Gente É Pra Brilhar Plano Anual 2024

O projeto GENTE É PRÁ BRILHAR visa a manutenção e a ampliação de atividades de ensino de música que a Banda Musical Lyra Mojimiriana desenvolve e oferece desde 1985, na cidade de Mogi Mirim (interior de São Paulo), de forma democrática (gratuita, laica, ampla e irrestrita), permitindo a participação dos vários públicos locais sem distinção de classe social. Oferece vagas em diversos cursos para alunos a partir dos sete anos, além da realização de eventos e apresentações musicais abertas ao público em geral, entre concertos de orquestra, banda, corais, e outros grupos, os quais participam ativa e constantemente da cena sociocultural.

PROGRAMAS DE FORMAÇÃO MUSICAL O projeto prevê o desenvolvimento de programas voltados à formação de músicos instrumentistas e coralistas, visando a criação e manutenção de Bandas, Orquestras e Corais, a saber: a) Programa de Musicalização Infantil Fase inicial do aprendizado musical que visa a preparação e seleção dos alunos que ingressarão nos cursos de instrumentos e conjuntos musicais. Tem como público-alvo principal crianças e adolescentes na faixa de 7 a 11 anos. Nesta fase é utilizada a expressão corporal, prática de canto coral e a prática de instrumentos, tais como flauta doce, instrumentos de banda rítmica e instrumental Orff. b) Programa de Instrumentos de Banda e Orquestra Cursos de instrumentos de Banda e Orquestra (sopros, cordas, metais e percussão) oferecidos preferencialmente aos alunos selecionados dentro do programa de Musicalização Infantil. Os conteúdos abordados dão ênfase à técnica de execução, interpretação e conhecimento dos repertórios de Banda e Orquestra. Os instrumentos ensinados são perfeitamente adequados à prática coletiva, favorecendo a formação de conjuntos musicais. São eles: flauta transversal, flautim, oboé, clarineta, fagote, saxofone, trompa, trompete, trombone, bombardino, tuba, bateria, percussão sinfônica, percussão popular, violino, viola clássica, violoncelo e contrabaixo acústico. c) Programa de Canto Coral O programa é desenvolvido de forma coletiva e prevê a aplicação de conteúdos voltados a técnica vocal e o desenvolvimento de repertórios apropriados à formação coral. d) Programa de Violão O programa prevê o uso de metodologia específica para o desenvolvimento da técnica do instrumento, promovendo aos alunos vivências nos diferentes gêneros e estilos musicais, proporcionando a melhora da performance individual e o favorecimento da prática em conjunto. DIFUSÃO CULTURAL Serão realizadas um total de 36 (trinta e seis) apresentações no total, sendo 24 (vinte e quatro) totalmente gratuitas e 12 (doze) terão ingressos comercializados. Cada concerto terá duração total de, em média, 60 minutos e todos possuem classificação indicativa livre. A seguir o detalhamento: a) Apresentações com entrada franca – total de 24 Serão realizadas 24 apresentações com entrada franca em praças e escolas públicas, teatros, feiras e festivais (Festival de Inverno de Mogi Mirim, por exemplo), bem como outros eventos de cultura e arte na própria cidade ou cidades da região. As apresentações poderão compor o calendário próprio da instituição, bem como atender convites para eventos em outros municípios, desde que tenham natureza artístico-cultural devidamente adequados às normas de acessibilidade. - BANDA E ORQUESTRA: 10 apresentações - CORAL: 06 apresentações - CONCERTOS DE GRUPOS DE CÂMARA: 08 apresentações b) Apresentações com ingressos comercializados – total de 12 Serão realizadas em teatros e locais fechados, em eventos como Festival de Inverno de Mogi Mirim, Concertos Clássicos ou de música instrumental. Serão respeitados os percentuais de bilhetes gratuitos, conforme legislação.

