RETIRO DOS ARTISTAS - O MUSICAL

O projeto se refere à realização de apresentações do espetáculo "RETIRO DOS ARTISTAS - O MUSICAL" idealizado e escrito pelo produtor Eduardo Barata que retrata a importância de um espaço para os artistas idosos dentro do cenário de abandono que os profissionais da cultura da terceira idade enfrentam. Através de dez ícones da cultura brasileira que residiam no Retiro dos Artistas, o espetáculo fará homenagem a esses profissionais que são referências na música, no teatro, na dança e no circo da cena nacional.

Irineu Marinho e Leopoldo Fróes se encontram no Paraíso, e ao saberem das dificuldades econômicas vividas pela instituição, procuram saber como podem fazer para ajudá-la. Depois de uma conversa com São Pedro, eles vão atrás de dez artistas que deixaram sua marca nas artes nacionais. Cláudio Corrêa e Castro, Dirce Migliaccio, Donga, Edyr de Castro, Helena de Lima, João da Baiana, Marina Miranda, Nélia Paula, Tião Macalé e Yolanda Cardoso. Então, eles voltam a Terra com dois objetivos | chamar atenção para essa causa e arrecadar fundos para o Retiro dos Artistas. Através de números musicais, eles buscam ideias de como se organizar, e o que pode ser feito. Cada um com suas características e habilidades específicas, reunidos em prol de um objetivo em comum. Salvar o Retiro dos Artistas!

OBJETIVOS GERAIS: ● Oferecer ao público um espetáculo de qualidade que conta com equipes de criação de referência para o teatro nacional; ● Resgatar a vida e obra de dez artistas que deixaram sua marca na arte e na cultura brasileira; ● Homenagear e fazer transparecer ao público a importância social e cultural que o Retiro dos Artistas teve e, até hoje, tem na vida de milhares de profissionais da cultura; ● Reafirmar o teatro enquanto segmento artístico que impacta de forma relevante o público pela potência e identificação; ● Contribuir para a ampliação do acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiando a produção e a expressão cultural e fortalecendo a economia criativa e desenvolvimento do país; ● Doar parte do dinheiro captado por leis de incentivo e arrecadado com a bilheteria para o Retiro dos Artistas OBJETIVOS ESPECÍFICOS ● Produto - Espetáculo Teatral - Montar, estrear e apresentar um espetáculo musical, de sexta a domingo no Estado do Rio de Janeiro, totalizando 12 sessões de apresentações no teatro. ● Produto Contrapartida Social: Realizar 2 bate papos (Debates) após as apresentações equivalendo ao somatório de 10% do público das apresentações. Faremos uma parceria com a Secretaria de Educação do Estado do Rio de Janeiro. O tema será sobre teatro, improviso, construção de personagem e dramaturgia.

O Retiro dos Artistas é arte, cultura, respeito e cuidado. São mais de 100 anos de história. Fundado em 13 de agosto de 1918 por Leopoldo Fróes, Eduardo Leite, Mário Magalhães, Irineu Marinho, e outros nomes, que se juntaram em prol de uma ideia: criar uma associação que pudesse acolher os artistas que não tinham amparo e precisassem de ajuda. Sediado na Zona Oeste da cidade do Rio de Janeiro, a instituição funciona até hoje somente por causa do trabalho feito pelos voluntários, e apoio para a manutenção de sua infraestrutura, por meio de doações de dinheiro, roupas, alimentos entre outros itens indispensáveis para levar qualidade de vida aos residentes. Atualmente, O Retiro vive uma situação sensível. Tendo em vista, a crise econômica vivida pelo país nos últimos anos, e a crise sanitária advinda da pandemia, a receita de doações da instituição diminuiu sensivelmente. A maior fonte de doações, que eram os eventos presenciais anuais que ocorriam, tiveram que ser cancelados nos anos de 2020, 2021 e 2022. A ideia da peça é justamente abordar essa situação de forma bem-humorada. Trazer o tema através de uma narrativa fictícia para evidenciar a crise vivida nos dias de hoje, e homenagear esses personagens icônicos da arte nacional. Lembrar que as figuras que vivem e viveram no Retiro tiveram grande contribuição para a cultura brasileira, e por isso o Retiro dos Artistas precisa ser reconhecido e ajudado, para que continue a fazer esse trabalho fundamental para os profissionais da arte. O projeto atende a lei através dos seguintes incisos: Art. 1º Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura - PRONAC, com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3º Para cumprimento das finalidades expressas no artigo 1º desta Lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do PRONAC atenderão, pelo menos, a um dos seguintes objetivos: III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto prevê a necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo Cultura em projetos Culturais, uma vez que, sendo a Lei Rouanet a maior e melhor ferramenta de possibilidades para se captar recursos junto a empresas, precisamos lançar mão dela para termos êxito no investimento ao nosso projeto. Outrossim, consideramos ser democrático e certo levar a cultura a todas as camadas da sociedade, considerando a execução das contrapartidas existentes.

