Plano Anual de Atividades - JA.CA 2024

O Plano Anual de Atividades - JA.CA 2024 visa garantir a programação anual e a manutenção dos equipamentos culturais ocupados pelo JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia. Com uma programação inteiramente gratuita, o projeto propõe a realização de exposições de artes visuais, residências e ocupações artísticas, festival de arte sonora, atividades formativas diversas, ações afirmativas focadas no público autista e a 2a edição do Indie.Gestão, programa de mapeamento, diagnóstico e compartilhamento de práticas entre espaços autônomos de arte no país. Pretende-se também promover a manutenção das plataformas digitais (site e plataforma de arte-educação), a realização de conteúdos audiovisuais e de publicações com conteúdos e desdobramentos das atividades do projeto, ampliando o alcance e promovendo o registro das ações. Objetiva-se também garantir condições para o pleno funcionamento administrativo, técnico e artístico dos equipamentos culturais a serem ativados pelo projeto.

Produto: Plano Anual Programa de Residências Artísticas: Realização de 03 ciclos de residências artísticas, de dois meses cada, envolvendo em cada um deles, 03 residentes - um belo horizontino, um de outro estado e um internacional, selecionados por meio de um edital público, com contínuo acompanhamento crítico durante a residência, e um interlocutor convidado para encontros individuais, relacionados à pesquisa dos artistas. O processo de seleção dos 09 artistas residentes terá como critérios básicos a originalidade das propostas, o potencial de desenvolvimento do artista e sua capacidade criativa, o alinhamento à trajetória do JA.CA enquanto coletivo que tem desenvolvido um trabalho ativo de envolvimento com a esfera pública através de projetos transversais de arte, cultura, educação e arquitetura. Serão realizados também 09 encontros abertos entre artistas e público, com acesso gratuito, a fim de criar um espaço para o compartilhamento de processos e pesquisas. Ao final do ciclo de residências, será realizada 01 Exposição Final, que reunirá também as produções resultantes das Ocupações Artísticas: Arrudas e demais ações do projeto. Ocupação Artística - ARRUDAS: Realização de ocupações artísticas e cessão de espaço de ateliês para 08 jovens artistas ao longo do ano. Os artistas, selecionados a partir de uma chamada aberta, poderão ocupar amplos ateliês, localizados no centro de Belo Horizonte, durante 02 meses, além de receberem uma bolsa mensal de produção para os trabalhos. Este projeto tem como intuito fomentar a produção de jovens artistas que ainda não possuem espaços apropriados, nem condições financeiras para dedicarem-se a suas práticas. Ao longo da ocupação, o JA.CA promove um encontro aberto mensal para que outros artistas, pesquisadores, curadores e interessados em geral possam acompanhar os processos dos artistas. Ao final do ciclo de ocupações, será realizada 01 Exposição Final, que reunirá também as produções resultantes das Residências Artísticas e demais ações do projeto. Produto: Exposição de Artes Exposição Final Realização de 01 exposição montada ao final do projeto, com duração de 04 semanas, para apresentação dos projetos desenvolvidos nos ciclos de residências, nas ocupações artísticas e nas demais atividades do projeto, com visitação gratuita e mediação para grupos de estudantes de artes, grupos parceiros e público em geral. A exposição contará com curadoria dos coordenadores do JA.CA e de curadores convidados para manter interlocução com os residentes. Será realizada no Arrudas Pesquisa em Artes, espaço localizado na região central de Belo Horizonte. O evento prevê ressaltar a transparência do processo de laboratório de produção artística, do conceito de residência artística e do processo colaborativo. Como os artistas ainda serão selecionados, e partindo dessa seleção os curadores serão convocados, para que possam ser profissionais que dialoguem de maneira mais próxima à prática dos artistas, não é possível apresentar uma proposta museográfica da exposição. Em anexo, segue a planta dos espaços físicos que serão ocupados pela exposição e registros de ocupações anteriores. Produto: Curso/Oficina/Estágio Autismo e o Direito à Cidade Realização de programa que propõe a ampliação e qualificação do acesso de autistas aos bens culturais em Belo Horizonte, a partir da sensibilização e formação de profissionais de 04 instituições culturais