Manutenção de atividades - Orquestrando a Vida - Plano Anual

O projeto tem como principal objetivo dar continuidade a sustentabilidade de um sistema integrado de orquestras e coros sinfônicos infantis e juvenis da Orquestrando a Vida promovendo o aprendizado musical e a prática artística, trazendo aos jovens envolvidos uma nova perspectiva de vida, fomento ao crescimento intelectual e profissional.

Há 25 anos foi implantado em Campos dos Goytacazes o projeto social Orquestrando a Vida “El Sistema Brasileiro”, nos moldes do El Sistema venezuelano. O principal objetivo do projeto é viabilizar a sustentabilidade de um sistema integrado de orquestras sinfônicas infantis e juvenis, promovendo o aprendizado musical e a prática artística, trazendo aos jovens envolvidos uma nova perspectiva de vida, além de fomentar o crescimento intelectual e posteriormente o crescimento profissional. Esta rede musical se converte num fator de transformação cultural e social, frutificando toda a região de pedagogos, organizadores e executantes que cumprirão um grande propósito através da arte musical: a inclusão social, o desenvolvimento artístico-musical e a formação do caráter humano, com ações que visam ocupar o tempo e desenvolver atitudes positivas. Esta doutrina se aplica no terreno da educação musical como instrumento para o resgate, capacitação e treinamento de crianças e jovens de baixos recursos. O núcleo de orquestras e coro atende, hoje, centenas de crianças e jovens, provenientes de diversos bairros da cidade de Campos e municípios vizinhos, distribuídos em orquestras e coros. A realidade de indivíduos afetados pelo projeto, no entanto, é muito maior, pois soma-se a este número os familiares das crianças e toda a comunidade em seu entorno. Confrontado com os diversos problemas sociais que atinge a cidade de Campos e municípios e vizinhos. As crianças e jovens envolvidos no projeto são movidos pelo ideal de ajuda e se tornam conhecedores dos benefícios causados pela prática musical em crianças e adolescentes, comprometendo-se a desenvolver seu crescimento pessoal, cultural, familiar e social. Durante estes 25 anos a ONG Orquestrando a Vida já se apresentou em grandes salas do Brasil e exterior. Em 2010, participaram do 8º Festival Del Sol nas cidades de La az e ElAlto, na Bolívia. Em 2011, sob a regência do maestro Gustavo Dudamel, abriram as comemorações dos 102 anos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, realizando um concerto em homenagem ao maestro José Antônio Abreu, fundador do El Sistema e da Orquestra Simón Bolívar. Neste mesmo ano, os músicos de Campos participaram de uma turnê pelos Estados Unidos, encerrada com uma apresentação no Carnegie Hall, em Nova Iorque. Em 2013, fez uma turnê por Portugal, onde tocaram em várias cidades como: Palácio de Mateus (Vila Real/Porto - Portugal), Conservatório de Coimbra (Portugal), Conservatório Nacional de Música (Lisboa - Portugal), encerrando a turnê com um concerto no Teatro Nacional de São Carlos (Lisboa – Portugal). Além de já ter acompanhado nomes como: Daniel Guedes, Wagner Tiso, Marcus Vianna, Jane Duboc, Margareth Menezes, Lício Bruno.

Objetivos Gerais: O projeto tem como principal objetivo dar continuidade a sustentabilidade de um sistema integrado de orquestras e coros sinfônicos infantis e juvenis, promovendo o aprendizado musical e a prática artística, trazendo aos jovens envolvidos uma nova perspectiva de vida, além de fomentar o crescimento intelectual e posteriormente o crescimento profissional. A cidade de Campos dos Goytacazes estará semeada de Orquestras e coros, onde dois núcleos repartirão a mesma filosofia, com o profundo objetivo de oferecer a crianças e adolescentes de qualquer nível social, oportunidade e esperança excepcionais. Objetivos Específicos: - Alcançar 600 crianças e jovens, envolvendo aproximadamente 5.000 familiares; - Realizar a manutenção de 09 turmas / plataformas, divididas nas seguintes modalidades: Núcleos de Corais são divididos Infantil, Juvenil, Infanto-Juvenil, Coral Cante e Dance Juvenil, Orquestra Sinfônica infantil, Orquestra Sinfônica Escola, David Machado e Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino. - Realização de 02 workshop/oficinas de instrumentos musicais na sede da ORAVI para professores e alunos da rede pública de ensino como como contrapartida social Este projeto visa oferecer aos alunos, em horário extra classes escolares, atividades como aulas de instrumentos musicais, aulas teóricas, prática de orquestra e canto-coral.

