MINHA ESTRELA DALVA

Montagem e temporada do musical MINHA ESTRELA DALVA, em homenagem a uma das maiores cantoras do Brasil, Dalva de Oliveira, que completaria 107 anos em 2024. A proposta celebra ainda os 85 anos de vida e 69 de carreira de Renato Borghi, autor do texto. A peça tem como foco a relação entre Renato Borghi (fã) e Dalva (seu ídolo). A partitura musical mescla o repertório clássico de Dalva com canções de Brecht e Kurt Weil. - Workshop sobre a importância de Dalva de Oliveira para a Música Popular Brasileira e o legado do ator Renato Borghi para o teatro brasileiro, que aos 85 anos de vida continua na ativa produzindo e fazendo história, como ação formativa cultural da contrapartida social.

Renato Borghi encenava NA SELVA DAS CIDADES, de Bertolt Brecht, montagem icônica do TEATRO OFICINA, companhia fundada pelo ator em 1958, quando conheceu Dalva de Oliveira, pessoalmente, no mítico Restaurante Gigetto, em São Paulo, no ano de 1969. Renato chegou a propor à cantora um show em que Dalva de Oliveira interpretaria canções de Brecht e Kurt Weil. Infelizmente, a morte da estrela impediu que o projeto fosse levado adiante. O show imaginado por Borghi é uma das inspirações que tornam MINHA ESTRELA DALVA um musical diferente: em uma noite de inverno, no final dos anos 60, Renato visita Dalva no camarim de uma casa noturna decadente de São Paulo, onde a cantora faz um pequeno show para poucos espectadores. Daí em diante, Dalva de Oliveira e Renato Borghi embarcam em uma viagem ao passado glorioso da Rainha da Voz e também enveredam pelo rico imaginário do ator em relação à sua musa. Além das canções clássicas de seu repertório, como “Que será?”, “Ave Maria no Morro”, “Tudo Acabado, “Errei sim” e “Bandeira Branca”, Dalva também cantará as belíssimas músicas da dupla Brecht/Weil, como “Surabaya Jonny”, “Balada da Dependência Sexual” e “Jenny dos Piratas”. Borghi também imaginou sucessos de Billie Holliday, Beatles e David Bowie na voz e interpretação únicas de Dalva. A incursão pela fantasia do que a cantora poderia ter gravado dá a dimensão da originalidade que a nova proposta pretende alcançar. Assim como em “Vestido de Noiva”, peça de Nelson Rodrigues que inaugurou o moderno Teatro Brasileiro, o texto se desdobra nos planos da Memória, da Realidade e do Delírio, em uma verdadeira declaração de amor de Renato Borghi por sua Estrela Dalva. MINHA ESTRELA DALVA Classificação indicativa etária: indicação a partir de 16 anos). Duração: 120 minutos

OBJETIVOS GERAIS: - Exaltar, através do espetáculo, a memória da Música Popular Brasileira, apresentando ao público o rico repertório de Dalva de Oliveira, a Rainha da Voz; - Renovar a linguagem do Musical Brasileiro ao mesclar o cancioneiro popular brasileiro a canções de Brecht e Kurt Weil; - O desenvolvimento de um trabalho qualificado e sua produção; - Gerar empregos e renda na área teatral; - Facilitar e ampliar a inserção sócio-cultural do público em geral; - Contribuir para a formação de plateia. - Promover a inclusão social e cultural através de ações voltadas a portadores de necessidades especiais; - Promover a inclusão social e cultural através de sessões gratuitas do espetáculo voltadas ao público de baixa renda, professores e estudantes da rede pública de ensino; - Realizar projeto teatral com dramaturgia de qualidade e linguagem de fácil acesso, direcionada ao público em geral; - Trazer ao palco um espetáculo de qualidade artística com alguns dos mais talentosos profissionais do teatro paulista e equipe de renomados profissionais especializados no fazer artístico; OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Realizar 36 apresentações do espetáculo em São Paulo - Será uma temporada de 12 semanas (três meses), com apresentações três vezes por semana (de sexta a domingo), totalizando 35 apresentações e 01 pré-estreia gratuita em teatro, na cidade de São Paulo, com o mínimo de 250 lugares, a ser definido, estimando um público de 9.000 pessoas; - Realizar 24 apresentações do espetáculo no Rio de Janeiro - 23 apresentações e 01 pré-estreia gratuita na cidade do Rio de Janeiro, em teatro com o mínimo de 250 lugares, a ser definido, estimando um público de 6.000 pessoas. Portanto, o projeto estima um público total geral em temporada e contrapartidas sociais, de 15.000 pessoas. CONTRAPARTIDA SOCIAL: - Realização de 2 Palestras sobre a importância de Dalva de Oliveira para a Música Popular Brasileira e o legado do ator Renato Borghi para o teatro brasileiro com posterior disponibilização em plataforma online (Youtube) para acesso irrestrito pela população em geral.