da cidade, em parceria com o PRAIA/UFMG (Programa de Atenção Interdisciplinar ao Autismo), e de visitas mediadas com grupos de autistas e famílias. Esta ação contempla também 01 seminário on-line para apresentação e avaliação dos encontros, bem como a participação de pesquisadores e especialistas compartilhando sua experiência na conquista e garantia de direitos aos sujeitos autistas, e 01 publicação em formato digital, reunindo os resultados e desdobramentos do programa. Todas as atividades serão ofertadas com acesso gratuito ao público. Laboratórios de Crítica: Realização de 10 edições do Laboratório de Crítica, a serem realizados na Desbiblioteca, biblioteca e espaço multiuso localizado no centro de Belo Horizonte/MG. Os cursos serão gratuitos e ministrados por escritores, profissionais da área da literatura, curadores visitantes, pesquisadores, artistas residentes e artistas convidados com notório saber em seus campos de conhecimento. A partir da problematização da produção do conhecimento e suas matrizes coloniais, o ciclo de cursos Laboratórios de Crítica propõe a realização de encontros para discutir formas de reflexão sobre arte, incluindo as esferas do jornalismo cultural, memória e patrimônio. Promovendo o exercício do pensamento crítico e de seus possíveis desdobramentos na escrita, pretende-se potencializar espaços de formação e pesquisa para estudantes de arte, jornalismo, curadoria, filosofia, sociologia, história, arquitetura e urbanismo. Mini Museu: Realização de 06 oficinas de formação e sensibilização para 08 grupos de 20 alunos, formados por estudantes da rede pública de ensino de Nova Lima, a serem ministradas pelos integrantes do JA.CA em parceria com os artistas. Organização do acervo imagético do Jardim Canadá e realização de mostras de processo e final, em espaço público que compartilhe e possibilite o contato do público morador do bairro com o acervo. Essas mostras contarão com o suporte do Dispositivo Móvel, uma kombi Volkswagen que se transforma em cinema, cozinha, palco, laboratório e possui toldo para a realização de ações em ruas, praças e outras localidades. Produto: Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra Indie.Gestão - 2ª edição: Realização da segunda edição do programa Indie.Gestão, dez anos após a sua primeira edição em 2014, buscando atualizar o mapeamento destes espaços distribuídos nas diferentes regiões do Brasil, promover o intercâmbio de experiências e a construção colaborativa de conhecimento, além de formular coletivamente os novos desafios, estratégias de ação e de re-existência para estes espaços. O projeto é composto de quatro momentos: a) uma chamada aberta direcionada a espaços autônomos de todo o país, com o objetivo de mapear novas iniciativas, assim como acompanhar projetos que seguem resistindo aos desafios atuais; b) a seleção de 10 iniciativas para aproximação e diagnósticos, considerando também a representatividade das diferentes regiões do país e de tecnologias de gestão e atuação diversas; c) a realização de uma residência de uma semana para gestores de 5 destes espaços conviverem, debaterem e cozinharem juntos na sede do JA.CA, buscando aproximar e aprofundar as trocas de experiências e saberes; e, finalmente, d) a publicação organizada em formato impresso e digital de um material produzido em conjunto por estes espaços. Produto: Festival/Mostra Festival de Arte Sonora: Em parceria com o Micrópolis, propõe a ampliação do território de atuação do JA.CA para outros territórios a partir da realização de 02 edições itinerantes do Festival de Arte Sonora - maratona artístico educativa em duas cidades distintas de Minas Gerais (Januária e Poços de Caldas), composta por 05 oficinas de artes, instalações urbanas site specific de 04 artistas convidados, 04 atrações musicais e criação de material pedagógico, com tiragem de 2.000 exemplares (1.000 em cada cidade) para distribuição nas escolas públicas. O Festival de Arte Sonora busca redefinir esse paradigma visual e explorar o som como matéria, meio e objeto de expressão artística. O objetivo desta mostra é mergulhar no universo da escuta e convidar o público a experimentar o som como veículo de conhecimento e de relacionamento com o mundo. Através de instalações site-specific, oficinas, apresentações e uma cartilha educativa, propomos uma jornada através de paisagens sonoras, esculturas sonoras, memórias acústicas e narrativas que se desenrolam em ondas sonoras.

