3º Festival Samburá de Cinema e Cultura do Mar

Realizar o 3º FESTIVAL SAMBURÁ DE CINEMA E CULTURA DO MAR (produto principal), que acontecerá no município de São Gonçalo do Amarante (CE), distrito Pecém, durante 5 dias, e contemplará uma Mostra Competitiva Nacional de Curtas-Metragens, uma Mostra Infantil,cinco shows musicais. Nos 30 dias que antecedem ao Festival acontecerão cinco Oficinas relacionadas ao audiovisual (produto secundário), preparando jovens para atuar na área.

Não se aplica.

1. Objetivo Geral Promover, através da exibição gratuita de filmes, da capacitação de ofícios criativos voltados para o audiovisual, a educação para o exercício da cultura ambiental, respeito aos direitos humanos e oferecer à comunidade da São Gonçalo do Amarante e região, suportes que possibilitem construir conhecimentos e arranjos produtivos buscando inclusão social em harmonia com o ecossistema, tornando possível a construção permanente de conhecimentos e a troca de saberes entre os diversos atores envolvidos nas ações e a comunidade do território. 2. Objetivos Específicos 2.1 Produto FESTIVAL/MOSTRA: A) Realizar 1 (uma) Mostra Competitiva de filmes brasileiros de curta-metragem para público estimado de 3 (três) mil pessoas; Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos B) Realizar 1 (uma) Mostra Infantil de filmes de animação para alunos do ensino fundamental para público estimado de 300 (trezentas) crianças em três dias de Mostra. C) Realizar 5 shows musicais de artistas locais. Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos 2.2 Produto OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL A) Realizar 1 (uma) Oficina de Realização Audiovisual, com 40 horas/aula, para público estimado de 20 pessoas, tendo como produto a realização de 2 (dois) curtas-metragens Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos B) Realizar 1 (uma) Oficina de Animação, com 20 horas/aula para público estimado de 20 crianças com idade de 6 anos a 12 anos Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos C) Realizar 1 (uma) Oficina de Produção Audiovisual, com 20 horas/aula, para público estimado de 20 pessoas Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos D) Realizar 1 (uma) Oficina de Roteiro Cinematográfico, com 20 horas/aula, para público estimado de 20 pessoas Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos E) Realizar 1 (uma) Oficina de Interpretação para Cinema e Televisão, com 20 horas/aula, para público estimado de 20 pessoas Comprovação de resultados: registros fotográficos e videográficos

Nas duas primeiras edições do Samburá compartilhamos com a comunidade local a experiência de ver como a arte aproxima as pessoas e pode trazer novos horizontes para as juventudes do território através da arte e dos ofícios criativos, conclusão essa referendada no público médio diário de 500 pessoas acompanhando as atividades diárias do festival pelo interesse das oficinas oferecida, o que nos anima a prosseguir no projeto. O município de São Gonçalo, que abriga o Complexo Industrial e Portuário do Pecém _ CIPP vem sofrendo grandes mudanças sociais e ambientais, ocasionadas pelas novas formas de ocupação do seu território. Dados do documento "Cenário Atual do Complexo Industrial e Portuário do Pecém", produzido pelo "Conselho de Altos Estudos da Assembleia Legislativa do Ceará _ Caece" mostram que o impacto provocado pelo CIPP _ mesmo com os benefícios relacionados a trabalho e emprego - ameaça a comunidade local com o aumento significativo dos problemas ambientais e do crescimento da violência em suas diversas formas (roubos, crimes, drogas, abusos sexuais contra a infância e adolescência), ocasionadas pela perda de seus espaços de sobrevivência e de sua identidade cultural, tornando-a cada vez mais dependente do turismo desordenado e de atividades predatórias. Uma transformação dessa magnitude torna urgente uma cadeia de ações educativas que contribuam para minorar esses impactos, onde a comunidade se reconheça como parte do processo e que tragam novas perspectivas de inclusão social. A economia criativa está entre os setores de maior crescimento no Brasil e o que menos sentiu a crise, representando hoje quase 3% do PIB nacional. Tão importante quanto à capacitação e acesso a tecnologias, é criar espaços de atuação nesse mercado, que possibilitem transformar habilidades criativas em ativos econômicos para a comunidade envolvida. O Festival Samburá de Cinema e Cultura do Mar nasce com a missão permanente de, através da arte, oferecer suportes que tornem possível educar para a ecocidadania e incentivar arranjos produtivos locais, baseados na economia solidária e na sustentabilidade, que possam significar mudanças positivas na vida da comunidade, e contribuir para a preservação do seu patrimônio cultural. Durante a realização do projeto acontecerão 5 oficinas de linguagens artísticas, que beneficiarão 80 jovens com idades entre 16 e 25 anos e 20 crianças com idades entre 6 e 12 anos, através da Lei de Incentivo à cultura, um dos maiores meios de democratização de acesso à atividade cultural gratuita. O resultado concreto a ser obtido com a execução do projeto é promover, através da arte e de ofícios criativos, a educação para o exercício da cultura ecológica, respeito aos direitos humanos e oferecer à comunidade da região suportes que possibilitem construir conhecimentos e arranjos produtivos buscando inclusão social em harmonia com o ecossistema. Esta experiência será referenciada nos princípios estabelecidos pelas "Metas do Milênio da ONU", "Agenda 21 Brasileira", pelo "Pacto por um Ceará Pacífico" e "Ceará 2050", que apontam para a necessidade de promoção de um novo padrão de desenvolvimento onde a cultura possa ser uma via para a justiça social, proteção ambiental e eficiência econômica. Sobre o que dispõe o Artigo 1º da Lei 8.313/91, o projeto atende as seguintes ações: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Todas as ações tem por objetivo atender o artigo 3º da lei 8.313/91 da seguinte forma: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Em resposta à Diligência enviada em 27/10/2023, esclarecemos que: 1. toda a programação do projeto será gratuita. 2. já consta rubricas referentes às medidas de Acessibilidade para os produtos FESTIVAL/MOSTRA e OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL. 3. não se aplica ao projeto a Justificativa acerca do conteúdo ou acervo indicado para o segmento de público a ser atingido para a mostra

