Arte dos encontros

Este projeto prevê a montagem e temporada de 3 espetáculos teatrais autorais brasileiros.

Os textos serão desenvolvidos ao longo do projeto, mas 2 espetáculos já possuem sinopses pré-definidas. Entre Franciscos - O santo e o Papa Entre Franciscos, o Santo e o Papa, é uma peça teatral escrita por Gabriel Chalita e dirigida por Fernando Philbert. O ambiente da peça é uma lavanderia, no Vaticano, feita para que a população em situação de rua possa lavar as suas roupas. No texto de Chalita, a lavandaria de roupas se transforma em lavanderia dos males do mundo. Enquanto um homem, que depois se saberá, Francisco de Assis, aguarda as suas roupas, entra Francisco, a Papa. A peça é o diálogo entre eles. Diálogo tão ausente das tão necessárias relações humanas. Dores e amores vão dando o tom das conversas. Os barulhos das máquinas de roupas parecemquerem abafar os barulhos do mundo que ensurdecem o coração. "Entre Franciscos, o Santo e o Papa”, começa com o Papa Francisco aparentando cansaços com osproblemas cotidianos e entrando em uma lavanderia,que ele mesmo mandou construir, para a população em situação de rua. O Papa ao entrar, percebe que há um homemolhando para uma das máquinas de lavar eaguardando. O diálogo se inicia. As respostas dohomem que aguarda são respostas parecidascom os textos de São Francisco de Assis. O Papaimagina ser impossível esse encontro. O homemque aguarda canta algumas músicas deFrancisco. O cenário do barulho das máquinasparece querer abafar os barulhos do mundo queensurdecem os diálogos e os sentimentos. Apersonagem Papa retrata a sensibilidade doPapa Francisco e o seu amor aos maisvulneráveis. O mesmo sentimento que marca avida e a obra de São Francisco de Assis. "Entre Franciscos, o Santo e o Papa" é uma peça de teatro com o objetivo de além de entreter, fazer refletir. O que está acontecendo com a humanidade? Porque há tanta ausência de fraternidade, de respeito, de compaixão? Sofrem os que vivem nas ruas. Sofrem os que não enxergam os que vivem nas ruas. O triste fenômeno da invisibilidade humana. Há outras chagas da humanidade, como a violência contra as crianças, o desprezo aos refugiados, os terríveis preconceitos, a ausência de compaixão com o próximo. A peça tem o sonho artístico de provocar mudanças nos comportamentos. A emoção que dá o tom do diálogo entre dois Franciscos profundamente conhecidos do público, é também um ingrediente de transformação. Francisco de Assis revolucionou a história da humanidade com sua inegociável capacidade de amar. OPapa Francisco vai na mesma direção. Na crença de que o amor é mais do que um sentimento, é um movimento, é um comportamento ético de respeito e de cuidado com o outro. Classificação: Livre Cicatriz "Cicatriz”, é uma peça teatral escrita por Gabriel Chalita e dirigida por Fernando Philbert. A peça trata de temas profundamente contemporâneos como a solidão, a depressão, a ansiedade e o medo do outro. Uma mulher vive as dores dos acontecimentos passados e não consegue deles se libertar. Prefere os remédios. Prefere o sono prolongado. Prefere as relações à distância. Dentro da perspectiva da educação, o hoje é formado por muitos ontens. E o amanhã depende da superação dos tantos traumas desses muitos ontens. A peça não é só dor. Sempre há esperança. Mas até para ousar a utopia, é preciso conhecer e enfrentar a realidade. "Cicatriz” tem a estrutura de um monólogo, tendo um músico ao piano, cantando e falando como se fosse a voz imaginária da mulher que decide não sair do quarto. No quarto, ela fala com os seus monstros, com os seus medos, com os seus passados. É difícil compreender o que aconteceu e o que é “memória construída”. As dores não superadas se transformam em um pretexto para que ela sabote outras possibilidades de convivência. Pesquisa ela sobre os animais que vivem pouco e dormem muito. Pesquisa sobre vidas que não a dela. E sofre os sofrimentos dos que não conseguem compreender que sem os afetos não há felicidade. "Cicatriz” é uma peça com um profundo refletir filosófico. Os tempos de hoje são desafiadores para a compreensão das doenças da alma. As projeções incorretas. As histórias inventadas. A falta de atenção. O desistir. As pessoas desistem das outras nas primeiras machucaduras. E o conjunto de desistências pode levar ao desistir maior, da própria vida. A atualidade do texto está em jogar luz a um tema tão necessário, o desaparecimento do outro. Quando a personagem não quer mais sair do quarto, ela apresenta os seus medos de viver com os outros, de viver. E o desaparecimento do outro faz exacerbar os egoísmos, as doenças do narcisismo, cada um pensando apenas em si mesmo, ou talvez, não pensando. Porque o exercício do pensar me faz compreender que sem o outro, não sou. Classificação: 12 anos