Objetivo Geral: Promover o ensino e a prática da música através de programas gratuitos oferecidos à população enquanto ferramenta de desenvolvimento humano, social, educativo e cultural, bem como a difusão da arte musical através de concertos nas mais variadas estéticas. Objetivos Específicos: · Desenvolver, como produto principal, programas de formação voltados à musicalização infantil, formação de músicos instrumentistas e coralistas; · Disponibilizar um mínimo de 360 vagas nos programas de formação musical; · Organizar e manter o funcionamento de conjuntos que proporcionam o exercício do fazer coletivo, tais como Bandas, Orquestras e Corais; · Estimular o desenvolvimento de habilidades de socialização, criatividade, autonomia, autoestima e liderança; · Gerar e revelar talentos, bem como incentivar a sua profissionalização, com vistas à geração e qualificação de emprego e renda; · Realizar um mínimo de 36 (trinta e seis) apresentações públicas, sendo 24 (vinte e quatro) apresentações gratuitas e 12 (doze) com ingressos comercializados; · Impactar qualitativamente e presencialmente um público mínimo de 12.000 pessoas através de apresentações públicas nos diversos territórios (locais e regionais), utilizando-se ainda das redes sociais como mecanismo de ampliação desse público; · Promover e apoiar intercâmbios culturais internacionais.

Mogi Mirim é uma cidade bicentenária, localizada no interior paulista, com uma população pouco abaixo de cem mil habitantes e com histórico cultural que registra a presença de inúmeras bandas de música a partir da segunda metade século XIX. Desde 1985, a Lyra Mojimiriana é a única instituição em plena e constante atividade musical, mantendo a tradição cultural local e regional. Considerando a cultura como uma potente ferramenta de transformação social, o Projeto "Gente é pra brilhar" proporciona a democratização do acesso e participação através da gratuidade dos programas de formação, bem como dos concertos e apresentações musicais, com estrita observância às normas e princípios de acessibilidade, fortalecendo a formação de plateia para a música clássica e popular brasileira, contribuindo ainda para o crescimento e fortalecimento da indústria criativa regional. A prática musical é uma atividade extremamente disciplinadora, que favorece, estimula e fortalece o protagonismo individual uma vez que requer o desenvolvimento de competências socioemocionais, tais como resiliência, disciplina, colaboração, flexibilidade, atitude positiva, superação de dificuldades, comunicação assertiva e criatividade. Pela sua própria estrutura lógica e matemática, a música também favorece o desenvolvimento cognitivo, incidindo na melhoria do desempenho escolar. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E tem por finalidade, dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

[*CONTINUAÇÃO DA FICHA TÉCNICA] Anabel Favilla Felisbino - COORDENADORA PEDAGÓGICA Formada no Magistério em 1990. Concluiu o curso de Pedagogia com habilitação em Administração Escolar em 1993 (FIMI – Faculdades Integradas Maria Imaculada). Atua na área da Educação desde 1989. Com extensa atuação profissional, no Centro Educacional AME (1989 a 2001) exerceu as funções de monitora, professora e coordenadora pedagógica. Pela Prefeitura Municipal de Mogi Mirim teve diversas experiências entre 1993 e 1995 como professora de Educação Infantil, de 1998 a 1999 como pedagoga e nos anos de 2009 e 2010 como professora de Educação Básica. Foi docente, ainda, no Colégio Integral Aplicado – Colégio Anglo Mogi Guaçu, entre 2006 a 2011. Na Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais de Mogi Mirim, de 2010 a 2016, teve como funções os cargos de professora e de coordenadora pedagógica, atuando ainda na coordenação regional da área da Educação dentro da Conselho Regional das APAES e como titular na área da Educação Especial no Conselho Municipal de Educação. Em 2010 concluiu sua pós-graduação em Educação Especial com Ênfase em Deficiência Intelectual. À frente da coordenação pedagógica da Banda Musical Lyra Mojimiriana desde 2016, realiza o acompanhamento, monitoramento e avaliação de todos os Programas desenvolvidos pela instituição, tendo participação no planejamento e coordenação dos seus eventos e apresentações. Integrou durante quatro anos os Conselhos Municipais de Educação e de Política Cultural Tendo como foco a busca constante pelo aperfeiçoamento técnico e profissional, participou de