OBJETIVO GERAL O Plano Anual de Atividades - JA.CA 2024 visa garantir a programação anual e manutenção dos equipamentos culturais ocupados pelo JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia. Com uma programação inteiramente gratuita, o projeto propõe a realização de exposições de artes visuais, residências e ocupações artísticas, festival de arte sonora, atividades formativas diversas, ações afirmativas focadas no público autista e a 2a edição do Indie.Gestão, programa de mapeamento, diagnóstico e compartilhamento de práticas entre espaços autônomos de arte no país. Pretende-se também promover a manutenção das plataformas digitais (site e plataforma de arte-educação), a produção de conteúdos audiovisuais e a publicação, em formato impresso e digital, de conteúdos e desdobramentos produzidos a partir das atividades do projeto, visando promover a ampliação do alcance e o registro das ações. Objetiva-se também garantir condições para o pleno funcionamento administrativo, técnico e artístico dos equipamentos culturais ocupados pelo JA.CA e a serem ativados por este projeto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS São, portanto, objetivos específicos deste projeto: Produto: Plano Anual:Produto: Exposição de Artes Visuais: - Realizar 01 exposição reunindo as produções resultantes do Programa de Residências Artísticas, Ocupação Artística: Arrudas e demais atividades do projeto; - Realizar 01 edição do Programa de Residências Artísticas, composto por 03 ciclos com 03 artistas cada e 09 encontros abertos entre artistas e público; - Realizar 01 edição da Ocupação Artística: Arrudas, com 08 artistas selecionados por edital; - Promover a manutenção e atualização do site eletrônico do JA.CA (www.jaca.center), principal veículo de armazenamento de conteúdo, divulgação e ampliação do acesso às ações e produções realizadas pelo projeto; - Promover a manutenção e incremento da plataforma de arte-educação (www.educacao.jaca.center), que compartilha conteúdos para públicos diversos (crianças e família, professores e mediadores culturais), processos pedagógicos, metodologias de processos educativos e colaborativos e materiais de apoio para professores; - Realização de vídeos documentais registrando o processo dos artistas nas residências, ocupações e atividades formativas do projeto. Serão veiculados no site do JA.CA, bem como nas redes sociais do JA.CA, Arrudas e outros parceiros dos projetos; - Promover a manutenção dos equipamentos culturais do JA.CA em Belo Horizonte/MG e Nova Lima/MG, através do custeio de equipe, custos administrativos e continuidade das ações desenvolvidas; - Promover toda a programação com acesso gratuito ao público. Produto: Curso/Oficina/Estágio:Produto: Exposição de Artes Visuais: - Realizar 01 ciclo de cursos Laboratórios de Crítica, composto por 10 ações formativas; - Realizar 01 edição do programa Autismo e o Direito à Cidade, programa voltado para a ampliação e qualificação do acesso para autistas a bens culturais, composto por atividades de sensibilização e aperfeiçoamento junto a 04 instituições culturais, 04 visitas mediadas com grupos de autistas e famílias, 01 seminário online e 01 publicação em formato digital; - Realizar 01 edição do Mini Museu, composto por 06 oficinas e mostras públicas para compartilhamento de processos e desdobramentos. Produto: Festival/Mostra: - Realizar 02 edições itinerantes do Festival de Arte Sonora, composto por 05 oficinas, 04 instalações site specific, 04 apresentações musicais e distribuição de material pedagógico (2.000 exemplares); Produto: Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra: - Realizar a 2ª edição do Indie.Gestão, programa que prevê o mapeamento de espaços autônomos de arte e cultura do país, residência de gestores e organização de publicação em formato impresso (500 exemplares) e digital.