Com aproximadamente 600 (seiscentos) mil habitantes e em posição estratégica entre os estados do Espírito Santo, Minas Gerais e São Paulo, Campos dos Goytacazes ocupa atualmente uma posição de importância dentro do estado do Rio de Janeiro/Brasil. Porém, tantas vantagens estão sempre contrastando com uma grande porcentagem da população que vive a margem destes benefícios. Problemas sociais, tais como: evasão escolar, pobreza, prostituição, tráfico e consumo de drogas são atividades cada vez mais comuns na comunidade campista. Confrontados com tal situação, movidos pelo ideal de ajuda e conhecedores dos benefícios causados pela prática musical em crianças, adolescentes e jovens, o projeto buscará promover o aprendizado musical e a prática artística trazendo, aos jovens envolvidos, uma nova perspectiva de vida, formando uma mentalidade positiva, encorajando e motivando-os ao estudo, o crescimento intelectual e posteriormente para ao crescimento profissional. A grande maioria das crianças e jovens que estão em contato com o sistema se esquecerão de suas limitações sociais, comprometendo-se a desenvolver seu crescimento pessoal, cultural, familiar e social. Esta rede musical se converterá num fator de transformação cultural e social, frutificando toda a cidade de pedagogos, organizadores e executantes que cumprirão um grande propósito através da arte musical, a inclusão social, o desenvolvimento artístico-musical e a formação do caráter humano, com ações que visam ocupar o tempo e desenvolver atitudes positivas. Esta doutrina se aplicará no terreno da educação musical como instrumento para o resgate, capacitação e treinamento de crianças e jovens de baixos recursos. O projeto desenvolverá suas atividades em diversos níveis de orquestras, ministrando os principais conceitos, referentes à atividade, de maneira pedagógica e gradativa. As orquestras são organizadas atendendo a diversos critérios, principalmente a faixa etária e o conhecimento musical, promovendo gradativamente, o aprimoramento da atividade em seus participantes e assegurando o alto nível de execução. Público Alvo: 600 (seiscentos) alunos incluídos na faixa etária de 08 a 27 anos. No aspecto social, esta plataforma de educação musical se utiliza do dispositivo sinfônico (Coros e Orquestras) para introduzir, desenvolver e aprimorar conceitos e atitudes positivas a formação do ser humano, sem discriminações e pré-conceitos, as crianças e jovens são levados a desenvolver harmonicamente suas potencialidades sociais. Um projeto desta grandeza, realizado sem o suporte de incentivo fiscal resultaria em um empreendimento de alto risco, com preços de ingressos elevados, restringindo o acesso à cultura apenas a uma camada da população. A solicitação de apoio ao projeto, via Lei de Incentivo, é uma das poucas maneiras de formarmos parcerias com iniciativas privadas, sendo imprescindível a sua existência para democratizar a cultura em todo o País. De acordo com o Art. 1º da Lei 8313/91, O projeto "Manutenção de Atividades - Orquestrando a Vida - ORAVI" se enquadra nos seguintes incisos: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; De acordo com o Art.3º da Lei 8313/91, o referido projeto tem o intuito de alcançar as seguintes finalidades: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;