inúmeros cursos, oficinas, seminários e congressos nas áreas da Educação e do Terceiro Setor, destacando temas como: “Governança para Organizações do Terceiro Setor”, “Elaboração de projetos culturais com foco no ProAC Editais”, “Entendendo indicadores”, “De vínculos e convivências – Os diversos interesses e sociabilidade para a cidadania infanto-juvenil”, “Os saberes, os fazeres e os quereres no processo educacional da comunidade”, “Comunicação e estratégia para as Organizações Sociais” e FIFE – Fórum Internacional de Filantropia Estratégica. Silvane Pozeti C. Araújo - PROFESSORA DE MUSICALIZAÇÃO Educadora musical e pianista, é graduada em Licenciatura em Música pela UNASP-SP, tem formação Pedagógica pela UNESP (Presidente Prudente) e Habilitação Musical no Método Kodàly pelo Conservatório Musical do Brooklin Paulista em São Paulo. Foi integrante do Festival de Música de Londrina durante seis anos tendo como orientadores renomados professores-doutores na área de Educação Musical. Em 2008 teve trabalho de pesquisa selecionado para o Congresso Anual da ABEM (Associação Brasileira de Educação Musical) em São Paulo e foi membro do Grupo de Pesquisa em Educação Musical da UNASP no ano de 2009. Atua como Educadora Musical há mais de vinte anos em escolas e entidades públicas e particulares da região de Mogi Mirim, atuando diretamente com crianças e na formação de professores. Dirigiu os roteiros musicais de espetáculos teatrais do Colégio Anglo Mogi e Itapira durante dez anos e foi educadora musical para bailarinas na Academia de Ballet Eliana Furno em Mogi Mirirm durante quatro anos. Foi Educadora Musical do Projeto Guri durante três anos e coordenadora de Educação Musical da Banda Lira Itapirense formando os professores do Projeto Viva Música durante seis anos. Com formação específica nos métodos Orff, Kodàly e Dalcroze, iniciou sua formação na Teoria de Aprendizagem Musical (MLT) de Edwin Gordon em Córdoba (Argentina) com professores do IGEME (Instituto Gordon de Educação Musical da Espanha) nível I no ano de 2019, concluindo o nível II no ano de 2023. Também completou sua formação da MLT com Nadja Lopez (Brasília), concluindo os níveis I e II nos anos de 2020 e 2021 respectivamente. Atua como professora e sócia diretora da primeira Escola de Educação Musical especializada em MLT da região de Mogi Mirim para crianças a partir de seis meses a 5 anos e na formação de professores desta mesma metodologia. Na Banda Musical Lyra Mojimiriana atuou como Educadora Musical em escolas da Rede Municipal e há dez anos e atualmente como educadora de Musicalização Infantil diretamente na sede da Instituição com crianças de 7 a 11 anos, desenvolvendo um trabalho de musicalizar crianças que são encaminhadas posteriormente para o estudo de instrumentos de Banda e Orquestra. Dailton Lopes – PROFESSOR, ARRANJADOR E MAESTRO DA BANDA LYRA É Bacharel em Música (especialidade Clarineta) pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP 1989). Instrumentista da Orquestra Sinfônica de Rio Claro (SP), atuando em vários programas, incluindo espetáculos com renomes da música brasileira, entre eles, Zeca Baleiro, Ivan Lins, Sandra de Sá e Zélia Duncan. Já atuou como instrumentista junto à Orquestra Sinfônica de Campinas e Orquestra Sinfônica de Americana (SP). Atuou ainda no musical "O Rei e Eu", como clarinetista (Teatro Alfa SP - 2010). Participou como arranjador e instrumentista do grupo Janela Brasileira (Bahia) onde fez shows na cidade de Marseille (França) em 1997, na Fiesta Dês Suds. Em 1998 foi contratado para dar aulas de clarineta, clarone e saxofone na Fundação Carlos Gomes e atuar como solista no grupo “Amazônia Jazz Band Ensemble” e Orquestra Sinfônica do Teatro da Paz de Belém do Pará, realizando apresentações pelo Nordeste Brasileiro, tendo como ponto alto um grande concerto popular na praça do Centro Histórico de Recife e uma turnê pelas cidades de Quito (Equador), Bogotá (Colômbia) e um merecido destaque no XXVI Festival Internacional De La Cultura na cidade de Tunja também na Colômbia, atuando como solista na peça “Prelude, Fugue and Riffs” de Igor Stravinsk. Em 2003 venceu o 21º Festival de Musica de Avaré (FANPOP) na categoria de música instrumental, tocando um maxixe de sua autoria intitulado “Saracuteio do André”. É musico convidado na Orquestra Sinfônica de Campinas e de Ribeirão Preto tocando clarone, sempre atuando nas áreas de musica erudita e popular. Além de ser o maestro da Banda