O JA.CA _ Centro de Arte e Tecnologia é uma organização da sociedade civil sem fins lucrativos, com 13 anos de existência, que realiza e fomenta pesquisas, projetos e experimentações no campo das artes visuais e da educação, em diálogo estreito com a arquitetura, o design e a cidadania. Foi concebido como um espaço de ação continuada em arte, cultura e educação, articulado por artistas/gestores e com uma programação plural e democrática, que busca se renovar a cada ano e fortalecer o vínculo entre os agentes locais do campo da cultura - artistas, pesquisadores, educadores, agentes do território e da cena brasileira e internacional das artes. Nesses 13 anos de atuação, o JA.CA realizou mais de 300 projetos, entre exposições, intervenções urbanas, oficinas, projetos em rede com mais de 15 estados brasileiros e mais de 20 países; recebeu mais de 500 artistas, curadores e pesquisadores; realizou mais de 60 residências artísticas nacionais e internacionais; desenvolveu projetos voltados à escolas e instituições parceiras, envolvendo professores, alunos e redes de ensino; executou dezenas de ações voltadas às comunidades locais, vizinhas e do entorno, alimentando diálogos e articulações entre os territórios onde atua e abrindo o campo de trabalho em outras esferas públicas no campo da educação e da cultura, sendo um dos raros espaços que resistiu de forma criativa a tantas oscilações políticas e econômicas na cena cultural brasileira independente. Atualmente, além de se dedicar a projetos em sua sede, no Jardim Canadá (Nova Lima/MG), o JA.CA também realiza ações em dois outros espaços físicos, ambos localizados no hipercentro da capital mineira: o projeto Arrudas, na Praça da Estação _ um espaço composto por amplos ateliês aptos a acolher jovens artistas que precisam de espaço para produção e realização de encontros; e a Desbiblioteca, instalada na rua dos Goitacazes, composta por um acervo bibliográfico sobre arte, educação, arquitetura, design, e temas afins, que também possui espaço físico apropriado para a realização de cursos, formações e encontros presenciais. Como um espaço autônomo de arte, o JA.CA trabalha de forma radical no acolhimento das diferenças e da inclusão social, e deseja criar, desenvolver e apoiar projetos que aproximem a arte da vida das pessoas, por meio da ampliação do acesso, da reflexão sobre os processos artísticos, da realização de ações e intervenções voltadas aos contextos locais nos quais se insere, em uma atuação em rede com outros colaboradores. A base metodológica do JA.CA está na experiência da residência artística, que orienta grande parte das atividades propostas pelo programa. A partir dos anos 90, tem se visto um crescente número de iniciativas públicas ou privadas cujo objetivo principal está relacionado ao fluxo de artistas e a uma atenção especial ao processo de criação. Essas experiências já tornam possível entender as Residências Artísticas como um formato já consolidado de apoio e incentivo ao desenvolvimento das artes. No Brasil, acompanha-se o surgimento de diversos projetos de residências com escalas e formatos bastante diferenciados, o que corrobora com a importância da continuidade do programa do JA.CA. Além da relevância de sua atuação no campo das residências, desde sua fundação o JA.CA promove o desenvolvimento de projetos e obras artísticas que estimulam o contato dos artistas com a população local por meio da organização e oferta de ações formativas que visem tensionar a prática artística à qualidade de vida e aos aspectos de políticas públicas locais. As atividades propostas para os anos de 2024 estão pautadas novamente nas premissas que deram origem à iniciativa, propondo o fluxo de artistas de diferentes lugares e contextos como o ponto central para o desenvolvimento de um programa de formação e de democratização de acesso à arte contemporânea e às experiências artísticas nos campos da Educação, do Design, da Arquitetura e do Urbanismo. Para os artistas que se deslocam de seus contextos, o processo de pesquisa e produção em arte funde-se também à experiência de desvendar diferentes lugares e culturas, trazendo contribuições significativas para a construção de novos conceitos e novas direções para a pesquisa de arte encampada pelo JA.CA. Já para a comunidade local o projeto contribui com a construção de um referencial em arte e tecnologia, por meio das trocas interpessoais e simbólicas que envolvem os diversos públicos beneficiados pelo projeto _ jovens da comunidade local, professores e estudantes de artes, artistas profissionais, pesquisadores -, promovendo a interação de comunidades periféricas em situação de risco social com o circuito artístico. Faz-se necessário o uso do Mecanismo de Incentivo Fiscal da Lei Federal de Incentivo à Cultura para tornar possível a execução de uma ampla programação cultural, transversal, plural e democrática, com acesso inteiramente gratuito e atenta às medidas de acessibilidade que permitirão a fruição dos conteúdos pelos mais diversos públicos; assim como para garantir a manutenção das atividades do JA.CA e seus equipamentos culturais, que há mais de uma década vem se consolidando como referência de gestão e ação inovadoras nos campos da arte, cultura e educação. Afirma-se, portanto, que o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento,cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. E, no que tange a Planos Anuais, em acordo ao disposto no Art. 6º da IN 01/2023, este projeto prevê: I - a manutenção: a) de instituição cultural, incluídas suas atividades de caráter permanente e continuado e demais ações constantes do seu planejamento. Por fim, entende-se que este projeto enquadra-se no disposto pelo Art. 18º da Lei 8313/91 e pelo Anexo IV da IN 01/2023, visto que toda sua programação de atividades alinha-se ao segmento principal, conforme § 3º: d) exposições de artes visuais; incluindo também atividades que visam a promoção de: b) livros de valor artístico, literário ou humanístico; e g) preservação do patrimônio cultural material e imaterial.