1) Oficina de Realização Audiovisual Objetivo: Estimular a produção audiovisual Carga Horária: 40 horas Quantidade de Alunos: 20 participantes Trabalho prático: realização de 2 (dois) curta-metragens Meio de verificação: fotos e vídeos Proposta Pedagógica Fornecer noções básicas para a realização de filmes de curta-metragem. A oficina aborda temas como linguagem cinematográfica, decupagem de roteiro, produção, direção, iluminação, edição e som. Durante o curso serão filmados e editados 2 (dois) curtas-metragens dando aos alunos a possibilidade de desenvolver na prática as diversas etapas de uma produção audiovisual. Programa - Introdução dos conceitos básicos da linguagem cinematográfica - Processos de realização e produção de um filme - Decupagem do roteiro cinematográfico - Operação de câmera, fotografia e iluminação - Direção cinematográfica - Captação de som direto - Edição de imagem e som Ministrante: Valdo Siqueira Professor do curso de Audiovisual e Novas Mídias da Universidade de Fortaleza (Unifor). Coordenador da F-Ciência, célula audiovisual de fomento da Fundação Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico. Diretor do Pontão de Cultura Digital Aldeia Digital. Membro eleito, representante das ONGs de audiovisual do Núcleo de Produção Digital da Vila das Artes (Rede Olhar Brasil). Valdo é produtor independente de audiovisual há mais de 15 anos. Realizador de vídeo e fotógrafo em campanhas políticas, institucionais e publicitárias. Atua como, diretor, fotógrafo e diretor de imagens em documentário e ficção. 2) Oficina de animação Objetivo: Estimular o interesse das crianças por cinema Carga Horária: 20 horas Quantidade de Alunos: 20 participantes (crianças com idade de 6 a 12 anos) Trabalho prático: realização de 1 (um) vídeo de animação em stop motion e animação 2D, de aproximadamente 2 (dois) minutos Meio de verificação: fotos e vídeos Proposta Pedagógica Fornecer noções básicas para a realização de filme animado; a oficina abordará temas como a história da animação, storyboard e práticas em animação. Programa - História da animação; - Técnicas de animação (2D e stop motion) - Práticas em animação Ministrante: Levi Magalhães Mestrando no Programa de Pós Graduação em Artes da UFC, graduado em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal do Ceará, formado pelo curso de Animação 2D - Cutout do estúdio Animact e pela extensão em Cinema de Animação da Casa Amarela Eusélio Oliveira, além de fundador da TRUCA STUDIO. Levi Magalhães é diretor, animador cinematográfico e brincante do maracatu. Dentre as realizações autorais consta filmes premiados como “Vida” (2013), selecionado para o ANIMA MUNDI e PISAF - Puchon International Student Animation Festival na Coreia do Sul; “Bem-Me-Quer” (2015), premiado no festival 2nd Navi Mumbai na Índia; e “BLWARH - Navegando no Deserto” premiado pelo juri no Festival NOIA. Já desenvolveu atividades em obras seriadas na TUSCHE PRODUÇÕES, BUGBITE, BEACH PARK STUDIOS e SPLIT STUDIO. Atualmente, atua como diretor na série animada “Lina e Caju” e “As Memórias de Aryan” da TRUCA STUDIO. 