O Leão Raivoso

Produção do curta-metragem ficcional de animação, O Leão Raivoso, 11 minutos de duração, com desenhos que combinam cores vivas e personagens no estilo de desenhos animados cartum, distribuído gratuitamente através de plataformas digitais.

O curta-metragem em animação 2D "O Leão Raivoso" se passa em um animado mundo habitado por diversos animais. Jacarelvis e os bichos listrados estão se divertindo em uma partida de vôlei de praia, cada um com sua habilidade peculiar. Enquanto alguns são coordenados, outros são mais desengonçados, o que resulta em situações engraçadas. No entanto, a girafinha se destaca por sua calma e lentidão, a ponto de até mesmo a bola se mover em câmera lenta quando está com ela, causando um pouco de espera. A história principal gira em torno de Manu, uma criança que constantemente recebe respostas negativas de sua mãe. Com tantos "Nãos", Manu sente-se consumida pela raiva e transforma-se em um leão. A mãe de Manu, apavorada, pendura-se no lustre com medo da fera. Jacarelvis e seus amigos são convocados para ajudar sua amiga, e decidem realizar uma atividade de "Siga o Mestre" para tentar acalmar Manu. No entanto, a raiva acaba atrapalhando todas as brincadeiras. É então que Manu decide imitar a calma da girafinha, respirando profundamente e devagar. Ao adotar essa técnica, Manu consegue retornar ao seu estado normal. Durante o curta, será apresentado o instrumento da bateria, revelando sons diferentes para refletir os diversos humores dos personagens, de acordo com o episódio em questão. No desfecho, a girafinha está prestes a acertar a bola, e quando finalmente o faz, todos os amigos comemoram, esquecendo-se da bola que retorna à velocidade normal e cai na quadra, resultando em um ponto. Girafinha celebra sua conquista. Ao final do curta-metragem, haverá uma recapitulação de diferentes momentos, mostrando situações em que as crianças poderiam ficar com raiva (como alguém pegando seu brinquedo ou uma música alta começando a tocar) e lembrando a importância de respirar devagar como uma ferramenta para se acalmar. Classificação livre.

Objetivo Geral - Principais metas qualitativas do projeto: - Estabelecer diálogo com as crianças utilizando a arte da animação como linguagem em comum; - Fortalecer conceitos morais e de psicologia através da história e das músicas do filme que mostram os desafios e conflitos do dia a dia e as possíveis soluções; - Ajudar crianças e adultos no convívio do dia a dia; - Valorizar culturalmente o desenho animado através do acesso e difusão da produção cultural audiovisual; - Atingir não somente as crianças e famílias de forma direta, mas também toda a comunidade de forma indireta, já que é objetivo deste projeto fomentar a discussão e o gosto pela arte, fazendo com que estes conhecimentos sejam espalhados a outros; - Criar um filme de grande qualidade musical, de animação e visual para disponibilizar para crianças e suas famílias de forma gratuita. Objetivo Específico - Principais metas quantitativas do projeto: - O Leão Raivoso, filme de curta-metragem; - O filme terá duração de 11 minutos; - Animação em técnica 2D; - Atingir número de visualizações, somando plataformas digitais, com meta mínima de 1 milhão de visualizações.

O formato de filmes de curta-metragem interligados pertence a uma corrente atual do cinema que pretende levar os filmes, em especial a animação, a mídias novas, como celulares, mp4 players, tablets, mídias externas entre outros. O conteúdo produzido em cima de temas atuais utiliza uma abordagem informativa, porém divertida e criativamente estimulante. Por uma visão de objetivos sociais podemos dizer que este projeto estabelecerá um diálogo direto com as crianças, utilizando a animação como uma linguagem que nesta idade a criança já está acostumada e interessada na mensagem. Neste contexto justificamos a execução deste projeto, sabendo que esta pode ser uma importante ferramenta para o desenvolvimento humano, artístico e cultural da sociedade. Necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais: Este projeto precisa da lei de incentivo a cultura para que possamos entregar um produto de qualidade de forma gratuita para qualquer criança de qualquer camada social. Especialmente por se tratar de um projeto dedicado à crianças que aborda emoções cotidianas, sabemos que é importante entregarmos um produto com alta qualidade e por isso solicitamos a utilização dos recursos desta lei, que sem a mesma se tornam impraticável a ser realizado com recursos próprios. Incisos do Art. 1º da lei 8313/91 que este projeto se enquadra: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Objetivos do Art. 3º que serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001)

