Pensando o Vale - 1ª edição: Cultura Popular

Evento presencial e com transmissão pela internet cujo objetivo é fomentar a troca de conhecimento, saberes e a criação e manutenção de redes de articulação entre grupos folclóricos e de cultura popular de diferentes localidades do Vale do Paraíba Paulista. Contará com mesas de debate e seminários, apresentações artísticas gratuitas em um teatro da cidade de Lorena e uma oficina de "Mestre-sala e Porta-bandeira" para crianças das escolas públicas do município. Serão coletados dados sobre a realidade dos grupos participantes e criados um livro físico, além da sua versão em e-book e documentos em vídeo sobre o panorama da cultura popular no Vale do Paraíba Paulista - serão disponibilizados gratuitamente na internet nos canais digitais do TEATRIM - CULTURA E ARTE.

Pensando o Vale no Teatrim - Bio. convidados e temas dos seminários: Seminário 1: Andrea Goldschmidt (Festas Populares) - Apresentação do projeto: “Webdoc Caminhos do Divino” Sinopse do tema do seminário: “Caminhos do Divino” é um webdocumentário lançado em 2021 sobre a Festa do Divino de São Luiz do Paraitinga. Idealizado e produzido por Andrea Goldschmidt. O projeto foi incentivado pelo PROAC/SP inicialmente como uma exposição e depois, por conta da pandemia, transformou-se em um webdocumentário. O “Caminho do Divino” conta com vídeos gravados durante a festa, entrevistas com moradores e atores culturais relevantes da festa, fotos, letras de músicas, documentos e uma série de outros conteúdos que permitem ao espectador realizar um mergulho profundo em todos os elementos que constituem uma das mais tradicionais festas do país. O projeto foi contemplado com uma menção honrosa no Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade de 2022 do IPHAN. Durante o seminário, Andrea irá compartilhar sua trajetória e experiência vivida ao longo de todo o tempo em que trabalhou com o “Caminhos do Divino”. Da ideação à premiação. Seminário 2: Maria Siqueira (Museu de Folclore de São José dos Campos) - Apresentação dos projetos: “Museu Vivo” e o “Processo de patrimonialização do samba de bumbo paulista” Sinopse do tema do seminário: O Museu do Folclore de São José dos Campos é uma das maiores referências no país pois sua atuação transborda as paredes do espaço físico do museu. Este é um museu que há muitos anos atua junto à sociedade e a serviço da sociedade. Desde 1985, sua gestão é feita pelo Centro de Estudos da Cultura Popular (CEPC), organização da sociedade civil sem fins lucrativos. Dentre as iniciativas do museu, duas delas terão destaque no Pensando o Vale. A primeira delas é o projeto “Museu Vivo”. Ele é uma extensão da exposição de longa duração do Museu do Folclore, que visa valorizar e dar visibilidade aos saberes de diferentes fazedores da cultura popular da região, principalmente nas áreas do artesanato, da culinária e da música. A atividade ocorre aos domingos à tarde, das 14h às 17h, na área externa do museu, onde os fazedores compartilham com o público sua sabedoria. O programa Museu Vivo promove a salvaguarda do patrimônio cultural de natureza imaterial. Além de oferecer espaços e promover a apropriação desse patrimônio, para a manifestação de expressões tradicionais, por meio de encontros abertos ao público que destacam o conhecimento construído no cotidiano, estimulam a transmissão informal do saber popular e valorizam os detentores do saber popular. Além disso, Maria irá discorrer sobre como pode ocorrer a participação de instituições museológicas nos processos de patrimonialização de bens imateriais. Para exemplificar esta relação, Maria irá apresentar como se deu a participação do Museu do Folclore de São José dos Campos ao longo do processo de patrimonialização do samba de bumbo paulista. Seminário 3: 11h às 11h50: Paulo Dias (Cachuera!) - Apresentação do projeto: “Cachuera! - De grupo de dança popular à Associação Cultural” Sinopse do tema do seminário: Para o Pensando o Vale no Teatrim, Paulo Dias irá apresentar a origem, história, desafios, boas práticas e vivências do grupo “Cachuera!”