A disponibilização dos ingressos para alunos e professores da rede pública de ensino será registrada e comprovada através de cartas das instituições, informando a quantidade de ingressos oferecidos para cada apresentação. O ensaio aberto gratuito será comprovado através de material de divulgação. As ações de acessibilidade (na realização do produto principal e da contrapartida) serão comprovadas através de registro fotográfico e material de divulgação. E as palestras gratuitas serão comprovados através de material de divulgação, registro fotográfico e de vídeo das ações. O projeto não apresenta proposta museográfica ou de bem patrimonial. O projeto pretende realizar apresentações em espaços fechados. O espetáculo não prevê exposição temporária ou acervo. Declaramos que o espetáculo não adquirirá, para a sua realização, bens ou materiais permanentes. Declaramos que o proponente do projeto é o autor do texto e portanto, detentor dos direitos autorais sobre a obra e também se responsabilizará pela autorização dos direitos conexos à imagem e a história de vida de terceiros.

O Musical terá a duração de 90 min. O projeto terá a cobrança de R$ 150,00 e R$ 75,00 no equivalente ao percentual do proponente e R$ 39,60 e R$ 19,80 no ingresso popular.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Os teatros escolhidos para as apresentações do espetáculo deverão, necessariamente, ser equipados com rampas de acesso, e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”.detalhar quais serão as medidas adotadas. Item do orçamento: Locação de teatro ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Disponibilizares fones de ouvido com a audiodescrição de cenário e figurinos do espetáculo para os deficientes visuais em 2 sessões da peça no Rio de Janeiro, ambas devidamente informadas no material de divulgação. Item orçamentário - audiodescrição e locação de equipamentos ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Também ofereceremos um tradutor de linguagem em libras em duas sessões da peça no teatro no Rio de Janeiro, devidamente informadas no material de divulgação. Item orçamentário - Intérpretes de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Assistência pessoal para conduzir o espectador até o seu local na plateia e reserva de lugares (com acompanhante) nos corredores, perto da saída de emergência; atendimento preferencial, priorizando a entrada antecipada, evitando filas de espera e desconforto com aglomeração. Item orçamentário - Monitor PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os teatros serão devidamente equipados com rampas de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia e de seu acompanhante. Item do orçamento: Locação de teatro ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Também ofereceremos um tradutor de linguagem em libras nos 2 debates no Estado do Rio de Janeiro, oferecidas na contrapartida social, devidamente informadas no material de divulgação. Item do orçamento: Intérpretes de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Assistência pessoal para conduzir o espectador até o seu local na plateia e reserva de lugares (com acompanhante) nos corredores, perto da saída de emergência; atendimento preferencial, priorizando a entrada antecipada, evitando filas de espera e desconforto com aglomeração. Item do orçamento: Monitor ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Por se tratar de debates com apenas falas, não vimos a necessidade da audiodescrição, mas o palestrante mencionará como estará situado no palco. O monitor também conduzirá o espectador até seu local na plateia, assegurando a reserva de lugar no corredor, perto da saída de emergência; igualmente priorizando a entrada antecipada, evitando filas de espera e desconforto com aglomeração. Item do orçamento: Monitor Dessa forma, atendemos as regras básicas dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146 de 6 de julho de 2015, art. 46 do Decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, a fim de proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas e portadoras de deficiência.