Plano de Produção - Curta-Metragem de Animação 2D "O Leão Raivoso" Detalhamento Técnico: 1 - Técnica de Animação 2D Cut-Out: - Os personagens serão riggados (configurados) em um software de animação para permitir a animação por parte da equipe de animadores - Utilização de recortes e camadas para criar movimentos fluidos e expressivos. 2 - Criação dos Cenários: - Os cenários serão desenvolvidos em camadas no Adobe Photoshop. - Serão ricos visualmente, contando com texturas e brushes para proporcionar um aspecto artístico e imersivo. 3 - Estratégia de Produção: - Manter uma comunicação constante e colaborativa entre os membros da equipe durante todas as etapas da produção. - Estabelecer prazos e metas realistas para cada fase do processo, a fim de garantir a entrega pontual do curta-metragem. - Realizar revisões e testes para garantir a qualidade visual, narrativa e técnica do projeto. Com essa proposta de produção, buscamos assegurar que todas as etapas do curta-metragem "O Leão Raivoso" sejam executadas de forma planejada e eficiente. A técnica Cut-Out permitirá uma animação dinâmica dos personagens, enquanto os cenários ricos e visualmente atraentes contribuirão para a imersão do público. Com uma estratégia de produção sólida, esperamos alcançar um resultado final de alta qualidade que encante o público infantil e cumpra a visão artística e narrativa estabelecida para o projeto

Plano de Direção - Curta-Metragem de Animação 2D "O Leão Raivoso" Estética Visual: Utilizaremos a técnica cut-out, criando personagens e cenários com recortes e camadas para proporcionar movimento fluido e expressivo. Os desenhos 2D terão traços marcantes, com contornos definidos e detalhes exagerados, ressaltando a estética cartum para atrair a atenção das crianças. Personagens: Os personagens serão projetados com características exageradas, expressões faciais enérgicas e movimentos cômicos para amplificar seu apelo infantil. Cada personagem terá cores vibrantes e chamativas, destacando-os em relação aos cenários e criando uma identidade visual forte. Cenários: Os cenários serão ricos graficamente, com detalhes e texturas que trarão uma sensação de organicidade ao curta-metragem. Exploraremos uma variedade de ambientes, como a selva, um zoológico ou uma cidade animada, para criar uma atmosfera dinâmica e diversificada. Composição de Cenas: Faremos uso de alternância de planos abertos, médios e fechados para criar uma dinâmica visual e destacar momentos-chave da narrativa. As cenas contarão com movimentos de câmera, como panorâmicas e travellings suaves, para proporcionar uma sensação de movimento e imersão. Trilha Sonora: Selecionaremos músicas divertidas, infantis e com energia positiva para acompanhar o ritmo e a atmosfera do curta-metragem. A trilha sonora será criada cuidadosamente para se integrar à narrativa, reforçando as emoções e o humor das cenas. Animação e Edição: Trabalharemos em estreita colaboração com a equipe de animação para garantir movimentos expressivos e engraçados dos personagens, criando sequências animadas que sejam envolventes e atraentes. Na edição, faremos ajustes precisos para garantir que a narrativa seja bem desenvolvida, mantendo um ritmo ágil e mantendo o interesse das crianças em toda a duração do curta-metragem.Por meio desses procedimentos estilísticos, buscaremos criar um curta-metragem de animação 2D que seja visualmente atraente, divertido e envolvente para o público infantil. "O Leão Raivoso" será uma obra que combina uma linguagem 2D marcante, personagens cativantes e uma narrativa cheia de energia e positividade. Especificações Técnicas do ProdutoEste texto descreve as especificações técnicas dos equipamentos, meios, insumos e recursos a serem utilizados em um projeto de animação 2D, empregando a técnica Cut-out. O projeto será desenvolvido utilizando o software Adobe Animate, uma escolha amplamente aceita no mercado de animação para curtas, séries e longas- metragens. Além disso, os cenários serão elaborados noAdobe Animate ou Adobe Photoshop, garantindo um alto padrão gráfico e visual. Equipamentos e Softwares 1. Estações de TrabalhoSerá necessário o uso de estações de trabalho equipadas com as seguintes especificações mínimas:- Processador: Intel Core i7 ou equivalente- Memória RAM: 16GB ou superior- Placa de vídeo: Placa dedicada compatível com OpenGL 3.3 ou superior- Armazenamento: Unidade de estado sólido (SSD) com espaço suficiente para armazenar todos os arquivos de projeto 2. Software O software principal para a criação das animações será o Adobe Animate, versão mais recente disponível. Além disso, o Adobe Photoshop será utilizado para a criação dos cenários. As licençasdesses softwares devem ser atualizadas e válidas durante todo o período do projeto.Meios e Insumos 1. Gráficos e Ilustrações- Todos os elementos gráficos, personagens, objetos e cenários devem ser ilustrados digitalmente com resolução mínima de 300 DPI para garantir alta qualidade de imagem.- As ilustrações devem ser salvas em formatos compatíveis com Adobe Animate, como PNG ou SVG.- Imagens de referência e moodboards devem ser compiladas para orientar o estilo visual da animação. 2. ÁudioTrilha sonora, efeitos sonoros e diálogos devem ser gravados em alta qualidade e compatíveis com o software de edição de áudio usado no projeto.- Todos os arquivos de áudio devem estar organizados em pastas específicas e devidamente nomeados para facilitar a importação e sincronização.Recursos Técnicos 1. Técnica Cut-out O projeto de animação 2D será desenvolvido utilizando a técnica Cut-out, que envolve o recorte de personagens e objetos em diferentes partes móveis para facilitar a animação. Isso requer o uso de recursos específicos no Adobe Animate, como bonecas e ossos virtuais, para criar movimentos fluidos e realistas. 2. Cenários Os cenários serão criados com o Adobe Animate ou Adobe Photoshop, garantindo uma riqueza gráfica consistente com o estilo visual da animação. Os cenários serão organizados em camadas para possibilitar efeitos de profundidade e movimento parallax. Fluxo de Trabalho1. Planejamento: Definição de roteiro, storyboard e estilo visual da animação.2. Ilustração: Criação de personagens, objetos e cenários com alta resolução.3. Animação: Utilização da técnica Cut-out no Adobe Animate para animar os elementos.4.Edição de Áudio: Gravação, edição e sincronização de trilha sonora, efeitos sonoros e diálogos.5. Composição: Montagem final da animação, incluindo a sobreposição de áudio.6. Exportação: Geração de arquivos de vídeo no formato desejado e resolução final.