Conforme descrito no Art. 30 da IN 01/2023, compreende-se que este projeto está desobrigado de apresentar o produto Contrapartidas Sociais, visto que toda a programação prevista será ofertada gratuitamente ao público (proposta cultural sem comercialização de ingressos, venda de exemplares ou taxas de inscrição), além de o projeto prever em seu escopo de atividades a realização de ações formativas diversas. Ainda assim, vale ressaltar que o projeto também está em conformidade com o disposto no § 2º do Art. 30 da IN 01/2023, pois promoverá as seguintes ações: II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. -- PLANO PEDAGÓGICO JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia 2024 As ações formativas propostas pelo JA.CA para o ano de 2024 têm o objetivo de estimular a criatividade e a criação em diferentes meios, articular processos educativos em vários níveis para a garantia do acesso à cultura e a arte na sua diversidade. Ações diversas, como cursos de reflexão e crítica, conversas com artistas residentes, imersões para gestores culturais, ações com professores e escolas vizinhas do Jardim Canadá, ações em territórios diversos e mediação da exposição compõem atividades planejadas para promover processos de educação, partilha, criação, difusão e intercâmbio de saberes, a partir dos respectivos territórios que acolhem a ação. Com isso, visa fomentar e garantir o debate público, a experiência com a arte, a produção e a salvaguarda da cultura e seus múltiplos patrimônios. Reconhece e valoriza a diversidade cultural brasileira e realiza projetos orientados para a garantia do acesso e da apropriação da arte e dos bens culturais, como direito e condição para a cidadania e a integração social. Nesta proposta buscamos a transversalidade de processos educativos, pedagógicos, curatoriais e artísticos, a ampliação da acessibilidade nos programas, projetos, programações, mobilizações, confluências e articulações dos espaços geridos pelo centro. Neste sentido, a proposta aqui apresentada mantêm-se em eixos conceituais que são caros ao JA.CA e levam em consideração o desejo de aproximação com diferentes públicos e segmentos da educação; o compromisso com a promoção de práticas culturais; a reflexão sobre o consumo consciente e sustentável; o investimento na formação técnica para o desenvolvimento da economia da cultura; a busca pela garantia da acessibilidade e da inclusão; a necessidade de articulação com a cidade e ao território no qual se inserem. Ativando com fluência questões do Patrimônio Material e Imaterial, através de oficinas, cursos, falas, vivências, ao integrar práticas ambientais, culinária, arquitetura, moda, gênero, as experiências da arte, potencializando a cidadania num regente compromisso da percepção e inclusão dos bens culturais ao cotidiano e sua memórias, sejam elas individuais ou coletivas; que ative o individuo como uma agente participador e colaborador de uma paisagem social mais crítica, afirmativa e em constante dialogo com educação, a vida e a arte. Entendemos a concepção e produção deste programa como um processo formativo contínuo e propomos uma série de atividades que aproximem os envolvidos em todas as esferas de trabalho. Buscamos também a transversalidade de áreas artísticas como dinâmica essencial ao projeto idealizado, desta forma, enxergando o potencial na promoção de atividades que integram conhecimentos distintos e que possam levar a um diálogo mais plural e diverso acerca de temas contemporâneos. Objetivo geral: Pretende-se estimular a vivência artística e desenvolver a formação de público tendo o pensamento, práticas e processos artstísticos, além do patrimônio como tema gerador. Ações previstas que terão metodologia desenvolvida pela Coordenação Pedagógica e Pesquisadores contratados pelo projeto: Laboratório de Crítica: Será realizado 01 curso por mês, ao longo de 10 meses. Cada curso contará com encontros semanais de 03 horas cada, totalizando carga horária total de 12 horas por curso. O ciclo completo (10 cursos) terá carga horária total de 120 horas. Cada turma contará com 15 participantes, totalizando 150 participantes. Mini Museu: O curso promoverá um total de 96 encontros ao longo de 06 meses, para 08 turmas de 20 crianças e jovens estudantes da rede pública de ensino, totalizando 240 participantes. O curso é composto por 06 módulos, e cada módulo terá duração mensal e será composto por 02 encontros quinzenais com cada turma. A cada semana, serão realizados encontros com 02 turmas de cada escola atendida (02 escolas). Cada encontro terá