Lyra, também atua na cidade de Itapira como professor e maestro no projeto social “Casa das Artes”. Daniel Mantovani - REGENTE DO CORAL Daniel Mantovani é Bacharel e Licenciado em Música pela UNICAMP (Universidade Estadual de Campinas) e Bacharel em Administração, pela PUC-Campinas (Pontifícia Universidade Católica de Campinas). Há anos desenvolve um abrangente trabalho em Educação Musical atuando no ensino de piano, na educação musical escolar e na regência e preparação vocal de coros infantis e adultos. Atua, principalmente, em Mogi Mirim e região, tendo se apresentado à frente de coros, integrando orquestras e como solista ao piano. Mantém-se em constante pesquisa e aperfeiçoamento participando de festivais, cursos, encontros e masterclasses em suas áreas de atuação, com renomados profissionais do Brasil e do exterior. Atualmente é professor de música do Colégio Objetivo de Mogi Mirim.

PROJETO PEDAGÓGICO “GENTE É PRA BRILHAR” 1. A INSTITUIÇÃO A Banda Musical Lyra Mojimiriana está constituída na forma de Associação Cultural de direito privado, sem fins econômicos, políticos ou religiosos e tem por finalidades estatutárias: · Manter uma escola para o ensino das artes, em especial da arte musical, de forma universal e gratuita; · Promover a formação de grupos artísticos: bandas, orquestras, corais, grupos de câmara, orquestra de violões e outras formações; · Promover eventos de natureza artística e cultural. Possui como diferenciais - Histórico de 38 anos de atividade e estreito envolvimento sociocultural com a comunidade; - Eficiência em práticas de governança; - Corpo docente e equipe técnica altamente graduados e qualificados; - Incentivo contínuo à capacitação profissional; - Excelência na formação dos alunos; - Expertise comprovada em parcerias com o poder público Municipal, Estadual e Federal; - Histórico de parcerias culturais internacionais; - Extenso portfólio em difusão cultural através de pequenos, médios e grandes eventos. A Lyra Mojimiriana também destaca a sua representatividade e reconhecimento institucional, a saber: 1.1 INSCRIÇÕES E PARCERIAS - Governo Federal / Ministério da Cultura – PRONAC - Governo Estadual / Secretaria de Cultura, Economia e Indústrias Criativas – PROAC - Governo Municipal – Secretaria de Educação e Secretaria de Cultura e Turismo / Conselho Municipal de Educação e Conselho de Política Cultural 1.2 PREMIAÇÕES, RECONHECIMENTOS E CERTIFICAÇÕES - Utilidade Pública – Lei Municipal 51/1989 - Utilidade Pública – Lei Estadual 17.554 (20 de julho de 2022) - FUNARTE – Premiação “Apoio às Bandas de Música” (2013) - AMBEV- VOA - Selo de Qualidade em Gestão e Transparência (2020) - Instituto Doar – Certificação de Qualidade “SELO DOAR” (2020) - Certificado de Reconhecimento de Instituição Cultural – Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo Estadual de São Paulo (2021) - FESTIMM no calendário oficial municipal – Lei Municipal 6.177 (2020) - FESTIMM no calendário oficial estadual – Projeto de Lei em andamento. 2. JUSTIFICATIVA O método de trabalho da Banda Musical Lyra Mojimiriana prevê o desenvolvimento de atividades práticas e teóricas. A instituição defende a ideia de que todo indivíduo pode aprender desde que tenha o seu talento estimulado e lapidado, bem como submetido ao rigor disciplinar inerente ao fazer musical coletivo, independente da sua condição sociocultural, faixa etária e credo religioso. O projeto possui vários diferenciais uma vez que os alunos têm a oportunidade de progressão com orientação técnico-musical altamente qualificada. À medida que amplia sua habilidade técnica e o conhecimento teórico, o aluno é promovido para a prática musical em grupos mais avançados. O estágio mais alto do programa prevê o treinamento junto à Orquestra Sinfônica e a Banda de Música. Os diversos concertos realizados, incluindo a rica programação do Festival de Inverno de Mogi Mirim (FESTIMM), idealizado e organizado pela própria instituição, servem como coroação de cada indivíduo materializado na conquista coletiva de cada grupo musical. Importante ressaltar que, além da possibilidade da formação musical, o projeto é referência na criação de indivíduos protagonistas e multiplicadores de valores e princípios defendidos pela instituição no processo da verdadeira transformação social. Em resumo, a Lyra Mojimiriana contribui para que projetos de vidas sejam vislumbrados e estabelecidos. Por esse motivo o slogan e título do projeto “Gente é pra brilhar”.

