aplicativo (como motorista ou passageiro) ou o transporte público, São Paulo exibe diversas manifestações artísticas públicas, sejam pinturas, esculturas e adesivos, etc., que se espalham pela cidade, comunicando, provocando e interagindo com o público em movimento.Nesse contexto, serão realizadas palestras abordando temas que relacionam a arte urbana com: o movimento/deslocamento/trânsito pela capital paulista. Neste contexto, artistas que integrarem o projeto serão convidados para palestrar ao lado de membros da equipe técnica-artística e de profissionais de comunicação, com o intuito de atrair a atenção do público e estimulá-lo a refletir sobre os temas apresentados e sua relevância.Os temas das palestras (arte urbana e movimento) terão enfoque cultural.

ACESSIBILIDADE Nos termos do artigo 25 da IN Minc n.º 1/2023, apresentamos as medidas de acessibilidades: Produto principal: Exposição artística 1. O projeto será realizado em locais públicos/abertos à população de forma totalmente gratuita e acessível para todos os públicos. 2. Todo material audiovisual produzido terá o recurso de legendas. 3. O site da exposição contemplará medidas de acessibilidade como audiodescrição, recursos de redimensionamento de texto e alteração de cor de fundo fornecendo alto contraste para pessoas com baixa visão, além do recurso de libras. 4. Acessibilidade no aspecto comunicacional. Disponibilização de QR Code nas obras que direcionem o público ao site do Projeto onde constam medidas de acessibilidade (alto contrate, fontes, materiais audiovisuais com o recurso de legendas descritivas). 5. Os materiais de divulgação conterão informações sobre a disponibilidade de medidas de acessibilidade Produto secundário: palestras 1. Disponibilização de intérprete de libras no vídeo de gravação da palestra realizada. 2. Todo material audiovisual produzido terá o recurso de legendas. 3. Acessibilidade no aspecto comunicacional. Disponibilização de QR Code nas obras que direcionem o público ao site do Projeto onde constam medidas de acessibilidade (alto contrate, fontes, materiais audiovisuais com o recurso de legendas descritivas). 4. Os materiais de divulgação conterão informações sobre a disponibilidade de medidas de acessibilidade

DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO Nos termos do artigo 57 do Decreto n.º 11.453/2023, e artigo 28 da IN Minc n.º 1/2023 o Projeto contempla ações de democratização do acesso à cultura em razão da sua gratuidade para visitação das instalações artísticas e nas palestras/workshops realizados na execução do Projeto. Assim, destacam-se as medidas de ampliação do acesso: Produto principal: Exposição artística 1. Gratuidade do acesso ao Projeto (exposições ao ar livre, sem qualquer tipo de cobrança e restrição de público, incluindo grupos minoritários em vulnerabilidade social). 2. Gratuidade da participação nas palestras/workshops (presenciais /online) do Projeto. 3. Disponibilização online/internet do conteúdo e materiais complementares (estudos e registros audiovisuais) de cada instalação artísticas. 4. Possibilidade de captação e veiculação de imagens/vídeos do Projeto (produto principal) e das palestras/workshops (contrapartidas sociais). Produto secundário: palestras 1. Gratuidade do acesso ao Projeto (exposições ao ar livre, sem qualquer tipo de cobrança e restrição de público, incluindo grupos minoritários em vulnerabilidade social).2. Gratuidade da participação nas palestras/workshops (presenciais /online) do Projeto.3. Disponibilização online/internet do conteúdo e materiais complementares (estudos e registros audiovisuais) de cada instalação artísticas.4. Possibilidade de captação e veiculação de imagens/vídeos do Projeto (produto principal) e das palestras/workshops (contrapartidas sociais).

