VIII Maratona Flauta e Fole

A VIII edição da Maratona Flauta e Fole desenvolverá atividades musicais para Flauta Doce e Acordeom através da metodologia Suzuki, com cursos/oficinas individuais e em grupos, concertos e seminários online, espetáculo do Pedro e o Lobo, concertos didáticos, apresentações diversas para crianças, jovens e adultos. Visando disseminar a música instrumental e formação de novas plateias.

A metodologia adotada para apresentar os conteúdos do projeto é a Educação do Talento, mais conhecida como ‘Método Suzuki’ ou ‘Filosofia Suzuki’. A proposta é triangular, ou seja, são necessárias três partes distintas durante o processo: professor, aluno e famílias (responsáveis). Todo o trabalho envolve a presença e participação dos pais (ou um responsável para as crianças até 14 anos). Tal método defende a ideia de que o talento não é inato, mas desenvolvido e o ambiente deve ser preparado para que isso aconteça de forma natural e divertida. Por isso a necessidade de ações diversas: apresentações em ambientes diferentes com públicos diferentes, aulas em grupo e individuais, oficinas, ensaios, palestras, entre outros.Produtos: 1. Maratona: final de semana com aulas, palestras, masterclass e apresentações. 1.1 Conteúdos: Aulas individuais e em grupo: postura, qualidade do som, afinação, aspectos musicais da performance e de leitura e escrita. Palestra: prática musical em casa / estudo direcionado pela família (responsável). Masterclass: expecificidades sonoras de cada instrumento (flauta doce e acordeom). Apresentações: aspectos relacionados à postura, emissão do som, palco, memória e aspectos emocionais. 2. Visitas em hospitais: 2.1 Conteúdos para os alunos: sonoridade dos instrumentos, aspectos melódicos e rítmicos de melodias folclóricas, populares e barrocas, andamento e caráter das peças musicais; 2.2 Conteúdos para o público: diversidade de repertório: estilos, épocas e gêneros musicais. 3. Espetáculo: "Flauta e Fole: Histórias contadas por meio da música instrumental" 1a. parte: "Pedro e o Lobo" de Sergei Prokofiev 2a. parte: "Músicas diversas: passeando por diferentes estilos musicais" 3.1 Conteúdos para os alunos: sonoridade dos instrumentos, harmonia do arranjo, aspectos melódicos e rítmicos de melodias folclóricas, populares e barrocas, andamento e caráter das peças musicais; 3.2 Conteúdos para o público: diversidade de repertório: estilos, épocas e gêneros musicais. 4. Concertos didáticos (contrapartida social): 4.1 Conteúdos para os alunos: sonoridade dos instrumentos, harmonia do arranjo, aspectos melódicos e rítmicos de melodias folclóricas, populares e barrocas, andamento e caráter das peças musicais. Peça: "Pedro e o Lobo" de Serge Prokofiev. Tema musical de cada personagem, caráter de cada parte da história, sonoridade, andamento e tocar em grupo. Músicas variadas: andamento, melodia e aspectos rítmicos 4.2 Conteúdos para o público: diversidade de repertório: estilos, épocas e gêneros musicais. 5. Seminários Flauta e Fole: 5.1 Conteúdos: relatos de experiências sobbre pesquisa, performance e ensino da flauta doce e acordeom. 6. Concertos online: 6.1 Conteúdos para os alunos: sonoridade dos instrumentos, harmonia do arranjo, aspectos melódicos e rítmicos de melodias folclóricas, populares e barrocas, andamento e tocar em grupo; 6.2 Conteúdos para o público: diversidade de repertório: estilos, épocas e gêneros musicais.

