Mônica Salmaso – MINHA CASA

"Minha casa é meu norte, identidade dos afetos, o Brasil pulsante, a força da criatividade e da resistência. Da Re-existência". O Projeto"Mônica Salmaso _MINHA CASA"é a turnê do espetáculo musical que tem como tema uma viagem pela trajetória da artista, somada às músicas nunca gravadas por ela, reafirmando a cantora como uma dedicada desbravadora do vasto cancioneiro brasileiro.

OBJETIVOS GERAIS Em atendimento a Decreto 11.453 de 23.03.2023, o presente projeto se enquadra no Artigo 2º: Inciso I: do Programa Nacional de Apoio à cultura _ Pronac, de que trata a Lei 8313, de 1991: Artigo 3º: Inciso V: incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Inciso VI: fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e diversidade cultural; Inciso VII: desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; Inciso XII: impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais; O objetivo do projeto é realizar a turnê do espetáculo "Mônica Salmaso _ MINHA CASA", cujo tema é a música brasileira como veículo de identidade e de afeto. O espetáculo é fortemente influenciado pela experiência do projeto ‘Ô de casas’, nascido durante a fase de isolamento da pandemia de Covid 19, quando Mônica produziu de sua casa, à distância, 175 encontros musicais em vídeos de duetos. A série, lançada no Instagram, Facebook e Youtube, gerou uma grande rede de afeto. Pessoas passaram a seguir seus perfis na expectativa dos vídeos seguintes, um coletivo de bordadeiras e bordadores a presenteou com 150 bordados feitos a partir dos vídeos e um verdadeiro correio amoroso se deu com pessoas enviando os links para seus amigos e familiares. Outra experiência importante somada para a criação do Projeto Minha Casa foi a participação da turnê "Que Tal um Samba?" de Chico Buarque entre 2022 e 2023. Esta turnê aproximou a cantora do grande público. Uma das características mais fortes do espetáculo é celebrar a vida e os encontros, celebrar a consciência do valor que as nossas melhores relações têm para nós, a consciência do que somos e do que realmente precisamos, fortalecer a identidade cultural brasileira. Neste sentido, sentimos que é importante que este espetáculo circule por importantes cidades e capitais de várias Regiões. Com 30 anos de carreira, Mônica Salmaso tem seu trabalho reconhecido e premiado e tem realizado turnês pelo Brasil com circulação por todas as Regiões, sempre a preços populares de ingressos, reforçando o trabalho da cantora que desde 2008 faz este circuito com grande reconhecimento e sucesso pela qualidade dos espetáculos que leva a cada uma destas cidades. Para essas apresentações ela estará acompanhada por 06 músicos com uma formação de piano, flautas, saxofone, viola caipira, contrabaixo, acordeon, bateria e percussão. Pretende-se realizar 07 espetáculos ao todo, em 07 capitais brasileiras elencadas por várias regiões do país. · REGIÕES CENTRO/ SUDESTE: Belo Horizonte (MG) e Brasília (DF). · REGIÕES NORTE/NORDESTE: Belém (PA), Fortaleza (CE), Natal (RN), Recife (PE) e Salvador (BA). OBJETIVOS ESPECÍFICOS · Realizar 7 espetáculos pelas regiões Centro/ Sudeste e Norte / Nordeste do país. · Contrapartida: 1 palestra da cantora com os músicos em escola publica de ensino médio com conteúdo material impresso sobre o trabalho da cantora durante a pandemia (suas gravações do projeto "Ô de Casas" disponíveis no canal da artista no Youtube) seguido de pocket show para os alunos aberto para perguntas depois da apresentação. ==================================================================