FICHA TÉCNICA 1. Coordenação Geral /Administrativa/Financeira (proponente): Brahmi Cultural 2. Produção Executiva: Tudo Cultural 3. Direção Artística: Carlos Pazetto (Pazetto Produções) 4. Curadoria: a contratar 5. Coordenação de Produção: Daniel Gouveia (Play Business & Entertainment) 6. Produtores: Pazetto Produções de Filmes e Eventos Ltda. 7. Assistentes de Produção: Ariana Usai, Higor Moura e a contratar 8. Palestrantes: Celso Miranda (Jornalista) e demais a contratar 9. Produção Audiovisual: Rogerio Garcia (Videográfica) 10. Imprensa/comunicação: a contratar 11. Contabilidade: Sergio Ricardo – SR Contábil 12. Assessoria Jurídica: Christiane Martins 13. Captação (proponente): Brahmi Cultural · A Brahmi Cultural (proponente) atua como gestora responsável jurídica, administrativa e financeira do projeto. **** CURRÍCULOS *** BRHAMI CULTURAL A Brahmi Cultural é uma produtora, consultoria e gestora de projetos socioculturais, cujo objetivo principal é coordenar ações artísticas relevantes promovendo acesso à cultura e a responsabilidade social. Ao longo de sua trajetória participou de projetos culturais como exposição interativa ® A Origem dos Nomes dos Municípios Paulistas que aconteceu em Itápolis interior de SP em 2016. ® Nos anos de 2018 e 2019 realizou por meio da LIC- Lei de Incentivo à Cultura o Projeto Panorâmica nas cidades de Paulínia e Piracicaba no estado de São Paulo. ® Em 2021 realizou a exposição Café Mundo no MAB-FAAP na cidade de São Paulo. ® Ainda em 2021 prestou assessoria para a Revista Arte!Brasileiros, para a FAMA- Fabrica de Cultura Marcos Amaro e realizou a captação de recurso para a exposição permanente Planeta Inseto pertencente ao Instituto Biológico. ® De 2020 a 2022 prestou assessoria institucional a Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa e de Assistência Social (BUNKYO); e ® Em 2023 realizou o projeto Circuito Terra Instrumental. TUDO CULTURAL Consultoria e elaboração de Plano Anual para o Museu Histórico da Imigração Japonesa no Brasil. Captação de recursos e acompanhamento do projeto sociocultural Panorâmica. Desenvolvimento Criativo, Coordenação Geral e Coprodução dos projetos Festival As 4 Estações e Exposição Fotográfica Escassez/Desperdício. Elaboração de cotas de patrocínio e relacionamento institucional do Festival Internacional da Imagem – Valongo. Consultoria Cultural, captação de recursos e acompanhamento de execução para os projetos Natureza Cores e Formas em parceira com a Arquiprom. Intermediação e acompanhamento da execução da Exposição do Tim Burton no MIS SP para a Syngenta, intermediação e acompanhamento da execução do projeto teatral Os Melhores do Mundo para a Teleperformance, intermediação e acompanhamentos dos espetáculos teatrais para a Avianca entre 2014 e 2016 onde podemos citar os espetáculos: Chorinho e Galileu Galiei da produtora NIA da atriz Denise Fraga e Morte Acidental de um Anarquista da produtora Morente Forte, pesquisa de incentivos fiscais, desenvolvimento de ferramenta de buscas personalizado e workshops para a Toyota do Brasil, desenvolvimento e inscrição na Rouanet do projeto Belezas Imperfeitas do Arquiteto Vitor Penha, entre outros serviços pontuais prestado ao longo de mais de 10 anos de empresa. Como últimos trabalhos, prestou serviço de produção executiva e assessoria na prestação de contas para o projeto Planeta Inseto, assessoria em prestação de contas do projeto MIS-Tatuí e coordenação geral nos projetos Café Mundo e Circuito Terra Instrumental, entre outros. CARLOS PAZETTO (PAZETTO PRODUÇÕES) A mistura entre italianos