OBJETIVO GERAL: Propagar o ensino da música instrumental através da flauta doce e acordeom para crianças, jovens e adultos, ativando o envolvimento da família através da metodologia Suzuki, proporcionando apresentações de trabalhos de professores de música, de flauta doce e acordeom dentro da metodologia Suzuki em espaços públicos, escolas, hospitais e teatros, elevando a popularidade desses instrumentos. Realizar cursos e oficinas afim de aprimorar o conhecimentos de alunos que já conhecem este instrumento os qualificando como propagadores culturais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. Oferecer cursos e aulas/ensaios de flauta doce e acordeom para crianças, jovens e adultos. Serão ofertadas 90 vagas para crianças, adolescentes e adultos durante o circuito musical e mais 90 vagas na etapa maratona, que formarão grupos de prática musical em apresentações ao longo do projeto. Sendo 40 horas/aula para flauta doce (dois professores), 20 horas/aula (um professor) para acordeom e 20horas/aula (um professor) para prática em grupo (vivências musicais) no momento intitulado "maratona" que acontecerá em três dias consecutivos. As inscrições serão destinadas à estudantes dos instrumentos e a professores de música ou de ensino regular como observadores. 2. Realizar dez apresentações musicais (e sete ensaios) com os alunos em hospitais elevando o bem-estar dos pacientes e abrangendo o público do projeto. Com estimativa de público de 500 pessoas. 3. Inserir o acordeom no arranjo para quinteto de flautas doces de Nícolas Nagel da Peça "Pedro e o lobo" de Sergej ProKofiev. 4. Despertar o gosto musical para novos públicos e fomentar a formação de novas plateias, realizando o espetáculo Musical: "Flauta e Fole: Histórias contadas por meio da música instrumental" incluindo a peça "Pedro e o Lobo" de Sergej Prokofiev para quinteto de flautas doces e acordeom em teatro, com estimativa de público de 1000 pessoas. Realizaremos a preparação em ensaios semanais durante seis meses. 5. Oferecer oito concertos didáticos, dentro da contrapartida social, sobre a relação triádica da filosofia Suzuki (professor, família e aluno) no contexto de aprendizado de música para centros municipais de educação infantil e séries iniciais de escolas públicas de Londrina, com ilustração de trechos da peça "Pedro e o Lobo". Público estimado: 400 alunos. 6. Oferecer uma ação conjunta ao curso de Licenciatura em Música da Universidade Estadual de Londrina _ oito Seminários Online de Flauta e Fole: Relatos de Experiência envolvendo trabalhos de ensino e aprendizagem com flauta doce e acordeom (20 alunos); 7. Oferecer dois concertos online com alunos do Brasil e outros países, especialmente a Itália onde nasceu o projeto de acordeom Suzuki com a professora Elena Enrico (público estimado de 500 pessoas).

O projeto se enquadra no seguinte artigo: ARTIGO 1: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; VISANDO AINDA ATINGIR OS SEGUINTES OBJETIVOS DO ARTIGO 3: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Todas as atividades do projeto são gratuitas. O projeto teve seu início em 2015, quando surgiu a necessidade de aperfeiçoamento dos professores especialistas Luciana Aparecida Schmidt dos Santos e Miguel dos Santos no trabalho com os alunos de flauta doce e acordeom. Desde então, dez professores já estiveram de forma presencial e mais de dezoito músicos de renome nacional e internacional de forma online realizando aulas, masterclass e palestras para alunos, pais e professores. O projeto que começou bastante tímido, mas com uma intensa variedade de atividades já alcançou mais de 2000 participações de alunos dos instrumentos citados. É um evento múltiplo, caracterizado pelo ensino musical, mas centrado na vivência e no afeto como base educadora. Pode-se dizer que é uma verdadeira imersão, cujos benefícios são mais amplos do que o aprendizado de um instrumento. O evento é uma experiência de vida capaz de unir pessoas de diferentes idades e origens, proporcionando formas de interação dentro de diversas realidades, em apresentações pelas escolas, museus e hospitais, além de vários palcos, inclusive de forma on-line. Já atendendo mais de 20 mil pessoas no quesito presencial. E a cada nova edição percebemos o quanto a profissionalização do evento oferece novas possibilidades para toda a comunidade, inclusive em parcerias com a Universidade Estadual de Londrina. O nome Maratona não se remete a competições, mas sim, à grande quantidade e variedade de atividades propostas. O alcance do projeto cresceu e com ele a quantidade de horas/aula, de ensaios e de apresentações, além da parceria com a Universidade Estadual na realização de seminários para trocas de experiências de ensino ou performance com flauta doce e/ou acordeom.