carga horária de 50 minutos, cada módulo terá carga horária de 100 minutos, e cada turma percorrerá 10 horas de carga horária total ao concluir os 06 módulos. Oficinas Festival de Arte Sonora: Serão realizadas 05 oficinas em cada cidade, com 03 horas de duração, 20 participantes cada oficina, totalizando 100 participantes por cidade. Residência Artística: O JA.CA entende as residências como possibilidades de formação continuada, desde convocatórias simplificadas, composição de um júri diverso que busca compor um grupo de contextos e práticas complementares. No ambiente de moradia e de trabalho, promove-se compartilhamento de saberes entre os artistas, a equipe do JA.CA, curadores convidados, artistas locais e a comunidade do Jardim Canadá. Serão 03 ciclos de residências com duração de 02 meses, participação de 03 artistas cada, sendo 01 artista local, 01 de outra cidade e 01 internacional, totalizando 09 artistas nos 03 ciclos. Público: artistas (artistas visuais, arquitetos, designers) maiores de 18 anos. Conversas compartilhadas com artistas residentes: Artistas residentes apresentam seus processos criativos e a pesquisa realizada no JA.CA durante o período da residência. Serão 09 encontros com participação de até 30 pessoas, totalizando 270 participantes. Indie.Gestão: O JA.CA é reconhecido como condutor de conversas e compartilhamento de estratégias de gestão, em 2024 realiza o primeiro programa Indie.gestão - Residência para artistas gestores. O programa apresenta dois momentos formativos com espaços que serão escolhidos a partir de convocatória aberta: Diagnóstico de gestão, conversas online com 10 espaços, com duração de 10horas. Desse grupo, o comitê consultor, selecionará um grupo de 05 espaços que participarão de uma residência no o espaço do JA.CA. Durante os dias de imersão os participantes poderão participar de encontros e escutas com consultores especialistas (jurídico, contábil, marketing, planejamento estratégico etc) além de muitos momentos coletivos para debates de assuntos levantados pelos próprios participantes. Autismo e o Direito à Cidade: Seminário online com a equipe do PRAIA e especialistas convidados, o encontro propõe oferecer conhecimento e estratégias para que as instituições culturais possam receber o público autista e suas famílias de maneira regular e contínua, assegurando o acesso desta comunidade aos espaços culturais da cidade. Público online previsto de 100 pessoas. -- Detalhamento das atividades do projeto e informações adicionais: Anexo I - Informações Adicionais (em Documentos Anexados).

Produto: Plano Anual Site eletrônico JA.CA Site eletrônico do JA.CA (www.jaca.center), principal veículo de armazenamento de conteúdo, divulgação e ampliação do acesso às ações e produções realizadas pelo projeto. O site conta com fonte sem serifa, com corpo grande, além de publicações em pdf, possibilitando o acesso por pessoas com deficiências visuais. As imagens utilizadas no site, nas newsletters e redes sociais possuem descrição para leitores de tela no campo alt. Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site. Plataforma de Educação JA.CA Manutenção e incremento da plataforma www.educacao.jaca.center, que compartilha conteúdos para públicos diversos (crianças e família, professores e mediadores culturais), processos pedagógicos, metodologias de processos educativos e colaborativos e materiais de apoio para professores. A plataforma conta com fonte sem serifa, com corpo grande, além de publicações em pdf, possibilitando o acesso por pessoas com deficiências visuais. As imagens utilizadas na plataforma, nas newsletters e redes sociais possuem descrição para leitores de tela no campo alt. Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados na plataforma. Produto: Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra Publicação (impressa e digital): 2ª edição - Indie.Gestão A segunda edição do projeto Indie.Gestão busca realizar um novo mapeamento, reconhecendo e compartilhando a diversidade dos centros artísticos autônomos atuais do país. Estabelecendo como princípios metodológicos a escuta, o intercâmbio de experiências e a construção colaborativa de conhecimento, o Indie.Gestão não busca modelos prontos e importados de outras áreas, mas um fazer coletivo baseado nas trocas de experiências entre quem está à frente de iniciativas semelhantes às do JA.CA. A publicação será organizada em formato impresso e digital a partir de material produzido em conjunto pelos espaços autônomos de arte durante os compartilhamentos e residências de gestores culturais