AQUI (TITULO PROVISÓRIO)

Este projeto prevê ensaio, criação, montagem e temporada do espetáculo " AQUI (título provisório)" direção de Elisa Ohtake. O projeto pretende percorrer as cidades de São Paulo, Rio de Janeiro,Belém e Salvador com um total de 56 apresentações, contemplado as regiões sudeste, nordeste e norte do país.

Este projeto prevê ensaio, criação, montagem e temporada do espetáculo “Aqui” (título provisório, direção, concepção e autoria de Elisa Ohtake. Para a criação de “AQUI” (títuloprovisório), 14 intérpretes altamente criadores (Danilo Grangheia, Georgette Fadel, Gracê Passô) mergulharão nas junk foods e em muitos tipos de lixo -lixo nuclear, industrial, hospitalar, espacial, eletrônico, orgânico, radioativo, doméstico.

Objetivos Gerais O projeto "AQUI" (titulo provisório) tem como objetivo principal explorar a complexidade intrínseca ao invés de buscar a simplificação. Busca compreender e abordar as questões que leva a refletir sobre um mundo em desordem, enquanto explora a diversidade de maneira radicalmente vital. Na peça "AQUI", pretende ir além da dicotomia entre a verdadeira essência da diversidade e sua mera espetacularização. Reconhece que a diversidade está amplamente espetacularizada na mídia, na moda e em outros meios de comunicação, sendo frequentemente apresentada de forma superficial e desprovida de complexidade, onde o reconhecimento genuíno do outro é substituído pela sua utilização como recurso. A intenção do projeto é transcender essa superficialidade, criando um espaço onde a diversidade seja explorada em sua totalidade, tanto no âmbito vital como na sua autenticidade, desafiando a visão dominante. Além disso, pretende abordar a interseção entre o humano, o não humano, o vivo e o não vivo, reconhecendo que o ser humano não é superior a tudo o que é proveniente dos húmus, mas sim está intrinsecamente entrelaçado com ele. A proposta é questionar as hierarquias estabelecidas e aprofundar a compreensão da humosidade, indo além do conceito tradicional de humanidade. Através dessas reflexões, busca contribuir para a conscientização ecológica em um mundo marcado por uma crise ambiental, onde a ecologia se torna uma necessidade fundamental quando repensamos sem as antigas hierarquias e adotamos a perspectiva da humosidade. A Cia. Explodida trará como proposta ser composta por integrantes muito diversos entre si: artistas experientes, artistas recém formados, artistas de rua. Sob direção e de Elisa Ohtake, os artistas mergulharão nessas estéticas urgentes para recriá-las, para pesquisar estruturas cênicas precisas que farão do assunto abordado provocações, insurreições estéticas. Criarão reflexões teórico práticas eletrizantes e dispositivos de dramaturgia dos corpos misturados com as materialidades estéticas mencionadas. Pesquisarão outros tipos de atalhos críticos dentro dos discursos estabelecidos: como formular a questão do consumo? O que nos faz dançar e pensar num mundo estragado? E, no limite OBJETIVOS ESPECIFICOS - Criar e montar o espetáculo "AQUI", buscando uma abordagem inovadora e impactante que reflita os conceitos de complexidade e diversidade presentes no projeto. - Realizar um total de 36 apresentações na cidade de São Paulo, proporcionando ao público local a oportunidade de vivenciar e refletir sobre os temas abordados no espetáculo. - Realizar um total de 12 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, buscando alcançar e envolver o público carioca com a proposta artística e conceitual do projeto "AQUI". - Realizar um total de 4 apresentações na cidade de Belém, visando promover a disseminação das mensagens e reflexões presentes no espetáculo em uma região com sua própria diversidade cultural. - Realizar um total de 4 apresentações na cidade de Salvador, explorando a rica diversidade cultural da região e engajando o público local em uma experiência artística transformadora. - Gerar um total de 50 empregos diretos e indiretos ao longo do projeto, contribuindo para o desenvolvimento econômico e social das comunidades envolvidas, por meio da contratação de profissionais de diferentes áreas e da promoção de oportunidades de trabalho relacionadas à produção, logística e divulgação das apresentações.