Arranjo: Inclusão do acordeom no arranjo de Nicolas Nagel da Peça "Pedro e o Lobo" de Sergei Prokofiev. Embora a obra "Pedro e o Lobo" tenha várias versões e arranjos que foram produzidos desde a sua composição, não há uma gravação com a execução realizada por flautas doces que possa ser facilmente encontrada pelo público em geral. Além disso, o acompanhamento realizado pelo acordeon, apresenta uma nova sonoridade frente ao arranjo original, evidenciando assim, a versatilidade do instrumento e a riqueza sonora oportunizada pela execução proposta. Espera-se que com as performances - e o registro - a serem realizadas, a obra torne-se mais acessível a crianças, professores, pais e familiares que tenham interesse e curiosidade pela música descritiva e pela história do “Pedro e o Lobo”. A proposta de realizar tal trabalho com adolescentes, alunos de flauta doce, enquanto instrumento de excelência e não como instrumento de musicalização evidencia-se como uma forte aliada para a consolidação da educação musical e a ampliação de repertório de estudantes de música, de modo especial, estudantes e professores de flauta doce, contribuindo assim para que o instrumento seja mais conhecido entre a população em geral. A oportunidade de enriquecer as experiências culturais e artísticas dos adolescentes por meio de aulas, ensaios, gravações e concertos, possui um impacto significativo não apenas nas produções musicais realizadas, como também na autoestima e projetos de vida dos estudantes, fundamentais não apenas para o público envolvido, mas para a sociedade de modo geral. Os resultados irão contribuir também com o trabalho de outros educadores musicais que poderão utilizar o áudio em suas aulas, principalmente com o público infantil. Observa-se, desse modo, que tal atividade está alinhada com os objetivos de desenvolvimento sustentável definidos pelos países-membros das Nações Unidas, que foram estabelecidos em 2016, visando seu cumprimento até 2030. Percebe-se a influência da música na saúde mental e bem estar dos indivíduos, além da intrínseca relação com a educação de qualidade e a promoção de uma sociedade mais pacífica, justa e inclusiva.O arranjo será realizado pelo maestro Vitor Gorni com acompanhamento do diretor artístico Miguel Santos. Os ensaios acontecerão durante seis meses com acompanhamento do maestro, do diretor artístico e da diretora geral do projeto. O espetáculo "Flauta e Fole: Histórias contadas por meio da música instrumental" apresentará em seu primeiro momento "Pedro e o Lobo" como resultado de todo o trabalho de arranjo e aplicação com os alunos de flauta doce e acordeom.

DURAÇÃO DAS ATIVIDADES A VIII Maratona Flauta e Fole realizará um final de semana com aulas com professores de flauta doce e acordeom (Belém e São Paulo), oito concertos didáticos em Centros de Educação Infnatil de Londrina com a participação da educadora músical Tatiane Jardim e músico que a acompanha, alé de alunos de flauta doce e acordoem, dez visitas em hospitais de Londrina, um espetáculo musical em teatro, oito seminários Flauta e Fole em parceria com a Universidade Estadual de Londrina (UEL) e dois concertos online. O Final de semana de aulas intitulado "Maratona" ofecerecerá 40 horas/aula de flauta doce, 20h/aulas de acordeom por meio de aulas coletivas, masterclass, palestra e apresentações musicais e 20 horas/aula de trabalho em grupo dedicado à percepção, escuta musical e performance (90 vagas). As demais atividades estarão no momento intitulado "Circuito Musical" (90 vagas para estudantes dos instrumentos e a professores de música ou de ensino regular como observadores) e a estimativa é de 1.500 pessoas de público presencial): As dez visitas nos hospitais terão tempo mínimo de duração de 30 minutos podendo se estender até 90 minutos de acordo com a disponibilidade de cada hospital. Cada concerto didático que acontecerá nos Cmeis de Londrina terá duração de trinta minutos. O espetáculo musical apresentado em teatro contará com duas horas e meia de duração com intervalo. Os oito seminários terão o tempo de 10 