Programa Guritiba 2024

Realização da 13 ª edição do Programa Guritiba. O Programa atua com foco no público infanto-juvenil através dos seus 4 eixos: espetáculos de artes cênicas, oficinas de arte-educação para crianças e adolescentes da rede pública de ensino, ações formativas extracurriculares para educadores e ações de formação de plateia e acesso à arte com crianças e suas famílias em situação de vulnerabilidade social (Cultura em Família). O Programa Guritiba ganhou Menção Honrosa no Prêmio Sesi ODS 2019.

Não há. Os espetáculos serão definidos na pré-produção devido à grande antecedência.

CURITIBA Produto Espetáculo de Artes Cênicas _ Festival/Mostra - Realizar em março a estreia anual do projeto contendo apresentações de Artes Cênicas: · 04 sessões abertas ao público geral com ingressos pagos; · 02 sessões abertas ao público com entrada gratuita; · 03 projetos artísticos com apresentações em escolas públicas e instituições sociais (3 apresentações de cada) gratuito. - Realizar por 08 meses a programação mensal contendo as quatro frentes principais do projeto; todas direcionadas ao público infantojuvenil de baixa renda, que são: Apresentação de Espetáculos de Artes Cênicas - 01 Apresentação de espetáculo de artes cênicas gratuita por mês, que acontece nas próprias instituições e escolas assistidas, oportunizando para o público o acesso ao espetáculo. - Realizar com o projeto em Curitiba/PR e região metropolitana em torno de 23 sessões de espetáculos (abertura + os 08 meses seguidos). Produto Curso / Oficina / Estágio · Oficinas de Arte-Educação _ 02 oficinas de arte-educação por mês em escolas da rede pública em regiões de vulnerabilidade social. · Ação Formativa Extracurricular para educadores - 01 Ação de formação extracurricular para educadores por mês. Um grupo por mês, durante 08 meses. As ações e carga horária variam de acordo com a região, inclusive mesclando entregas online e presencial, de acordo com as necessidades do grupo. As ações formativas variam de 08h a 16h. · Cultura em Família - Realizar mensalmente ações sociais do Cultura em Família. _ Mediação cultural entre famílias em situação de vulnerabilidade social e eventos culturais da cidade de Curitiba/PR e região metropolitana. 02 ações por mês, sendo 08 meses de projeto _ 16 ações. - RESUMO (produto Oficina/Workshop): Realizar com o projeto em Curitiba em torno de 16 oficinas de arte-educação, 08 encontros de ação de formação extracurricular com professores e 16 ações do pilar Cultura em Família. PARANAGUÁ: - Realizar, por 3 meses, as quatro frentes do Projeto. Produto Espetáculo de Artes Cênicas _ Festival/Mostra - Apresentação de Espetáculo Teatral: - 01 Apresentação gratuita por mês, que acontece nas próprias instituições e escolas assistidas, oportunizando para o público o acesso ao espetáculo. - Realizar com o projeto em Paranaguá/PR 3 sessões de espetáculos. Produto Curso / Oficina / Estágio: - Oficina de Arte-Educação: 2 oficinas de arte-educação por mês em escolas da rede pública em regiões de vulnerabilidade social. - Ação Formativa Extracurricular: 01 Ação de formação extracurricular para educadores por mês. 03 meses de ação, somando então 03 ações. As ações e carga horária variam de acordo com as demandas acordadas com secretarias de educação. - Cultura em Família: Mediação cultural entre famílias em situação de vulnerabilidade social e eventos e aparelhos culturais da cidade de Paranaguá/PR. Realização de 1 por mês. - Realizar com o projeto em Paranaguá/PR 6 oficinas de arte-educação, 3 encontros de ação de formação extracurricular e 3 ações do pilar Cultura em Família. ABRANGÊNCIA GERAL - Realizar ao todo com o projeto (soma de Curitiba e Paranaguá) em torno de 26 sessões de espetáculos, 22 oficinas, 11 encontros de ação de formação extracurricular e 19 ações do pilar Cultura em Família. -Realizar o planejamento pedagógico em parceria com secretarias de educação da cidade, educadores, instituições, escolas, etc.

