Um tempo todo para ser nosso

Realização da edição de um livro de arte para apresentar a produção de importantes nomes da arte contemporânea brasileira, sete mulheres paranaenses: Carina Weidle, Juliana Stein, Vilma Slomp, Guita Soifer, Ligia Borba, Eliane Prolik e Maya Weishof. Importante configurar um projeto que valoriza a presença feminina nas artes visuais em tempos afirmação da necessidade de equidade de gênero. O livro traz as principais obras das artistas em um registro inédito do trabalho de cada uma e seus espaços de trabalho. O livro trará depoimentos das artistas, e sairá em edição trilíngue _ português, inglês e espanhol _ facilitando o acesso a informações sobre a arte brasileira contemporânea e suas artistas para pessoas do mundo inteiro.

O livro apresenta a produção de sete artistas paranaenses e seus espaços de trabalho. As artistas representam a produção de parte importante das artes visuais no Paraná. Com depoimentos das artistas Carina Weidle, Juliana Stein, Vilma Slomp, Guita Soifer, Ligia Borba, Eliane Prolik e Maya Weishof, e fotografias das obras e dos espaços de trabalho de cada uma, o livro tem organização de Malu Meyer e curadoria de Galciani Neves. A edição do livro será trilíngue – português, espanhol e inglês. Cerca de 140 imagens das suas obras e processos de trabalho das artistas, além de imagens dos ateliês, ilustrarão a edição, com imagens coloridas e em preto e branco.

Produção e edição de um livro de arte para apresentar a obra e carreira de sete artistas plásticas, mulheres paranaenses, importantes representantes da arte contempora?nea brasileira: Carina Weidle, Juliana Stein, Vilma Slomp, Guita Soifer, Ligia Borba, Eliane Prolik e Maya Weishof. O livro será construído através de fotografias inéditas de seus ateliês, mostrando a vivência de cada artista em seu processo criativo, além de fotos das principais obras de cada uma das artistas, que credenciam suas produc?ões. Também serão produzidos textos sobre cada uma das artistas, com depoimentos colhidos pela curadoria do projeto, e entrevistas com as próprias artistas. O livro sairá em edição trilíngue _ português, inglês e espanhol _ e com versão em audiodescrição, facilitando, assim, o acesso a informações sobre a arte brasileira contemporânea e seus artistas para pessoas do mundo inteiro. Como contrapartida social será realizada uma palestra gratuita, com até duas artistas homenageadas no livro em uma escola pública ou ONG, sobre o que é artes plásticas, a arte brasileira feita por mulheres e seus processos criativos. Objetivos específicos: 1. Produzir, publicar e distribuir 800 exemplares do livro; 2. Realizar uma palestra gratuita com até duas artistas homenageadas no livro em uma escola pública ou ONG; 3. Promover a divulgação de artistas mulheres contemporâneas junto ao público brasileiro, escolas da rede pública e bibliotecas públicas; 4. Divulgar a arte brasileira contemporânea a instituições internacionais, com ênfase na participação de mulheres; 5. Distribuir o livro em bibliotecas e escolas públicas gratuitamente.