miniutos por apresentação mais tempo de discussão. E os concertos online terão 30 minutos. PROGRAMAÇÃO PEDAGÓGICA E PLANO DE DESENVOLVIMENTO PEDAGÓGICO “CIRCUITO MUSICAL” A parte intitulada “Circuito Cultural” abrange todas as atividades de apresentações, palestras e visitas em hospitais realizadas no período fora do evento principal “Maratona”, que tem suas atividades concentradas em três dias consecutivos. As inscrições serão gratuitas e divulgadas pelas redes sociais e as Rádios apoiadoras do evento. Pré-requisito para as apresentações: já tocar o instrumento. Pré-requisito para a etapa de aulas e palestras: não há pré-requisito (pode iniciar o estudo no evento). Pré-requisito para o Seminário de Flauta e Fole: enviar um resumo da apresentação proposta, participar das demais apresentações e apontar três benefícios em cada apresentação assistida. Metodologia: Para as apresentações musicais serão necessárias as presenças em ensaios, onde organizadores e músicos realizarão a prática musical em grupo. Para as palestras e concertos online, a apresentação será oral com uso de imagens e vídeos. Para participantes menores de idade a presença de um acompanhante será necessária durante todos os momentos conforme a metodologia suzuki pede. Músicos acompanhantes: Fio da Meada e Camerata Café. SEMINÁRIOS FLAUTA E FOLE: Relatos de Experiência envolvendo trabalhos de ensino, aprendizagem e performance com flauta doce e acordeom.Os seminários terão parceria com a Universidade Estadual de Londrina por meio do Curso de Licenciatura em Música na área de Educação Musical, tendo como professora responsável a Dra. Helena Loureiro. Os seminários acontecerão pela plataforma zoom, oferecendo noventa e cinco vagas (por dispositivo) para os apreciadores. Os seminários serão uma oportunidade de compartilhamento de trabalhos realizados no Brasil. CONCERTOS ONLINEOs dois concertos online com alunos do Brasil e outros países, especialmente da Itália acontecerão para aproximar alunos de outros países e alunos que não conseguem participar de forma presencial. “MARATONA” (3 dias de aulas e apresentações): Objetivos: . Proporcionar encontro de alunos, professores e familiares para o desenvolvimento musical e extra musical de cada envolvido;. Desenvolver ações musicais com pessoas da comunidade, familiares ou não de crianças que estudam música, para ampliar o conhecimento musical de cada um e promover reflexões sobre a influência da música no desenvolvimento humano. Conteúdo - FLAUTA DOCE/GRUPO: postura ao tocar e ao esperar; cumprimento (agradecer) no início das aulas, término delas e após um recital; Repertório Suzuki dos livros 1 a 4 (de acordo com o nível de cada turma); Articulação T, D e R; Tonalização; Afinação - atividades de escuta individual e coletiva para manter uma boa afinação ao tocar o instrumento; Som de solista X som de grupo; Envolvimento dos pais; Jogos musicais; revisão; Pré leitura musical. Conteúdo - FLAUTA DOCE/INDIVIDUAL: Nas aulas individuais são trabalhados aspectos técnicos e musicais respeitando o tempo de desenvolvimento e interesse de cada aluno. Durante o evento, em cada aula individual, será ministrado apenas um único ponto de ensino. No trabalho com o Método Suzuki temos prioridades e estratégias para que todos os alunos conquistem seus objetivos. Segue a lista de prioridades dentro do método suzuki: postura, qualidade do som, afinação, aspectos musicais e o elemento novo. Todas essas cinco prioridades são verificadas em ordem, pelo professor, ao assistir uma pequena performance do aluno. Após, o professor fará a escolha do aspecto que o aluno precisa melhorar e apresentará variadas estratégias afim de o aluno sair da aula sabendo: - o quê?; - como?; - quando? e - quanto? Praticar e repetir para conquistar determinada habilidade. Conteúdo - ACORDEOM: NÍVEL I -Exploração básica do instrumento e compreensão de suas partes e funções; Reconhecimento das notas musicais no instrumento; Consciência corporal; Estudo de repertório variado de melodias com acompanhamento simples; Controle e regularidade de