Objetivo Geral: - Divulgar e popularizar o Teatro; - Contribuir para a formação de público; - Difundir o teatro pelo Brasil. - Incentivar e valorizar as artes cênicas; - Democratizar o acesso à Cultura Objetivos Específicos: A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Montagem de 3 espetáculos teatrais, realizar 36 apresentações teatrais em 3 cidades brasileiras.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres

não se aplica

A organização se compromete a fornecer atendimento conforme o disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que estabelece proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10 741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999. A organização se compromete a criar as condições necessárias para o atendimento ao disposto no Cápitulo IX da Lei 13.146/15 (Estatuto da Pessoa com Deficiência). PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os Locais onde serão realizadas as apresentações deverão estar adaptados ao disposto no art. 44 do Cápitulo IX da Lei 13.146/15 (Estatuto da Pessoa com Deficiência) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, corrimão, banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: 3 sessões com Audiodescrição e monitores treinados para visita sensorial ao palco e objetos cênicos em todas as sessões, mediante agendamento prévio. (1 sessão por espetáculo) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras em 6 sessões (2 por espetáculo). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras, Audiodescrição, monitores. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os Locais onde serão realizadas as apresentações deverão estar adaptados ao disposto no art. 44 do Cápitulo IX da Lei 13.146/15 (Estatuto da Pessoa com Deficiência) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, corrimão, banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Descrição do ambiente elementos de composição do cenário antes do inicio de cada apresentação e monitores treinados para visita sensorial ao palcotodas as sessões, mediando agendamento prévio. todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras em todas as sessões. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras, Audiodescrição, monitores.

Democratização de Acesso: Além do previsto no Art 27 o proponente se compromete com as seguintes medidas de democratização do acesso: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Os ingressos serão vendidos via plataforma digital e distribuidos para associações, instituições, escolas públicas e privadas, de acordo com os limites estabelecidos na Lei. Ampliação de acesso: Art. 30. As propostas culturais com comercialização de ingressos ou produtos culturais deverão apresentar ações formativas culturais obrigatórias, adicionais às atividades previstas, em território nacional, preenchendo o produto cultural secundário Contrapartidas Sociais no Plano de Distribuição, com rubricas detalhadas na Planilha Orçamentária. § 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, a critério do proponente. § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no inciso VI do art. 28, podendo abranger uma das seguintes ações: II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; ou Serão realizadas 3 oficinas de 8 horas com equipes criativas dos espetáculos, comtemplando um total de 300 beneficados.