da Sicília e índios brasileiros dá pistas sobre o perfil multifacetado do diretor criativo Carlos Pazetto. A arte entrou em sua vida muito cedo. Pazetto dirigiu sua primeira peça aos 17 anos, no Teatro Municipal de sua cidade natal, Santos, surpreendendo a todos com sua criatividade e potencial. A faculdade de publicidade foi o que trouxe o jovem Pazetto a São Paulo. Em pouco tempo estava trabalhando na DPZ, uma das agências de publicidade mais influentes do Brasil, onde conheceu o prestigiado publicitário José Zaragoza, com quem deu seus primeiros passos no mercado. “Ele foi meu mentor em um momento em que eu vivia uma fome de conhecimento”, explica. A migração para a moda foi um caminho natural. Pazetto foi responsável por desfiles e eventos inspiradores na época em que o mercado fashion brasileiro começava a se abrir para o mundo. Entre eles, o Phytoervas Fashion, que revelou estilistas como Alexandre Herchcovitch, Gloria Coelho, Reinaldo Lourenço e Ronaldo Fraga. Nos anos 90, Pazetto também fez história com a Banda Vexame, onde cantava e interpretava ao lado de Marisa Orth. A década de 2000 marca uma guinada importante na carreira do diretor, a partir do momento em que ele detectou a necessidade de profissionalização do mercado de luxo, mudando o nome de sua produtora para Pazetto Events Consulting. Após 20 anos na liderança da produção de eventos, sob a direção criativa de Carlos Pazetto, a empresa hoje pode se orgulhar de ter seu nome encabeçando a ficha técnica das mais conhecidas e reconhecidas festas de luxo do Brasil. Dentre os eventos memoráveis concebidos por Carlos Pazetto, estão desde o Chanel Cruise, desfile da grife francesa que pela primeira vez aceitou mudanças em seu guideline internacional, à comemoração dos 100 anos do relógio Santos, da Cartier, em um inusitado hangar no Aeroporto Santos Dumond, à mais de 150 eventos de sucesso de marcas reconhecidas como Louis Vuitton, Marc Jacobs, NK Store, DIOR, DG, Chanel, Nespresso, Veuve Cliquot, Havaianas, Ricardo Almeida, Colcci, Grupo Jereissati, Shopping Cidade Jardim, entre outras. Pazetto integra uma rara mente criativa uma sofisticada ousadia e uma forte capacidade de direção e produção. É justamente essa forma que o torna um profissional visionário, que enxerga as festas e eventos como grandes e emocionantes espetáculos. Para ele, um dos principais valores que leva para seus clientes e trabalhos é o compromisso com a verdade, com a qualidade e a excelência. “Só faço algo se realmente acredito que vai dar certo”, finaliza. Projetos culturais: artes visuais, cinema, música e teatroProjeto: Direção do GRAFITES – 2018Projeto com a realização de grafites com cerca de 5m x 6m cada, ao longo de 1 mês da instalação no Largo da Batata, São Paulo/SP, por 5 artistas diversos.Projeto Pomar - edição do evento de relançamento do Projeto Gráfico – Secretaria de Meio Ambiente/São Paulo-SP. Evento de reinauguração da Praça Ramos de Azevedo – São Paulo/SP – 2019 – realizado em parceria com o Consulado Italiano.Evento de doação e doação de obra do artista FLAVIO DE CARVALHO, uma coleção de várias peças de louças, pintadas por ele.Lançamentos e ações culturais nos prédios do MAM, MAC, BIENAL, OCA, Manequinho Lopes e Pavilhão da Culturas Brasileiras – 2009-2018.Macbeth (teatro) 1992 Figurino Banda Vexame 1995/ 2002 Ator / Figurino PhytoErvas Fashion 1996 / 1997 Dir Geral Festa 100 anos Cartier 2004 Dir Artística e Produção Expo DIOR 2010 Dir Artística Expo Chanel – The Litle Black Jacket – OCA – SP 2013 Dir Geral e Produção Expo Gucci - 2014 Dir Artística