movimentação do fole; Iniciação à improvisação sobre escalas simples; Criação de pequenas peças coletivas; Prática de conjunto. ACORDEOM - NÍVEL II -Diferentes ritmos de acompanhamento para mão esquerda; Improvisação tonal ou modal em escalas diatônicas sobre nota pedal ou sobre harmonia simples; Exploração dos registros e compreensão de suas possibilidades de utilização; Estudo de repertório variado de melodias acompanhadas; Controle e regularidade de movimentação e dinâmicas do fole; Desenvolvimento da leitura e escrita musical - notas e cifras – notação convencional específica para acordeom (baixos e acordes); Montagem de acordes maiores e menores no instrumento com agilidade (tríades); Alternâncias de baixos e pequenas linhas melódicas na mão esquerda; Elementos de expressão como articulação, dinâmica, timbre; Prática de Conjunto. Conteúdo - VIVÊNCIAS MUSICAIS EM GRUPO: Parâmetros do som e seus desdobramentos. PALESTRA: "MÉTODO SUZUKI PARA A FAMÍLIA"A proposta de Suzuki em envolver a família no processo de ensino/aprendizado de um instrumento musical vem da sua observação de como as crianças aprendem a falar seu idioma materno. Todo o processo de escuta, imitação, repetição e estar cercado por um ambiente propício ao aprendizado, na visão de Suzuki, deve estar presente também no aprendizado do instrumento musical escolhido.Desta maneira, essa palestra visa esclarecer e apoiar os pais dos alunos na prática diária da música com seu filho, fazendo com que eles vivenciem juntos um ambiente musical favorável para a conquista de inúmeras habilidades. Processo Artístico-cultural: O repertório comum do método Suzuki para todas as fases do projeto se encontra nos livros um, dois, três e quatro de flauta doce pelo método suzuki, livros 1 e 2 de acordeom pelo método suzuki, além de canções renascentistas e canções brasileiras, tanto para a flauta doce, como para o acordeom. Durante o ensaio os participantes experimentarão exercícios de postura, afinação, articulação e dinâmica. PRÁTICA EM GRUPO: APRESENTAÇÕES MUSICAISObjetivo: Tocar em grupo visando a qualidade sonora dos arranjosConteúdo: postura, afinação, articulação, fraseado e aspectos interpretativos.Locais dos concertos: Centros de Educação Teatros, Hospitais da cidade e You Tube. RECURSOS PEDAGÓGICOS: Instrumentos musicais (acordeom, flautas doces, piano e percussão), jogos de leitura e escrita musical, aparelho de som e vídeo, caderno, lápis, caneta, estantes para partitura.

PRODUTO: Apresentações musicais ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem, intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. PRODUTO: Cursos/Apresentações ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: linguagem oral e material em braile. PRODUTO: Contrapartida Social / apresentações em escolas públicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: linguagem oral e material em braile. De acordo com as medidas de acessibilidades previstas na IN 1/2023, informamos que o projeto é enquadrado nas atividades e diretrizes da Filosofia Suzuki, que é inclusiva, ou seja, trata todos seus participantes da mesma forma: considera seus potenciais intelectuais, sociais e adaptativos e em especial o seu tempo e forma de aprendizagem. Claro que com as dificuldades de aprendizagem, de adaptação, de empatia, os alunos com DI levam mais tempo para se desenvolverem dentro de seus limites. Eles também tem um tempo diferentes de interação e adaptação ao grupo, mas o projeto MARATONA FLAUTA E FOLE proporciona exercícios constantes de humanização e cidadania, incluindo e fazendo interagir todos os participantes com seus diferentes potenciais e limites.As atividades são realizadas de maneiras diferentes e com número diferentes de alunos, para que aqueles que precisam estar com menos pessoas ou menos intensidade de som também possam ter seu momento de aprendizagem. Isso acontece tanto nas atividades do circuito musical (visitas nas escolas e hospitais ou gravações para os concertos online), quanto para o momento intitulado maratona com os professores convidados. Inclusive