Para a realização do projeto "Mônica Salmaso _ MINHA CASA", o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com um espetáculo de alta qualidade musical e técnica; vez que seria impossível levar essa obra ao grande púbico sem esse incentivo, frente a um espetáculo desse porte. · O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; · O projeto tem por finalidade,dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de espetáculos de música; ===================================================================

Em relação à operacionalização da turnê, leva-se em conta os seguintes aspectos: 1- A sofisticação musical do espetáculo exige tratamentos de sonorização e iluminação cênica diferenciados - para isso, trabalhando em conjunto com o mercado local de cada cidade, viajam técnicos de som e luz, assim como equipamentos suplementares e indispensáveis. 2- A escolha de teatros identificados, em cada cidade, como as salas ideais para a sua realização. Ressaltamos, ainda, que o presente projeto está de acordo com o artigo 27 do Decreto 5.761/07, tendo em vista que os ingressos para os shows estão previstos para serem vendidos a preços acessíveis, como forma de proporcionar o acesso ao público em geral. Nesse sentido, informamos nossa intensão de que todos os ingressos sejam vendidos ao preço normal de R$ 120,00 e preço promocional de R$ 60,00. ======================================================================== Viajam pelo projeto: 12 profissionais: 1 cantor solista, 6 músicos, 1 direção de produção, 2 técnicos de som, 1 técnico de luz e 1 assistente de produção. ========================================================================

não se aplica

APRESENTAÇÕES MUSICAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição e legendagem descritiva; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: · intérprete em libras: · Serviço de audiodescrição: Temos ciência da obrigatoriedade da disponibilização das medidas de acessibilidade através do material de divulgação elaborado. =================================================================== CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: intérprete em libras: Serviço de audiodescrição: Temos ciência da obrigatoriedade da disponibilização das medidas de acessibilidade através do material de divulgação elaborado. ===================================================================

APRESENTAÇÕES MUSICAIS 1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 27, inciso I: no mínimo de dez por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística. TEMOS CIÊNCIA DA OBRIGATORIEDADE DA COMPROVAÇÃO DA DISTRIBUIÇÃO DOS INGRESSOS GRATUITOS ATRAVÉS DE DECLARAÇÕES DOS BENEFICIÁRIOS - EM PAPEL TIMBRADO, DATADA E ASSINADA POR RESPONSÁVEL. 2. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 27, inciso IV: 20% comercializado com valores de até 3% do salário mínimo vigente – R$ 1.320,00 a partir de 01/05/2023. 3. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 27, inciso IV, parágrafo 4º que o valor limite do ingresso não ultrapasse R$ 250,00; - ingressos a R$ 150,00 e R$ 75,00; 4. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 28, inciso VI: Realizaremos 01(hum) ensaio aberto. =================================================================== CONTRAPARTIDA SOCIAL 1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 30, parágrafo 1º: Ação formativa correspondente a 500 (quinhentos) beneficiários. 2. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 1 de 10 de abril de 2023, artigo 30, parágrafo 2º, inciso II - Ação formativa destinada aos estudantes e professores de instituição pública de ensino se dará através de 1 (uma) Palestra da cantora com os músicos em escola publica de ensino médio com conteúdo material impresso sobre o trabalho da cantora durante a pandemia (suas gravações do projeto ?Ô de Casas? disponíveis no canal da artista no Youtube) seguido de pocket show para os alunos aberto para perguntas depois da apresentação.