. Haverá um enfoque maior para o momento da história do grupo em que ele transformou-se em Associação Cultural. Paulo irá compartilhar com os presentes sobre a importância dos praticantes da cultura popular em organizar-se como instituições civis. Além disso, Paulo também irá contar sobre como sua trajetória sempre próxima das culturas populares o fizeram um artista mais completo. Seminário 4: Tadeu Kaçula (Camisa Verde e Branco) - Apresentação do Livro: Casa Verde, uma pequena África paulistana - Ancestralidade e oralidade na história social do samba no Brasil. Para o Pensando o Vale no Teatrim, Tadeu irá apresentar o processo de elaboração de seu livro. Da ideação à tiragem. Além disso, ele também irá apresentar sua visão sobre a história social do samba no Estado de São Paulo. Espera-se que esta fala seja fundamental para inspirar e colaborar com o processo de produção do livro “Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região” que será elaborado a partir do evento Pensando o Vale no Teatrim. Pensando o Vale no Teatro Teresa D’Ávila - Bio. artistas e release das apresentações: Tadeu Kaçula e Grupo Samba Autêntico: Sinopse do grupo Samba Autêntico: O Projeto Samba Autêntico nasceu da vontade de um grupo de pessoas determinadas em relembrar sambas antigos, a história de seus compositores, bem como a história da música, ou seja, como ela foi composta, qual a inspiração do compositor naquele momento, buscando desta forma resgatar o nosso samba em todas as vertentes, seja ele de terreiro, de breque, de roda, rasgado, partido alto, etc. Voltado para a preservação do samba verdadeiro, do samba de raiz, ou seja, o Autêntico, os idealizadores do Projeto, buscam não somente a pesquisa e divulgação do samba dito “da Antiga”, mas principalmente visa à apresentação e lançamento de novos compositores preocupados em fazer samba de qualidade cultural. Oportunamente os novos compositores têm um espaço para mostrar o seu trabalho e vê-lo aplaudido pelo público. Em regra, as novas composições preservam o samba de raiz e são apresentadas com acompanhamento de alguns músicos que são fixos no projeto, e oportunamente por alguns outros itinerantes. São músicos fixos do Projeto:- T. Kaçula (voz, cavaco, banjo), Mestre Paulo(voz, surdo),Serjão (chek-balde e afoxé).Michel Maltz( Sax, flauta) Pastoras: Elisangela “Ne”, Ligia Fernandez. Sinopse da apresentação: O show de Tadeu Kacula apresenta diversos momentos da história do samba paulista com canções e cantos de trabalho do século XIX das fazendas de café até os sambas enredos atuais, passando por repertório de sambistas de São Paulo como Geraldo Filme, Adoniran Barbosa, Henricão e Germano Mathias Thobias da Vai-Vai: Sinopse da apresentação: O veterano sambista apresenta sambas de sua carreira, sambas-enredos da escola de samba Vai-Vai e clássicos do samba brasileiro Casal Soberano Mestra Sala & Porta-bandeira da Camisa Verde e Branco Mestre Gabi e Vivi Sinopse da apresentação: O casal soberano apresentará os principais movimentos de dança de um casal de Mestre-sala e Porta-bandeira, transformando o palco do teatro em passarela, conduzindo o público em um desfile repleto de emoção e ancestralidade