O projeto "Aqui" (titulo provisório) ganha relevância ao analisar a problemática da indústria de alimentícia e resíduos sólidos, que afetam tanto a saúde humana quanto o meio ambiente. A nova realidade de junk foods viciantes e desprovidas de nutrientes essenciais tem contribuído para uma epidemia global de obesidade, doenças cardíacas, diabetes, especialmente em regiões que antes lutavam contra a fome e a desnutrição. Grandes empresas alimentícias, como Nestlé, PepsiCo e General Mills, aumentam sua presença em países em desenvolvimento, perturbando os hábitos alimentares tradicionais e exacerbando os problemas de saúde pública. Ao mesmo tempo, a questão dos resíduos sólidos se intensifica, com a produção massiva de plástico e o aumento exponencial da quantidade de lixo. Esses resíduos impactam negativamente o meio ambiente, contaminam o solo, os rios e poluem o ar, além de esgotarem os recursos naturais já escassos. A falta de coleta adequada e o descarte inadequado agravam os riscos para a saúde e o meio ambiente, representando um desafio econômico e social. Anualmente, mais de 8 milhões de toneladas de plástico são jogadas no oceano e sete bilhões de seres humanos produzem 1,4 bilhão de toneladas de resíduos sólidos urbanos, segundo a RSU, uma média de 1,2 kg por dia per capita. Quase a metade desse total é gerada por 30 países, os mais desenvolvidos do mundo. Segundo o Pnuma, em 2030 a quantidade de lixo produzido no mundo será 70% maior. No Brasil são produzidas, diariamente, cerca de 250 mil toneladas de lixo, sendo que a cidade de São Paulo é a que mais produz lixo no país, com cerca de 19 mil toneladas por dia. Diante desse cenário preocupante, o projeto "Aqui" surge como uma resposta urgente, buscando explorar estéticas relevantes e provocadoras para abordar essas questões. Através de uma pesquisa eletrizante e criação de estruturas cênicas precisas, o projeto pretende ir além dos discursos estabelecidos, promovendo insurreições estéticas e levantando questões sobre o consumo, a sustentabilidade e as alternativas para um estilo de vida mais saudável e equilibrado. O objetivo central do projeto é provocar reflexões e questionamentos sobre o mundo em que vivemos, incentivando o público a pensar sobre as formas de consumo, os impactos na saúde, no meio ambiente e nos direitos humanos. Por meio da arte e da performance, o projeto "Aqui" busca abrir caminhos alternativos dentro desses discursos estabelecidos, explorando outras possibilidades para o corpo e para a vida, estimulando mudanças de comportamento e conscientização coletiva. O que nos faz dançar num mundo estragado? Há outras formas para o corpo e para vida? O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto cumpre os objetivos abaixo, estabelecidos pelo Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Espetáculo de artes cênicas com duração de 1h30min

A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e aprofundamento da nossa democracia, enquanto instrumento de integração dos cidadãos que, se encontram numa situação mais vulnerável, ou que corram o risco de serem excluídos de participar nos mais variados contextos da nossa sociedade. Conforme o art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, e ao artigo 23 da Lei n° 10.741, de 1° de outubro de 2003 o projeto "AQUI" (titulo provisório) prevê a oferta de ingressos com 50% (cinquenta por cento) de desconto para aposentados e pessoas com 60 anos ou mais e também o acesso preferencial desse público específico ao local de apresentação dos espetáculos. PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS – 56 SESSÕES - Acessibilidade física: os locais de apresentações escolhidos para as 56 sessões do espetáculo deverão, necessariamente, ser equipados com rampas de acesso, e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, pessoas com deficiência e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”. - Acessibilidade para deficientes visuais: será realizada 02 apresentação acessível para deficientes visuais, que contará com Sistema de Audiodescrição em Radiofrequência, composto por um transmissor e receptores que captam o sinal de rádio e transformam em um som de alta qualidade. A divulgação desta realização estará inserida em nossa comunicação e os custos da locação deste equipamento encontram-se previstos na rubrica “locação de equipamentos”, tanto no produto principal quanto no produto contrapartida social. - Acessibilidade para deficientes auditivos: será realizada 05 sessões acessível para surdos e ensurdecidos com tradução simultânea para a Linguagem Brasileira de Sinais (LIBRAS). Serão 02 tradutores intérpretes de LIBRAS se revezando durante o espetáculo em local específico para este público. A divulgação desta realização estará inserida em nossa comunicação. - ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 02 sessões acessíveis.