O proponente exercerá as funções de direção musical, cantora, músico e gestão financeira. ====================================================== FICHA TÉCNICA Direção Musical | Teco Cardoso e Mônica Salmaso Cantora | Mônica Salmaso Direção de produção | Carla Assis Músicos | 06 músicos · Teco Cardoso | Flautas /Sax · Neymar Dias | Viola Caipira e Contrabaixo · Lulinha Alencar | Acordeon · Tiago Costa | Piano · Ari Colares |Percussão · Ricardo Mosca |Bateria Design de Luz | Silvestre Júnior Design de Som | Carlos Rocha e Daniel Tapia Assessoria de Imprensa | Alan Diniz =================================================================== Mônica Salmaso | Cantora Foi indicada para o Prêmio Sharp – 1997 como Revelação na categoria MPB. Lançou, em 1998, seu segundo CD TRAMPOLIM pelo selo Pau Brasil. Em 1999, foi vencedora do Segundo Prêmio Visa MPB – Edição Vocal, pelo juri e aclamação popular; gravou, pela Eldorado seu terceiro CD VOADEIRA e foi ganhadora do prestigioso Prêmio da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA). Foi a convidada especial de uma das noites do Heineken Concerts em 2000. Os CDs TRAMPOLIM e VOADEIRA foram lançados em países da Europa, no Japão, nos Estados Unidos, Canadá e México. Tendo assinado um contrato com a gravadora Biscoito Fino, lançou seu quarto CD IAIÁ em 2004. Participou com destaque cantando no filme “Vinícius” sobre a vida e obra de Vinícius de Moraes, dirigido por Miguel Faria Jr. Participou do CD “Carioca” de Chico Buarque cantando a música “Imagina” de Chico Buarque e Tom Jobim; e do CD “Tantas Marés” de Edu Lobo, cantando a música “Primeira Cantiga” de Edu Lobo e Paulo César Pinheiro. Lançou em 2007 seu quinto CD NOITES DE GALA, SAMBA NA RUA com músicas de Chico Buarque e participação especial do grupo Pau Brasil. O mesmo trabalho gerou um DVD e um CD ao vivo lançados em 2008. Em 2011, lançou o CD ALMA LÍRICA BRASILEIRA em trio os músicos Teco Cardoso (sopros) e Nelson Ayres (piano) pela gravadora Biscoito Fino. Com este concerto, se apresentou em Lisboa Paris e em Bruxelas (as duas últimas cidades e convite das embaixadas brasileiras), além das principais capitais do Brasil. Participou das trilhas do Grupo Corpo OCORPO composta por Arnaldo Antunes em 2000 e SEM MIM composta por José Miguel Wisnik e Carlos Nuñes em 2011. Em 2012, ganhou o 23º Prêmio da Música Brasileira como melhor cantora com o CD ALMA LÍRICA BRASILEIRA. Também em 2012 foi gravado no teatro Alfa, em São Paulo, o DVD ALMA LÍRICA BRASILEIRA, dirigido por Walter Carvalho, ganhador do 24º Prêmio da Música Brasileira em 2013 como melhor DVD de música. Em 2014 lançou o CD CORPO DE BAILE somente sobre a parceria dos compositores Guinga e Paulo César Pinheiro. Em 2015 e 2016 realizou uma turnê pelo Brasil com o espetáculo CORPO DE BAILE com cenografia de Walter Carvalho. Em 2017, lançou o CD CAIPIRA também pela gravadora Biscoito Fino. Em 2018 ganhou, com este trabalho o 29º Prêmio da Música Brasileira como melhor cantora e melhor CD na categoria Regional. Lançou em novembro de 2018, pelo Selo Sesc, o DVD do trabalho CORPO DE BAILE, gravado durante a turnê e dirigido por Walter Carvalho. Em 2019, lançou em Portugal, em parceria com José Pedro Gil, Nelson Ayres, Teco Cardoso e Emanuel de Andrade o vinil ESTRADA BRANCA, um tributo a Vinicius de Moraes e José Afonso. No mesmo ano, gravou JAPAN TOUR durante uma turnê com Guinga, Teco Cardoso e Nailor Proveta, no Japão. Ambos álbuns foram lançados no Brasil, em CDs e em plataformas digitais, pela gravadora Biscoito Fino, em 2021. Desde 2020, durante a pandemia de Covid-19, criou o projeto Ô DE CASAS com mais de 170 encontros virtuais com outros artistas, músicos e compositores brasileiros e estrangeiros publicados no Instagram, Facebook e Youtube. Em 2022 lançou pela gravadora Biscoito Fino o CD d CANTO SEDUTOR, gravado em outubro de 2021, junto com o compositor, arranjador, violonista e cantor Dori Caymmi. O CD teve produção musical de Teco Cardoso. Convidada por Chico Buarque, participou da última Turnê do compositor “Que Tal Um Samba?” 