A solicitação de apoio ao projeto junto a Lei de Incentivo à Cultura se justifica pelo fato de que a Lei de Incentivo é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível a sua existência para democratizar a cultura em todo o País. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de espetáculos de artes cênicas; Mais que uma homenagem, este projeto é um tributo a uma das maiores cantoras do Brasil, Dalva de Oliveira, que completaria 106 anos em 2023. A proposta celebra ainda os 86 anos de vida e 66 de carreira de Renato Borghi, autor do texto. A peça tem como foco a relação entre Renato Borghi (fã) e Dalva (seu ídolo). A partitura musical mescla o repertório clássico de Dalva com canções de Brecht e Kurt Weil. Além das apresentações regulares do espetáculo inicialmente em dois grandes centros do país (São Paulo e Rio de Janeiro), haverá ações de democratização de acesso (incluindo aquelas voltadas a portadores de necessidades especiais) "É a maior cantora popular Brasileira". (Heitor Villa Lobos) "Um dia as pessoas vão descobrir que Dalva de Oliveira é a nossa Billie Holiday". (Elis Regina) "Não vejo nenhuma cantora que se assemelhe a ela. Suas seguidoras são todas as cantoras do Brasil. Tivemos a benção de através dela entender a cantar o amor, mas ninguém chegou nem perto dela. É a maior cantora do Brasil". (Maria Bethânia) "Ela foi a nossa Edith Piaf, a voz mais emocionante do Brasil e a mais Brasileira de todas." (Cauby Peixoto) "Dalva foi a maior intérprete da música Brasileira de todos os tempos." (Luiz Gonzaga) A lista de comentários tecidos pelos artistas mais influentes de nossa música poderia estender-se indefinidamente. Não há como calcular o brilho exercido até hoje pela Estrela Dalva sobre a cultura do país. Como bem destacaram Elis e Cauby: Dalva é nossa Piaf, nossa Billie Holiday; a cantora-matriz de toda a MPB. Mesmo as gerações mais recentes, que nasceram muitos anos após sua morte, não ficam indiferentes diante de apenas algumas poucas estrofes de seus grandes sucessos. É como se a voz de Dalva tivesse ficado impressa no imaginário coletivo. Os mais jovens podem não saber o nome da canção ou da cantora, mas reconhecem a música e a voz, ainda que não saibam de onde. Trata-se de um daqueles fenômenos raros, quando a marca de um artista se torna tão onipresente que acaba por fundir-se com o ambiente cultural, como algo natural, que sempre tivesse estado ali. Portanto, este projeto propõe o resgate, não de uma parte desconhecida de nossa história, mas sim, de uma memória musical que transcendeu décadas e permanece viva nas pessoas. A montagem de MINHA ESTRELA DALVA é tão somente o despertar desta memória. E a ocasião não poderia ser mais oportuna: no dia 05 de maio de 2024, a Rainha da Voz completaria 107 anos. A celebração deste centenário não é facultativa. Preservar o legado de Dalva e transmiti-lo adiante é uma missão da qual não podemos nos furtar se quisermos viver em um país que valoriza seus talentos, suas realizações, sua beleza. O mesmo raciocínio se aplica a Renato Borghi. A trajetória do ator se confunde com a própria história do Teatro Brasileiro Moderno: foi espectador do Teatro de Revista, das grandes companhias da Cinelândia, do TBC, do Arena; fundou o Teatro Oficina e foi o grande responsável pela montagem de "O Rei da Vela", obra seminal da linguagem cênica contemporânea no Brasil; Borghi ainda foi uma das presenças mais atuantes nos palcos que resistiram à ditadura militar; sagrou-se também como dramaturgo, com textos de enorme êxito e repercussão, como "Lobo de Ray Ban " e "Estrela Dalva". Prestes a completar 87 anos de vida, o ator segue renovando-se com sua atual companhia, o Teatro Promíscuo, nascida, em 1993, da parceria com o ator e diretor Elcio Nogueira Seixas. Em suma, o projeto MINHA ESTRELA DALVA é a multiplicação de todas estas efemérides, das influências e realizações de dois grandes nomes da cultura nacional e seu significado para o Teatro e a Música Popular no Brasil. Em especial, será um presente para os velhos fãs de Dalva, que há 36 anos, transformaram o Teatro João Caetano, no Rio, em templo de peregrinação, quando da exitosa montagem de "A Estrela Dalva", com a inesquecível Marília Pêra. O espetáculo de 1987 foi uma das maiores bilheterias da época. Será um presente também para os novos fã-clubes da cantora, que não param de crescer desde que a internet permitiu fácil acesso ao rico acervo de canções da Rainha da Voz (através do Youtube e redes sociais). Os jovens que não cresceram ouvindo Dalva, mas que a estão descobrindo agora, terão o privilégio de ver o mito encarnado em uma das atrizes/cantoras mais talentosas da nova safra de musicais no Brasil: Laila Garín ("Elis, o musical" e "Gota d’água").