O Programa Guritiba justifica-se pelo papel de agente transformador com foco no público infantojuvenil de baixa renda em situação de vulnerabilidade social; com o interesse em despertar na infância, através da arte, a criatividade e gosto pela cultura. O Programa Guritiba é a vivência da arte na infância, abrindo caminhos para utilização criativa em toda sua potencialidade. Explorar a arte no mundo infantil colabora para o seu desenvolvimento expressivo, para a construção de sua poética pessoal e para o desenvolvimento de sua criatividade, tornando-a um indivíduo mais sensível e crítico. Além disso, esse programa tem como foco a difusão do teatro e da arte em geral como opção de cultura, lazer e educação cultural para todas as idades, fazendo o importante trabalho de despertar e criar o hábito do consumo da arte. Para alcançar os objetivos, o projeto se norteia através de 4 eixos principais: · Apresentações de Espetáculos Teatrais As apresentações acontecem em instituições educacionais e sociais: ONG´s, abrigos, asilos, escolas da rede pública de ensino, com a intenção de atuar conduzindo experiências artísticas em espaços onde a população é menos assistida. Além do acesso ao conteúdo, o Programa Guritiba prevê acesso à linguagem artística, através do termo acadêmico e de pesquisa nomeado como Mediação teatral, que prevê a recepção da plateia e mediação do conteúdo cultural disponibilizado pelo projeto, aproximando assim a obra e o espectador. · Ação Formativa Extracurricular para Professores Um professor, para incentivar seus alunos, precisa ser estimulado. A ação de formação para educadores justifica-se pelo anseio de despertar no educador argumentos para dialogar e induzir seus alunos à frequência em aparelhos culturais. Nessa ação, o projeto pretende deixar um legado para o professor, uma nova ferramenta para investir na formação de cultura na base. É necessário abrir frente em todos os pontos dentro da cadeia educativa. Por isso, acreditamos que um professor, munido de atitudes e experiências, repassará através de seu conhecimento toda a força de vontade do aprendizado para seus alunos. Por esse motivo, acreditamos que essa ação precisa ser potente. A cada mês um novo grupo de professores será formado. · Oficinas de Arte-Educação As oficinas de arte-educação seguem a característica de conhecimento educacional artístico e abrange o universo das artes: dança, música, teatro, circo, cinema e artes visuais. Acontecem presencialmente dentro das escolas e possuem duração variada entre 1h e 2h30. · Cultura em família O Cultura em Família possibilitará um encontro de grupos familiares com a obra artística, seja ela teatro, dança, música, teatro de animação, circo ou cinema. Estes grupos familiares, indicados pelo serviço social ou educacional de sua região - em sua maioria nunca vivenciaram uma ação cultural em família, e vivem em situação frequente de vulnerabilidade social - São apresentados ao projeto logo ao embarcar no meio de transporte que o levará ao evento cultural. Neste momento todo grupo entra em contato com uma dinâmica conhecida como 'Recepção Teatral' - termo acadêmico que tem como objetivo colocar a plateia em contato com a obra em um momento anterior a sua exibição - após a Recepção Teatral, o grupo entra em contato com o conteúdo e em seguida acontece um bate-papo com a intenção de esclarecer os meandros da construção de uma obra artística. Toda esta trajetória diante da obra visa contribuir para o processo de formação de plateia e fortalecer a arte dentro de vínculos familiares com grupos sociais em situação de vulnerabilidade. O processo de Formação de plateia trata-se em apresentar o objeto artístico ao receptor e abordar os caminhos possíveis de familiarização com a arte. Este projeto também se justifica pelo fato de proporcionar aquecimento cultural na contratação de artistas, fornecedores e equipes, mantendo a área artística em movimento. Manter um projeto, durante nove meses, com tamanha importância e abrangência, não seria possível sem o mecanismo de incentivo fiscal federal da Lei de Incentivo à Cultura nº 8.313/91. O Programa Guritiba se enquadra na lei nos seguintes artigos e incisos: Art.1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e em cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto atende os seguintes objetivos: Art.3º: II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Oficinas de arte-educação 1. JOGOS DRAMÁTICOS NA INFÂNCIA Jogos teatrais possibilitam à criança o autoconhecimento, a descoberta de si e a espontaneidade através de atividades práticas teatrais.. Através da palavra “drama”, que seu sentido original vem do grego drao - “Eu faço, eu luto”, pretende-se pela prática teatral através de jogos dramáticos estimular as crianças a esta descoberta: “...a criança descobre a vida e a si mesma através de tentativas emocionais e físicas e depois através da prática repetitiva que é o jogo dramático” (SLADE, Peter. O Jogo Dramático Infantil. São Paulo, Summus, 1978, p. 18. ) Tempo de