2022/2023 pelo Brasil e exterior. =================================================================== Teco Cardoso |Direção Musical e Flautas e Sax Teco Cardoso é um dos mais requisitados flautistas/saxofonistas do cenário musical brasileiro contemporâneo. Músico que tem se dedicado ao desenvolvimento de uma linguagem própria e brasileira para seus instrumentos, participou do Movimento de Música Independente Paulista do final da década de 70 com grupos como PéAntePé, Grupo Um, ZonAzuL. Ingressou no grupo Pau Brasil na década de 80 com o qual gravou 15 Cds e fez inúmeras turnês pela Europa. Participou do grupo do pianista Guilherme Vergueiro com o qual fez turnês pela Europa e Estados Unidos. Co-fundador do selo Núcleo Contemporâneo e da Orquestra Popular de Camara juntamente com Benjamim Taubkin, trabalhou como solista ao lado de grandes nomes da nossa Musica Popular como : Edu Lobo, Dori Caymmi, Joyce Moreno, Baden Powell, João Donato, Moacir Santos, Paulinho Nogueira, Carlos Lira, Johny Alf, Sergio Santos, Nelson Ayres, Marlui Miranda, Mônica Salmaso, Renato Braz, Oscar Castro Neves, Jim Hall, Toots Thielemans, Filó Machado, Rosa Passos, Mozar Terra, Lea Freire, Benjamim Taubkin, Mario Adnet, entre outros. Como solista lançou “Meu Brasil” (prêmio Sharp revelação Instrumental 98), “Caminhos Cruzados” com o violonista Ulisses Rocha), “O Cineasta da Selva” (trilha sonora do longa metragem homônimo composta juntamente com o percussionista Caito Marcondes), “Quinteto” (juntamente com a flautista e compositora Lea Freire. Participou dos CDs “Ouro Negro” e “Choros e Alegria”, tributo ao maestro Moacir Santos e produziu e tocou no projeto “Jobim Sinfônico” juntamente com a OSESP ( Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo ), com o qual ganhou um Grammy. Em 2009 ganhou o Grammy de “Melhor Grupo de Jazz Contemporâneo” com o CD “Randy Brecker in Brasil”. Gravou em junho de 2006 em Copenhague com o pianista e compositor dinamarquês Thomas Clausen, com quem tem excursionado pela Europa e EUA. Em 2008 lançou juntamente com o Grupo Pau Brasil e a cantora Mônica Salmaso o CD “Noites de Gala Samba na Rua” com músicas de Chico Buarque. Produziu e tocou nos CDs “Brasiliana” e “Arraial” do quinteto “Vento em Madeira”. Seu mais recente trabalho como solista é o CD em duo com o pianista Tiago Costa “Erudito Popular e vice-versa”, mesclando as linguagens do erudito e do popular e o CD “Dança do Tempo”, um Trio formado junto ao violonista Swammi Jr e o Acordeonista Bebe Kramer. Como produtor, lançou “Cartas Brasileiras” de Lea Freire, “Jogos, Danças e Canções” da Orquestra popular de Câmara”, “Alma Lírica Brasileira” (CD e DVD), “Corpo de Baile” (CD e DVD) e “Caipira” de Mônica Salmaso e recentemente “Canto Sedutor” de Mônica Salmaso e Dori Caymmi. Apresentou “Repertório Popular”, programa com arquivos do acervo musical da TV Cultura de SP. Lança em 2023 o projeto autoral de composições feitas durante a pandemia “Entre Valsas e Louças” e divide a direção artística do projeto “Minha Casa” de Mônica Salmaso com ela. =================================================================== Carla Assis | Direção de Produção Sua experiência é comprovada pela atuação nos projetos: Produtora executiva da cantora Mônica Salmaso desde 2011Coordenação de produção Turnê Nacional Mônica Salmaso – Caipira - patrocínio Bradesco / Minc - Pronac (2019)Coordenação de produção Turnê Nacional Corpo de Baile – Mônica Salmaso – patrocínio Bradesco / Minc - Pronac (2015/2016)Produção