e Produção Vivo – expo SP ARTE 2019 / 2023 Dir Artística Homem da Máscara Ferro 2023 Figurino e Cenografia DANIEL GOUVEIA Produtor Executivo e Cultural ® Desde 2007, trabalha com a produção, gestão/administração de projetos incentivados nas áreas de teatro, audiovisual, artes plásticas. Dentre os principais trabalhos realizados, destacam-se: ® Projeto: KAIZEN CULTURE Local: HOSTEL LUA CHEIA/RN Ano: 2007 Função: Produtor Executivo Resumo do Projeto: Festival de cultura com atividades dos segmentos de: artes plásticas, dança, música, teatro e cultura popular nordestina realizado em Ponta Negra/Natal-RN. ® Projeto: O Esmalte Segmento artístico: Cinema – curta / gênero: comédia Local: São Paulo - SP Ano: 2010 Função: Roteirista e Produtor Resumo do Projeto: Curta metragem que conta a história de uma mulher sofrendo por uma desilusão amorosa, pois seu príncipe encantando era na verdade uma “princesa”. ® Projeto: FAÇA MEMÓRIAS no MuBEE (ProAC ICMS) Local: SÃO PAULO Ano: 2011 Produtor/proponente: Cristiane Tenani Pomeranz Serviço prestado: Produção cultural. ® Projeto: DETERMINADAS PESSOAS WEIGEL, vencedor do Prêmio Zé Renato 2015 Segmento artístico: Teatro Local: SÃO PAULO Ano: 2017-2019 Produtor/proponente: Ensaio Geral Promoções e Produções Artísticas Ltda Serviço prestado: Produção cultura e gestão administrativa. ® Como sócio da TRIADE LCA PRODUÇÕES (2009-2014), desenvolveu: Projeto: PELAS TRANÇAS DE ABADIA (ProAC ICMS) Segmento artístico: Teatro Musical Local: SÃO PAULO - SP Ano: 2010 Produtor/proponente: NCM PRODUÇÕES LTDA EPP Produção Executiva (Coprodução Tríade LCA Produções) Resumo do Projeto: Musical infantil gratuito com artistas da Rede Globo que foi circulou pelo Estado de São Paulo e alguns CEUs de São Paulo. Projeto: Já é! Demorô (ProAC ICMS) Segmento artístico: Teatro Musical Local: SÃO PAULO Ano: 2011 Produtor/proponente: Nilton Cesar Magro Produção Executiva (Produção Tríade LCA Produções) Resumo do Projeto: Musical educativo apresentado gratuitamente para jovens dos CEUs da cidade de São Paulo. Projeto: O Mistério dos 4Ps (ProAC ICMS) Segmento artístico: Teatro Infantil Local: SÃO PAULO Ano: 2012 Produtora: Flávia Giovana Dessoldi Produção Executiva (Produção Tríade LCA Produções) Resumo do Projeto: Espetáculo infantil que circulou gratuitamente por CEUS da cidade de São Paulo. Atualmente, como sócio da PLAY BUSINESS & ENTERTAINMENTE, tem desenvolvido os seguintes projetos: ® Projeto: A ESTRADA DE WOLOKOLAMSK, vencedor do Prêmio Cleyde Yáconis PMSP Segmento artístico: Teatro Local: SÃO PAULO Ano: 2017-2019 Produtor/proponente: Ensaio Geral Promoções e Produções Artísticas Ltda Serviço Prestado: Produção cultural e gestão administrativa do projeto através da PLAY BUSINESS & ENTERTAINMENT. ® Projeto: ANIMAIS SEM LAR (ProAC ICMS) Segmento artístico: Cinema - Local: SÃO PAULO Ano: 2019- atual Produtor/proponente: Videográfica Produções Prestando os serviços de produção cultural e gestão financeira do projeto através da PLAY BUSINESS & ENTERTAINMENT. ® Projeto: FAÇA MEMÓRIAS (Lei Rouanet/L.I.C.) (https://www.facamemoriasnomuseu.com.br/) Segmento artístico: Artes Plásticas Local: SÃO PAULO Ano: 2019/2020 Produtora: Cristiane Tenani Pomeranz Prestando os serviços de Produção cultural do projeto através da PLAY BUSINESS & ENTERTAINMENT. ® Projeto: Ana e o Colecionador de Sonhos – Pro-MAC, Segmento: Teatro musical, Ano: 2022, Produtor/Direção Geral: Daniel Gouveia. ® Projeto FAÇA MEMÓRIAS (Lei Rouanet/L.I.C.) (https://www.facamemoriasnomuseu.com.br/) Segmento artístico: Artes Plásticas Local: SÃO PAULO