Nada a declarar.

Carga horária: 02h00 Faixa etária: maiores de 16 anos

PRODUTO: ESPETÁCULO MUSICAL DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Os teatros escolhidos para as apresentações do espetáculo deverão, necessariamente, ser equipados com rampas de acesso, e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”.detalhar quais serão as medidas adotadas. Item do orçamento: Locação de teatro ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Ofereceremos um tradutor de linguagem em libras em 2 sessões da peça: 1 no Rio de Janeiro e 1 em São Paulo, todas devidamente informadas no material de divulgação. Item orçamentário - Tradutor de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Assistência pessoal para conduzir o espectador até o seu local na plateia e reserva de lugares (com acompanhante) nos corredores, perto da saída de emergência; atendimento preferencial, priorizando a entrada antecipada, evitando filas de espera e desconforto com aglomeração em todas as sessões. Item orçamentário - Monitor PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os teatros serão devidamente equipados com rampas de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia e de seu acompanhante. Item do orçamento: Locação de teatro ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Também ofereceremos um tradutor de linguagem em libras nas palestras oferecidas na contrapartida social que ocorrerá na cidade de São Paulo e do Rio de Janeiro, devidamente informado no material de divulgação. Item do orçamento: Intérpretes de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Assistência pessoal para conduzir o participante da palestra até o seu local na plateia. Item do orçamento: Monitores ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Por se tratar de palestras com apenas falas, não vimos a necessidade da audiodescrição, mas o palestrante da ação mencionará como estará situado no palco e demais informações. O monitor também conduzirá o espectador até seu local na plateia, assegurando a reserva de lugar no corredor, perto da saída de emergência; igualmente priorizando a entrada antecipada, evitando filas de espera e desconforto com aglomeração. Item do orçamento: Monitores Dessa forma, atenderemos as regras básicas dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146 de 6 de julho de 2015, art. 46 do Decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, a fim de proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas e portadoras de deficiência.

A fim de alcançar um público heterogêneo, advindo de diversas regiões da cidade, de variadas condições socioeconômicas e diferentes níveis educacionais, disponibilizaremos conforme plano de distribuição: Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. V – 50% dos ingressos comercializados a valores de R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia entrada) E atendendo a IN nº 1 de 10 de abril de 2023: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; 11/04/2023, 14:33 INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023 - INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023 - DOU - Imprensa Nacional https://www.in.gov.br/en/web/dou/-/instrucao-normativa-minc-n-1-de-10-de-abril-de-2023-476028057 10/57 Será permitida a captação de imagens das apresentações do espetáculo e autorizada sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias, atendendo ao Inciso IV do Art. 21 da Instrução Normativa nº 02/2019. VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Realizar 02 apresentações gratuitas com tradução simultânea para LIBRAS (para contemplar deficientes auditivos) na pré-estreia, uma no Rio de Janeiro e uma em São Paulo. Estas sessões abertas e gratuitas também irão garantir prioridade de acesso a pessoas de baixa renda, professores e estudantes da rede pública;