PRODUTO PRINCIPAL: APRESENTAÇÕES DO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - Realização de 2 ensaios abertos gratuitos, conforme o inciso VI do artigo 28 da IN 01/2023: - Realização de uma palestra com 03 intelectuais, falando do projeto e sobre o processo da construção da artística da artista e diretora Elisa Ohtake.

STELLA MARINI - PROPONENTE* E DIREÇÃO DE PRODUÇÃO É produtora cultural o com vasta experiência em Teatro e Dança. Ela iniciou sua carreira em 2003, trabalhando na peça teatral "Rancor" de Otávio Frias Filho e, posteriormente, em outros projetos como a produção do espetáculo "Insônia" da Cia Le Plaut de Jour e a produção executiva da Cia Pessoal do Faroeste. Stella também foi responsável pela produção do espetáculo "ESTRADA", livre adaptação do filme "A Estrada da Vida" de Federico Fellini, que recebeu o Prêmio Funarte de Teatro Myrian Muniz. Entre 2007 e 2013, Stella trabalhou como produtora executiva de vários projetos da CIA BENDITA TRUPE, incluindo o espetáculo "O TESOURO DE BALACOBACO", que ganhou o Prêmio de Melhor Espetáculo Coca-Cola Femsa em 2007. Mais recentemente, Stella dirigiu a produção de "TIRA MEU FÔLEGO", que ganhou o Prêmio APCA 2014 de Melhor Espetáculo de Dança. Seus outros trabalhos incluem direção de produção em festivais como o MIRADA e o Festival Ibero Americano de Artes Cênicas de Santos. Em 2017, Stella dirigiu a produção do espetáculo "Gagá", que foi premiado na categoria de melhor texto, direção e cenografia pelo APCA 2017. ELISA OHTAKE - DIREÇÃO ARTÍSTICA Elisa Ohtake é diretora de teatro e dança comprometida em pensar a cena contemporânea, com ênfase em performance e artes plásticas. Ganhou o prêmio APCA de melhor espetáculo para Tira Meu Fôlego em 2014. É professora de performance, dança e interpretação na Escola Superior de Artes Célia Helena e no CEU Heliópolis. Ela tem mestrado em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, graduação em Dança e Performance pela PUC-SP e Filosofia pela USP. Ela também frequentou o curso profissionalizante de teatro no Teatro-Escola Célia Helena em 2001. JORGE ALVES - PRODUTOR EXECUTIVO A Tô em Outra Produções Culturais é uma empresa do segmento artístico e cultural, domiciliada no estado de São Paulo, mais especificamente na cidade de São Paulo. A empresa foi fundada em 2013, pelo produtor teatral Jorge Alves para produzir os espetáculos da Tô em Outra Cia. de Teatro. Desde então vem fomentando e propagando a cultura na cidade e estado de São Paulo. A empresa, nestes oito anos, já produziu e atuou de forma direta e indireta em mais de 17 peças teatrais de diferentes gêneros e um festival musical. Georgette Fadel - ELENCO Atriz formada pela Escola de Arte Dramática da USP e diretora formada pelo Departamento de Artes Cênicas da ECA, USP. Professora de interpretação na Escola Livre de Teatro de Santo André e no Estúdio Nova Dança, São Paulo. Prêmio Shell 2007 de Melhor Atriz por Gota d’água, um breviário. Com a Cia. S. Jorge de Variedades dirigiu Pedro o cru, de Antonio Patricio, Um credor da fazenda nacional, de Qorpo-Santo, Biedermann e os incendiários, de Max Frisch e Quem não sabe mais quem é, o que é e onde está, precisa se mexer, vencedora do Prêmio Shell 2009 na Categoria Especial. Dirigiu ainda Primeiro amor, de Samuel Beckett, com Marat Descartes (vencedor do Prêmio Shell 2007 como Melhor Ator), Love n blembers, dramaturgia de Georgette Fadel e elenco, Santa Luzia passou por aqui com seu cavalinho comendo capim, no Sesi SP e Bartolomeu, o que será que nele deu ?, com o Núcleo Bartolomeu de Depoimentos, entre outras. Como atriz, atuou em Rainha[(s)] – duas atrizes em busca de um coração, adaptação de Mary Stuart de Schiller e direção de Cibele Forjaz, Anjo negro – lembrança de uma revolução: a Missão, adaptação de Nelson