Projeto Pedagógico 1) RESUMO DOS CONTEÚDOS QUE SERÃO MINISTRADOS: · Iniciação ao instrumento (conceitos básicos de postura e emissão sonora, adequados às técnicas particulares de cada instrumento integrante de orquestra); · Iniciação ao conhecimento teórico-musical (conceitos para o conhecimento teórico-musical/leitura de partituras); · Iniciação à prática orquestral/ Coral (desenvolvimento dos conceitos de execução em grupo sinfônico através de atividades práticas/ ensaios diversos e preparação de concertos); · Iniciação ao conhecimento do aparelho fonador, seus músculos e produção sonora correta para o canto-coral; · Iniciação e desenvolvimento ao estudo da flauta doce, como apoio aos cantores infantis; · Utilização do material musical sinfônico e pedagógico já editado, para o desenvolvimento das habilidades técnico-instrumentais, musicais e vocais; · Conhecimento histórico de compositores abordados, história universal da música, seus períodos e particularidades estilísticas; · Desenvolvimento dos aspectos musicais e técnicos, promovendo gradativamente o crescimento do aluno, visando alcançar o nível instrumental e vocal avançado; 2) RESPONSÁVEL PELA COORDENAÇÃO Luis Mauricio de Souza Carneiro Natural de Campos dos Goytacazes-RJ, bacharel em Piano pelo Conservatório Brasileiro de Música – RJ, onde estudou com Edna Sólon Frantz. Fundou e atua como diretor artístico e regente dos conjuntos: Orquestra Sinfônica Juvenil de Campos-RJ e Camerata maestro David Machado – RJ, através das quais tem sido responsável pela formação de uma nova geração de músicos em sua cidade, onde dirige artisticamente o Festival de Música de Inverno – RJ, ministrando paralelamente a disciplina de “Prática de Orquestra”. Estudou violino com Edson Queiroz de Andrade (MG) e Suray Soren Doyle (RJ), entre outros. Participou de diversos Cursos de Férias, oficinas e encontros como os Festivais de Música de Inverno em Campos – RJ, Festival de Música em Cascavel – PR, Congresso Nacional do Método Suzuki em Florianópolis– SC; atuando como professor na classe de violino e prática de orquestra, Convenção Internacional do Método Suzuki – Irlanda, recebendo orientações de professores como Paulo Bosísio (Brasil), Shinobu Saito (Brasil), Norberto Garcia (Argentina), Christophe Bossuat (França), Doris Preucil (EUA), Felicity Lipmann (Londres) e em regência com Guilhermo Scarabino(Argentina),Ricardo Rocha(Brasil) e Rodolfo Saglimbeni(Venezuela) Em 1997, trabalhou junto à Orquestra Sinfônica Ibero-Americana, (Venezuela) por ocasião da “VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y Gobierno”, retornando a este país novamente em fevereiro/1998, com a finalidade de conhecer profundamente o “Sistema de Orquestras Infantis e Juvenis da Venezuela”, trabalho que foi realizado sob a orientação do Mo. Rodolfo Saglimbeni, freqüentando simultaneamente classes de regência orquestral ministradas na Orquesta Sinfônica Gran Mariscal de Ayacucho. Frente a Orquestra Sinfônica Juvenil de Campos, teve a oportunidade de estar se apresentando em importantes salas de concerto no Brasil e no exterior, dentre as quais podem ser citadas: Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sala Cecília Meireles, Teatro Carlos Gomes, Auditórium de la Escuela Superior de Música de la Província de Misiones/Argentina, Auditório San Agustín/ UCA – Buenos Aires, Salon Dorado/ Teatro Colón– Buenos Aires , Auditório de Rádio Paraná/ Encarnación – Paraguai, Centro Sinfônico Nacional de La Paz – Bolívia, Museu de Arte Nacional – Bolívia e frente a Orquestra Antunes Câmara, na qualidade de maestro convidado, Teatro João Caetano/SP. 3) PROFISSIONAIS ENVOLVIDOS E RESPECTIVAS FORMAÇÕES: · Maestro Titular - Luis Mauricio de Souza Carneiro · Maestros assistentes - Hodyllon da Silva Martins; Brian · Professores de violino - Hodyllon da Silva Martins, Brian José de Jesus Fleming, Shelmira Moret, Milla Freire, Carolina Silva, Elizimara , Keeyth Annie Vieira Vianna. · Professores de Viola - Aléxia Couto Cassiano · Professores de violoncelo - Wirlon Ribeiro · Professores de contrabaixo - A definir · Professores de flauta - Carol · Professores de Clarineta A definir · Professor de oboé Stefani Vieira de Souza · Professor de fagote Mirian Martins Vieira · Professor de trompa - Leonardo Freitas dos Santos · Professor de trompete - Francisco Perez Souto · Professor de trombone e tuba - Eduardo Lourenço Rangel · Professor de percussão - Matheus Pereira Basílio · Professor