Acessibilidade para deficiência auditiva: O filme contará com legendagem descritiva e LIBRAS, faremos a inclusão da janela para tradução em libras no canto inferior direito da tela. Acessibilidade para deficiência visual: O filme contará com audiodescrição disponível. A comunicação/divulgação do projeto reforçará a existência destas medidas e suas disponibilidades.

O produto final (filme em curta-metragem) será disponibilizado gratuitamente na internet (youtube) e além disso também faremos uma divulgação/distribuição do produto de forma ativa com escolas municipais das cidades que compõem a Região Metropolitana de Campinas. A equipe do projeto fará a distribuição do filme enviando o arquivo e links para secretarias municipais de cultura e de educação para que o mesmo chegue até a crianças e jovens destas escolas, além de centros culturais e espaços de acolhimento a crianças. Faremos o contato por redes sociais, email e também por telefone para que a proposta do filme seja explicada, bem como os objetivos do mesmo, disponibilizando sempre o conteúdo produzido gratuitamente. Vale reforçar que dentre os parâmetros estabelecidos pelo Art. 28 da IN 01/23, este projeto atende: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

André de Pádua de Oliveira e Silva (Proponente) - Coordenação Geral e Diretor de Arte (responsável pelas decisões técnicas, operacionais, administrativas e financeiras do projeto) André de Pádua é formado em Artes Plásticas da Unicamp, onde se especializou em pintura, desenho e animação. Iniciou sua carreira no mercado produzindo caricaturas, livros infantis para editoras e ilustrações para agências de publicidade. Em 1999 produziu curtas para festivais como o AnimaMundi, Festival do Minuto, BitFrame, entre outros. Entre 1999 e 2008 participou de dezenas de animações para o mercado publicitário e do longa-metragem em animação “História Antes de Uma história”, de Wilson Lazaretti. Desde 2008 tornou-se sócio-proprietário da Animar Estúdio, trabalhando como como diretor de arte, animador, concept designer e produtor em vários projetos de animação 2D como Jacarelvis, vol. 01, 02, 03, Galinha Pintadinha vol.02, Flamiguinhos, Os Fofossauros, Viaja Clarinha, AnimaPars, Luan o Cometinha, entre outros projetos. Tiago Barbiero Saad - Diretor de animação Formado em Engenharia de Computação – modalidade Softwares, pela UNICAMP, com especialização em Design Gráfico pela Arquitec Escola de Arte e Design. Trabalha com animações 2D para Cinema e TV, desde o desenvolvimento do movimento, assim como na intervalação, clean-up, colorido e composição. Ao longo de sua carreira, atuou em diversos projetos de animação, dos quais destaca “Galinha Pintadinha Mini” (3ª temporada), “Flamiguinhos: Clipes infantis”, “Jacarelvis e Amigos vol. 2, 3 e 4”, “Os Fofossauros”, “Viaja Clarinha”, “Casinha de Cristal”, “Luan, o Cometinha” e “A Galinha Pintadinha 1, 2 e 3” coleção de DVDs. Trabalhou como desenhista animador na Rede Globo de Televisão participando principalmente da produção do desenho animado presente no filme “Seus Problemas Acabaram” do Casseta & Planeta e sequência animada do primeiro capítulo da novela Bang-Bang. Atualmente é desenhista animador e sócio-proprietário da Animar Estúdio, participando de todo o processo de desenvolvimento das animações profissionais. Aldemir Aparecido de Oliveira Junior - Produtor Executivo Aldemir Oliveira é um produtor audiovisual que atua no ramo de animações. Graduado em Imagem e Som pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar), com especialização em roteiro e produção audiovisual. Durante a graduação realizou pesquisa científica financiada pela FAPESP cujo tema era a recepção da animação japonesa no mercado brasileiro através de plataformas digitais. Em 2015, foi diretor e produtor de arte do curta-metragem “Salomé” (Thiago Jacot, 2015), foi diretor do documentário curta-metragem “Funcionário RU” (Aldemir & Christian, 2016) e produtor de arte do curta-metragem “Rapaz em Amarelo” (Lucas Hossoe, 2017), exibido e premiado em festivais nacionais e internacionais. Em 2018, produziu a Jornada Internacional Geminis (JIG 2018), evento que tratou da produção e circulação de entretenimento transmídia e multiplataformas, reunindo atores do mercado e da academia. No mesmo ano foi estagiário do Instituto Iniciativa Cultural, atuando como analista de dados digitais no projeto “Danish TV Drama Series”, ligado ao Departamento de Estudos de Mídia da Aarhus University, na Dinamarca. O projeto visava compreender a recepção das séries de TV dinamarquesas no Brasil. Entre 2019 e 2021 cursou o mestrado em Política Científica e Tecnológica pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp). A pesquisa de mestrado tratou das implicações sociais da circulação de desinformação no YouTube. Em 2021, passou a atuar como produtor audiovisual no Animar Estúdio, produtora de animações que produz conteúdos autorais, institucionais e publicitários onde trabalha até hoje organizando a produção de dezenas de curtas. Curtas que participou como Produtor entre 2021 e 2023.: - WizKids (30 episódios de 90 segundos cada), - Terrinha Encantada (5 episódios de 3 minutos cada), - Dois Mil e Kids (3 episódios de 3 minutos cada), - Veranice (6 episódios de 2 minutos cada), - Ailogs (3 episódios de 3 minutos cada), - As aventuras de Bernardo e Seus amigos (2 episódios de 4 minutos cada), - Enigmas de Maria (Teaser da série com 90 segundos), - Wof!Dog (curta com 60 segundos), - MultiKids (20 comerciais de TV de 30 segundos). Marcela Macedo - Roteirista Bacharela em Cinema pela Universidade Anhembi Morumbi e especialista em Roteiro para Cinema e TV pela FAAP. Atua como roteirista profissional desde 2010 e acumula experiências em diferentes formatos. Em curta-metragem, destaca-se “Uma História de Borboletas” – 2012, drama, adaptação do conto homônimo de Caio Fernando Abreu e “Cobaias” – 2013, animação, que recebeu menção honrosa no Festival Internacional de Roteiros de Porto Alegre (FRAPA) nesse mesmo ano. No formato de longa-metragem, escreveu “A Família de Inácio” para a produtora Mosaico Filmes, atualmente em fase de captação. Marcela também acumula experiências em séries de animação infantil como: “Carrossel” - adaptação da novela do SBT, que estreiou em 2015 nesse mesmo canal, e “Diário de Mika”, indicada ao Emmy Internacional Kids 2017, disponível nos canais Disney Channel, Disney Júnior, Band e TV Cultura. Entre 2018 e 2019, atuou em salas de roteiro na Boutique Filmes em projeto para a Amazon Studios, e na Gullane Entretenimento, para a série “O Rei da TV”, STAR+ (previsão 2021). Paralelamente, Marcela busca a produção de projetos de séries de sua autoria, como o drama policial “Impulso”, vencedor da 3ª edição do NETLABTV e 1º lugar no concurso de roteiros FRAPA 2017, e a animação infantil “Playpolis”, contemplada no Edital nº 03/2020/SPCINE de Desenvolvimento de Obras Seriadas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.