Ano: 2022/2023 Produtora: Cristiane Tenani Pomeranz Prestando os serviços de Produção cultural do projeto através da PLAY BUSINESS & ENTERTAINMENT. ARIANA PITOSCIO USAI 2018 FORMADA EM MAGISTÉRIO DE BALLET CLÁSSICO - 2014 FORMADA EM EDUCAÇÃO FÍSICA – UNINOVE - 2005 VINTE E CINCO ANOS DE BALLET CLÁSSICO PROFISSIONALIZANTE BALLET CLÁSSICO E JAZZ: Academia de Ballet Halina Biernacka, Academia de Ballet Pavilhão D, Academia de Ballet Especial Araci de Almeida, Academia Studio 3, Academia de Ballet Tânia Ferreira, Curso de Barre À Terre com os franceses Marcos Verzani e Beatriz Cardoso, Curso de Técnica Clássica. Profª. Beth Durão. (Especialização), Curso de contemporâneo. Profº. Edson Claro, Aulas particulares com o professor Sérgio Bruno, EXPERIÊNCIA: AULAS DE BALLET PARTICULAR, DIRETORA E PROFESSORA DE BALLET CLÁSSICO E JAZZ DA ESCOLA DE DANÇA CENTRALARTES DE JUNHO DE 2005 A 2015, CLASSIFICOU PARA ÚLTIMA FASE DA AUDIÇÃO DO MUSICAL DA DISNEY – 2006, APRESENTAÇÕES OFICIAIS EM REPERTÓRIO: Les Sylphides – Fréderic Chopin, Mazurcas de Verdi, Patinho Feio, A Cinderela, A Bela e a Fera Semana do Jovem, categoria Dança. Paquita, Coppélia, Les Sylphides, Dom Quixote. Festivais: Apresentação no Teatro Municipal de São Paulo Apresentação no Rio de Janeiro – 1º lugar Apresentação no SESI Teatro Dias Gomes Espaço Cultural Santo Agostinho XXII ENDA – Encontro Nacional da Dança – Teatro Alfa 2ª colocada VII Festival de Inverno – Teatro Dias Gome 1º lugar e prêmio de destaque na coreografia. Participação na noite de gala do Teatro Sérgio Cardoso Festival de Gala de 1999 “Sementes do Amanhã” – Teatro Municipal de Jundiaí. Ballet Les Sylphides “Fragmentos Clássicos”. Shop Dance Festival (2º lugar) I I I Ebedan Modalidade: Clássico Categoria: Juvenil (lº lugar) I I I Festival de Dança Teatro Amâncio Mazzarópi Free Dance Festival I I I – Mostra de Ebedan (1º lugar) Modalidade: Clássico Categoria: Solo Integrante do grupo BALLET HALINA BIERNACKA Participou da 1ª Mostra de Artes dos Portadores de Deficiência da APAE Jundiaí. Coreógrafo - Sergio Bruno V FESTIVAL INTEGRAÇÃO Associação de Educação Terapêutica AMARATI Realizado no Teatro Polytheama, Jundiaí/ SP Coreógrafo - Sergio Bruno Participou na Cia. Ballet Clássico de São Paulo Teatro Sesc de Santos Coreógrafo - Sergio Bruno Apresentação no Teatro Artur Azevedo Modalidade Clássico Coreógrafo - Sergio Bruno Apresentação no Teatro Imprensa Modalidade Clássico Coreógrafo - Sergio Bruno Apresentação Beneficente no Hospital das Clínicas Coreógrafo - Sergio Bruno Apresentação no teatro Paulo Autran (1º lugar) Modalidade Clássico Coreografia – Ricardo Scheir (Amado Mio) Apresentação no RIO DE JANEIRO (1ºlugar) Na Faculdade Estadual do Rio Modalidade Clássico Coreografia – Ricardo Scheir ( Amado Mio) Apresentação em CAMPOS DE JORDÃO Festival de Primavera Modalidade Clássico Coreografia – Ricardo Scheir (Amado Mio) Apresentação em SANTOS (2º lugar) Teatro Municipal de Santos Modalidade Clássico Coreografia – Ricardo Scheir (Amado Mio) Apresentação em JOINVILLE (3º lugar) 20º Festival de Dança Modalidade Clássico Coreografia Ricardo Scheir (Amado Mio) Mostra de Dança Shopping ANÁLIA FRANCO Coreografia – Ricardo Scheir (Amado Mio) Trabalhos de Produção Assistente de produção no longa-metragem “Animais sem Lar”, na publicidade da panasonic 2021, no longa-metragem “Domingo a Noite” e diretora de produção na peça musical “Ana e o Colecionador de Sonhos”. Em 2023, atua como assistente de produção do projeto Faça Memórias (Lei Rouanet). HIGOR MOURA Ator e dublador paulistano. Em 2012 fez parte