Executiva dos Concertos para a série de DVDs O Som da Orquestra - Selo SESC (2010, 2012, 2014 e 2016)Coordenação de Projetos de Música - Caixa Cultural Rio de Janeiro, Recife, Salvador e Curitiba (2012/ 2013/2015/2017)Produção Executiva Turnê pelo Estado de SP – Alma Lírica Brasileira - Mônica Salmaso, Nelson Ayres e Teco Cardoso – 10 shows com o patrocínio Conexão Vivo/ ProAc ICMS (2011)Coordenadora de produção de quatro turnês sulamericanas sucessivas da Orquestra Filarmônica de Israel, sob regência de Zubin Mehta (1997, 2001, 2005 e 2009) com a Interarte Produções Artísticas.Coordenação de Produção Turnê Nacional Noites de Gala Sambas na Rua - Monica Salmaso e Grupo Pau Brasil – 42 shows por 21 cidades brasileiras com patrocínio Bradesco Prime / MINC - Pronac (2008)Toots Thielemans no Brasil – concertos na Sociedade de Cultura Artística, São Paulo (2007)Produção Executiva Série Concertos BankBoston (de 1993 a 2007) =================================================================== Neymar Dias | Viola Caipira e Contrabaixo Neymar Dias é um dos grandes multi-instrumentistas brasileiros que carregam uma história única e incomum. Paulistano e filho de um compositor de música caipira, Neymar carrega nas memórias desde a primeira infância uma história afetiva com a música e sua vastidão de estilos. Com uma musicalidade ímpar, Neymar começou a tocar diversos instrumentos sozinho. Autodidata, aprendeu viola caipira, guitarra, violão, baixo elétrico, guitarra havaiana e bandolim. Posteriormente, desenvolveu um conhecimento aprofundando sobre a música regional brasileira e iniciou os estudos regulares de música pela FAAM – Faculdade de Artes Alcântara Machado, onde se formou em composição e regência. Integrou também orquestras respeitadas como a OSUSP e a Experimental de Repertório, o músico paulistano sempre atuou com excelência como contrabaixista tanto na música popular quanto na erudita. Com 7 CDs gravados, realiza intenso trabalho na música popular e erudita, atuando como compositor, arranjador e músico, trabalhando com artistas, como: Inezita Barroso, Nelson Ayres, Monica Salmaso, Ivan Lins, André Mehmari e Toninho Ferragutti, com quem gravou o CD "Festa na Roça" indicado ao Grammy Latino em 2014. =================================================================== Lulinha Alencar | Acordeon Nascido em Rafael Godeiro no sertão do Rio Grande do Norte, teve seu primeiro contato com a música em casa, tocando triângulo e zabumba com seu pai, o sanfoneiro Zé de Cezário. Autodidata, no final de 1999 radicou-se em São Paulo onde mostraria seu trabalho como pianista sem imaginar que ganharia oportunidade e notoriedade também como sanfoneiro. Ao lado de artistas como, Benjamim Taubkin, Teco Cardoso, Mônica Salmaso entre outros, integrou a Orquestra Popular de Câmara. Além de Dominguinhos no Brasil, dividiu o palco com outros grandes nomes da sanfona mundial entre eles, Richard Galliano, Regis Gizavo e Martin Lubenov. Seu nome vem sendo lembrado cada vez com mais frequência quando se trata da talentosa cena de música instrumental feita no país atualmente, visto que suas composições, aliadas ao peculiar jeito de tocar os teclados (piano e acordeom) vêm lhe possibilitando uma trajetória independente dentro do restrito círculo de festivais brasileiros e internacionais. Lula transita por diversas áreas, seu som revisita suas origens sertanejas e completa-se com a urbanidade em arranjos pautados na modernidade e nas tradições enraizadas sob a influência de mestres. Em 2013, lançou um disco solo chamado “Cem Gonzaga”, em homenagem ao centenário de Luiz Gonzaga, interpretando composições intrumentais que passeiam pelo lado musical menos conhecido do grande artista brasileiro. Seu disco mais recente “ToCante” ao lado de outro