Produto - Aulas de música: Como medida de acessibilidade a pessoas com deficiência visual ou física, durante as oficinas, professores e monitores darão atendimento específico e assistência aos alunos que necessitarem de atenção especial e maior direcionamento. As partituras e apostilas para os alunos, caso necessário, serão traduzidas e impressas por meio de gráfica especializada. Para os deficientes auditivos, não cabem medidas de acessibilidade. Como medida de acessibilidade aos deficientes intelectuais, a proponente reconhece que as pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos do projeto são atores sociais, ou seja, sujeitos com capacidade de ação e interpretação sobre suas escolhas e decisões, e ter acesso à arte pode ser um meio de contribuir em sua socialização e na efetivação da aplicação de seus direitos, uma vez que também possuem interesse superior e gozam de absoluta prioridade. Na presença de alunos com deficiência cognitiva ou outros transtornos, a proponente se compromete a adaptar conteúdos e materiais didáticos para melhor atendê-los. Os textos explicativos terão padronização e consistência, criados com estrutura lógica, que permitem ao público encontrar a informação de forma rápida e facilitada, sem a utilização de elementos piscantes, cores com muito brilho, texto em movimento ou outros elementos que possam causar incômodo e sem utilizar fontes decoradas e blocos de texto todo em itálico ou maiúsculo, que possam dificultar a leitura. Produto - Apresentações Musicais: As apresentações serão realizadas em locais mantidos e fiscalizados por órgãos públicos que seguem todas as medidas de acessibilidade previstas na lei federal. Os locais são adaptados com rampas de acesso, corrimões, sinalizações e espaços destinados a cadeirantes. A instituição zelará para que todos os concertos sejam realizados em locais 100% acessíveis a pessoas com mobilidade reduzida. Como medida de acessibilidade a pessoas com deficiência visual, o roteiro e sinopses, além de detalhes como nome das músicas, compositores, instrumentos utilizados e nome dos executores será anunciado oralmente durante as apresentações. Além disso, de início, será descrito oralmente o ambiente de circulação dos eventos, com detalhes sobre corredores, assentos, palco e saídas de emergência. Aos deficientes auditivos, haverá programas impressos com o repertório apresentado para atender a esse público nas apresentações. Já para pessoas com deficiência intelectual, serão oferecidos convites para as apresentação às instituições que atendem e amparam esse público. Além disso, a comunicação também será pensada para melhor atender esse perfil. Considerando as regras previstas nas normas técnicas de acessibilidade da ABNT, na legislação específica ou no Decreto no 5.269/2004, a proponente se compromete a fornecer ajuda técnica que permita o acesso às atividades culturais em igualdade de condições com as outras pessoas, ademais aplicando diretrizes sobre o tratamento a ser dispensado a essas pessoas, com objetivo de cobrir e reprimir qualquer tipo de discriminação, bem como as respectivas sanções pelo descumprimento dessas normas. Portanto, toda realização do projeto considerará a inexistência de qualquer tipo de obstáculo a essas pessoas para terem acesso ao projeto.