do elenco e da criação do espetáculo "Arena Conta Danton" pelo grupo Tal&Pá de teatro, em seguida participou de dois festivais de teatro: VI Festival de Teatro UNIARTE (Prêmio de Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Projeção Vocal e Articulação) e Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo FETESP Conservatório de Tatuí (Indicação de Melhor Ator Coadjuvante). Em 2013 ingressou no Núcleo de Formação de Atores da Escola Livre de Teatro de Santo André. Todos os processos interligados, tanto na pesquisa de instrumentos musicais em cena quanto ao uso da palavra e o desenvolvimento do corpo extra cotidiano, sob a orientação de Cuca Bolaffi. Também contribuiu com a pesquisa voltada para a palavra com base nos poemas de Wislawa Szymborska e posteriormente elaboração cênica guiada por Antônio Rogério Toscano que dirigiu nossa montagem de "Fiasco", um conjunto de cenas cômicas de diversas peças de Jean Tardieu Intitulado "Uma peça por outra". Concomitantemente, o trabalho cênico com Cris Rocha e o estudo das Pantomimas aprofundada nas tragédias gregas com condução de leitura dramática por Alexandre Tenório. Em 2014, é convidado para o elenco de "Peter em Fúria" indicado ao Prêmio Shell. Em novembro do mesmo ano, participou do Festival Proscênio de Indaiatuba com o mesmo espetáculo, premiado com o Melhor Espetáculo, melhor coletivo de atores e atrizes, melhor figurino, melhor sonoplastia, melhor texto e menção. No mesmo ano, também marcou presença no festival FIT Bahia. Protagonizou releitura do musical "O Despertar da Primavera" em São Paulo. No teatro infantil, estreou em “Celofane” no Teatro Alfredo Mesquita. A peça propunha ineditamente uma reflexão sobre morte e gênero para crianças. No cinema fez parte do elenco de Noite na Taverna de Álvares de Azevedo, dirigido por Raquel Nogueira. No teatro dança cocriou a pesquisa e elaboração da trilogia “Colapsos Institucionais”, o primeiro espetáculo chamado “Baile” que refletia o período histórico na sociedade brasileira da criação das escolas técnicas da década de noventa e a inserção de cotas raciais no sistema educacional. Em seguida, também fez parte da pesquisa e construção da comédia “Incandescente”, que buscava introduzir uma reflexão sobre saúde, velhice e o SUS. Na dublagem, fez diversos personagens em documentários e séries de TV a exemplo de Flea Market pelo Discovery Channel e The Resident pela FOX (atual Star Channel). CELSO MIRANDA LIMA É reconhecido no meio televisivo e jornalístico como um dos mais completos profissionais da sua especialidade. Ele é narrador, apresentador, repórter e blogueiro, especializado em automobilismo. Celso já participou e participa, de coberturas de diversas categorias como a Fórmula Indy, Brasileiro de Marcas, Motocross, Motovelocidade e Fórmula 1, entre outras. Sua emissora é a Band. Aberta e o canal a cabo do grupo, o BandSports. Nas transmissões da Indy pela Band é requisitado para a narração ou comentários. No canal a cabo é apresentador e editor-chefe do programa “Supermotor”, atração semanal com convidados do mundo da velocidade. Participa também do “BandSports News”. Já esteve na TV Cultura como comentarista de Fórmula 1 e Fórmula Indy, no programa “Cartão Verde”. Ele também realiza palestras e atua como Mestre de Cerimônias e Mediador de Debate. Nessa área já participou do “Capacete de Ouro”, da revista Racing, da Velocult – Semana Cultural da Velocidade e foi mediador de coletivas de imprensa nas edições da São Paulo Indy 300, no Anhembi. ***

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.