O livro vai apresentar a produção das artistas mulheres paranaenses: Carina Weidle, Juliana Stein, Vilma Slomp, Guita Soifer, Ligia Borba, Eliane Prolik e Maya Weishof. As obras, os caminhos artísticos escolhidos e os seus espaços de trabalho. O ateliê é a casa de cada uma... vamos conhecer, além da obra, os seus espaços de produção, abrangendo a completude da criação. Muitas vezes a criação é introspectiva e solitária, e o ateliê o local onde a artista realiza suas pesquisas, parte do processo de produção de sua arte. Ali o mundo é processado por cada artista para depois retornar ao mundo como obra de arte. Assim, o ateliê é vivo _ nele pulsa o artista na ebulição da criação... por isso é tão importante conhecer a obra e o seu local de criação _ que não precisa ser burocratizado ou formal, pode ser um espaço físico ou mesmo digital. O ateliê de uma artista sempre provoca um misto de curiosidade e fascínio, e conhecer parte desse "mundo secreto" do criador da obra apreciada cria um vínculo do espectador com a arte. Este projeto de edição de um livro quer ser uma celebração da arte feita por mulheres. Vai-se mostrar, através da multiplicação dos pontos de vista e de diferentes técnicas, a importância das mulheres no panorama das artes plásticas brasileira. São artistas paranaenses _ seja por nascimento, seja por eleição para exercer sua arte. Em tempos de efemeridade de redes sociais, parece ser necessário fixar a produção das artes plásticas no país em um produto (físico) que possa refletir a produção de artistas mulheres _ elas também estão construindo a arte brasileira do século XXI. O Brasil é um país de dimensões continentais e a arte de cada canto do país precisa ser contada, principalmente a arte de artistas mulheres. Também na área da Cultura as mulheres são "opacizadas" _ reflexo de um país que ainda sofre da desigualdade de gênero em todas as áreas. Assim, escolhemos artistas mulheres de um dos estados do sul do país e também uma equipe técnica majoritária de mulheres para realizar este projeto. O projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos no artigo 1 da Lei 8.313/91, principalmente no que diz respeito aos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira, com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; e IX - priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. Os objetivos do projeto Mulheres artistas paranaenses _ arte e seus espaços de trabalho que sera~o alcançados esta~o em conformidade com o Artigo 3º da Lei 8.313/1991, no que diz respeito ao respectivo Inciso e Ali´nea: Inciso II, Ali´nea "b": ediça~o de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

O proponente será remunerado através do item Coordenador do Projeto. Não estamos solicitando verba para remuneração de captação, pois o próprio proponente está em contato com uma empresa interessada em patrocinar o projeto.

Capa e ContracapaMaterial: tecido (revestimento total da capa e contracapa).Impressão da capa: serigrafia (silkscreen).Elementos impressos: título, subtítulo e demais elementos gráficos da 1ª e 4ª capa.Característica visual: textura natural do tecido integrada ao design.Característica tátil: contraste entre o tecido e o relevo da tinta serigráfica.Justificativas do uso do tecido:Parte da identidade visual.Maior resistência a manchas, sujeira e avarias.Melhora a durabilidade da lombada redonda.LombadaTipo: lombada redonda (arredondada).Função técnica: facilita maior abertura do miolo; exige revestimento resistente; combina bem com o tecido.Miolo(Pers.) 20 x 26 cm, (Pers.) 150 páginas, 4x4 (colorido), Couche brilho 150gImpressãoCapa: impressão em serigrafia (não há impressão offset na capa).Miolo: não especificado no texto.TiragemQuantidade revisada: 800 exemplares.Quantidade original: 1.000 exemplares (redução de 200).Motivo da redução: manter o mesmo custo aprovado, devido ao aumento no custo unitário pela capa em tecido.Edição: trilíngue (português, inglês e espanhol)

LIVRO: Acessibilidade física: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências físicas. Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto vai promover a gravação do livro em audiodescrição, adaptando-o para deficientes visuais, que seŕá disponibilizada gratuitamente na internet. No livro haverá uma página com o link de acesso e o QR Code para a audiodescrição completa. Acessibilidade para deficientes auditivos: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências auditivas. CONTRAPARTIDA SOCIAL: Acessibilidade física: O local de realização da palestra terá acesso adaptado para cadeirantes e outras deficiências físicas, além de lugares reservados para essas pessoas. Acessibilidade para deficientes auditivos: A palestra contará com tradução simultânea em LIBRAS para atender ao público com deficiência auditiva. Acessibilidade para deficientes visuais: O produto em si é acessível para pessoas com deficiências visuais.

PRODUTO PRINCIPAL: LIVROO livro terá tiragem de 800 exemplares, com distribuição gratuita de 320 exemplares para toda a população, além de escolas públicas, escolas de arte, ONGs, universidades públicas e bibliotecas públicas de todo o país.Haverá venda de livros a preços populares de 320 exemplares. Quant. divulgação: 80Quant. patrocinador: 80Distribuição gratuita: 320 Venda: 320Total: 800 exemplares. CONTRAPARTIDA SOCIALA palestra realizada na escola pública ou ONG será realizada com acesso 100% gratuito.