sanfoneiro, Mestrinho, traz um repertório de músicas autorais dedicadas a Dominguinhos, além de composições do próprio homenageado, e reverencia outros mestres, como o maestro Chiquinho do Acordeom, Jackson do Pandeiro e Pixinguinha. =================================================================== Tiago Costa - Piano Maestro, pianista e arranjador, com vasta experiência atua como maestro da Orquestra Jovem Tom Jobim desde 2015. De 2020 a 2022, desempenhou o papel de maestro da Orquestra Brasil Jazz Sinfônica. Como pianista, já tocou e gravou com grandes nomes, incluindo Maria Rita, Mônica Salmaso, Chico Pinheiro, Dori Caymmi, Joyce, Zizi Possi, Sá & Guarabira, Jair Rodrigues, Andrea Bocelli, Gilberto Gil, Maria Bethânia, Ivan Lins, João Bosco, Rosa Passos, Paula Lima, Fafá de Belém e Lenine. Arranjador de destaque, já teve seu trabalho executado por diversas orquestras no Brasil e no exterior, incluindo a OSESP sob a regência de Marin Alsop no BBC Proms no Royal Albert Hall em Londres (2016) e no Carnegie Hall em Nova Iorque (2022). Suas obras também estão presentes em muitas gravações premiadas de artistas como Liniker (vencedora do Latin Grammy 2022) e Maria Rita, em trabalhos vencedores de 6 Latin Grammy Awards. =================================================================== Ari Colares |Percussão Mestre em educação musical pela ECA-USP, mesma instituição onde fez o Bacharelado em percussão. Músico e educador especializado em percussão e ritmos brasileiros. Sua iniciação e base principal de formação como artista e educador se deu a partir de 1981, quando ingressou aos 17 anos num grupo de teatro popular que se transformou em um Balé Folclórico (Abaçaí – Cultura e Arte), por meio das pesquisas, vivências e produção de espetáculos voltados para a diversidade de danças populares brasileiras. Ari permaneceu nesse grupo por 25 anos. A partir dessas experiências, passou a integrar grupos de música urbana, tanto de MPB quanto de música instrumental. Desde 1990 passou a ter uma atuação constante tanto no Brasil quanto no exterior, lecionando ou tocando com importantes nomes da música, como Naná Vasconcelos, Egberto Gismonti, Cesar Camargo Mariano, Yamandu Costa, André Mehmari, Gil Jardim, Ivan Vilela, Mônica Salmaso, Ceumar, Toninho Ferraguti, Zizi Possi, Caito Marcondes, Vanessa da Mata, Anelis Assumpção, André Abujamra, dentre inúmeros outros. Desde 2000, participa de muitos projetos com o pianista Benjamim Taubkin – com quem tem viajado para diversos países –, destacando-se Clareira (repertório da Cultura Popular Brasileira com sonoridades e estéticas universais), Al Qantara (colaboração entre músicos do Brasil e do Marrocos) e Co-Bra Project (colaboração entre músicos do Brasil e da Coreia do Sul), América Contemporânea (colaboração entre músicos de diversos países da América Latina) e Orquestra Popular de Câmara (grupo inativo no momento, mas que permanece como referência para diferentes gerações de músicos brasileiros). Desde 2004 faz parte do grupo musical A Barca, que vivencia e dialoga esteticamente com diferentes mestres e expressões da música da Cultura Popular Brasileira. Lecionou Percussão Popular na Tom Jobim EMESP – Escola de Música de SP, desde 1993 a 2018. Atualmente exerce o cargo de Gerente Artístico do Projeto Guri, leciona na graduação e na pós-graduação da Faculdade Santa Marcelina, onde criou e coordena a pós: Percussão Brasileira – Tradição e Invenção. Além disso, ministra cursos e oficinas no Brasil e no exterior. =================================================================== Ricardo Mosca - Bateria ­Baterista, produtor e engenheiro de gravação e mixagem. Nascido em São Paulo, é formado em música pela Unicamp (Campinas), Musician Institute (Los Angeles) e Drummers Collective (NY). Em áudio