Karin Lambrecht: palavra (título provisório)

A presente proposta prevê a publicação do livro de arte sobre a artista brasileira Karin Lambrecht. Também é prevista a palestra sobre o trabalho da artista registrado na publicação, como ação de contrapartida. Será um título da série "Recortes" na qual a Nara Roesler Livros apresenta publicações que visam abranger um recorte da obra de um artista, contextual (uma série específica ou um intervalo temporal), incluindo imagens que possam ilustrar adequadamente suas obras e processos criativos, assim como dois textos críticos e biografia da artista.

A presente proposta prevê a publicação do livro de arte sobre a artista brasileira Karin Lambrecht. Também é prevista a palestra sobre o trabalho da artista retratado na publicação, como ação de contrapartida. Será um título da série “Recortes” na qual a Nara Roesler Livros apresenta publicações que visam abranger um recorte da obra de um artista, contextual (uma série específica ou um intervalo temporal), incluindo imagens que possam ilustrar adequadamente suas obras e processos criativos, assim como dois textos críticos e biografia da artista.

Gerais Contribuir de forma significativa para a preservação da memória da cultura brasileira a partir do reconhecimento da atuação de Karin Lambrecht como uma artista de relevante inserção no cenário cultural nacional e estrangeiro. Ampliar os conhecimentos e informações acerca da artista Karin Lambrecht. Tornar pública a seleção de obras recentes da artista e textos críticos, além de biografia. Específicos - Impressão de uma tiragem de 2.000 exemplares da publicação, considerando uma edição em português para divulgação nacional e outra em inglês para divulgação internacional; - Comercializar a R$ 39,00, valor correspondente a 3% do salário mínimo, 20% da tiragem, - Comercializar a R$ 120,00, valor abaixo do preço de mercado para um livro com suas características, 50% da tiragem, ampliando o acesso ao produto cultural para além do previsto no art. 20 da instrução normativa n. 5/2017, inciso I, d); - Distribuir gratuitamente 10% da tiragem para patrocinadores; - Distribuir gratuitamente 10% da tiragem para divulgação; - Doar para bibliotecas, escolas públicas e equipamentos culturais 20% da tiragem, conforme o art. 21, inciso I, para ampliar o acesso; - Disponibilizar em site da internet uma audiodescrição do livro

O presente projeto justifica-se pela necessidade de registrar e difundir a produção artística brasileira por meio de uma publicação impressa, possível somente por meio de incentivo, em razão dos altos custos de produção. O intuito é apresentar a trajetória dessa artista que representa uma inovadora abordagem no campo das artes visuais, por meio de distintos meios. O livro contará com um dois textos, sendo um de um crítico estrangeiro e outro de um brasileiro, além de amplo aparato iconográfico sobre a sua obra. No que se refere à utilização do mecanismo de Incentivo Federal, a justificativa se dá pois trata-se do maior mecanismo de financiamento para iniciativas culturais e, através dele, os produtos culturais resultantes vislumbram possibilidades de distribuição e democratização de acesso significativas, permitindo que um ampla e diversa parte da população em geral tenha acesso à conteúdos de importância e a experiências de fruição estética de impacto para os processos de formação cultural e cidadã. Em relação aos incisos do Art. 1º e aos objetivos do Art.3º , citamos abaixo os devidos enquadramentos;Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; o livro prevê edição acessível para pessoas PcDIII. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O livro trata da obra e trajetória de uma artista brasileira de significativa importância para o contexto da produção artística contemporânea.VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; a produção de uma publicação sobre a obra de Karin Lambrecht contribui para a história e memória da arte contemporânea brasileira na construção e ampliação de conhecimento.Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

2 mil exemplares (edições em português e em inglês) 17,5 x 24,5 cm aproximadamente 224 páginas aproximadamente papel sem e com revestimento impresso 4 x 4 cores capa brochura com orelha o livro terá aproximadamente 200 imagens e dois textos críticos, além de biografia da artista.

Acessibilidade física: Não se aplica. Acessibilidade de conteúdo: Como medida de acessibilidade de conteúdo, será gravado DVD com áudio do texto.

Sobre a distribuição da publicação: - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores - 200 exemplares - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo - 200 exemplares para bibliotecas e escolas da rede pública - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto - 200 exemplares - 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta- 400 exemplares vendidos a R$ 39,00 Ampliação de acesso VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas - realização de uma palestra gratuita aberta ao público em geral na ocasião do lançamento do livro.