A fim de alcançar um público heterogêneo, advindo de diversas regiões da cidade, de variadas condições socioeconômicas e diferentes níveis educacionais, disponibilizaremos conforme plano de distribuição: Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. V – 50% dos ingressos comercializados a valores de R$ 150,00 (inteira) e R$ 75,00 (meia entrada). E atendendo a IN nº 1 de 10 de abril de 2023: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: VI - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Realizaremos um ensaio aberto, totalmente gratuito a fim de garantir a democratização de acesso à cultura e a arte ao público.

O proponente exercerá a função de Coordenador Geral, Coordenador de Produção e Coordenador de projeto, exercendo essas três funções, ele estrá sendo o responsável pela tomada de decisões do projeto. Guilherme Scarpa - como autor Jornalista, roteirista e cineasta, Guilherme Scarpa foi um dos colaboradores do roteiro do longa "Sem Controle" (2007), de Cris D'Amato, ao lado de Sylvio Gonçalves, pela Ananã Produções. O filme ganhou o prêmio de melhor direção no Festival de Cinema Brasileiro de Los Angeles. Em 2009, ele participou do Short Film Corner, no Festival de Cannes, com seu primeiro curta-metragem, "Express", codirigido por Leila Barreto. No ano seguinte, dirigiu o curta "Gilda", com Maria Eduarda de Carvalho, e, em 2012, escreveu e dirigiu com Felipe O'Neill o curta "Acontece", que integrou a Première Brasil do Festival do Rio em competição. "Atrás da Porta", sua primeira peça teatral, estreou sob a direção de Emilio Orciollo Neto no Teatro Glaucio Gill, no Rio, em julho de 2014, com Bruno Padilha e Maria Eduarda de Carvalho no elenco. Em 2018, Guilherme codirigiu com Camilo Pellegrini o espetáculo "Memória D'Alma", de Fabiano Barros, com Juliana Teixeira e Niaze Neto, em temporadas no Teatro Cândido Mendes e no Teatro Café Pequeno, no Rio. Produziu em 2022 o espetáculo "Paixão Viva", com Ítala Nandi, sob a direção de Evaldo Mocarzel, que estreou no Festival Palco Giratório, no Sesc RS. Assinou com Eduardo Barata e Fábio Dobbs o roteiro da 17ª edição do Prêmio APTR, que aconteceu este ano na Cidade das Artes. É o diretor e roteirista do show "Muito Romântica", da cantora Danni Carlos, que acaba de iniciar turnê no Teatro Prudential. Paralelamente a esses trabalhos, atuou como repórter do Caderno D, do jornal O Dia, entre 2008 e 2012. No Globo, integrou a equipe do Rio Show, entre 2012 e 2014, e foi colunista de Gente Boa, no Segundo Caderno, com Cleo Guimarães, em seguida, até 2015. Entre 2015 e fevereiro de 2018, trabalhou com Bruno Astuto na coluna do jornalista na revista Época. Desde 2018, é sócio, ao lado de Fábio Dobbs, da Dobbs Scarpa Assessoria de Comunicação. Elaine Moreira - Também autora e fará a Direção de Produção Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais (FGV – Fundação Getúlio Vargas), formada em Produção Cultural e Bacharel em Ciências Sociais, com habilitação em Produção e Política Cultural pela Universidade Candido Mendes, Elaine Moreira atua no mercado cultural há 17 anos. Atualmente é diretora de produção da Barata Comunicação, da Cia Atores de Laura e da CultConsult, onde presta consultoria em projeto cultural e atua no mercado de produção. Já participou de mais de 40 produções teatrais e trabalhou com importantes nomes da cena brasileira como Marília Pêra, Amir Haddad, Victor Garcia Peralta, Artur Xexéo, Gilberto