de linguagem musical - Hodyllon da Silva Martins Wirlon Ribeiro · Maestro Titular Coral - Avila · Maestros assistentes - Leonidas · Linguagem musical Coral - Hodyllon da Silva Martins · Preparador vocal - Avila; Marta Janete Martins Vieira Vianna 4) OBJETIVOS GERAIS: o Transformar Campos dos Goytacazes em um pólo de Orquestras e Coros do Brasil; o Alcançar 600 crianças, envolvendo aproximadamente 5.000 familiares; o Auxiliar o poder público na tarefa de prevenção da violência e da marginalidade, utilizando a música como elemento transformador; o Promover o acesso ao aprendizado de um instrumento, assim como o aprimoramento vocal, aos campistas e também as camadas mais pobres da comunidade. o Despertar e desenvolver potencialidades, vocações e talentos artísticos; o Desenvolver hábitos e atitudes adequados à convivência em sociedade e ao pleno exercício da cidadania através das práticas sinfônicas; o Preparar os jovens da região Norte Fluminense para atuar no mercado de trabalho, tendo a música como forma de realização pessoal e meio de sobrevivência; além de absorver, em curto prazo, a mão-de-obra dos músicos já atuantes. 5) OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Promover o aprendizado musical e a prática artística trazendo, aos jovens envolvidos, uma nova perspectiva de vida, formando uma mentalidade positiva, encorajando e motivando-os ao estudo, o crescimento intelectual e posteriormente o crescimento profissional. 6) CARGA HORÁRIA COMPLETA: 1. Orquestra Infantil A: Terça/ quarta/ quinta e Sexta - Horário: 8 às 12h 2. Orquestra Escola A: Segunda, Quarta ,Quinta e Sexta– Horário: 8 às 12h 3. Orquestra Escola B: Segunda, Quarta ,Quinta e Sexta– Horário: 14 às 18h 4. Orquestra Infanto Juvenil: Segunda/Quarta/Quinta e Sexta – Horário: 14 às 18h 5. Orquestra Jovem Mariuccia: Segunda,terça,quarta e Sexta – Horário: 16 as 18 h 1. Coro Infantil: Segunda e Quinta – Horário: 08 às 10:30h 2. Coral Juvenil: Segunda/Terça/ Quarta/Quinta e Sexta – Horário: 14h às 16h 3. Coral Infanto-Juvenil: Segunda/Terça/ Quarta/Quinta e Sexta – Horário: 8h às 10:30h 4. Coro Cante e Dança:- segunda a sabado- 14 ás 19hs e sábado das 9 á 12hs 7) CLIENTE/PÚBLICO-ALVO (CARACTERÍSTICAS E FAIXA ETÁRIA): 600 crianças, adolescentes e jovens. Idades entre 05 e 22 anos 8) METODOLOGIA QUE SERÁ APLICADA: · Metodologia inovadora, criada e desenvolvida primeiramente na Venezuela e divulgada para diversos países do mundo inteiro, associando a motivação proporcionada pela prática sinfônica ( orquestra e Coral)ao desenvolvimento das habilidades motoras necessárias para execução instrumental/vocal e a sensibilidade musical. Através da prática em grupo, os alunos são levados ao progresso, pois os grupos musicais/sinfônicos se desenvolvem mutuamente na busca da beleza e da perfeição sonora. Através deste objetivo, o aluno se desenvolve simultaneamente na prática musical e no desenvolvimento emocional e psicológico, ganhando autoconfiança e dividindo com o companheiro a capacidade de executar tarefas em conjunto e cooperação. · Professores ministram os conhecimentos musicais e técnicos através dos materiais musicais, retirados de partituras orquestrais e métodos específicos para a execução instrumental; · Desenvolvimento gradativo do aluno, desde a iniciação ao instrumento e ao canto, passando pelo nível intermediário e alcançando o nível avançado, bem como, a utilização do repertório seqüencial para solistas e grupos sinfônicos; · Promoção de oportunidades para o aprimoramento instrumental, através de atividades artísticas diversas e a participação em grupos camerísticos; · Preparação dos alunos avançados para atuação como monitores e futuros professores, ministrando conhecimentos pedagógicos e didáticos, visando a futura atuação dos mesmos frente ao desdobramento do projeto; 9) MATERIAL DIDÁTICO UTILIZADO: · Partituras pertencentes ao repertório