Informamos que o Proponente, RENATO BORGHI, será responsável pela coordenação administrativa financeira e coordenação do projeto. Além disso, é autor do texto e exercerá também a função de Ator, rubricas pelas quais será remunerado. Também assina a Coordenação Geral, juntamente com seu sócio Elcio Nogueira Seixas (para esta haverá remuneração apenas para Elcio Nogueira Seixas que também assinará a Direção do espetáculo). FICHA TÉCNICA GILSON FUKUSHIMA (Direção Musical) Formado em Composição e Regência, é diretor musical, arranjador, compositor e instrumentista. Foi compositor de inúmeros grupos musicais. Seus últimos trabalhos incluem a direção musical do espetáculo “O Grande Sucesso” e “O Mistério de Irma Vap”; que lhe valeram duas indicações ao Shell. BETO BRUEL (Iluminação) Iniciou sua carreira de iluminador em Curitiba em 1970. Entre os trabalhos recentes, sob direção de Felipe Hirsch, destacam-se: “Viver sem tempos mortos”, com Fernanda Montenegro e “Pterodátilos”, com Marco Nanini. Recebeu três prêmios Shell e dezessete prêmios Governador do Estado/Trofeu Gralha Azul. KARLLA GIROTTO (Figurinos) A estilista também figurinista, trabalhou com o diretor Antunes Filho. Os desfiles performáticos de Karlla fizeram história nas semanas de moda brasileira, propondo novas formas de quebrar o padrão visual bidimensional das passarelas. ANDRÉ CORTEZ (Cenografia) Um dos mais importantes cenógrafos do país, ganhador de três prêmios Shell, realizou trabalhos marcantes em espetáculos como: "Um Bonde Chamado Desejo" e ""Gota D'Água a Seco". ELIAS ANDREATO – Direção - Ator e diretor. Diversas encenações levam sua assinatura, com destaque para Não Tenha Medo Virgínia Woolf, a partir da obra da autora, 1990; Áulis, adaptação de Celso Frateschi para Ifigênia em Áulis, de Eurípides, 1993. Em 1996 dirige Do Amor de Dante por Beatriz, um roteiro de sua autoria, com fragmentos da Divina Comédia e dos poemas da juventude de Dante Alighiere, interpretado por Celso Frateschi. No mesmo ano, ganha o Prêmio IBEU de melhor direção com Os Fantástikos, de Tom Jones e Harvey Schmidt, um musical Off- Broadway. Em 2000, dirige Paulo Autran em Visitando o Sr. Green, espetáculo que marca os 50 anos de carreira do ator. Últimos trabalhos de direção em teatro e shows musicais: MEU DEUS! de Anat Gov com Irene Ravache, Dan Stulbach e Pedro Carvalho; REI LEAR de Willam Shakespeare – tradução e adaptação de Geraldo Carneiro, com Juca de Oliveira; CRUEL de August Strindberg e adaptação de Elias Andreato com Reynaldo Gianecchini, Maria Manoela e Erik Marmo; A GAROTA DO ADEUS de Neil Simon com Gabriela Duarte, Edson Fiesch, Julia Gomes, Clara Garcia e Nilton Bicudo; CAMILLE E RODIN de Franz Keppler com Melissa Vettore e Leopoldo Pacheco; BETHÂNIA E AS PALAVRAS roteiro poético e musical de Maria Bethânia; ELAS CANTAM CHICO – SHOW com Ana Carolina, Zizi Possi, Elba Ramalho, Zélia Duncan, Sandra de Sá, Fernanda Abreu, Jane Duboc, Wanderléa , Mart’nália, Alcione e Elza Soares. ELCIO NOGUEIRA SEIXAS – Direção - Coordenação geral - Ator e diretor. Formado pela Escola Superior de Artes Célia Helena em 1992, iniciou sua carreira profissional em experiências no CPT de Antunes Filho e participando da reabertura do emblemático TEATRO OFICINA, com HAM-LET, em 1993, sob a direção de JOSÉ CELSO MARTINEZ CORRÊA. Ainda neste ano, fundou o TEATRO PROMÍSCUO com o ator RENATO BORGHI. Ao longo dos 28 anos da companhia, idealizou, dirigiu e protagonizou como ator vários espetáculos e projetos relevantes: ÉDIPO DE TABAS, TIO VÂNIA, JARDIM DAS CEREJEIRAS, MOSTRA DE DRAMATURGIA CONTEMPORÂNEA, BORGHI EM REVISTA, TIMÃO DE ATENAS, MACBETH, CADELA