Academia Jovem Concertante 2024

O projeto tem como objetivo realizar a turnê Academia Jovem Concertante realizada por orquestras de câmara formada por jovens estudantes de música, que receberão treinamento específico para a formação de músico de orquestra. Tanto os concertos, quanto a participação dos alunos na formação serão integralmente gratuitos.

N/C

Objetivo Geral O projeto visa difundir e aprofundar a prática de música de câmara, contribuindo para a formação de público jovem para a música sinfônica, além de inserir cidades que não estão no circuito de música de concerto, através da realização da turnê Academia Jovem Concertante. Objetivos Específicos Quantitativos Produto _ Apresentação Musical (Música de Câmara) Atividades a serem realizadas no Norte e Nordeste: · Promover intensa vivência artística, social e intelectual, para 35 jovens, contemplando, durante o treinamento dos jovens músicos de todo país e, em especial, das regiões norte e nordeste, que ocorrerão durante os ensaios, intercâmbio entre alunos e professores. · Realizar 01 turnê da Academia Jovem Concertante nos Estados do Norte e Nordeste do Brasil, percorrendo localidades que sofrem total escassez de música de concerto em formato de orquestra. · A turnê será realizada por orquestra de câmara formada por 35 jovens estudantes de música de todo país e, especialmente das regiões norte e nordeste, que receberão, além de bolsa auxílio, treinamento específico para a formação de músico de orquestra acompanhados da pianista Simone Leitão, professores e maestro convidados. · A orquestra percorrerá 07 cidades, sendo 04 no Estado do Maranhão e 03 no Estado do Pará ou outra região Amazônica. A princípio as cidades previstas (podendo sofrer alterações devido às agendas) são: São Luís do Maranhão, Santa Inês, Alto Alegre do Pindaré e Pindaré, no Estado do Maranhão e Belém, Marabá e Parauapebas no Estado do Pará. · Realizar os 07 concertos de forma integralmente gratuita, com previsão de atender a um público de aproximadamente 9.000 espectadores. Atividades a serem realizadas no Sudeste: · Realizar treinamento preparatório online dos jovens selecionados, com ensino sobre naipe e interpretação; · Promover ensaios na cidade do Rio de Janeiro, com intensa vivência artística, social e intelectual, para 35 jovens, em especial da periferia da região Sudeste do país, atendendo principalmente às classes B a D, contemplando, durante o treinamento dos jovens músicos de todo país, intercâmbio entre os alunos e professores; · Realizar 01 turnê da Academia Jovem Concertante no Sudeste do Brasil, percorrendo localidades desses Estados que sofrem escassez de música de concerto além de fomentar a adesão de novos públicos em espaços mais tradicionais desses Estados; · A turnê será realizada por orquestra de câmara formada por 35 jovens estudantes de música de todo país, em especial da região Sudeste, que receberão, além de bolsa auxílio, treinamento específico para a formação de músico de orquestra acompanhados da pianista Simone Leitão, professores e maestro convidados; · A orquestra percorrerá 06 cidades, sendo 02 no Estado de São Paulo, 02 no Rio de Janeiro e 02 em Minas Gerais. A princípio as cidades previstas (podendo sofrer alterações devido às agendas) são: Rio de Janeiro e Niterói, no Estado do Rio de Janeiro; São Paulo e Indaiatuba, no Estado de São Paulo e Belo Horizonte e Caratinga no Estado de Minas Gerais; · Realizar os 06 concertos de forma integralmente gratuita, com previsão de atender a um público de aproximadamente 8.000 espectadores. Qualitativos: · Lapidar nos jovens músicos conceitos como disciplina, responsabilidade, respeito mútuo, trabalho em equipe, interação e ética profissional; · Levar a música de concerto com repertório clássico a cidades que possuem pouca oferta dessa arte, sendo que algumas delas provavelmente nunca tiveram contato com a música de concerto; · Difundir obras de compositores brasileiros; · Difundir e estimular a prática do estudo e a apreciação de música de concerto, com ênfase na prática de cordas; · Estimular a formação de novos músicos; · Democratizar o acesso à música erudita, disponibilizando acesso gratuito aos concertos; · Incentivar o estudo de música local através do convívio com jovens músicos em início de carreira. · Criar ligação entre músicos de todo o Brasil dentro de uma realidade do norte do país.