tradicional de orquestras e corais, com ou sem adaptações e arranjos; nos níveis iniciante, intermediário e avançado, visando a preparação gradativa do músico para atuação em nível profissional; · Métodos específicos para cada instrumento integrante da orquestra em níveis iniciante, intermediário e avançado; · Vocalizes para vozes e exercícios técnicos; · Utilização dos conhecimentos profissionais para elaboração de atividades de desenvolvimento técnico e musical; · Repertório tradicional solista de cada instrumento e voz; · Repertório musical para grupos de câmara, com ou sem adaptações; · Material didático Venezuelano(Sistema nacional de orquestas infantiles y juveniles de Venezuela) – Organización sequencial del repertorio para las orquestas pré-infantiles; · Material didático Venezuelano(Sistema nacional de orquestas infantiles y juveniles de Venezuela) – Organización sequencial del repertorio para las orquestas infantiles; · Material didático Venezuelano (Sistema nacional de orquestas infantiles y juveniles de Venezuela)– Organización sequencial del repertorio para las orquestas juveniles; · Material suplementar de Vídeo-Aulas /TELETalleres – Programa de Apoyo al Centro de Acción Social por la Música/ Venezuela;

Em atendimento ao Art. 25 da IN nº 01/2023, o projeto prevê as seguintes acessibilidades: Produto: Plano Anual Acessibilidade no aspecto arquitetônico: Os locais onde as aulas são ministradas são dotados de rampas, permitindo assim o acesso a portadores de necessidades física. Acessibilidade visual: Disponibilizar professores devidamente treinados de como ministrar aulas através do tato. Acessibilidade Auditiva: Disponibilizar intérprete de libras nos workshops para portadores de deficiência visual.

Em atendimento ao artigo 27 da da Instrução Normativa nº 1 de abril de 2023, o projeto prevê a seguinte demonstração de acesso: O projeto será totalmente gratuito. Em atendimento ao artigo 28 da da Instrução Normativa nº 1 de abril de 2023, o projeto prevê a seguinte ampliação de acesso. - Realização de 02 workshop/oficinas de instrumentos musicais na sede da ORAVI para professores e alunos da rede pública de ensino como ampliação de acesso

Ficha Técnica A Instituição proponente será responsável por toda a contratação, execução, realização e monitoramento das atividades do projeto, desde a sua pré-produção até a finalização do mesmo. Será responsável em realizar e controlar os pagamentos e recebimentos do projeto, além de conciliar a conta bancária, formatar a prestação de contas e material de divulgação e registro do projeto. Jony William Villela Vianna Diretor Fundador e Diretor Presidente do Centro Cultura Musical de Campos-RJ, diretor geral e idealizador do Festival Internacional de Música de Inverno de Campos-RJ – FEMUSICA, atuou junto à Orquestra Sinfônica Ibero-Americana (Venezuela), por ocasião da “VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado Y Gobierno”. Recebeu a Ordem Municipal de Mérito da Câmara Municipal de Campos dos Goytacazes-RJ e Vencedor do Prêmio Anchieta, do Título de melhor de 2004 pelo Congresso da Sociedade de Cultura Latina – Seção Brasil. Vencedor do prêmio de Cultura do Estado do Rio de Janeiro na categoria Música. Bacharel em Música e Licenciado em Educação Musical, pela FTB - São Paulo e pelo Conservatório Brasileiro de Música-RJ. Atualmente é Presidente da ONG Orquestrando a Vida, que mantém 1180 crianças na Academia de Orquestras e Coros Sinfônicos de Campos. Atuou como maestro em São Paulo do Coro Paulistano Infanto Juvenil, que reunia cerca de 180 jovens. Atuou como Maestro do Coro Eulina Sales e de vários coros da cidade de Campos dos Goytacazes. Atuou como maestro Madrigal do Centro Cultura Musical. Estudou Regência com David Hodeges (EUA), Marcílio Oliveira (PR), se aperfeiçoou na Filosofia do Método Suzuki na Irlanda com concentração em Regência. Participou