Rodrigues e Heiner Müller e direção de Frank Castorf, As Bastianas, direção de Luis Mármora, Esperando Godot, direção de Cristiane Paoli-Quito, Marat-Sade, de Peter Weiss e direção de Francisco Medeiros, entre outras. Com a Cia. do Latão atuou em Ensaio para Danton, Santa Joana dos Matadouros e O nome do sujeito. RODRIGO PANDOLFO - ELENCO Rodrigo Pandolfo, nascido em Três de Maio - RS, iniciou sua paixão pelo teatro após assistir "Auto da Barca do Inferno". Aos 15, migrou para o Rio buscando a carreira artística. Formou-se pela Casa das Artes de Laranjeiras e Univercidade. No teatro, ganhou destaque com "O Despertar da Primavera", sendo considerado um dos principais jovens atores do Brasil. Na TV, marcou presença em "Santos Dumont", "Paraíso Tropical" e "Cheias de Charme". No cinema, atuou em "Faroeste Caboclo", "Minha Mãe É Uma Peça" e "O Concurso". Recentemente, integrou o elenco da série "Rua Augusta" e esteve em peças como "P. I. — Panorâmica Insana". CESAR RESENDE - ELENCOCesar Rezende é um renomado profissional das artes cênicas, formado pela Faculdade de Teatro Célia Helena e com mestrado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo. Além disso, aprofundou-se em Artes Visuais pela Academia Brasileira de Arte. No teatro, destacou-se em espetáculos como "Cabras" da Cia de Teatro Balagan em 2014, "A Tempestade" de William Shakespeare em 2012, e o autoral "Apatia", em 2008, que também co-dirigiu. No cinema, participou do curta "Alphaville 2007 d.C" em 2007. Na TV, integrou o elenco de novelas como "Água na Boca" na Band em 2008 e "A padroeira" na Globo em 2001. DANILO GRANGHEIA - ELENCO Danilo Grangheia é um ator de destaque, formado pela Escola de Arte Dramática - EAD-ECA-USP em 2001 e complementou seus estudos em History of Modern Art no Mary Ward Centre of London em 2004. Ao longo de sua carreira teatral, Danilo atuou em peças renomadas, incluindo adaptações de Shakespeare, como “Noite de Reis” e “Otelo”, e obras originais, como "Sit Down Drama" e “O Livro de Itens do Paciente Estevão”. Ele também se destacou como diretor, com peças como “A Saga Musical de Cecília...” e “Nunzio”. No cenário audiovisual, participou de produções para a MTV, Globo, Fox e TV Cultura, destacando-se em “A menina sem qualidades” e “O dentista mascarado”. Seu talento foi reconhecido com o Prêmio APCA de melhor ator em 2010, o Prêmio FEMSA de melhor ator coadjuvante no mesmo ano e foi indicado a outros prêmios renomados, como o Shell e Qualidade Brasil. GUILHERME BONFATI - ILUMINADOR Guilherme Bonfanti é um prestigiado Light Designer paulista, com uma trajetória que se estende desde 1987. Sua expertise abrange áreas como Artes Cênicas e Plásticas. A partir do Espaço OFF nos anos 80, Bonfanti desenvolveu projetos de iluminação para produções nacionais, incluindo óperas reconhecidas como "Don Giovanni" e "Madame Butterfly", e espetáculos de dança como "Luminescência". Além disso, sua marca pode ser encontrada no teatro, onde também foi um dos fundadores do Teatro da Vertigem, e em exposições como as diversas edições da Bienal Internacional de São Paulo. Bonfanti não se limitou apenas à arte cênica; ele expandiu sua atuação para a moda, trabalhando em desfiles e eventos como o São Paulo Fashion Week. Em 2007, aventurou-se na direção de fotografia com o filme "Hipólito". Na esfera pedagógica, ministrou cursos e workshops em várias regiões do Brasil e América Latina. Desde 2010, coordena um curso regular de iluminação em São Paulo. Em sua carreira, trabalhou em metrópoles globais, de Nova York a Hong Kong. Ao longo dos anos, Bonfanti acumulou prêmios como o SHELL de iluminação e o APCAs. * O proponente será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros, para tanto ele receberá pela rubrica de custos administrativos.

PROJETO ARQUIVADO.