O livro será editado e publicado pela editora Nara Roesler Livros (antiga APC), que tem Luis Pérez-Oramas como diretor artístico. Terá coordenação de Luiz Vieira e projeto gráfico do Bloco gráfico para edições em português e inglês. Karin Lambrecht (Porto Alegre, 1957, vive e trabalha em Broadstairs, Reino Unido) No início da carreira, Lambrecht repensou a tela e a forma de pintar – elimina então o chassi, costura tecidos, usa retalhos chamuscados. A abstração gestual, característica da Geração 80, que integrou, é mote central; suas obras habitam um espaço entre pintura e escultura, dialogam com a arte povera e com Joseph Beuys, são políticas, mas também materiais. Os volumes pesam como corpos, as delimitações ou negações do espaço dialogam com a escala que seus trabalhos assumem. A partir da década de 1990, a artista inclui materiais orgânicos em suas telas, como terra e sangue, o que determinou, em alguma medida, o repertório cromático que aparece então. Toda a produção de Karin Lambrecht (n. 1957, Porto Alegre, Brasil) em pintura, desenho, gravura e escultura demonstra uma multifacetada preocupação com as relações entre arte e vida, compreendida em sentido abrangente: trata-se de vida natural, vida cultural e vida interior. Para o pesquisador Miguel Chaia, os processos técnico e intelectual de Lambrecht se inter-relacionam e se mantêm evidentes nas obras para criar uma “visualidade espalhada na superfície e direcionada para a exterioridade”. Seu trabalho é ação que funde corpo e pensamento, vida e finitude. Participou da Bienal de São Paulo em 1987 e 2002. Algumas de suas exposições individuais incluem: Seasons of the Soul, na Nara Roesler (2022), em São Paulo, Brasil; Karin Lambrecht – Entre nós uma passagem, no Instituto Tomie Ohtake (ITO) (2018), em São Paulo, Brasil; Karin Lambrecht – Assim assim, no Oi Futuro (2017), no Rio de Janeiro, Brasil; Nem eu, nem tu: Nós, no Espaço Cultural Santander (2017), em Porto Alegre, Brasil. APC (Associação para o Patronato Contemporâneo)/Nara Roesler livros (coordenação geral, administrativa e captação de recursos) A Nara Roesler Livros é uma iniciativa editorial que tem produzido publicações cuidadosamente elaboradas desde sua criação, em 2011. A Associação para o Patronato Contemporâneo – APC, foi concebida com a finalidade de fomentar o pensamento crítico em torno da prática artística contemporânea no Brasil por meio da produção de livros inéditos. Com 21 publicações editadas durante o período de nove anos, a APC, – agora com nome fantasia Nara Roesler Livros –, tem levado seus livros a bibliotecas públicas, escolas e museus e está presente em livrarias por todo Brasil. Especializado em publicações monográficas, o portfólio da APC/Nara Roesler Livros contempla a carreira de alguns dos artistas mais importantes do Brasil como Antonio Dias, Paulo Bruscky, Lucia Koch e Laura Vinci. Livros da APC e Nara Roesler livros já ganharam o prêmio Jabuti ou foram indicados ao prêmio. Tendo o escritor, poeta e curador Luis Pérez-Oramas como Diretor Curatorial Sênior, a Nara Roesler Livros apresentará ao público três linhas editoriais bem definidas, que visam atingir um público tão variado quanto as práticas dos artistas que publicamos. São elas: Monografias, Recortes e Ensaios. Luiz Vieira (Coordenação editorial) Luiz Vieira tem ampla experiência em coordenação editorial e já editou/coordenou catálogos para a Pinacoteca de São Paulo (destaque para “Território: artistas afrodescendentes no acervo da Pinacoteca”;), MASP (destaque para “Da Bolsa ao Museu: comodato MASP B3” e “Volpi popular”), editora Capivara (destaque para “Armeilla: um mestre esquecido da paisagem carioca”, “Thomas Ender e o Brasil”, “Fernando Lindote: não (des)espere por um estilo”), Ikrek Edições (destaque para “Projeto Dupla Central” e “Brasil constrói”), Chapel Art School e Projeto Felicidade. É mestre em História do Direito pela USP, onde pesquisou publicações do século XIX, em especial, o período abolicionista. Bloco Gráfico (Projeto gráfico e diagramação) É um estúdio de design formado por Gabriela Castro, Gustavo Marchetti e Paulo Chagas. Desenvolve projetos editoriais, expográficos e de identidade visual para clientes como Instituto Moreira Salles, Sesc-SP, Masp, Theatro Municipal de São Paulo, Companhia das Letras, Editora Madalena, entre outros. Teve trabalhos premiados nas bienais brasileiras de design gráfico da ADG e pelo American Institute of Graphic Arts (AIGA). Ganhou duas vezes o prêmio Aloisio Magalhães de melhor projeto gráfico de livro da Fundação Biblioteca Nacional (2017 e 2018) e o III Premio latinoamericano al diseño editorial (2018). Em 2019, ganhou o prêmio “Best in Show” do Type Directors Club de Nova York.

PROJETO ARQUIVADO.