a professora Ilza Joly, além de ter capacitações pelo método Suzuki é mestre em Educação Especial, doutora em Educação e especialista em Musicoterapia.Informamos ainda que em todos os momentos de fala dos concertos as mesmas são legendadas além de terem a presença de uma profissional de libras prevista na planilha como “consultora de acessibilidade”. O Projeto ainda ao realizar as apresentações em escolas e hospitais inicia sempre com uma mini palestra demonstrando os instrumentos falando um pouco sobre as musicas a serem tocadas com o intuito de instruir os ouvintes e inseri-los no universo da Filosofia Suzuki

APRESENTAÇÕES MUSICAIS A realização das apresentações em hospitais objetiva elevar o bem estar das pessoas que ali se encontram, sem alternativas de participar de qualquer vivência cultural. Com o apoio da Rádio UEL FM o alcance se propaga de forma bem mais ampla, aumentando sobre maneira o número de pessoas que terão conhecimento do projeto e ampliarão o conhecimento da metodologia Suzuki – total de nove apresentações ao longo do projeto. · Durante o Circuito Musical, a cidade de Londrina receberá um Espetáculo Musical com músicos de Londrina, em teatro e concertos didáticos em Cmeis, e concertos online. Concertos Didáticos em CMEIs: datas a combinar de acordo com a dinâmica de cada CMEI (agendamento com a Secretaria da Educação de Londrina). Os alunos deverão chegar 20 minutos antes para afinação dos instrumentos e organização do grupo nos espaços reservados de cada CMEI. Duração 30 minutos. Presença da educadora musical Tatiane Jardim e músico acompanhante, coordenadora geral do projeto e diretor artístico. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; CURSOS E PALESTRAO momento intitulado "Maratona" oferecerá cursos e aulas/ensaios de flauta doce e acordeom para crianças, jovens e adultos. Serão ofertadas 90 vagas para crianças, adolescentes e adultos durante o circuito musical e mais 90 vagas na etapa maratona, que formarão grupos de prática musical em apresentações ao longo do projeto. Sendo 40 horas/aula para flauta doce (dois professores), 20 horas/aula (um professor) para acordeom e 20horas/aula (um professor) para prática em grupo (vivências musicais) no momento intitulado “maratona” que acontecerá em três dias consecutivos. Como maior ampliação de acesso, os oito seminários Flauta e Fole em parceria com a UEL, serão realizados de forma on-line para que pessoas de outros estados e/ou países possam participar, espera-se 20 alunos participantes. VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; (todas as vagas dos cursos serão gratuitas e ainda serão ofertadas vagas aos professores e alunos das escolas participantes do projeto) VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil; (70% do público do projeto está na faixa de 08 a 15 anos de idade) V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; CONTRAPARTIDA SOCIAL: Em conformidade com o artigo 32 da instrução normativa número 11 de 2024, a parceria com a Secretaria de Educaçao de Londrina tem o objetivo de levar o projeto para todas as regiões da cidade por meio de visitas aos Cmeis. As apresentações terão a duração de 30 minutos – total de oito concertos didáticos, com publico estimado de 400 pessoas, durante todo o projeto. Teremos a presença da Educadora Musical Tatiane Jardim e músicos que a acompanham, além dos coordenadores e alunos do projeto § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no inciso V do art. 30, podendo abranger uma das seguintes ações: I - oferecer bolsas de estudo ou estágio de gestão cultural e artes; II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; ou