GUILHERME CARVALHO LOGULLO (PROPONENTE) - DIRETOR DE PRODUÇÃO E COORDENADOR DE PROJETO Guilherme Logullo é um multi-artista. Formado em teatro musical pela London Studio Centre e estudante de jornalismo na universidade Estácio. Produziu e atuou no musical escrito por Gabriel Chalita, "Nelson Gonçalves, o amor e o tempo". Auou na turnê nacional do musical "Barnum, o Rei do Show" interpretando o papel título. No streaming vive Joaquim na série de Miguel Falabella "O Coro, sucesso aqui vou eu" da Disney Plus. Recentemente fez parte do icônica remontagem do musical "West Side Story" interpretando um dos protagonistas "Bernardo".Produziu e apresentou o Podcast "Eu Ator", onde conversa com colegas de ofício. Entre os convidados estão nomes como Tony Ramos, Deborah Evelyn, Paulo Betti, Dennis Carvalho, Luiz Fernando Guimarães, Arlete Salles, para citar alguns. Disponível nas principais plataformas de áudio e no Youtube.Na TV atuou nas novelas "Babilônia" e "Rock Story", ambas sob a direção de Dennis Carvalho. No teatro participou dos musicais "Nelson Gonçalves, o amor e o tempo", "Pippin", "Bibi, uma vida em musical", "Chicago", "A Bela e a Fera", "West Side Story" e "Kiss me Kate, o beijo da megera". GABRIEL CHALITA - AUTOR/ROTEIRISTA Doutor em Filosofia do Direito e em Comunicação e Semiótica; mestre em Direito e em Ciências Sociais e graduado em Direito e em Filosofia. Atuou em diversas ONGs – entre elas, a Juventude Latino-Americana pela Democracia (Julad) – e deu início à carreira política aos 19 anos, como vereador e presidente da Câmara Municipal de Cachoeira Paulista. Foi secretário da Juventude, Esporte e Lazer e, posteriormente, secretário da Educação do Estado de São Paulo, além de presidente do Conselho Nacional de Secretários de Educação (Consed), por dois mandatos. Em 2008, elegeu-se vereador da cidade de São Paulo, destacando-se como o mais votado do Brasil. Em 2010, foi eleito deputado federal (PMDB–SP) com mais de meio milhão de votos. Atualmente, é secretário municipal de Educação de São Paulo. Toda a trajetória de Chalita é dedicada à causa da educação. Na administração pública, destacou-se pela busca de iniciativas que permitissem a consolidação de uma educação de excelência. Dentre várias ações exitosas, instituiu o Programa Escola da Família, um conceito de envolvimento familiar e comunitário nas escolas estaduais, abertas nos fins de semana com atividades de recreação, de saúde, de esporte, de arte e de geração de renda. Também implantou a Escola de Tempo Integral, iniciativa do Governo do Estado para aumentar a carga horária de aulas na rede pública, mantendo os alunos nove horas por dia na escola. Do mesmo modo, o Caminho das Artes, para levar professores e alunos a teatros, cinemas e museus. Dos títulos e das condecorações recebidos, destacam-se o Prêmio Personalidade do Ano 2005 – Educação, conferido pela revista “ISTOÉ Gente”; o Prêmio O Educador que Queremos 2005, do Pensamento Nacional das Bases Empresariais (PNBE); o Troféu Raça Negra 2005; o Prêmio Educação Visconde de Porto Seguro 2004 e o Prêmio Fernando de Azevedo – Educador do Ano 2004, outorgado pela Academia Brasileira de Educação. Chalita é também professor dos cursos de graduação e de pós-graduação da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC–SP), da Universidade Presbiteriana Mackenzie; palestrante nas áreas de educação, de filosofia, de ética e de relações interpessoais e membro da Academia Brasileira de Educação e da Academia Paulista de Letras. LUCAS SILVERIO DE LIMA - COORDENADOR FINANCEIRO Economista formado pela Universidade Federal Fluminense (UFF/RJ) e Bacharel em Relações Internacionais pela Universidade Estácio de Sá (UNESA/RJ). Trabalhou na Empresa Gerencial de Projetos Navais (EMGEPRON), de 2007 a 2017, tendo exercido os cargos de Analista Técnico e Analista de Projetos Navais. Desde 2017, atua com Projetos Culturais tendo sido Coordenador Administrativo Financeiro dos Projetos executados na Lei Federal de Incentivo à Cultura "Natal Mágico Araraquara", "Alice, O Musical - Circulação" e "Circulação - Cia Voir" das produtoras DESPERTAR PRODUÇÕES e CIA VOIR DE TEATRO e do Projeto Contemplado no Edital Proac Expresso 2021 “Br Musical” da Produtora ALONSO SERVIÇOS ARTÍSTICOS. Como Produtor Executivo da Mi Bemol Produções, foi responsável pela realização do evento de Lançamento do CD do espetáculo “Cargas D’água – Um Musical de Bolso” no Teatro Procópio Ferreira em São Paulo/SP, do show “Tributo” à Ella Fitzgerald com a Cantora Letícia Soares, realizado no Teatro Prudential/RJ e na SP Escola de Teatro em São Paulo e do espetáculo SOUL DIVA, contemplado no edital Retomada Cultural da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do RJ. Em 2021 esteve à frente da Coordenação de Fomento à Economia Criativa do Departamento de Cultura da Secretaria de Educação e Cultura do Município de Magé/RJ.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.