Marjorie Prime

Apresentações da peça MARJORIE PRIME, de Jordan Harrison, voltado ao grande público, cidadãos e famílias de todos os gêneros, etnias e classe social, a partir de 12 anos.

Na era da inteligência artificial, Marjorie, de 85 anos, relembra suas memórias para um novo companheiro. Exceto que seu novo companheiro, Walter, não é humano, é IA. Um jovem misterioso e charmoso programado para ajudar Marjorie a descobrir as complexidades de seu próprio passado. À medida que a verdadeira natureza de Walter é revelada, novos níveis de complexidade surgem, levando a questões profundas sobre os limites da tecnologia e se a memória pode ser uma invenção puramente humana.Para ajudar a lidar com sua perda de memória, a família de Marjorie confronta seu passado, inevitavelmente causando desavenças familiares e uma crescente dependência da tecnologia sobre eventos reais. Marjorie Prime explora a intersecção entre tecnologia e humanidade na sociedade. Voltado ao grande público, cidadãos e famílias de todos os gêneros, etnias e classe social, a partir de 12 anos.

OBJETIVO GERAL: Montagem e realizaça~o do espeta´culo Marjorie Prime, o qual, contemplará três cidades do Brasil, atingindo um pu´blico estimado em 16.000 espectadores. O projeto reunirá profissionais renomados do teatro nacional e abordará assuntos de extrema relevância, como a relação familiar, explorando a intersecção entre tecnologia e humanidade na sociedade. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: - Realizar 2 meses de temporada na cidade de São Paulo, 1 mês de temporada no Rio de Janeiro e 2 apresentações em Brasília. B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: - Realizar 2 ensaios abertos do espetáculo. - Realizar 4 apresentações com Intérprete de Libras.

A peça Marjorie Prime, explora o tema da memória e o papel que ela desempenha em nossas vidas e relacionamentos. A memória é um elemento essencial da vida - crucial para o pensamento, o sentimento, o progresso e a identidade. Mas também tem o poder e um significado particulares depois que alguém muito amado morre. E é esta tensão entre a vida e a morte, com a influente presença da Inteligência Artificial no cotidiano da sociedade, que permeiam a dramaturgia do espetáculo, trazendo reflexões sobre nossos relacionamentos familiares e nossa disposição de lidar ou evitar problemas dolorosos.

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PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. ACESSIBILIDADE FÍSICA: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos no local de apresentação; DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: Linguagem oral. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos no local de apresentação; DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: Linguagem oral.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; Além disso, ofereceremos 10% da cota de ingressos gratuitamente a pessoas de baixa renda e beneficiários de Ongs e Instituições Filantrópicas.