3) Oficina de Produção Audiovisual Objetivo: capacitar jovens para nas funções de produção para realização de um produto audiovisual. Carga Horária: 20 horas Quantidade de Alunos: 20 participantes Trabalho prático: participação na produção de 2 (dois) filmes de curta metragem Meio de verificação: fotos e vídeos Proposta Pedagógica Preparar os jovens para as diversas funções da equipe de produção, como produtor de set, secretário de produção, produtor de elenco e assistente de produção, familiarizando-os com todos os itens necessários para uma gravação, desde orçamento e locação de equipamentos, passando pela organização das gravações, coordenação com os demais membros da equipe e supervisão da desprodução e pós produção. Programa - Funções da Produção Cinematográfica - Interação com as Equipe de Direção - Entendendo a Decupagem de Roteiro para a produção cênica Ministrante: Glícia Rodrigues Gestora e Produtora Executiva, com mais de 30 de experiência profissional na área de gestão e produção cultural em múltiplas linguagens, atua em vários segmentos da cultura, tendo se dedicado nos últimos anos à gestão e produção de projetos na área da fotografia.Atualmente é Diretora de Gestão da Rede de Produtores Culturais de Fotografia do Brasil - RPCFB, foi Conselheira Estadual de Cultura representando a Fotografia por dois biênios. É diretora Executiva da AnimaCult e realizadora do Festival de Fotografia do Sertão Central – QXAS. 4) Oficina de Roteiro Cinematográfico Objetivo: capacitar jovens para desenvolver roteiros de curta-metragem de ficção. Carga Horária: 20 horas Quantidade de Alunos: 20 participantes Trabalho prático: 2 roteiros para filmes de curta metragem Meio de verificação: fotos e vídeos Proposta Pedagógica Orientar sobre os processos criativos e técnicos abordando conceitos de storyline, perfil de personagens, lista de eventos, sinopse, argumento, escaleta e roteiro. Programa 1. A Ideia 2. Premissa 3. Conflito 4. Personagens 5. Tema 6. Storyline 7. Estrutura narrativa: Incidente Incitante; Pontos de virada – Midpoint e Clímax 8. Argumento 9. Escaleta 10. Sinopse 11. Formatação de roteiro 12. Construção de cena 13. Diálogos 14. Exercícios práticos Ministrante: Lilia Moema Santana Graduada em Direito pela Universidade de Fortaleza - UNIFOR. Realizadora de audiovisual como diretora e fotógrafa. Dramaturga pelo Instituto Dragão do Mar. Atua na área do audiovisual desde 1990. Atualmente está em fase de pré-lançamento de seu primeiro longa de ficção Se Arrependimento Matasse e montagem da série Assina roteiro, direção e fotografia de vários curtas de ficção, documentários e institucionais, 5) Oficina de Interpretação para Cinema e Televisão Objetivo: Ensinar e aperfeiçoar a arte de atuar para o cinema e a televisão Carga Horária: 20 horas Quantidade de Alunos: 20 participantes Trabalho prático: 2 roteiros para filmes de curta metragem Meio de verificação: fotos e vídeos Proposta Pedagógica Envolver técnicas de atuação, vocal e corporal, e demais ferramentas e métodos para que os alunos possam ter compreensão do trabalho do ator na realização de um filme Programa Técnicas vocais e corporais Construção de personagem Marcação de cena Linguagem Audiovisual marcação de cena Movimentos de câmera e composição de quadro Enquadramentos, planos e ângulos Ministrante: Marta Aurélia Bezerra Formada em jornalismo e especialista em teorias da comunicação e da imagem (UFC), a atriz Marta Aurélia teve sua primeira experiência no cinema em “Luzia Homem” (1988), de Fábio Barreto. No papel da beata Maria de Araújo em “Milagre em Juazeiro” (1999), longa de estreia de Wolney Oliveira, ganhou o prêmio de melhor atriz coadjuvante no Festival de Brasília. Protagonizou o curta “Francisca Carla” (2012/2018), de Natal Portela, com Ney Matogrosso e Elke Maravilha no elenco. Participou do curta “Marco” (2019), de Sara Benvenuto, que correu festivais pelo Brasil, e está em “Cabeça de Nêgo”, de Déo Cardoso, premiado no Cine Ceará em 2020 como melhor longa da Mostra Olhar do Ceará. O filme entra em cartaz nos cinemas no dia 21 de outubro.