se formou pelo IAV (SP) e também estudou no exterior com vários profissionais como Michael Brauer, Al Schmitt, Andrew Scheps e Mick Guzauski dentre outros. Como baterista toca há 18 anos com o grupo Pau Brasil, ao lado de Nelson Ayres, Paulo Bellinati, Teco Cardoso e Rodolfo Stroeter. Outros grupos que atualmente faz parte são: Mani Padme Trio (com Yaniel Matos e Sidiel Vieira); Nelson Ayres Big Band; Teco Cardoso quarteto (com Tiago Costa e Zeca Assumpção), Monica Salmaso e Marlui Miranda. Fez shows no Brasil e exterior com diversos artistas e/ou grupos como, Dori Caymmi, Edu Lobo, André Mehmari, Celine Rudolph (Alemanha), André Abujamra, Monica Salmaso, Ricardo Herz, Karnak, Ceumar, Proveta, Ná Ozzeti, Luciana Mello, dentre outros, nos anos de 1995/2023. Ricardo Mosca já produziu, gravou e/ou mixou mais de 250 CDs de artistas como AnaVitória, Maria Gadú, Chico César, 5 a Seco, Dani Black, Outro Eu, Ceumar, Nelson Ayres, Fabiana Cozza, Arrigo Barnabé, Barbartuques, Verônica Ferriani, Tó Bradileone, Ná Ozzetti, Benjamim Taubkin, dentre outros. Duas vezes vencedor e quatro vezes indicado ao prêmio Grammy Latino. Cinco vezes seguidas vencedor do Prêmio Profissionais da Música em (2016 -2021) como melhor engenheiro de mixagem do Brasil. =================================================================== Carlos Rocha |Engenheiro de Som Iniciou no mercado da música popular brasileira e instrumental com fortes nomes como Hermeto Paschoal, Armandinho, Zimbo Trio, Altamiro Carrilho, entre outros. Atuou em grandes projetos do Banco do Brasil: Música Viva, Música nas Escolas; e Festival Internacional de Verão de Ilhabela. Atualmente, permanece com grande força no mercado musical, teatro e dança, além de atuar em eventos coorporativos e sociais, congressos e feiras, simpósios, convenções e seminários. Colabora com diversos projetos como Festival Viola de Bem Querer / SESC Pompéia e o Festival Vermelhos / Ilhabela entre outros bem como vários artistas da MPB entre eles Renato Braz, Guinga e Dori Caymmi. Trabalha com Mônica Salmaso desde a turnê Noites de Gala - Samba na Rua, conseguindo manter um padrão excelente de qualidade aos seus shows. =================================================================== Daniel Tápia | Design de Som Daniel Tápia é professor adjunto nas áreas de Música e Tecnologia, Música de cinema e Educação Musical do Departamento de Teoria da Arte e Música da Universidade Federal do Espírito Santo, onde coordena as atividades do Estúdio de Música UFES e projetos de pesquisa relacionados ao som na produção musical. Compositor, violonista, arranjador e áudio musicista, é autor dos livros "Áudio musical: uma introdução" e "O áudio musical e o áudio musicista". Com intensa atuação artística como áudio musicista (pela qual tem indicação ao Grammy Latino de 2018), recentemente também lançou seu primeiro conjunto de composições gravadas no EP “Contrastes”. No seu trabalho como áudio musicista já participou de cerca de 100 discos em sua carreira, além de turnês nacionais e internacionais, com artistas de grande relevância no cenário nacional. Recentemente desenvolveu pesquisa de pós-doutorado na ECA-USP e junto ao grupo de pesquisa NuSom, centrada na investigação dos processos artísticos dos áudio musicistas. =================================================================== Silvestre J.R | Design de Luz Iluminador cênico começou sua carreira em 1989 no Teatro Anchieta do SESC Consolação. Foi diretor técnico dos teatros Cultura Artística e Santa Cruz. Criou o desenho de luz para diversos espetáculos, na dança trabalhou com o ballet Cisne Negro (1998) e outros, e no teatro iluminou Honra (2000), Mammy vai à Lua (2008), Castelo Rá-Tim-Bum (2009) entre tantos outros. Em 2006 torna-se o Iluminador Criador residente