Objetivo Geral: Proporcionar a troca de experiências e saberes e a criação e manutenção de redes de articulação entre diferentes grupos de cultura popular do Vale do Paraíba Paulista e do Estado de São Paulo. Além de registrar e documentar em texto, vídeo e fotos o cenário em que os participantes se encontram: agentes de expressão da cultura popular e folclórica - tradicionalmente orais - do Vale do Paraíba Paulista. Acreditamos que o fruto dessa empreitada poderá influenciar positivamente as políticas públicas culturais e possíveis ações civis da região a partir do compartilhamento de dados reais e atuais gerados pelos proprietários dos saberes tradicionais. Objetivos Específicos: - Alcançar um público mínimo de 100 pessoas nas palestras e mesas-debate realizadas presencialmente no TEATRIM e um mínimo de 1000 espectadores na transmissão em tempo real do evento pelas redes sociais do Teatrim. (Instagram e Youtube) - Impactar no mínimo 100 crianças pela ação pedagógica "Curso de mestre-sala e porta-bandeira" com o Mestre Waldemar. - Reunir no mínimo 350 espectadores nas apresentações artísticas de encerramento no Teatro Teresa D’Ávila. - Editar um vídeo para cada seminário e dezenas de vídeos curtos com as falas mais significativas de cada grupo - material compartilhado nos canais digitais do Teatrim (site e youtube) e impulsionados via plataforma de anúncios do Meta e Google ADs. Estimativa mínima de: 50.000 visualizações. - Elaborar o livro "Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região" com o histórico de cada grupo, suas principais festas e ações, calendário de atividades e registros musicais; além da transcrição de uma entrevista na modalidade História Oral de Vida com um ou dois membros a serem escolhidos pelo grupo que, assim, acabará por contar sua própria história a partir de seus protagonistas. - Distribuir o livro em edição física (tiragem de 500 exemplares) para os grupos participantes, patrocinadores, Secretarias de Cultura e Educação, bibliotecas e outros agentes culturais da região. Estimativa mínima de 2.000 leitores. - Disponibilizar gratuitamente o livro em versão e-book no site do Teatrim. Estimativa mínima de 1000 leitores. - Realizar o lançamento do livro no Teatrim ao fim de todo o projeto para um público mínimo de 50 pessoas em evento presencial.

O Vale do Paraíba Paulista é histórica e culturalmente muito rico, sendo uma das poucas regiões do Brasil que passaram pelos grandes ciclos econômicos do país (bandeirantismo, tropeirismo, cana-de-açúcar, café, agropecuária e industrialização). ETNICAMENTE, a região é bem diversa; recebeu representantes das principais matrizes brasileiras, com a presença de negros escravizados e livres, indígenas, mestiços e brancos pobres e ricos. Essa grande DIVERSIDADE formou uma rica cultura com inúmeras manifestações culturais e folclóricas, CAIPIRAS, INDÍGENAS, EUROPEIAS e AFRO-BRASILEIRAS. Ao longo de todo o Vale, encontram-se grupos de CONGADA, MOÇAMBIQUE, JONGO, CALANGO, BRÃO E MODA DE VIOLA; COMUNIDADES QUILOMBOLAS, IRMANDADES RELIGIOSAS, BANDAS e FANFARRAS, CANTOS DE TRABALHO, festas populares como: do DIVINO, FOLIA DE REIS e dos TROPEIROS. Danças, como CATIRA, CATERETÊ, CURURU, SÃO GONÇALO - todas com uma série de mestres e mestras de saberes tradicionais. A cultura popular do Vale do Paraíba é majoritariamente de TRADIÇÃO ORAL. Ademais, diante das inúmeras transformações recentes que o mundo globalizado impôs aos agentes de expressão das culturas tradicionais, surge a necessidade de se fomentar o DIÁLOGO entre aqueles que praticam e mantêm esses saberes. O projeto realizará diversas contrapartidas que justificam a sua realização: 1. Registrar e documentar a situação atual dos grupos folclóricos da região do Vale do Paraíba Paulista; 2. Fomentar a troca de experiências entre os próprios grupos e produzir intercâmbio de conhecimento com produtores culturais e membros de outras regiões de São Paulo; 3. Proporcionar, de forma gratuita para os habitantes de Lorena e cidades circunvizinhas, contato com diversos grupos da região e apreciação de duas performances do samba paulista de origens afro-rurais; 4. Ação pedagógica que impactará 100 crianças de 6 a 12 anos; 5. Entregar aos mestres da cultura popular um livro, com a história de seu grupo e sua própria trajetória de vida. No que se refere ao alinhamento do projeto com a Leis de Incentivo à Cultura e a necessidade de seus investimentos, acreditamos que o Pensando o Vale enquadra-se nos seguintes incisos do artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. No sentido em que as atividades serão gratuitas. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. No sentido em que os grupos selecionados a participar do projeto localizam-se na região do Vale do Paraíba Paulista. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; No sentido em que cria-se um espaço para valorização, difusão e intercâmbio de saberes entre os agentes de expressão culturais da cultura popular vale-paraibana e do samba paulista. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; No sentido em que manifestações como congada, moçambique e o samba são ligadas a cultura afro-diaspórica brasileira. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; No sentido em que será realizado um registro documental em livro (físico, virtual e áudiobook) e vídeo dos seminários e palestras do evento. VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; No sentido em que será fomentada o debate em torno de festas, danças, músicas e outras manifestações do patrimônio imaterial VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; No sentido em que realizaremos a troca de vivências, saberes e fomentamos uma rede de articulação que tem como objetivo final contribuir em alguma medida para a manutenção das manifestações para as gerações futura. IX - priorizar o produto cultural originário do País. No sentido em que o projeto enfoca-se apenas em manifestações brasileiras. Já no que se refere aos objetivos da Lei de Incentivo à Cultura, encontradas no Artigo 3º, O Pensando o Vale sintoniza-se da seguinte forma a eles: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil. No sentido em que será concedido um prêmio de participação para os grupos de cultura popular e folclore da região do Vale do Paraíba Paulista selecionados para participar do projeto no valor de R$ 2.000 c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; No sentido em que serão realizados seminários com a apresentação de projetos de sucesso no campo da cultura popular de outras regiões do Estado de São Paulo. Espera-se que nesses seminários, e também nas mesas-redonda debate com os grupos folclóricos regionais, a transmissão de conhecimento seja passado a todos que participarem do projeto. d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023). No sentido em que será realizado o curso de Mestre-Sala e Porta-bandeiras com o Mestre Waldemar com alunos da rede pública municipal da cidade de Lorena-SP. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001). No sentido em que todas os seminários e debates serão transmitidos em tempo real, gravados e depois disponibilizado gratuitamente na internet em vídeos na íntegra e no formato de "cortes" nos canais digitais do TEATRIM. b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; No sentido em que será criado o livro "Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região". c) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de arte. No sentido em que serão realizadas apresentações artísticas no Teatro Teresa D’Ávila com grupos de samba tradicionais da cidade de São Paulo-SP.