Gawronski, Daniel Herz, André Paes Leme, Geraldo Carneiro, Sergio Módena, Marcus Caruso, Flávio Marinho, Lucio Mauro Filho, Duda Maia, João Fonseca, Paulo de Moraes, Eduardo Wotzik, Jacqueline Laurence, Otávio Muller, Alessandra Vannucci e Walter Lima Jr. Dentre seus principais trabalhos, podem-se destacar: O Fim da Esperança (texto: David Ireland / direção: Wendell Bendelack); Bienal de Arte Digital 2022 (artes visuais / curadoria: Tadeus Mucelli); A Última Ata (texto: Tracy Letts / direção: Victor Garcia Peralta); A Vida Não é Justa (texto: Andréa Pachá / direção: Tonico Pereira); A Ponte e a Água de Piscina (texto: Alcides Nogueira / direção: Amir Haddad); Comunidade UX (artes visuais / curadoria: Tadeus Mucelli); Curso de Produção Cultural (Casa Bora); Campanha APTR ao lado do trabalhador de Teatro; Curso Produção Teatral – Panorama de Ideias (Arte-Escola / Lei Aldir Blanc); Qual Meu Nome Mamãe (texto e direção: Cegonha Bando de Criação); Palestra Produção Teatral: da ideia ao projeto (Lei Aldir Blanc); Workshop de Produção Teatral (Lei Aldir Blanc); Bastidores (texto e direção: Cristina Fagundes), Crisântemos (texto e direção: Ju Maldonado); Fronteiras Invisíveis (texto: Cia Atores de Laura / direção: Daniel Herz); O Marido do Daniel (texto: Michael Mckeever / direção: Gilberto Gawronski); Pós-Hamlet (texto: Gilberto Nascimento / direção: Marcio Fonseca); O Filho Eterno (texto: Cristovão Tezza / direção: Daniel Herz); Fulaninha e Dona Coisa (texto: Noemi Marinho / direção: Daniel Herz); Minha Vida Daria um Bolero (texto: Artur Xexéo / direção: Rubens Camelo e Paulo Denizot); Timoneiro – Hermínio Bello de Carvalho por Hermínio Bello de Carvalho (audiovisual / roteiro: Eliana Monteiro / direção: Pedro Murad); A Caverna (texto: Gabrielle Farias / direção: Bruno Heitor / supervisão: Marcos Caruso); Um Amor de Vinil (texto: Flavio Marinho / direção: André Paes Leme); Sakurá (texto e direção: Gabriel Naegele); Álbum de Retratos (show de Vidal Assis / direção: Lucas Porto); Os Vilões de Shakespeare (texto: Steven Berkoff / tradução: Geraldo Carneiro / direção: Sergio Módena); Estúpido Cupido (texto: Flavio Marinho / direção: Gilberto Gawronski); Desinventando a Bossa (texto e direção: Lucio Mauro Filho); Ivon Curi – O Ator da Canção (texto: Pedro Murad / direção: Lucio Mauro Filho); Jazz do Coração (texto e direção: Delson Antunes); Três Marias (texto e direção: Gabriel Naegele); Zé Trindade – A Última Chanchada (texto: Artur Xexéo / direção: João Fonseca); Pequenas Tragédias (texto: Alexander S. Pushkin / direção: Fabiano de Freitas); Clementina, Cadê Você? (texto: Pedro Murad / direção: Duda Maia); Três Curtas sem Palavras (audiovisual / roteiro e direção: Pedro Murad); Vanda (texto: Carlos Renato Eller / direção: Sarito Rodrigues e Ronaldo Julio); A Vingança do Espelho: A História de Zezé Macedo (texto: Flavio Marinho / direção: Amir Haddad); Jim (texto: Walter Daguerre / direção: Paulo de Moraes); Freud – A Última Sessão (texto: Mark ST. Germain / direção: Ticiana Studart); Uma Peça Como Eu Gosto (texto: Marcelo Morato / direção: Lucio Mauro Filho e Duda Maia); Editora Temporária (evento de design); Escola Aberta (evento de design); Emily (texto: William Luce / direção: Eduardo Wotzik); Nós Sempre Teremos Paris (texto: Artur Xexéo / direção: Jacqueline Laurence); A Garota do Biquíni Vermelho (texto: Artur Xexéo / direção: Marília Pêra); “Não Existe Mulher Difícil” (texto: Lucio