recentemente dos Cursos Internacional para Maestros de Coros da América Latina em Caracas – Venezuela (2207 e 2008). Atualmente, além de Diretor do Centro Cultura Musical de Campos, é Professor de Regência Coral. Luis Mauricio de Souza Carneiro Maestro Titular Natural de Campos dos Goytacazes-RJ, é bacharel em Piano pelo Conservatório Brasileiro de Música – RJ, na classe da profa. Edna Solon Frantz, estudou violino com Édson Queiroz de Andrade e regência com Ricardo Rocha(Brasil) e Guillermo Scarabino(Argentina). Em 1997, integrou a Orquestra Sinfônica Ibero-Americana por ocasião da “VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y Gobierno”, participando de diversos concertos na Venezuela, retornando a este país novamente em Fevereiro/1998, com a finalidade de se aprofundar na implantação e desenvolvimento do “Sistema de Orquestras Infantis e Juvenis da Venezuela”, bem como, suas bases filosóficas, pedagógicas e práticas. Atualmente, divide suas atividades profissionais como diretor artístico e pedagógico das orquestras ligadas à Academia de Orquestras e Coros Sinfônicos de Campos.RJ, primeiro núcleo brasileiro representante do “Sistema de Orquestras Infantis e Juvenis da Venezuela”, regendo a Orquestra Sinfônica Profa.Mariuccia Iacovino, com a qual esteve se apresentando em teatros como: Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Salon Dorado/Teatro Colon(Argentina), Sala Cecília Meireles, Via Funchal(SP), VivoRio(RJ),dentre outras. Dirigi artisticamente os Festivais de Música de Inverno em Campos.RJ e a Camerata Petrobrás – Unbc. Hodyllon da Silva Martins Maestro Assistente e Responsável Realizou estudo de violino aos 9 anos de idade na ONG Orquestrando a Vida situado em Campos dos Goytacazes (Brasil), participando de diversas orquestras, dentro da metodologia mundialmente conhecida ¨EL SISTEMA¨. Aperfeiçoou sua técnica violinista com conceituados professores de fama nacional e internacional tais como: Noberto Garcia (Argentina), Daniel Guedes (Brasil), Guilherme Estabilito (Venezuela), Janzem Salazar (Venezuela), Keethy Vianna (Brasil), Danilo Oliveira (Suiça), Luis Mauricio Carneiro (Brasil). Na sua trajetória como violinista é integrante da Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino e pertenceu a Orquestra Municipal de Campos dos Goytacazes aonde participou de concertos em palcos de renomes no cenário nacional e internacional: Carnegie Hall (Estados Unidos), Teatro na Broadway (Estados Unidos), Teatro San Carlos (Portugual), Centro Sinfônico de La Paz (Bolívia), Univerdad Catolic (Coimbra- Portugual), Church of The Holy Innocents (Estados Unidos), King Low Heywood Thomas School (Estados Unidos), Via Funchal (São Paulo), Paladium (Belo Horizonte), Sala Cecilia Meireles (Rio de Janeiro), Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Teatro João Caetano (Rio de Janeiro), Copacabana Palace (Rio de Janeiro). Integrou a Orquestra Sinfônica Juvenil Brasileira, Orquestra Jovem do Brasil, Orquestra Internacional do Femusca e Orquestra Internacional do Femusc. Atuou como violinista em palco juntamente com grandes nomes da música nacional e internacional: Lang-Lang , Yo yo ma, Itzhak Perman, Gustavo Dudamel, Magareth Menezes, Vagner Tísio, Jane Duboc, Guilherme Arantes, Dom Américo, Daniel Boaventura, Índia Tiso, Toquinho, Marcus Vianna, Leila Pinheiro. Cursou o Centro Cultura Musical de Campos dos Goytacazes em técnico em violino pelo Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro. Aperfeiçoou seus estudos de regência com os maestros Luís Mauricio Carneiro e Samuel Robles. Licenciado em música pela Universidade Metropolitana de Santos. Atualmente é maestro da Orquestra Sinfônica David Machado da Orquestrando a Vida, ocupa a cadeira de coordenador e professor de violino; frequenta a classe de violino da renomada violinista Venezuelana Carla Rincon. Brian José de Jesus Fleming