Produto 1 - Curso Mestre-Sala e Porta-bandeira: Ação pedagógica com curso de mestre-sala e porta-bandeira com Mestre Waldemar. Em formato de minicurso, será realizado todas as manhãs e tardes durante 1h45 e envolverá 100 alunos de escolas públicas de 13 a 17 de maio. O curso é composto por aulas práticas e teóricas. Sendo que o conteúdo pedagógico a ser trabalhado em cada uma delas é: Aulas teóricas: A história da dança: da origem no entrudo à influência da capoeiraA cultura negra e os mestre-salas e porta-bandeirasMovimentos, gestos e elementos tradicionais da dança. Por exemplo: roupas, giros, sequencia de passos tradicionais e gestos Aulas práticas: Noções de espaço e movimento do corpo durante a dança (valendo-se da utilização de cones)Confiança e entrosamento entre os canais (com o objetivo de todas as crianças dançarem e trocarem experiência com todas as crianças)Treino da sequência de passos tradicionais Produto 2 - Pensando o Vale no TEATRIM:Início às 08h30, término às 17h30 e com intervalo de 1h20 de almoço Equipamento de Iluminação: 11 Pc 1000w - 220v 5 Par 64 220v 2 Fresnel 1000w 2 ELIPSOIDAL Telem 1000v 1 SCENE SETTER 48 - KLUB PRO Equipamento de Som: CAIXA DE SOM ATIVA 12' pol CSR - 02 Para a realização da LIVE (transmissão ao vivo): Equipamentos: Câmera Sony a6600 + lente 16mm, 50mm e 17-70mm. Captação com resolução 4k. 02 Câmeras Canon 6D com lentes 50mm, 24-105mm, 75- 300mm, 17-50mm. Gimbal, tripés, iluminação profissional e outros elementos necessários para a produção. Drone DJI Mavic Pro com captação na resolução 4k. Gravadores de áudio, microfones lapela e direcional. Ilha de edição com trilhas sonoras, animações gráficas e banco de imagens livres de direitos autorais. Equipe: 2 câmeras e 1 operador. Todos os profissionais possuem experiência em TV. Produto 3 - Pensando o Vale no Teatro Teresa D’Ávila: Início às 19h, término às 22h Rayder técnico do Teatro Teresa D’àvila O espaço conta com: Equipamento de Iluminação: 40 Varas Fixas5 Par foco 5 110v3 Par foco 5 220v5 Par foco 1 110v09 Par led RGBW03 Par led RGB05 ribaltas RGB07 Fresnel05 Pc11 Elypsos 25/5001 Controle Smart Fade 24 x 4840 Canais de Dimmers100 Linhas Equipamento de som: 2 caixas ativas Selenium SPM1202A2 subs ativos Attack VRS 1510A1 mesa digital Yamaha 01v96i (semexpansão)2 Direct Box PassivosRetorno: 2 monitores ativos Attack VRM12301 cabo P2 RCA3 Shure sm58 com fio1 sistema sem fio Shure PGX-SM58 (sem pilhas)1 projetor Epson S30 1500 lumens VGA1 tela retrátil 4:3 – 180’’1 escada em A 7 metros Rayder técnico que será utilizado para a apresentação do Thobias da Vai-Vai: 1 Microfone s/ fio Thobias2 Mic voz auxiliar2 pré-amplificadores (DI p/ cavaco e violão)5 Mic Percussão07 Pedestais p/ microfone completos.4 retornos; ou 5 fones e 2 retornos. Mesa de som preferencialmente digitalSistema de PA completos. Rayder técnico que será utilizado para a apresentação do Tadeu Kaçula e Grupo Samba Autêntico: 1 Microfone Bumbo para o surdo1 Microfone SM 57 para o pandeiro2 Microfones SM 57 para o tan-tan2 Microfones SM 57/58 para sopro2 Direct Box4 Microfones SM 58 para voz1 Microfone Shure SM 58 Sem Fio Produto 4 - Livro “Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região”: Tiragem: 500 exemplares.Até 180 páginas.Tamanho: 16x23cmTipo do papel: Pollen 80g, Proporção: 1x1 Impressão: colorida. Capa: Cartão 250g, 4x0 cor, BOPP Fosco. Orelhas: 7cm, shrink individual. Inclui: Ficha catolográfica Produto 5 - Vídeos captados durante o Pensando o Vale: Equipamentos: Câmera Sony a6600 + lente 16mm, 50mm e 17-70mm. Captação com resolução 4k. 02 Câmeras Canon 6D com lentes 50mm, 24-105mm, 75- 300mm, 17-50mm. Gimbal, tripés, iluminação profissional e outros elementos necessários para a produção. Drone DJI Mavic Pro com captação na resolução 4k. Gravadores de áudio, microfones lapela e direcional. Ilha de edição com trilhas sonoras, animações gráficas e banco de imagens livres de direitos autorais. OBS: Estes são os equipamentos contratados junto à produtora para a produção do after movie, live, captação dos vídeos no evento e cobertura fotográfica.