duração: 2h 2. VISITA GUIADA AO MUSEU O Programa levará ao museu alunos e professores da rede pública de ensino de regiões de vulnerabilidade social, ofertando transporte e entrada gratuitos, além de guiar, apresentar e explicar sobre o museu e as obras. Tempo de Duração: 3h 4. JOGOS TEATRAIS PARA INICIANTES Estimular a autonomia, a convivência social através do ensino e aprendizagem de jogos teatrais. Esta atividade possibilita ao aluno a estrutura dramática (Onde/ Quem/ O que) enquanto o mesmo é situado na posição de jogador dentro das propostas cênicas: “...o jogo teatral que representa a transformação do egocentrismo em jogo socializado. O desenvolvimento progressivo através da atitude de colaboração leva à autonomia da consciência, realizando a revolução copernicana (Piaget)que se processa no indivíduo, ao passar da relação de dependência para autonomia.” (SPOLIN, Viola. Jogos teatrais na sala de aula: um manual para o professor. São Paulo: Perspectiva, 2015, p. 22) Tempo de Duração: 2h *As demais atividades serão propostas durante a execução do projeto em contato com secretarias de educação, ong´s e instituições atendidas. Ação Formativa Extracurricular para Professores 1 - BASE PARA SENSIBILIZAÇÃO ÀS ARTES Carga Horária: 4 a 8h Trabalho de sensibilização às artes com educadores para que eles tenham repertório sobre o tema para levar aos alunos, tornando-se um multiplicador. Esse trabalho é mais eficaz quando realizado em grupos. O contato com o outro, o olhar, o toque, o encontro, estar em grupo é necessário para desenvolver essa ação. 2 - JOGOS TEATRAIS PARA SALA DE AULA Carga Horária: 4 a 8h Apresentar para o educador caminhos possíveis para atuação em sala de aula utilizando de ferramentas nominadas como jogos teatrais. Abordar o teatro enquanto forma de atuação pedagógica e construção humana. Sensibilizar o educador através do teatro e possibilitar que ele amplie seu leque de atuação em sala de aula. *As demais atividades serão propostas durante a execução do projeto em contato com secretarias de educação, ong´s e instituições atendidas. No mês de realização online, haverá disseminação do link de acesso nas redes sociais. Os beneficiários das ações extracurriculares são: Educadores da rede pública de ensino, Educadores de projetos sociais, Educadores de educação básica, Assistentes sociais etc. Espetáculo Teatrais O conteúdo destinado a realização do projeto é optado de acordo com o fomento cultural decorrente do período de execução da Etapa 1 do projeto. A escolha do conteúdo apresentado na Etapa 2, vai de acordo com o planejamento pedagógico cultural do local que o projeto irá atender no mês de realização.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS – FESTIVAL/MOSTRA O projeto se compromete a adotar medidas de acessibilidade da seguinte forma: Acessibilidade Física ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Materiais e Equipamentos para Montagem (Festival/Mostra) Os espaços de apresentações que não tiverem acesso físico adequado, o projeto se compromete a adaptar. Acessibilidade Auditiva ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras - Disponibilização de intérprete de libras para as apresentações abertas ao público; - Disponibilização de intérprete de libras para as apresentações em escolas caso haja necessidade. Acessibilidade Visual ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Narrador de Audiodescrição / Audiodescrição - Audiodescrição para as apresentações abertas ao público. - Audiodescrição para as apresentações fechadas caso haja necessidade. Acessibilidade Intelectual ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA:Divulgação e consultores - Identificação de fila prioritária a pessoas do espectro autista. - Consultores de acessibilidade para treinamento com equipe para linguagem direta e simples visando aprimoramento da equipe para acessibilidade intelectual. PRODUTO: CURSO / OFICINA / ESTÁGIO ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Física: Materiais e Equipamentos para Montagem (Festival/Mostra) Auditiva: Intérprete de Libras Visual: Não há necessidade. O palestrante/oficineiro faz a descrição de si e do ambiente. Intelectual: Consultores (consultor para comunicação assertiva da equipe). Tendo em vista que as ações acontecem dentro das escolas públicas, caso a escola tenha alunos ou professores que necessitem de algum tipo de acessibilidade, o projeto prevê em orçamento esses custos. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Física: Materiais e Equipamentos para Montagem (Festival/Mostra) Auditiva: Intérprete de Libras Visual: Não há necessidade. O palestrante/oficineiro faz a descrição de si e do ambiente. Intelectual: Consultores (consultor para comunicação assertiva da equipe). Tendo em vista que as ações acontecem dentro das escolas públicas, caso a escola tenha alunos ou professores que necessitem de algum tipo de acessibilidade, o projeto prevê em orçamento esses custos. *Materiais de divulgação com informações das acessibilidades disponíveis.