do Teatro FECAP, especializado em MPB, desde então trabalha tanto com jovens músicos quanto com nomes consagrados da música brasileira e mundial. Alguns desses artistas são: Monica Salmaso, Fabiana Cozza, 5 aSeco, César Camargo Mariano, Buika, Chick Corea, Bruna Caram, Badi Assad, Orquestra Arte Viva, Tânia Maria e Flaira Ferro. =================================================================== Alan Diniz | Assessoria de Imprensa Atuando há 25 anos como assessor de imprensa, é fundador e sócio diretor da Xavante Comunicação, especializada em cultura. Formado em Comunicação Social pela Universidade Federal do Ceará (UFC), trabalhou na assessoria de grandes eventos, como o TIM Festival, o Itaúbrasil, o Vale Open Air, o Prêmio da Música Brasileira (antigo Prêmio Sharp e Prêmio TIM), o FIFA FanFest Rio o Cine Ceará. Com passagens pelas gravadoras BMG e Sony BMG, durante cinco anos integrou a Canivello Comunicação, que tem no portfólio clientes como Chico Buarque, Marisa Monte, Adriana Varejão, Marieta Severo, Wagner Moura e Vik Muniz, entre outros. Atuou também na assessoria de imprensa de grandes shows internacionais como Rolling Stones, U2 e Moby, além de espetáculos teatrais consagrados, como ‘Hamlet’ (com Wagner Moura), ‘As centenárias’ (com Marieta Severo e Andrea Beltrão), ‘Sassaricando’, ‘A Partilha’, ‘Alô, Dolly’ (com Marília Pêra), ‘Tim Maia, Vale Tudo – O Musical’, ‘Cássia Eller, o musical’, ‘Cazuza, o musical’ e ‘Peter Pan, o musical´. A Xavante Comunicação é uma das mais experientes assessorias de imprensa do mercado e traz na sua composição profissionais com larga experiência de atuação na área, em especial no segmento de arte, cultura e entretenimento. Fundada e comandada pelo jornalista Alan Diniz, a empresa, com dez anos de existência e sólida credibilidade no mercado, já trabalhou com grandes artistas e eventos: Ü Þ Prêmio da Música Brasileira (José Mauricio Machline) Ü Þ Prêmio Shell de Teatro 2023 Ü Þ A chef Roberta Sudbrack Ü ÞChaim Produções Ü ÞTouché Entretenimento Ü Þ Turbilhão de Ideias Produções Artísticas Ü ÞA bailarina Ana Botafogo Ü ÞO escritor e roteirista Geraldo Carneiro Ü Þ A cantora Simone Ü Þ A atriz Bibi Ferreira Ü ÞA atriz portuguesa Maria de Medeiros Espetáculos teatrais como: Ü Þ ‘Vermelho’, com Antonio Fagundes e direção de Jorge Takla Ü Þ ‘Cazuza – Pro Dia Nascer Feliz, O Musical’ Ü Þ ‘Cássia Eller, O Musical Ü Þ ‘Tim Maia – Vale Tudo, o Musical’ Ü Þ ‘Bilac vê estrelas’, espetáculo de Ruy Castro, com trilha sonora de Nei Lopes Ü Þ Os musicais ‘Alô, Dolly!’ (com Marília Pêra) e ‘Xanadu’, dirigidos por Miguel Falabella Ü Þ ‘S’imbora, O Musical – A história de Wilson Simonal’, de Nelson Motta Ü Þ ‘O que o mordomo viu’, com Miguel Falabella e Arlete Salles Ü Þ Os musicais ‘Peter Pan’, ‘Cinderella’ e ‘Madagascar’ – versões da Broadway Ü Þ ‘220 volts’, com Paulo Gustavo Ü Þ ‘A Partilha’, com Arlete Salles, Susana Vieira, Patricya Travassos e Thereza Piffer, com direção de Miguel Falabella Ü Þ ‘Os últimos 5 anos’, com Larissa Manoela. Direção geral de Renata Borges e direção artística de Charles Möeller Ü Þ ‘A Propósito de Senhorita Júlia’, com Alessandra Negrini e direção de Walter Lima Jr. Ü Þ ‘O Menino que Vendia Palavras’, de Pedro Brício, com o ator Eduardo Moscovis Ü Þ ‘Fonchito e a Lua’, dirigido por Daniel Herz, e direção de arte de Ronaldo Fraga Ü Þ ‘Razões para ser bonita’, com Ingrid Guimarães Ü Þ ‘Adubo’, com Juliano Cazarré Ü Þ ‘A vida sexual da mulher feia’, com Otávio Muller Ü Þ ‘A História de Nós 2’, com Marcelo Valle e Alexandra Richter, dirigido por Ernesto Piccolo; Ü Þ ‘Música Para Cortar os Pulsos’, vencedor do Prémio APCA (na categoria espetáculo) ===================================================================

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.