Acessibilidade física - Teatrim: o TEATRIM cumpre com itens fundamentais exigidos à realização de projetos educativos, artísticos e culturais: o espaço está completamente nivelado, banheiro adaptado, salão contínuo sem nenhum degrau ou necessidade de rampa. Acessibilidade física - Teatro Teresa D’Ávila: O Teatro Teresa D’Ávila possui total acessibilidade de entrada e saída, tanto para o público que frequenta a sala quanto para a equipe (companhia de teatro, dança, orquestra, etc.), que está se apresentando. Há rampas de acesso ao lado das poucas escadas e lugares reservados para cadeirantes e obesos. Acessibilidade física - Escola Municipal: Durante o processo de seleção das escolas que participarão da oficina de Mestre-Sala e Porta-bandeira com o Mestre Waldemar serão priorizadas as escolas municipais que melhor se alinhem com a Lei nº 10.098/94. Acessibilidade de Conteúdo: Durante a transmissão online dos seminários e mesas-redondas que ocorrerão no TEATRIM durante a manhã e a tarde do dia 18 de maio de 2024, será realizada em tempo real a tradução do conteúdo em libras com a presença de intérpretes que farão a tradução a partir de um estúdio na cidade de São Paulo. Da mesma forma, os vídeos que serão disponibilizados nos canais digitais do TEATRIM pós-evento também terão a presença do intérprete de libras e legenda descritiva. O Livro e e-book também será disponibilizado em formato de audiobook, disponibilizado na plataforma de streaming Spotify.

Produto 1 - Curso Mestre-Sala e Porta-bandeira: O curso será realizado de forma gratuita aos alunos da rede pública municipal de Ensino da cidade de Lorena-SP (100 estudantes de 6 a 12 anos) Produto 2 - Pensando o Vale no TEATRIM: As atividades realizadas no TEATRIM, tais como seminários e mesas-debate, serão gratuitas e de livre acesso para o público em geral participar como ouvinte. Produto 3 - Pensando o Vale no Teatro Teresa D’Ávila: Todas as apresentações artísticas serão gratuitas e de livre acesso para o público em geral participar como espectador. São elas: Apresentação de Mestre-sala & Porta-bandeira com o Casal Soberano da Camisa Verde e Branco e com o Mestre Waldemar; Roda de Samba com Tadeu Kaçula e o grupo Samba Autêntico e apresentação do presidente honorário da Vai-Vai: Thobias da Vai-Vai. Produto 4 - Livro Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região: Será distribuído de forma gratuita. Neste projeto contemplam-se a edição e tiragem de 500 exemplares a ser distribuídos da seguinte forma: 50 enviados para os patrocinadores, 50 para os grupos folclóricos que participaram do projeto, 150 para as bibliotecas e secretarias de cultura da região e os demais exemplares ficarão para o TEATRIM, onde também serão distribuídos gratuitamente para parceiros e público frequentador do espaço cultural. Produto 5 - Vídeos captados durante o Pensando o Vale no TEATRIM: Todos os vídeos serão disponibilizados de forma gratuita na internet, mais precisamente, nos canais digitas e socias do TEATRIM, tais como: Website, Instagram e Youtube. Além destas ações com o intuito de democratizar o acesso, todo o evento Pensando o Vale no TEATRIM será transmitido em tempo real pelas redes sociais do TEATRIM: Instagram e Youtube. O Livro Grupos Folclóricos e Cultura Popular em Lorena e região também será disponibilizado em versão e-book (.pdf) para download gratuito no website do TEATRIM. Por fim, projeta-se a disponibilização desse livro em versão audiobook disponibilizado gratuitamente na plataforma de streaming Spotify.