O proponente, Leandro Luna Panageiro, exercerá a atividade de Direção de Produção do projeto. FICHA TÉCNICA: Texto – Jordan Harrison Direção e Cenografia – Zé Henrique de Paula Figurinos – Fabio Namatame Iluminação – Fran Barros Produção Executiva e Tradutora - Priscilla Squeff Direção de Produção – Leandro Luna CURRICULOS: Jordan Harrison – AUTOR Jordan Harrison foi finalista do Prêmio Pulitzer de 2015 por Marjorie Prime, que estreou no Mark Taper Forum e estreou em Nova York no Playwrights Horizons. Uma adaptação cinematográfica, dirigida por Michael Almereyda, estreou no Festival de Cinema de Sundance de 2017. A peça Maple and Vine de Jordan, estreou no Humana Festival de 2011 no Actors Theatre of Louisville e passou a ser produzida no American Conservatory Theatre e Playwrights Horizons, entre outros. Outras peças incluem The Grown-Up (Festival Humana), Doris to Darlene, um dia dos namorados preventivo (Horizontes de dramaturgos), Amazonas e seus homens (polegar espancado), Act A Lady (Festival Humana), Finn in the Underworld (Berkeley Rep), Futura (Portland Center Stage/NAATCO), Kid-Simple (Humana Festival), The Museum Play (WET) e um musical, Suprema (O'Neill Music Theatre Conference). Jordan tem duas novas peças com estreia off-Broadway: The Amateurs no Vineyard Theatre e Log Cabin no Playwrights Horizons. Zé Henrique de Paula – DIREÇAO E CENOGRAFIA O diretor, ator, cenógrafo e figurinista Zé Henrique de Paula, nasceu em Sorocaba, no dia 12 de outubro de 1970. Bacharel em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie e pós-graduado em Artes Cênicas pela Escola de Comunicação e Artes da USP, Zé Henrique teve seu primeiro contato profissional com o teatro através da cenografia, quando foi fazer um estágio com J.C. Serroni. Desde 2005 está à frente do Núcleo Experimental, grupo com sede na rua Barra Funda, 637. São mais de 20 peças produzidas, 61 indicações a prêmios e um público direto de mais de 120 mil espectadores. O Grupo já montou textos inéditos e também pesquisa a releitura e adaptações de obras clássicas, como “Romeu e Julieta – De Almas Sinceras a União Sincera Nada Há que Impeça”, adaptado por ele, a partir da obra de William Shakespeare. A obra vem após o sucesso retumbante “Urinal, o Musical”. Fábio Namatame – FIGURINISTA Em 1981, Fábio Namatame formou-se em Publicidade e Artes Plástica pela FAAP (Fundação Armando Álvares Penteado). Realiza trabalhos de direção de arte, cenário e figurino para teatro, ópera, publicidade, cinema e TV. É ganhador de prêmios como: SHELL, APETESP, APCA, Mambembe, Cultura Inglesa, Sesc São Paulo, Paulínia de Cinema e Carlos Gomes de Ópera Prêmio Sesc / Sated de Belo Horizonte, Premio Usiminas SINPARC. Alguns trabalhos foram: AS TURCA - direção de Regina Galdino, CIRCULO DE GIZ CAUCASIANO direção de Sergio Carvalho, MAR DE GENTE - direção de Ivaldo Bertazzo, A RESERVA - direção de Regina Galdino, O MISTÉRIO DE IRMA VAP - direção de Marília Pêra, O MEU AMIGO PINTOR - direção de Vladmir Capela, etc. Priscilla Squeff – PRODUÇÃO EXECUTIVA E TRADUTORA Atriz e jornalista por formação, vem construindo suacarreira nos palcos mas tambémnos bastidores, poisdesde 2010 atua como produtora cultural, e têm em seucurrículo espetáculos como o musical Off-Broadway“Pacto”, “MeuAmigo, Charlie Brown-um musical daBroadway”, com Tiago Abravanel e grande elenco, “LaMamma”, com Rosi Campos e Leonardo Miggiorin, “Sevocê me der a mão”, com direção de Ernesto Piccolo, ediversos outros projetos. Possui formação nas escolas deatoresWolf Maya, no tradicional grupo TAPA, no NucleoExperimental, com o renomado diretor Zé Henrique dePaula e, no CPTzinho, com Antunes Filho.Como atriz,entre seus últimos trabalhos estão “Uma AssimoutraAssando”, direção de Eduardo Martini,ao ladodeLuiza Tomé, "Non é Vero, éVerissimo", com direção deImara Reis, "Caos Leminski", de Chico Pennafiel,"O Cravoe a Rosa", de Xico Abreu e “O Louco e a Camisa”, o qual,também assina a tradução, sob direção de Elias Andreato. Leandro Luna – DIREÇÃO DE PRODUÇÃO Estrelou o premiado musical da Broadway “Meu Amigo, Charlie Brown” dirigido por Alonso Barros - Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Ator 2016. Protagonizou “Quando Despertarmos Dentre os Mortos” de Henrik Ibsen, “Full For Love” de Sam Sherpard e os musicais “O Cravo e a Rosa” de Xico Abreu, “Aparecida” de Waçcyr Carrasco, “PACTO” de Stephen Dolginoff. Atuou nos espetáculos "Ah, Se Eu Fosse Bob Fosse”, “O Musical dos Musicais”, “Rockshow”, "Como Vencer Na Vida Sem Fazer Força", “Priscilla, Rainha do Deserto", "Vingança", “Chaplin”, “Tudo é Jazz”, dentre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.