• Coordenação geral: Rafael Bezerra • Produção executiva: Bia Gross • Produção editorial: Malu Meyer • Curadoria: Galciani Neves • * CURRÍCULO DE TODAS AS ARTISTAS COM ANUÊNCIA ENCONTRA-SE ANEXO AO PROJETO. RAFAEL BEZERRA _ Coordenador do projeto (proponente) Sócio da Bz Soluções Criativas atuou como gerente de projeto e produção executiva nos projetos: “Trônica – Festival de Cinema de Música Eletrônica” (Caixa Cultural, 2012); “Dogma 95” (CCBB, 2015); “Making Of” (Caixa Cultural, 2016); “Cine Rua Farm” (Rio de Janeiro, 2016); “Sonora: Ennio Morricone” (CCBB, 2018); “Sonora: John Williams” (CCBB, 2021/2022); e "Uma Coisa Linda" (Rio de Janeiro, 2022/2023). Já atuou, também, como produtor executivo, em 20 projetos culturais de outras produtoras, com destaque para 15 mostras de cinema no CCBB; festivais de música na Audio Rebel (Rio de Janeiro, 2017 e 2022); Brasitália (Consulado Geral da Itália Rio de Janeiro, 2011); e dos projetos incentivados do Ponto de Cultura Tocando o Rio (Instituto Tocando em Você/RJ, 2011 – aos dias atuais). Diretor e roteirista do curta-metragem "Tá Tudo Bem"(2023). BIA GROSS _ Produtora ExecutivaProdutora executiva de projetos culturais, especialista em elaboração e gerenciamento de projetos. Atua também na produção e promoção de eventos. Trabalhou na área de assessoria de comunicação, divulgação e assessoria de imprensa e projetos editoriais – produção e revisão. Desde 2016 realiza projetos editoriais na A Portuguesa. Em 2019 fez a coordenação executiva do projeto do livro 7x artistas, e em 2023 do livro Uma coisa linda, que retratou a produção do artista Efrain Almeida. Em 2011/12, fez a produção executiva do festival internacional Europalia.Brasil, realizado na Bélgica, responsável pelas áreas de teatro, dança, música e circo, envolvendo a participação na Bélgica e países vizinhos (França, Holanda, Luxemburgo, Alemanha) de 700 artistas e técnicos brasileiros em mais de 250 eventos culturais); é consultora da Universidade Católica de Pernambuco na área de projetos culturais e coordenadora de produção editorial de projetos em parceria entre a Editora PUC-Rio e Editora Reflexão SP; na PUC do Rio de Janeiro foi coordenadora executiva da Cátedra Carlo Maria Martini de 2008 a 2010; de 2004 a 2008 trabalhou na Funarte – Fundação Nacional de Arte – como produtora executiva do Programa Arte Sem Barreiras e coordenação de produção do Projeto Além dos Limites. Em 2003, foi assessora de marketing, na Coordenadoria de Eventos da Sendas S.A. No Festival Unibanco de Cinema, em 1996, atuou na assessoria de imprensa e produção dos eventos com convidados internacionais. Na 4all Produção, Divulgação e Promoção de Artes, foi sócia-proprietária – 1989/92, atuou na divulgação e lançamento dos filmes: “Festa” de Ugo Georgetti, “Fac de Dois Gumes” de Murilo Salles, “O Grande Mentecapto” de Oswaldo Caldeira e “Stelinha” de Miguel Faria Jr.; foi assessora de imprensa e divulgação do Teatro Municipal do Rio de Janeiro de 1989 a 1991. Na Fundação do Cinema Brasileiro, foi assistente técnica de produção e analista de projetos em 1988/89. GALCIANI NEVES _ CuradoriaÉ professora (FAAP e Universidade Federal do Ceará) e curadora. Tem mestrado e doutorado em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. É autora do livro “Exercícios críticos: gestos e procedimentos de invenção” (Educ – SP e Fapesp, 2016). É graduada em Comunicação Social pela Universidade Federal do Ceará com pró-graduação em Design gráfico pelo Senac SP e obteve o título de mestre (2009) em Comunicação e Semiótica na PUC-SP e doutorado (2014) na mesma instituição. Em 2007-2008, foi assistente de curadoria de Eduardo Brandão no Espaço Tijuana – Galeria Vermelho. Foi professora na PUC-SP no curso de Comunicação e Multimeios