PROPONENTE E DIRETORA GERAL - LUCIANA APARECIDA SCHMIDT DOS SANTOS COORDENANDO TODAS AS ATIVIDADES, ATUARÁ NOS GRUPOS PROFISSIONAIS, COMO PROFESSORA, FLAUTISTA E NAS DEMAIS NECESSIDADES OPERACIONAIS DO PROJETO, ALÉM DE SER A RESPONSÁVEL PELA GESTÃO DO PROCESSO DECISÓRIO, INCLUINDO ATIVIDADE TÉCNICO-FINANCEIRA. RUBRICA DIRETORA GERAL. Atuou como professora de música em escolas de ensino regular (2000 a 2016). Foi professora seletista do Curso de Música da UEL e professora convidada do Parfor – UEL (Música). Em 2017 assumiu a direção do Estúdio Flauta e Fole de Londrina, onde ministra aulas de flauta doce pelo método Suzuki e realiza a produção de eventos de curta ou média duração com flautistas e acordeonistas de diversas cidades do Brasil. Tal opção a levou para muitos cursos de capacitação pelo método Suzuki no Brasil e no exterior, inclusive organização de eventos de grande porte como o curso de Filosofia Suzuki que aconteceu em Londrina em 2017, recebendo participantes de vários Estados Brasileiros: SP, RS, PR, SC e RJ. Também foi a idealizadora da Maratona desde o primeiro ano (2015). Paralelamente, ao planejamento das maratonas, organiza shows, saraus e encontros culturais. Na área da performance atua como flautista Orquestra Barroca Capriccio Stravagante" da Divisão de Música da UEL. De 2013 a 2019 atuou como professora auxiliar ou professora de flauta doce pelo método Suzuki no Festival Internacional de Música de Londrina. Realiza um trabalho de escrita de artigos sobre música. Também dedica-se à pesquisa na área de educação musical. DIRETOR ARTISTICO, MÚSICO E PROFESSOR NAS ATIVIDADES PEDAGÓGICAS: MIGUEL SANTOS RESPONSÁVEL PELA CONCEPÇÃO ARTÍSTICA DOS CONCERTOS QUE SERÃO REALIZADOS NOS TEATROS E NOS CONCERTOS DIDÁTICOS PRESENTES NO PROJETO, PELOS ENSAIOS, VISITAS AOS HOSPITAIS E ESCOLAS. Iniciou seus estudos na música com seu pai, aos três anos de idade. É Licenciado em Música pela UEL. Participa de festivais, tendo aula com diversos professores: Dario Galante, Toninho Ferragutti, Gabriel Levy, Oscar dos Reis, entre outros. Realizou o Curso de Filosofia Suzuki em 2017 (Londrina –Pr), e curso de Formação de professores do “Accordion Suzuki Project” em 2017 e 2019 na Itália, coordenado por Elena Enrico. Atualmente é professor de acordeom no Estúdio Flauta e Fole e acordeonista dos grupos Septeto Reunion e Trio Caviúna. COORDENADORA DE PRODUÇÃO: JACQUELINE ZANATTA RESPONSÁVEL POR QUESTÕES RELATIVAS À FORMATAÇÃ E EXECUÇÃO DO PROJETO.Formada em Comércio Exterior pela UEL, com pós Graduação em Gerenciamento de Projetos Sociais pela Unopar, trabalhou de 2009 à 2018 como Coordenadora Financeira do Festival Internacional de Música de Londrina, atualmente trabalha como produtora de projetos sócio-culturais. ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: KARLA SANCHES RESPONSÁVEL POR ASSESSORAR A DIREÇÃO ARTÍSTICA E COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO EM SUAS ATRIBUIÇÕES. Musicista nascida no distrito de São Martinho, interior do Paraná. Formada em Direito pela Universidade Estadual de Londrina (2017) e em Música - Bacharelado em Violino- pela Universidade Estadual de Maringá (2023). Atuou como violinista na Orquestra de Câmara da UEM, Orquestra de Câmara da Associação Cultural e Recreativa Illuminare e Orquestra Barroca Capriccio Stravagante da UEL. É professora no centro musical Villa-Lobos e violinista na Orquestra Filarmônica da Unicesumar em Maringá. Participou do Festival Internacional de Música de Londrina (2016/2018) e da Oficina de Música de Curitiba (2019/2020), em 2017 realizou o curso de Filosofia Suzuki com a professora Renata Pereira (SP). PROFESSORES: ROSANA GARBIN - fundadora e diretora do Centro Suzuki de Brasília. Nascida em família de músicos, iniciou seus estudos ainda criança dando continuidade Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos”- Tatuí/SP. Formada em Música pela Universidade de Brasília (UnB). Entre 2010 e 2018 coordenou o módulo de flauta doce do Programa "Música para Crianças”, realizado na Universidade de Brasília—UnB. Este programa recebeu o “Prêmio Profissionais da Música 2017”, no módulo “Criação, Projeto de Educação Musical”. Professora integrante da “Suzuki Association of the Americas” em atuante participação de festivais e encontros para professores no Brasil, Perú, Estados Unidos e México. Em 2020 recebeu a premiação “Certificate of Achievement- Level 1″ conferido pela “Suzuki Association of the Americas” a professores que