Conforme Instrução Normativa 01/2023 artigo 28, o projeto contempla as seguintes medidas de Democratização de Acesso: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com defi ciênciaou com mobilidade reduzida e aos idosos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Leandro Knopfholz – Diretor Geral Formação acadêmica: Bacharel em Administração pela UFPR (1997); Pós-Graduado em Gestão de Negócios pela FGV (2002); Mestre em Gestão das Artes pela City University de Londres (2005). Experiência Profissional: Sócio proprietário da produtora cultural Parnaxx Ltda. Atua como administrador e diretor da empresa. Criador e diretor geral do Festival de Teatro de Curitiba (1992-atual); Diretor Geral do Festival de Dança de Florianópolis-SC (1998); Diretor de Ação Cultural da Fundação Cultural de Curitiba (2001-2004); Produtor Internacional da Cia. de Dança Deborah Colker (2006-2014). Idealizador dos projetos Mish Mash, Risorama, Gastronomix e Programa Guritiba. Para Tv criou e idealizou os programas “É Tudo Improviso” e o piloto “Tosco Talent” para TV Band. Criou e produziu o programa “Webico” para o canal Multishow. Indicado como finalista ao 5.º Prêmio Bravo Prime de Cultura, realizado pela revista Bravo! na categoria Personalidade. Ganhador do prêmio Topview como Produtor de Shows do Ano 2019 e Prêmio Arcanjo de Cultura de 2019 – Festival de Teatro de Curitiba - Por ser há três décadas ponto de referência do Teatro no Brasil e na América Latina. Fabíula Passini – Direção de Produção Formação acadêmica: Graduada em Licenciatura em Teatro pela Faculdade de Artes do Paraná (2009); Pós-graduanda em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo Senac-SP (2020) Experiência Profissional: Atualmente é Gestora da Parnaxx Ltda e Diretora do Festival de Teatro de Curitiba (2020-2023). Coordenadora de Produção Festival de Teatro (2015 – 2019), Coordenação e Produção Executiva do Festival de Teatro de Curitiba (2014), Coordenação de Projetos do Festival de Curitiba (2011 a 2013); Supervisora de atendimento na Bilheteria do Festival de Curitiba (2009-2010); Produtora no Festival Internacional de Palhaços: "8° encontro dos Anjos Do Picadeiro" (2009); Diretora da Mostra Imarginal (2006,2008 e 2009); Vice-Presidente da Casa da Cultura de Xanxerê-SC (2005). Como produtora e gestora de projetos da Parnaxx, realizou inúmeras produções de eventos e espetáculo ao longo de 10 anos na empresa como Projeto Guritiba, Mish Mash, Risorama, Gastronomix e produções locais. Siciane Geruntho – Produção Executiva. Formação: Bacharelado em Comunicação Social – Relações Públicas pela Universidade Federal do Paraná (UFPR) e Pós-Graduação em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo Senac/SP (dez/2021). Experiência profissional: Produção Executiva da Parnaxx LTDA (2019-atual), Logística de Pessoas do Festival de Teatro de Curitiba (2017-2019), Coordenação de Produção do Muralzinho de Ideias (2017-2019), Produção Executiva do Evento “Vinada Cultural” (2016-2019), Produção Local de Shows (2015 – 2019), Coordenadora da Mostra Fringe (2012-2013), Coordenação de Produção Audiovisual da Asteroide Filmes (2012-2014), Produtora d’A Banda Mais Bonita da Cidade (2011-2013). Daniela Zaha – Coordenação de Comunicação Formação acadêmica: Bacharel em Comunicação Social - Publicidade e Propaganda pela Universidade Anhembi Morumbi. Experiência Profissional: Diretora de comunicação do Festival de Curitiba (2013 - atual), Coordenadora de Atendimento, mídia e produção na Agência Valente, atendendo o Festival de Curitiba e demais clientes (2011 - 2013), Relações Públicas na Deloitte Consultoria e Auditoria (2006 - 2009), Supervisora de Contas na Agência Castwork (2005 - 2006), Atendimento na Agência Fischer América (2002 - 2003) Redatora Júnior na Fischer América (2001-2002).

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.