DE VISON, OS SETE GATINHOS, O CASAMENTO, AZUL RESPLENDOR, entre outros. Em todas estas produções, contracenou, dirigiu e concebeu espetáculos ao lado de grandes nomes do Teatro Brasileiro: TÔNIA CARRERO, EVA WILMA, PEDRO PAULO RANGEL, BETH GOULART, DANIELA THOMAS, FAUZI ARAP, MÁRCIO AURÉLIO, NEWTON MORENO, FERNANDO BONASSI, OTÁVIO FRIAS FILHO, entre outros artistos. Por sua atuação na MOSTRA DE DRAMATURGIA, ganhou os prêmios SHELL e APCA de 2002, em 2012, foi indicado como melhor ator ao APCA por sua atuação em O BEIJO NO ASFALTO. Com a EMBAIXADA DO TEATRO BRASILEIRO – recebeu, em Cuba, o Prêmio Villanueva da crítica pelos melhores espetáculos internacionais apresentados na ilha no ano de 2010. LAILA GARIN – Atriz Protagonista - Atriz e cantora, uma das maiores referências do atual Teatro Musical no Brasil. Possuidora de uma voz poderosa e elástica, Laila é uma das pouquíssimas atrizes brasileiras que tem o poder de alcançar o extenso registro de Dalva de Oliveira, que Villa-Lobos considerava a grande soprano da Música Popular Brasileira. Laila ainda possui extraordinários dotes como atriz, tendo emocionado o público por suas vigorosas interpretações como Elis Regina, em “Elis, o Musical”, e como Joana, na recente versão de “A Gota D’Água”, de Chico Buarque e Paulo Pontes. Além de todas suas qualidades como atriz e cantora, Laila ainda possui uma incrível semelhança física com Dalva de Oliveira, ostentando os mesmos olhos verdes iluminados da Rainha da Voz. RENATO BORGHI – Ator Protagonista - Um dos artistas mais destacados do país, louvado com 03 prêmios Molière (a consagração máxima do teatro nacional) e todas as grandes honrarias da cena brasileira, em diversas modalidades (ator, dramaturgo, diretor e pesquisador). Fundou o TEATRO OFICINA em 1958, juntamente com José Celso Martinez Corrêa, onde realizou trabalhos que marcariam para sempre o Teatro Brasileiro e se tornariam referências para as novas gerações: PEQUENOS BURGUESES, ANDORRA, REI DA VELA, GALILEU GALILEI e NA SELVA DAS CIDADES. Nos anos 70, fundou o TEATRO VIVO com Estér Góes e, juntos, produziram espetáculos como: O QUE MANTÉM UM HOMEM VIVO e MAHAGONNY de Brecht, MURRO EM PONTA DE FACA de Augusto Boal, UM GRITO PARADO NO AR de Gianfrancesco Guarnieri e CALABAR de Chico Buarque e Ruy Guerra. Durante a década de 80 escreveu peças de enorme sucesso como A ESTRELA DALVA (com Marília Pêra) e LOBO DE RAY BAN (com Raúl Cortez e Christiane Torloni). Em 1993, funda o TEATRO PROMÍSCUO com o ator Elcio Nogueira Seixas e obtém grande êxito alternando montagens de clássicos e dramaturgos contemporâneos. Ícone do Tropicalismo, ficou imortalizado por sua atuação em O REI DA VELA de Oswald de Andrade, recebendo o reconhecimento da crítica internacional. Em 2010, voltou a encantar público e crítica estrangeiros com as peças da EMBAIXADA DO TEATRO BRASILEIRO, percorrendo 15 países ibero-americanos. ALONSO BARROS – Coreografia - Responsável pela direção e pelas coreografias dos recentes sucessos “Elis, A musical”, “Chacrinha - O Musical”, “Chaplin - O Musical”, “Os Saltimbancos Trapalhões” e “Se Eu Fosse Você – O Musical”, Alonso Barros, que desde 2006 se divide entre o Brasil e Áustria, onde é professor na Performing Art Studios Vienna, conta com uma bagagem de peso, que inclui diversos clássicos coreografados por ele, como “Hair”, “Despertar da Primavera”, “Pernas pro Ar”, “Bruxas de Eastwick”, “Cabaret”, “O Mágico de Oz” e “Como Vencer na Vida Sem Fazer Força”. Já na Europa, assinou as coreografias de “Kiss me Kate”, “The King and I”, “Hair”, “West Side Story”, entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.