Mauro Filho / direção: Otávio Müller); Restos (texto: Neil Labute / direção: Marcio Aurélio); “O Homem com a Flor na Boca” (texto: Luigi Pirandello / direção: Pedro Murad); “A Ronda” (texto: Pedro Murad / direção: Alessandra Vannucci); Doce Deleite (texto: Alcione Araújo / direção: Marília Pêra); Lucio 80-30 (texto e direção: Lucio Mauro Filho); “Su Reality Show” (texto e direção: Lucio Mauro Filho); Hedda Gabler (texto: Henrik Ibsen / direção: Walter Lima Jr.); “Desclassificados” (texto: Pedro Murad / direção: Irving São Paulo); “Parei na Contramão” (texto: Pedro Murad / direção: Gabriel Cortez). Eduardo Barata (como proponente) - Também Autor do texto e fará a Coordenador Geral, Coordenação de Produção e Coordenação do projeto, também ccordenará a Divulgação. • A VIDA NÃO É JUSTA – 2022 – direção: Tonico Pereira, com Léa Garcia, Emiliano Queiroz, Lorena da Silva e grande elenco. • A PONTE E A ÁGUA DE PISCINA (leitura dramatizada) – 2021 – direção Amir Haddad, com Françoise Forton, Beatriz Campos e Jarbas Cardona. • O MARIDO DO DANIEL – 2019 / 2020 - direção Gilberto Gawronski, com Bruno Cabrerizo e grande elenco. • MINHA VIDA DARIA UM BOLERO - 2018- direção Rubens Camelo e Paulo Denizot- com Françoise Forton e Aloísio de Abreu. • OS VILÕES DE SHAKESPEARE – 2017 / 2018 - direção Sergio Módena, com Marcelo Serrado. • FULANINHA E DONA COISA – 2017 / 2018 – direção Daniel Herz – com Nathalia Dill, Vilma Melo e grande elenco. • ESTÚPIDO CUPIDO – 2015/2016 – direção Gilberto Gawronski – com Françoise Forton, Sheila Matos, Clarice Derzié luz, Carlos Bonow, Aloisio de Abreu, Carla Diaz e grande elenco. • IVON CURI - O ATOR DA CANÇÃO – 2015 – direção Lucio Mauro Filho – com Fernando Ceylão e Leonardo Wagner. • JAZZ DO CORAÇÃO – 2015/2016 – direção Delson Antunes – com Françoise Forton e Aline Peixoto Lilian Santiago - como Coordenadora Administrativa Financeira -2ª BIENAL DE ARTE DIGITAL 2020 – CONDIÇÕES DE EXISTÊNCIA – Coprodutora- (2022) – em execução na OI FUTURO) – Produção de Cultura digital através da arte, ciência e tecnologia. - BIBI, UMA VIDA EM MUSICAL RJ E SP – 2022 – direção Tadeu Aguiar com Amanda Acosta e texto de ARTUR XEXÉO E LUANNA GUIMARÃES /Música Original THEREZA TINOCO – como coordenadora administrativa financeira. - CARAVANA CAREQUINHA – 2022 – Programa de Atividades e Premiação Circense de Tapume Produções Artísticas – Consultoria e Prestação de Contas - COMUNIDADEUX – 2021/2022 – Exposição Digital / exibição de conteúdo audiovisual interativo / exibição de galerias virtuais e ambientes 3D / realidade virtual - Capacitação e Formação / exibição de streaming e programação ao vivo de atividades e ações diversas como shows, performances, palestras, oficinas de formação. - SEM PALAVRAS – 2021 - Dramaturgia - texto e direção de Marcio Abreu – A Gente Se Fala Produções Artísticas. como coordenadora administrativa financeira. - MINHA VIDA DARIA UM BOLERO – 2018 / 2019 – direção: Rubens Camelo e Paulo Denizot – com Françoise Forton e Aloísio de Abreu. como coordenadora administrativa financeira. - A VINGANÇA DO ESPELHO - A História de Zezé Macedo – 2018 - direção Amir Haddad – com Betty Gofman, Mouhamed Harfouch e grande elenco. - ESTÚPIDO CUPIDO – 2015 / 2016 – direção Gilberto Gawronski – com Françoise Forton, Aloísio de Abreu e grande elenco, como coordenadora administrativa financeira. Elenco a ser defindo em audições. Direção Artística a ser definida.

PROJETO ARQUIVADO.