BRUNO BARONETTI_PRODUTOR E CURADOR Professor e pesquisador da Cultura Popular Brasileira. Graduado em História (USP), especialista em História da Arte (FAAP) e doutor em História Social (USP). Professor de História, diretor do Centro de Estudos e Memória da Juventude e jurado de carnaval (UESP). Coordenador do Projeto de Educação Patrimonial Madrinha Eunice. Foi redator da Enciclopédia Itaú Cultural e apresentador de “A Hora e Vez do Samba” e “Junção Cultural” (Rádio Juventude). Foi curador da exposição Batalha de Memórias no Centro Cultural da Penha e integrante da Orquestra Paulistana de Viola Caipira. Autor dos livros Transformações na Avenida, História das escolas de samba da cidade de São Paulo, O Cardeal do Samba e Memórias de seu Carlão do Peruche. Este último foi premiado como melhor trabalho do 1 Prêmio Edson Carneiro em 2014, ano em que também recebeu a 1ª menção honrosa no Concurso Sílvio Romero de Monografias pelo IPHAN. CAIO DE ANDRADE_PRODUTOR E DIRETOR ARTÍSTICO Dramaturgo, roteirista, diretor e produtor reside em Lorena, sua terra natal, para onde voltou com o intuito de colaborar com o impulsionamento da cultura no Vale do Paraíba. Construiu sua carreira no Rio de Janeiro onde morou por trinta anos. Escreveu mais de 50 textos dramáticos (Prêmios Maria Clara Machado, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Coca-Cola e três vezes finalista ao Prêmio Shell). Encabeçou o projeto de reforma dos teatros Teatros São Joaquim e Teresa D’Ávila, foi Secretário Municipal de Cultura e publicou três livros (um deles adotado pelo Plano Nacional do Livro Didático). Em 2019, abriu o TEATRIM CULTURA E ARTE. Participou de festivais de teatro nacionais (Curitiba, Porto Alegre, Angra dos Reis, entre outros) e vários encontros internacionais: Festival de Viena (Áustria), Festival Ibero-americano de Cádiz (Espanha), Festival de Buenos Aires (Argentina), Cruze de Escenas de Las Palmas de Gran Canária (Espanha), além de encontros com companhias inglesas em Londres e Stratford-upon-Avon. MATHEUS SCHWAB_PRODUTOR E GESTOR DE COMUNICAÇÃO Mestre em Comunicação e Cultura (UNISO) com a pesquisa “Mídias digitais e cultura caipira: um estudo nas festas de São Luiz do Paraitinga” e Pós-graduado no curso “Cultura Material e Consumo: perspectivas semiopsicanalíticas” (ECA/USP). Pesquisador na área Cultura Popular Brasileira, tendo realizado pesquisas etnográficas em festas populares e apresentado artigos em congressos nacionais. Publicitário de formação (Cásper Líbero) e sócio da Schwab 3P, HUB de soluções estratégicas especializada em projetos culturais, pesquisa e planejamento. Foi sócio da agência HASH Publicidade, especializada em marketing digital. Trabalhou com a produção e comunicação de grandes eventos: João Rock, Ribeirão Rodeo Music, Festa do Peão de Barreto, Soul Mates Festival e o Colméia Festival, além de realizar projetos corporativos: Ambev, PayPal, Vivo, MRV, VTEX, Pirelli, Ypióca, Cinemark, Ericsson e Abbot. ANA BEATRIZ MESQUITA_PRODUTORA E GESTORA ADMINISTRATIVA Produtora da Companhia Palco da História desde 2022 com as peças Viagem Musical Brasileira I, O Ensaio da Peça, Operação Tangará e O Tesouro. Atriz com experiência no Centro de Pesquisa Teatral - CPT, sob orientação de Antunes Filho por um ano. Pofessora e atriz no Teatro Ventoforte sob orientação de Ilo Krugli por quatro anos e atriz na Companhia Palco da Historia, sediada no TEATRIM CULTURA E ARTE, sob orientação de Caio de Andrade, com atuação em vários espetáculos. Licenciada em Letras Português e Espanhol (USP). Coordenadora Pedagógica e de Ensino de Línguas da rede particular. Professora de Espanhol e Português no Colégio Bandeirantes em São Paulo por 20 anos. Autora de materiais e livros didáticos, entre eles, Coleção Entre Líneas – Espanhol 2015, Ed. Saraiva, aprovado pelo Plano Nacional do Livro Didático e a Coleção de Ensino de Espanhol do Fundamental II (Sistema de Ensino Poliedro). MESTRE WALDEMAR SILVA Professor, promotor e produtor de