O Projeto "Academia Jovem Concertante" acontece desde novembro de 2012, e provou ser um projeto que atende bem as demandas educacionais e de formação de público para a música clássica no Brasil de norte a sul. Existem no Brasil muitos jovens músicos prontos para iniciar suas carreiras artísticas. Expoentes de vários projetos educacionais pelo país - públicos ou privados, de inclusão ou não -, esses têm a necessidade de uma vivência musical intensa que só o palco e uma turnê podem proporcionar. É esta lacuna que o projeto visa preencher em mais essa edição. O formato orquestra de câmara proporciona mais responsabilidade artística a cada músico, forçando o desenvolvimento e lapidando nos jovens músicos conceitos como disciplina, responsabilidade, respeito mútuo, trabalho em equipe, interação e ética profissional. O roteiro que inclui cidades do interior que possuem pouca ou nenhuma oferta de produtos culturais mais elaborados dará oportunidade aos jovens músicos integrantes da orquestra de desenvolver suas habilidades e também fomentará em cada local a prática da música de concerto, formando público e incentivando novos praticantes. A manutenção do projeto é muito importante, para que possamos voltar a algumas cidades e continuar desenvolvendo um trabalho de formação de músicos e plateia. Este projeto atende aos artigos 1º e 3º da Lei nº 8.313/91 em seus seguintes incisos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

No que tange as apresentações do Norte e Nordeste: Em São Luis (MA) e Belém do Pará os concertos poderão ser realizados em Teatros. Nas demais cidades, como não existem equipamentos culturais adequados para receber concertos do porte pretendido, será necessário um palco em praça pública, além do restante da estrutura, como cadeiras, por exemplo. O mesmo vale para as cidades do Sudeste. Em todas as cidades há a possibilidade de realização em teatros, com exceção da cidade de Caratinga. De forma a incentivar a participação dos jovens músicos, e levando em conta que os concertos serão todos gratuitos, o projeto oferecerá bolsa incentivo a cada um deles, bolsa auxílio é no valor de R$ 600,00 por concerto. Destacamos que o orçamento foi construído de acordo com os valores médios de mercado, buscando parcerias para sua realização e patrocinadores potenciais para sua viabilidade. Certamente teremos um excelente resultado cultural por um custo acessível considerando a realização profissional de jovens aspirantes à carreira artística. Cumpre informar que, devido a inconsistência do sistema SALIC, os 'Custos Vinculados (Custos Administrativos, Custos de Divulgação e Remuneração para Captação)' estão registrados na planilha orçamentária na cidade de Belém/RJ, quando deveriam constar na cidade do Rio de Janeiro/RJ, cidade sede do proponente.

Os jovens que comporão a orquestra do projeto serão selecionados por audição através do site do projeto (os jovens interessados devem enviar vídeos do youtube). Os selecionados se encontrarão, a princípio, para ensaios intensivos orientados pela pianista Simone Leitão e pelos professores e maestro convidados. Os profissionais possuem muita experiência intelectual e musical para dividir e proporcionarão aos jovens músicos a oportunidade de vivenciar uma experiência musical responsável e de qualidade, com perspectivas de abertura de novos horizontes para a música de concerto no Brasil. Será preparado um repertório variado composto por obras clássicas, concerto para piano, obras para cordas, percussão e sopros. Uma obra será comissionada para uma compositora brasileira da região norte/nordeste, visando essa formação. Após preparação, a orquestra percorrerá as cidades de realização do projeto com concertos principais e atividades sócio-educativas.

Física Este projeto terá acessibilidade física para a população através das seguintes ações: · Realização do treinamento/formação em local com acesso facilitado para pessoas com deficiência. O local possuirá rampas de acesso e pessoas responsáveis por orientar portadores de necessidades especiais. *Conforme termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 · Realização das apresentações em local com acesso facilitado para pessoas com deficiência. O local possuirá rampas de acesso, pessoas responsáveis por orientar portadores de necessidades especiais e lugares exclusivos reservados. *Conforme termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 Conteúdo No que tange a acessibilidade de conteúdo, o projeto conterá com intérprete de libras. Além disso todo o material de divulgação do projeto conterá informações sobre a disponibilização desta medida nas apresentações realizadas pelo projeto.

Considerando a gratuidade integral do projeto, em atendimento ao art. 28 da IN 1/23, o projeto atenderá, além do inciso I, as seguintes medidas: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; O atendimento ao inciso VI se dará da seguinte maneira: cada cidade visitada contará também com concertos de música de câmara em escolas, estações de trem, bandas e fanfarras locais, onde os jovens estudantes também poderão ter a oportunidade de trabalhar a prática de música de câmara. Os jovens serão os protagonistas desses concertos didáticos e de mais aproximação com o público, visando aumentar ainda mais o alcance do projeto em cada cidade da turnê. Esta ação não envolve custos extras. Todos os custos de infraestrutura e pessoal constantes do projeto já contemplam essas ações.