Produto Principal - aulas de música: Todos os cursos e oficinas serão oferecidos de forma gratuita à população, atingindo 360 pessoas. Como medidas de ampliação de acesso, adotaremos os expostos no inciso IV do artigo 28 da IN nº 01/2023 do MinC, a saber: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. Produto - apresentações: Serão realizadas 36 apresentações entre concertos clássicos e instrumentais, recitais e audições, sendo 24 gratuitas e 12 com ingressos comercializados a preços populares (R$ 30,00 e meia entrada a R$ 15,00). O projeto buscará atingir todo e qualquer público, sem distinção de classe social ou idade. Como medidas de ampliação de acesso, adotaremos os expostos no inciso IV e V do artigo 28 da IN nº 01/2023 do MinC, a saber: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

Banda Musical Lyra Mojimiriana (PROPONENTE) - Gerenciamento, gestão administrativa, coordenação geral (itens conforme planilha orçamentária) e sede das atividades. “Muitos sonhos e um desafio: transformar a sociedade através da Música! Essa é a missão da Lyra Mojimiriana”. Com uma história de mais de três décadas, a Banda Musical Lyra Mojimirana surgiu em 1985, em Mogi Mirim, interior de SP. É uma entidade sem fins lucrativos que oferece gratuitamente cursos de música para, aproximadamente, mil alunos, entre crianças, jovens e adultos, através de diversos programas. A Lyra Mojimiriana acredita que todo indivíduo pode aprender, desde que tenha seu talento lapidado. O ensino musical começa aos sete anos, quando as crianças, de forma coletiva e lúdica, passam a ser sensibilizadas, estimuladas e inseridas no universo da cultura musical popular e clássica. O grupo Banda Lyra foi o pioneiro da instituição (1985) e contribui ainda hoje para a preservação e memória das bandas de coreto. Foi a partir dela que foram criados outros grupos musicais: Orquestra Sinfônica Jovem e Orquestra Infantil, a Camerata de Cordas, os Corais infantil e adulto, Orquestra de Violões e vários grupos de câmara, além do Coral e a Fanfarra da Melhor Idade. Os resultados de todo esse trabalho podem ser apreciados na prática nos diversos produtos culturais realizados. Em 2012, a Lyra Mojimiriana idealizou o FESTIMM, Festival de Inverno de Mogi Mirim. Hoje é considerado o evento cultural mais importante da cidade e da região. Além de promover o protagonismo dos músicos da instituição, oportuniza a troca de experiências com os convidados musicais nacionais e internacionais. O FESTIMM contribui ainda para o desenvolvimento da economia criativa e o fomento do turismo local, uma vez que atrai públicos de toda a região e de outros centros. Nos dois anos de isolamento social (2020-2021) o FESTIMM foi adaptado para o formato virtual com grande aumento de visibilidade para todo o projeto da instituição. Em julho de 2023, o Festimm realizou exitosamente a sua 12ª edição. Há alguns anos, a Lyra iniciou uma série de ações voltadas ao estabelecimento de parcerias internacionais. Em 2013, associou-se aos projetos internacionais “Umbrellas For Peace” (EUA) e “The Bridge of Hearts” (Alemanha), ganhando projeção internacional. Em 2015, uma comitiva levou alunos da Lyra Mojimiriana para pintura de um fragmento original do Muro de Berlim, juntamente com outras crianças alemãs. O monumento histórico, que pesa aproximadamente três toneladas, chegou ao Brasil um ano depois, em uma complexa logística que envolveu os governos alemão e brasileiro. Assim, a instituição cumpre um papel inédito em todo o Brasil e raro na América Latina, o de abrigar uma parte física e viva da história. Em 2019, novamente uma comitiva da Lyra Mojmiriana representou a instituição e a cidade de Mogi Mirim em Berlim. O grupo participou de evento promovido pelo Projeto Blue Hearts, parceria que completou 10 anos em 2021, tendo ainda participado da Conferência Global (ONU) também realizada em Berlim. Ainda em 2021, a Lyra participou da criação e produção audiovisual “I SING YOU NA AMBRACE” protagonizada pela dupla pop alemã Felice & Cortes, com participação de artistas (atores e músicos) da