demonstram um excelente compromisso com a excelência em seu ensino, sendo a primeira professora de flauta doce na América Latina a receber essa premiação. Vem difundindo o Método Suzuki para Flauta Doce em Brasília, tendo seus alunos participado de festivais nacionais e internacionais, no Brasil, Perú, México e Estados Unidos. ACACIO CARDOSO - é Mestre em Música pelo Programa de Pós Graduação em Música em Práticas Interpretativas - Flauta Doce pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Especialista em Ensino da Música pela Fundação Carlos Gomes, com graduação em Licenciatura em Educação Artística - Música pela Universidade Federal do Pará, além de ter o Curso Técnico em Flauta Doce pelo Instituto Estadual Carlos Gomes (PA). É professor efetivo do Instituto Estadual Carlos Gomes (IECG). Coordenador do projeto de extensão “Flautas Doces da Amazônia”, orquestra de flautas doces, onde desenvolve estudos sobre repertório histórico, arranjos, adaptações, interpretação musical e pesquisa de repertório. TATIANE JARDIM - É licenciada em Música pela UEL, Mestre em Ensino pela UNOPAR e certificada pela Associação Suzuki das Américas pelo curso de música no período Pré-natal e na Educação Infantil. Atualmente é professora na Rede Municipal de Ensino de Londrina e no curso de música para Bebês no Estúdio Flauta e Fole. Coordena o Projeto “Pescadores Kids”. Ministrou cursos de música em várias cidades do Brasil como Brasília, Londrina, Itu e diversos países (Itália, Canadá, Venezuela, Paraguai). GABRIEL JOSÉ LEVY - Acordeonista, arranjador, compositor, educador e produtor musical. Atua em projetos de músicas do mundo como Mawaca, Mutrib, Fortuna, Orquestra Mundana e Kerlaveo. Foi indicado a prêmios musicais como Melhor Produtor e Melhor Instrumentista. Seu CD Terra e Lua recebeu o prêmio Catavento da Rádio Cultura na categoria Música Instrumental. Dedicou-se a Educaçao Musical lecionando em espacos como EMIA, Teca Oficina de Música, Universidade Livre de Musica, Festivais de Música e simpósios de Educação Musical, cursos livres no Brasil e Exterior.Criou o projeto artístico-pedagógico "A Magnífica Orchestra de Músicas do Mundo". Mestre em Processos de Criação Musical /Educação Musical (ECA-USP).P).ILZA ZENKER LEME JOLY possui graduação em Letras e Música, mestrado em Educação Especial e doutorado em Educação pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar). É especialista em Musicoterapia, com formação em Antroposofia e Música pelo Instituto Ouvir Ativo, e professora Suzuki, com certificações em Flauta Doce, Piano e Early Childhood Education pela Suzuki Association of Americas. Foi fundadora do Curso de Licenciatura em Música da Universidade Federal de São Carlos, da Orquestra Experimental, Pequena Orquestra e Camerata da UFSCar, além de ter fundado a Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão da mesma universidade. GRUPOS MUSICAIS: FIO DA MEADA – Grupo de contação de histórias com música. Formado em maio de 2009, o grupo já se apresentou em diversas cidades do Paraná e interior de São Paulo, participando e ministrando oficinas e apresentações em importantes congressos, encontros, festas e oficinas. CAMERATA CAFÉ - Grupo de músicos que utilizam réplicas de instrumentos antigos e modernos. Iniciou sua trajetória em 2016. Realiza apresentações em diversos espaços de Londrina e sua dedicação é quase exclusiva para estudo e formação. O grupo vem participando das Maratonas Flauta e Fole de Londrina, especialmente por sua formação instrumental. ARRANJADOR: Vitor Hugo Gorni - Instrumentista, compositor, arranjador, pós graduado em regência. Atuou por 30 anos como clarinetista na Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina, onde por diversas ocasiões atuou como Regente convidado. Atuou, por 18 anos, como regente e Diretor Artístico da Orquestra de Sopros Paranavaí. Gravou os Cds “Vitor Gorni Entre Amigos” e “Vitor Gorni Entre Eles”, “Big Band Paranavaí”, e o “Londrina Big Band”, sendo este último premiado pelo Itaú Cultural.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.