· CAOIÁ ARTE MUSICAL LTDA (proponente) – Responsável pela gestão do processo decisório e pela administração técnico-financeira Fundada por Simone Azevedo Leitão em outubro de 2009, a empresa tem por objetivo a Arte na prática de atividades musicais independentes e a produção e execução de recitais e concertos; bem como formatação comercial de projetos culturais, captação de patrocínio cultural, palestras e pesquisas acadêmicas nas áreas de música e artes em Geral. · SIMONE LEITÃO – Diretora Artística e Solista Pianista com carreira internacional sólida no Brasil, EUA, Europa e China. Doutora em Música, Piano Performance e Musicologia pela Universidade de Miami, onde foi corpo docente do departamento de piano entre 2005 e 2008. Mestre em piano performance pela Academia Estatal de Música da Noruega e bacharel em educação musical pela Universidade do Rio de Janeiro (UniRio). A Dra. Simone Leitão também atua, desde 2009, como diretora artística e idealizadora de projetos como Brasil Classical Orchestral Series (Miami, Nova York, Salvador e São Paulo), Semana Internacional de Música de Câmara do Rio (2012 a 2023) e Academia Jovem Concertante (2012 a 2023), Brasil Classical Série SP (2012 e 2013), Tour Orquestral Brasil e Simone Leitão (2013) e Academia Jovem Concertante Etapa Maranhão (2014, 2015, 2022 e 2023), Academia Jovem Concertante Pará 2018. Com uma rotina de 40 concertos anuais tanto no Brasil como na Europa e EUA, Simone já se apresentou em salas como Knight Hall do Adrienne Arsht Center em Miami, Carnegie Hall (4 vezes), Gewandhaus zu Leipzig, Sala São Paulo, Sala Minas Gerais, Sala Cecília Meireles entre outros. Simone é uma das solistas mais requisitadas do Brasil e se apresenta como solista das principais orquestras Brasileiras como a OSB, Filarmônica de Minas entre outras. Simone grava pelo selo americano MSR classics e já gravou para Rádios como a BBC Radio 3 da Inglaterra, Danish Radio, Southern California Classical Radio e Rádio MEC. Suas reflexões sobre os rumos da música clássica no Brasil e no mundo já se tornaram artigos publicados no jornal O GLOBO. · DANIEL GUEDES – Maestro Reconhecido como um dos principais músicos de sua geração, o carioca Daniel Guedes vem se destacando como violinista, violista, camerista, regente e professor. Desde 2017 é Regente Associado da Orquestra Sinfônica de Barra Mansa. Iniciou seus estudos musicais aos 6 anos com seu pai, e posteriormente estudou na Guildhall School of Music de Londres com Detlef Hahn e na Manhattan School of Music de Nova York. Foi aluno de Patinka Kopec e Pinchas Zukerman, com quem posteriormente estudou regência. Foi vencedor dos concursos Bergen Philharmonic Competition e Waldo Mayo Memorial Award, laureado com concerto no Carnegie Hall de Nova York. Desde os 10 anos vem atuando como recitalista, camerista e solista das principais orquestras brasileiras e também nos EUA, Canadá, Inglaterra, Alemanha, Suíça, Noruega, Itália e América do Sul. Daniel é membro do tradicional Quarteto da Guanabara e de duo com o violonista Mario Ulloa, tendo explorado um repertório inédito para esta formação, gravando dois CDs pelo Selo Rob Digital. Gravou também o CD “Impressões Brasileiras” e “Beethoven Sonatas” com Ilan Rechtman para o selo Well-Tempered da Califórnia. Atuou junto a renomados músicos como Shmuel Ashkenasi, Quarteto Arianna, Ori Kam, Fábio Presgrave, Márcio Malard entre outros. Como regente tem se apresentado frente à Orquestra Sinfônica Brasileira, Sinfônica de Campinas, Sinfônica Nacional da UFF, Sinfônica da Bahia, Sinfônica da Paraíba, Sinfônica da USP/SP, Sinfônica da UFRJ, Hotchkiss Philharmonic, entre outras. É regente da Academia Jovem Concertante desde 2012, projeto criado pela pianista Simone Leitão. Daniel é professor de violino da Escola de Música da UFRJ, e foi diretor artístico do Festival Internacional de Música de Barra Mansa de 2017 a 2019, além de atuar nos mais importantes