Alemanha, Suécia, Áustria, Itália, Japão, Inglaterra e EUA com milhares de visualizações na redes sociais. A partir de 2022 a Lyra, representada pelos grupos musicais coletivos, deu início à sua participação no Internacional Jazz Day, evento em que participam, de forma remota, conjuntos, bandas e orquestras de cerca de 160 países, cujo objetivo é divulgar a arte, bem como celebrar a sua necessidade humana enquanto ferramenta fundamental para a convivência pacífica entre os povos. Em 2020, a instituição passou por longo processo de avaliação independente baseado em padrões internacionais de Gestão e Qualidade, passando a integrar o seleto grupo de organizações do terceiro a obter o certificado com o Selo DOAR. No mesmo ano obteve a certificação de Gestão e Transparência outorgado pela multinacional AMBEV através do programa VOA. Em 2023 a equipe gestora da Lyra foi convidada para atuar na mentoria de projetos de outras instituições do Terceiro Setor dentro do Programa VOA, sendo responsável pela orientação na construção do planejamento estratégico de duas instituições, uma de Porto Alegre (RS) e outra de Blumenau (SC). Em abril de 2023, a Lyra foi representada no Fórum Interamericano de Filantropia Estratégica - FIFE, realizada em Belém-PA, no qual estabeleceu ampla rede de atuação e compartilhamento de ações com entidades do Terceiro Setor de todo o Brasil. A Lyra acredita que a cultura contribui para a construção de uma sociedade menos violenta e desigual. Faz ainda com que projetos de vida sejam vislumbrados. Esse é o trabalho da Lyra Mojimiriana: formar indivíduos protagonistas e multiplicadores de seus valores e princípios com a finalidade de descobrir e potencializar talentos nas mais diversas áreas. Afinal, Gente é pra brilhar. Maestro Carlos Lima - COORDENADOR GERAL, DIRETOR ARTÍSTICO, ARRANJADOR E MAESTRO DA ORQUESTRA O maestro Carlos Lima é graduado e mestrado em Música pela Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP orientado pelo compositor Antônio Resende de Almeida Prado. Há quase quatro décadas tem envolvimento com projetos sociais e educacionais em música. Foi o fundador da Banda Musical Lyra Mojimiriana (1985) onde ainda atua como Coordenador e Maestro. Na UNICAMP, de 1992 a 2002, foi idealizador e responsável pelo Projeto Unibanda, programa social de formação musical para a comunidade (alunos e funcionários). Foi idealizador e trabalhou na implantação da Escola Municipal de Música “Heitor Villa Lobos na cidade de Americana. Em 2015 coordenou a criação do Curso Superior de Produção Fonográfica no Centro Universitário Belas Artes SP, onde é professor. Foi maestro titular da Orquestra Municipal de Americana (1988 a 2005) e já se apresentou nos principais teatros nacionais e internacionais, tais como: Sala São, Teatro Sérgio Cardoso SP, Teatro São Pedro SP, Centro de Convivência - Campinas, bem como em espaços internacionais como o Palácio de Luxemburgo em Paris (França) e no Konzert-Hauss na cidade de Berlim (Alemanha). Já atuou ao lado de grandes nomes clássicos, entre outros as violinistas italianas Lorenza Borrani e Laura Gorna e a soprano Niza de Castro Tank. Como maestro e arranjador participou de projetos e concertos com Toninho Horta, Ulisses Rocha, Zizi Possi, Zeca Baleiro, Zélia Duncan, Sandra de Sá e Ivan Lins. Colaborou com Zeca Baleiro na trilha do filme “Oração do amor selvagem” de Chico Faganello (2015). Em 2010 foi violonista na turnê em Paris com a cantora Mariana de Moraes. Foi finalista do 11º Prêmio Governo do Estado de São Paulo Para as Artes (2020) pelos anos de dedicação ao projeto social Lyra Mojimiriana na cidade de Mogi Mirim/SP. É idealizador e diretor artístico do FESTIMM - Festival de Inverno de Mogi Mirim. Em 2013 contribuiu com o Ministério da Cultura integrando equipe de maestros com a missão da elaboração de um grande projeto de música voltado a comunidades de baixa renda e risco social. Carlos Alberto Rodrigues de Lima é natural de Adamantina (SP), 1963. [*CONTINUAÇÃO DA FICHA TÉCNICA EM 'OUTRAS INFORMAÇÕES']

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.