Spalla - Responsável pelo Naipe de Cordas Brian José de Jesus Fleming Bonalde, nasceu na Venezuela, Cidade Bolívar em 23 de Maio de 1995. Aos nove (9) anos ingressou no Sistema Nacional de Orquestra da Venezuela (El Sistema). Em 2004, começou a estudar violino na Orquestra Sinfônica Infantil de Cidade Bolívar com o Profº Rafael Dommar. Já no ano de 2009 passou a fazer parte do NAIPE dos Primeiros Violino da Orquestra Sinfônica Juvenil de Cidade Bolívar. Em 2010 passa a ser integrante da Orquestra Infantil Nacional da Venezuela, onde participou de diversos concertos com os grandes maestros e regentes, como Gustavo Dudamel e sir Simon Rattle. Entre os anos de 2010 e 2017, atuou como professor de violino na FUNDAMUSICAL SIMÓN BOLÍVARFSB. Iniciou em 2012 seus estudos de violino no conservatório Simón Bolívar, na cidade de Caracas (Venezuela), onde assistiu aulas com Maestros como: Jesus Hernandez, Luis Hernandez, Camilo Costa, Dylana Jenson (EUA). No ano de 2015, criou a orquestra infantil dentro do Sistema nacional de orquestras na Venezuela na cidade de Bolivar. Entre 2016 e 2017 fez parte da Orquestra de Câmara de Roraima (Brasil), teve aulas com Margarita Mihaylova Chtereva (Bulgaria) na Universidade do Estado do Amazonas. Em 2017, instalou-se em Vitória – ES, já em 2018 participou da Trupe Barroca no Concerto de abertura da Temporada. Ingressou na Faculdade de Música do Espírito Santo – FAMES, em 2019, onde cursa bacharelado em Violino na classe do Profº Harinton Nathanailidis, paralelamente faz aulas com a Violinista Carla Rincón. Neste mesmo ano participou como Professor de violino no 39º festival internacional de música de Lomdrina, fez parte como spalla na Camerata do festival de londrina que teve como regente o Maestro Glenn BLock (USA), bem como OSUEL (Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina) com o regente Massimiliano Carraro. Wirlon Ribeiro Spalla dos Violoncelos - Responsável pelo Naipe de Cordas Avila Responsável pelo núcleo de coro Francisco Perez Responsável pelo Naipe de Metais Francisco Pérez Souto iniciou os seus estudos musicais com 13 anos na escola de música da sua cidade natal, Meaño (Pontevedra) com o trompetista Roberto Verde. No ano seguinte ingressou no Conservatorio Manuel Quiroga de Pontevedra, onde estudou com os professores Francisco Mora e Luis Amosa. Com 17 anos, passou no concurso para a academia da Real Fhilarmonía de Galicia, Escuela de Altos Estudios Musicales de Galicia, onde estudou sob a orientação do professor Javier Simó, trompete solita da Real Fhilarmonía de Galicia. No mesmo ano, ingressou no Conservatorio Superior de Música de A Coruña e também na Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia, onde foi membro durante 4 anos, estudando com o trompete solista da OSG John Aigi Hurn. Com 21 anos integrou a Joven Orquesta Nacional de España. Na temporada 2007-2008 ganhou o concurso para ser trompete extra da Orquestra Nacional de O Porto, Portugal. Participou em festivais internacionais como o International Festival Summer- Academy Collegium Musicum Schloss Pommersfelden na Alemanha (2009), onde também atuou de solista com a Orquestra Barroca do festival. No 2010 foi convidado para o Festival Junger Künstler Bayreuth. Em 2010 estudou na Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, com os profesores Wolfgang Bauer, Bertram Schward e Jörge Becker. Francisco Pérez colaborou com orquestras professionais como a Orquesta Sinfónica de Galicia, Real Fhilarmonía de Galicia, Orquesta de Castilla y León , Orquesta Ciudad de Granada, Orquestra Nacional da Moldavia, Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Orquestra Petrobras Sinfônica, onde trabalhou com maestros como Vasily Petrenko, Alberto Zedda, James Judd, Roberto Abbado, López Cobos, Lionel Bringuier, Miguel Angel Gómez Martinez, etc....

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.