Serão adotadas as seguintes medidas de Acessibilidade: 1. Produto FESTIVAL/MOSTRA: Acessibilidade física: Todas as ações do são realizadas em locais com fácil acesso e com condições adequadas ao ingresso, permanência e circulação de pessoas portadoras de deficiência e de necessidades especiais. As atividades serão realizadas na Praça da Igreja Matriz, no distrito do Pecém, no município de São Gonçalo do Amarante e possuirá banheiros adaptados, rampas e guias táteis ao local de exibição. Acessibilidade de conteúdo: narração de audiodescrição em uma sessão (item 38 da planilha orçamentária), legenda descritiva em uma sessão (item 31 da planilha orçamentária), intérprete de língua brasileira de sinais em todas as sessões (item 30 da planilha orçamentária) 2.Produto OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL: Acessibilidade física: Todas as ações do são realizadas em locais com fácil acesso e com condições adequadas ao ingresso, permanência e circulação de pessoas portadoras de deficiência e de necessidades especiais. Acessibilidade de conteúdo: intérprete da língua brasileira de sinais em duas oficinas (item 30 da planilha orçamentária)

Todas as exibições, oficinas, debates e demais atrações do Festival Samburá de Cinema e Cultura do Mar serão gratuitas, de entrada franca e abertas a qualquer cidadão ou cidadã que tenha interesse em ter acesso à programação do festival. A saber: toda a programação do projeto é realizada de forma gratuita e aberta ao público. Os produtos do projeto acontecem de forma simultânea compondo a programação do festival em si. Dessa forma, as ações de democratização do acesso serão correspondentes aos 02 produtos simultaneamente. Art. 28 da IN MINC nº 01/2023: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.

[PROPONENTE] Centro Popular de Cultura e Ecocidadania - CENAPOP Responsável pela coordenação administrativa financeira do projeto, alinhamento geral do escopo a ser realizado. [EQUIPE PRINCIPAL] DIRETORA GERAL - VERÔNICA GUEDES Verônica Guedes é jornalista, cineasta e diretora executiva do For Rainbow há 16 anos. Entre 1988 e 1996, ela dirigiu e roteirizou os curtas "Mulher Face a Face", "Nós e o Mundo", "Louco por Arte" e "E daí?", entre outros, além de produzir dezenas de trabalhos para clientes como SESC-CE, TVC, UFC, FEBEMCE, Prefeituras e ONGs. Roteirista dos filmes "Carlos Gomes Il Selvaggio" e "Zé Sozinho". Dirigiu o longa “Formigas”, adaptado da obra de Lygia Fagundes Telles. DIRETOR DE PRODUÇÃO – DÁRIO BEZERRA Tem formação em Pedagogia (URCA) e especialização em Gestão de Políticas Públicas (UNICAMP). Participa do Grupo de Resistência Asa Branca – GRAB; do Conselho Municipal de Promoção dos Direitos LGBT de Fortaleza/CE; membro do Fórum Cearense LGBT. Coordena a Parada pela Diversidade Sexual do Ceará e atuou como assistente de Direção do For Rainbow - Festival de Cinema e Cultura da Diversidade Sexual e de Gênero de 2018 a 2021. DIRETOR TÉCNICO – ELIESER RODRIGUES DE OLIVEIRA JUNIOR Com formação em Audiovisual e Agente Cultural pela Escola Pública de Audiovisual da Vila das Artes Vila das Artes e CANNE; e Produção Musical pela IATEC Fortaleza; é membro fundador do Cineclube Cine Paramotoquinha e do coletivo “Humanos Audiovisual”; atuou com produção audiovisual, direção de fotografia, edição de som e imagem nos curta-metragem de documentário A Casa das Memórias (2010) e Pensamentos (2011) e produtor do filme Além da Cor (2015). Participou de diversos projetos na área da música com produções de vídeos musicais, eventos e oficinas de cinema, em grande parte de sua autoria. Atualmente, é responsável pelo teatro do Cuca Jangurussu, da Rede Cuca, como Técnico de Som em projetos socioculturais.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.