apresentações de Bailado de Mestre Sala há 19 anos. Idealizador e professor do Projeto Cultural Bailando para o Futuro em Guaratinguetá que realiza a transmissão de ensinamentos do bailado de Mestre-sala e Porta-bandeira para crianças e adolescentes. Estandarte de ouro no carnaval vale-paraibano em diferentes cidades por 10 vezes. Bicampeão no concurso de Mestre-sala e Porta-bandeira do Vale do Paraíba e litoral norte. Campeão no carnaval paulistano pela Sociedade Escola Rosa de Ouro e pela Escola Nenê da Vila Matilde. TADEU KAÇULA Sociólogo, sambista, mestre e doutorando em Mudança Social e Participação Política (USP). Docente na Universidade Livre de Sociologia e Comunicação Afro-brasileira, instituição que promove formações afrocentradas e o protagonismo do Negro na academia. Colabora na Revista Raça Brasil e em 2020 publicou o livro Casa Verde, uma pequena África paulistana. Desde 2022, ministra o curso: "Ancestralidade e Oralidade: história social do samba no Brasil". Idealizador da roda de samba em formato de performance-aula que apresenta os grandes clássicos do samba e, paralelamente, ensina a história social do samba paulista. ANDREA GOLDSCHIMIDT Fotógrafa e artista multimídia com trabalho predominantemente relacionado às Festas Populares Brasileiras. Criou o www.festasbrasileiras.com.br, um portal que concentra informações, curiosidades, fotos e vídeos sobre cerca de 40 festas e cujo objetivo é criar pontes e despertar o interesse das pessoas pelo tema. Em 2020, com verba de prêmio recebido da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, realizou o projeto Caminhos do Divino, uma imersão na Festa do Divino de São Luiz do Paraitinga por meio de fotografias, vídeos, realidades virtual e aumentada. MARIA SIQUEIRA Mestre em História Social (UEL) e graduada em Psicologia e História (UNESP e UEL). Atuou durante 5 anos como coordenadora do Ecomuseu dos Campos de São José - realização do Centro de Estudos da Cultura Popular. Compõe a Diretoria Executiva da Associação Brasileira de Ecomuseu e Museus Comunitários (ABREMC). Gestora, curadora e produtora de projetos do Museu do Folclore de São José dos Campos, como: Cadernos do Folclore, Museu Vivo, mapa de saberes de São José dos Campos e o processo de patrimonialização do samba de bumbo paulista. PAULO DIAS Pianista, organista, percussionista e etnomusicólogo. Pianista e professor de matérias teóricas no Coral da USP por quinze anos. Solista da Orquestra Sinfônica de Campinas e da Orquestra de Câmara da UNESP. Desde 1988 realiza extenso levantamento das tradições musicais populares brasileiras, e em especial das afro-brasileiras da Região Sudeste. Ministra cursos, palestras e participa de simpósios e conferências no Brasil e exterior. Faz parte do Conselho Estadual de Cultura da Secretaria de Estado da Cultura SP. Fundou o Grupo de Danças Populares Cachuera!, dedicado ao repertório afro-brasileiro do Sudeste, e a Associação Cultural Cachuera! - entidade que tem como objetivo pesquisar, registrar e divulgar a cultura popular brasileira. THOBIAS DA VAI-VAI Cantor, ator, radialista e ex-dirigente de carnaval. Foi intérprete oficial e presidente da escola de samba paulistana Vai-Vai por 12 anos. Atualmente é seu presidente de honra. Considerado um dos maiores intérpretes de samba-enredo do Brasil de todos os tempos. Um dos fundadores da Afrobrás (Sociedade Afro-brasileira de Desenvolvimento Sociocultural), a mantenedora da UniPalmares, Universidade da Cidadania Zumbi dos Palmares, da qual é presidente de honra. CASAL SOBERANO Desfilou por 11 ano ininterruptos como o casal oficial de Mestre-sala e Porta-bandeira da escola de samba Camisa Verde e Branco, recebendo sempre a nota 10 de todos os jurados em todos os anos. A dança tradicional e elegante tornou-se sua marca registrada e também referência e inspiração para os novos casais que surgiram. Conquistou o título de Casal do Século e Soberano do Carnaval, apresentando-se até hoje em todo o Brasil.

PROJETO ARQUIVADO.