entre 2008 e 2012. Entre os anos de 2009 e 2013 atuou como produtora de conteúdo, assistente de curadoria e professora de história da arte na Fundação Bienal de São Paulo. Entre 2014 e 2016, foi Coordenadora do Núcleo de Pesquisa, projetos e ação educativa do Instituto Tomie Ohtake. Entre 2014 e 2021, coordenou a Escola Entrópica no Instituto Tomie Ohtake. Entre 2015 e 2021 foi professora colaboradora no Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal do Ceará. Entre 2020 e 2022, foi curadora-chefe do MuBE.Atualmente, é professora do Curso de Artes Visuais e da Pós-Graduação em Práticas Artísticas Contemporâneas na Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP). Coordena a Bolsa IAC de Pesquisa do Instituto de arte contemporânea. E é curadora-convidada do Núcleo de Arte Contemporânea do MON – Curitiba.Principais projetos curatoriais realizados:2023 - “Eu não enterrei meu umbigo aqui”, mostra coletiva, Galeria Marco Zero. Meu corpo: território de disputa, mostra coletiva, Galeria Nara Roesler. Natureza em preto e branco, 100 anos de Frans Krajcberg, Pinakotheke cultural – SP. Reorganizar os líquidos do corpo, individual de Renan Marcondes, Oma Galeria – SP.2022 - Escritura é rastro, desenho é sopro, mostra coletiva, Galeria Millan. “Desfolharei meus olhos neste escuro véu” – 100 anos de Antonio Bandeira, Galeria Almeida e Dale. Natureza em preto e branco, 100 anos de Frans Krajcberg, Pinakotheke cultural – RJ.2021 - Amilcar de Castro: na dobra do mundo, MuBE. Biblioteca: floresta, mostra coletiva com 26 artistas mulheres, Sesc Belenzinho.2020 - Não vamos para Marte, coletiva (capítulo 1), Galeria Jaqueline Martins. O ar que nos une (coletiva), MuBE.2019 - Risco palavra risco, exposição-ação coletiva com 4 artistas, Marp, Ribeirão Preto. Gabinete Ansiedade, exposição individual de Andrea Tavares, Oficina Cultural Oswald de Andrade. Entrelinhas: pó palavra corpo, individual de Simone Moraes – MARP.2018 - Biblioteca: floresta, Marp – Ribeirão Preto, coletiva com 18 artistas. Água da palavra, quando mais dentro aflora – HilbertRaum, Berlim, coletiva com 7 artistas. Bermúdez: Se extinguen las fieras?, Individual de Flavia Mielnik – Paço das artes, São Paulo.2017 - Matéria escura, individual de Manoel Veiga, MOM – Curitiba. Expedição ao deserto, individual de Georgia Kyriakakis, Instituto Tomie Ohtake. Sala de leitura, coletiva com 14 artistas, Sesc São Carlos.2016 - Sempre algo entre nós, coletiva com 14 artistas, Sesc Belém. Não estou sozinho, individual de André Parente, Centro Cultural São Paulo.2015 - “... pegaríamos as coisas onde elas crescem, pelo meio...”, coletiva de 6 artistas, Blau Projects. Territórios forjados, individual de Andrey Zignnato, Funarte – SP.2014 - Escrituras sobrepostas – coletiva com 20 artistas no Panoramas do Sul, SESC Pompeia.2013 - Palavras são coisas - individual de Fabio Morais – Oficina Cultural Oswald de Andrade. 2012- A vertigem do relato sobre o transitório: quando o processo também está nas páginas (coletiva de livros de artista: Oficina Oswald de Andrade, Intermeios, Museu Lasar Segall). MALU MEYER _ Produtora EditorialFormação em Comunicação visual e atuação em produtoras e agências de publicidade. Realizou cursos de especialização em mercado de arte no Cultura e Mercado e NYIT. Participou das produções culturais: Festival de Arte Digital 2004; Limited Edition Art 2015; Ybakatu 20 anos 2015; Leilão Nameless 2016; Arte na Fabrika 2016; Novas Poéticas no Museu do Futuro 2016 e 2017. Realiza exposições coletivas e individuais desde 2017 de artistas como Mano Penalva, Janaina Melo, Fabio Magalhães e Tony Camargo.

PRORROGAÇÃO DO PERÍODO PARA CAPTAÇÃO DE RECURSOS AUTORIZADA. Aguardando a elaboração e a publicação de portaria no Diário Oficial da União.