festivais de música do Brasil e em países do exterior. · CAROLINE MARQUES – Direção de Produção Caroline Marques, maranhense, Pós Graduada em Gestão e Produção Cultural pela Estácio de Sá – RJ, trabalhou como produtora executiva durante 4 anos na Montenegro e Raman no Rio de Janeiro. Foi produtora de espetáculos como: Shirley Valentine com Betty Faria, Filha, Mãe, Avó e Puta, de Gabriela Leite e direção Guilherme Leme, Sopro de Vida com Nathalia Timberg e Rosamaria Murtinho. Também foi coordenadora de Relações Públicas durante 3 edições do Amazonas Film Festival, trabalhou na Brazilian Endowment for the Arts em Nova York onde produziu o Simpósio Literatura de Cordel e a exposição Migration Arts na sede da ONU. Também foi produtora de shows da Jane Duboc e Danilo Caymmi. Produziu o Festival de Música Veja Rio Búzios com shows de Maria Gadu, Casuarina, Carlinhos de Jesus e outros. De volta a São Luís, produziu o espetáculo Estamira, a mostra de teatro Espírito Santo em Cena e atualmente é Produtora Executiva do Festival de Cinema Maranhão na Tela e Diretora de Produção do maior festival de música independente do Maranhão: o Projeto BR 135. · DIEGO SANTOS – Designer Designer e Músico há mais de 10 anos, essas duas paixões fazem parte dos trabalhos de Diego. Teve a oportunidade de assinar projetos gráficos importantes para o The voice Brasil, Universal Music, Sony e Som Livre. Entrou para o mercado da publicidade, no campo da Direção de Arte, com o objetivo de expandir meus conhecimentos e na busca de sempre melhorar. · MATEUS SIMÕES – Direção de Comunicação Formado em Gestão de Eventos pela Universidade Estácio, e com especialização em instituições como New York University, Georgia Tech e University of Michigan, Mateus atualmente é Sócio da Agência Olga. Leva em seu currículo um importante trabalho como Diretor Executivo da Orquestra Petrobras Sinfônica (2014-2019), onde recebeu diversos prêmios pelo trabalho executado, tendo alcançado mais de um milhão de pessoas em sua gestão. Faz parte do corpo docente da Universidade Candido Mendes e é figura frequente nos corredores da ESPM. Na área da música clássica, também trabalhou na Orquestra Sinfônica Brasileira, Utah Symphony | Utah Opera, Semana Internacional de Música de Câmara e Academia Jovem Concertante. No mundo do rock produziu shows de diversas bandas nacionais e internacionais (como Boyce Avenue (EUA), Longing for Tomorrow (Alemanha), Millencolin (Suecia), Pain of Salvation (Suécia) e Thrice (EUA), além dos Festivais Polifonia e Rio Rock Tour. Carrega na bagagem quinze lançamentos fonográficos em seis países diferentes, duas turnês internacionais e mais de 200 shows com as bandas Cinedisco, Phone Trio e Dandara, além de ser sócio da Festa Dobradinha, onde é o curador da pista rock, com mais de 150 edições. Em 2015 recebeu comenda da Sociedade Brasileira de Cultura e Ensino, a Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes. · OLÍVIA COZENDEY – Comunicação Graduanda em Publicidade e Propaganda pela ESPM Rio - conclusão Junho de 2022 - Olívia Cozendey atualmente faz parte da Agência Olga atuando na área de comunicação de todos os projetos do hub criativo. Leva em seu currículo experiências nas áreas de pesquisa de mercado, pela Markka Consultoria; marketing digital, no Shopping Recife (Br Malls); e em eventos, com projetos pessoais, cursos e produções pela Olga. • LARISSA PAPARANA – Produção Graduada em Rádio e TV pela UFRJ, Larissa Paparana é uma produtora cultural com ampla experiência domercado e setores da comunicação. Já passou por empresas como Warner Music, Multishow, Globo Filmes, RádioTupi, MPB FM, BandNews FM e outras. Em suas passagens pelas diferentes companhias, pôde vivenciar áreas e funções diversas que a fez ter noção extensa da comunicação social. Larissa já produziu concertos, eventos corporativos, lives, pré-estreias e festivais de música.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.