participantes desta edição do Indie.Gestão. Será pensada para ser lida e atualizada no decorrer do cotidiano de quem cuida e mantém uma iniciativa independente, com espaço físico aberto ao público e atividades de produção e circulação artística e cultural - a partir do modelo publicado na primeira edição do projeto (ver anexo) Formato sugerido: 160 páginas, 4X4 cores, papel pólen bold 90g, 22,5x15,5cm, lombada cola e costura. Tiragem sugerida: 500 exemplares. A publicação será disponibilizada em formato digital no site do JA.CA (jaca.center) e na plataforma (educacao.jaca.center). Produto: Curso / Oficina / Estágio Publicação (digital): Autismo e o Direito à Cidade O programa propõe a ampliação e qualificação do acesso de autistas aos bens culturais em Belo Horizonte, a partir da formação de profissionais de instituições culturais da cidade, em parceria com o PRAIA/UFMG (Programa de Atenção Interdisciplinar ao Autismo). Tem como objetivo principal contribuir para que o público autista possa experienciar a cidade e seus bens culturais em igualdade de condições. Como resultado do ciclo de capacitações e aperfeiçoamento do programa, será organizada uma publicação em formato digital com materiais produzidos coletivamente pelos participantes e resultados da experiência. A publicação será disponibilizada em formato digital no site do JA.CA (jaca.center) e na plataforma (educacao.jaca.center). Produto: Festival/Mostra Material pedagógico (impresso): Festival Arte Sonora O material pedagógico é composto de uma cartilha que amplia a discussão do som e aborda questões artísticas, físicas, mecânicas propondo discussões e atividades práticas para serem realizadas pelos estudantes em sala de aula e/ou em casa. A ser distribuída gratuitamente para escolas da rede pública de ensino. Formato sugerido: 24 páginas, 4x4 cores, impressão offset sobre papel pólen 90g, acabamento em grampo. Tiragem sugerida: 2.000 exemplares.

O projeto prevê a contratação de Consultor de Acessibilidades para identificação de adequações e proposição de estratégias e medidas necessárias para a plena acessibilidade física e de conteúdo para os mais diversos públicos. Produto: Plano Anual: Acessibilidade física: Todos os equipamentos culturais ativados por este projeto contam com as adequações necessárias para a acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e público PCD (rampas de acesso, elevador para PCD, mobiliário e utilitários acessíveis). Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site e plataforma. Acessibilidade para PCD visual: O site conta com fonte sem serifa, com corpo grande, além de publicações em pdf, possibilitando o acesso por pessoas com deficiências visuais. As imagens utilizadas no site, nas newsletters e redes sociais possuem descrição para leitores de tela no campo alt. Vídeos ainda não possuem esse recurso, portanto os posts com conteúdo audiovisual acompanham texto com a #pratodosverem. Itens da planilha orçamentária: Consultor de Acessibilidade, Intérprete de Libras, Legendagem Produto: Exposição de Artes: Acessibilidade física: Todos os equipamentos culturais ativados por este projeto contam com as adequações necessárias para a acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e público PCD (rampas de acesso, elevador para PCD, mobiliário e utilitários acessíveis). Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site e plataforma. Acessibilidade para PCD visual: Disponibilização de monitor para acompanhamento a participantes PCD (conforme demanda). Adoção da hashtag #paratodosverem em todas as publicações em redes sociais referentes às atividades do projeto, com a descrição textual de imagens. Itens da planilha orçamentária: Consultor de Acessibilidade, Intérprete de Libras, Legendagem, Monitores. Produto: Festival/Mostra: Acessibilidade física: Todos os equipamentos culturais ativados por este projeto contam com as adequações necessárias para a acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e público PCD. Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site e plataforma. Acessibilidade para PCD visual: Disponibilização de monitor para acompanhamento a participantes PCD (conforme demanda). Adoção da hashtag #paratodosverem em todas as publicações em redes sociais referentes às atividades do projeto, com a descrição textual de imagens. Itens da planilha orçamentária: Consultor de Acessibilidade, Intérprete de Libras, Legendagem, Monitores. Produto: Curso/Oficina/Estágio: Acessibilidade física: Todos os equipamentos culturais ativados por este projeto contam com as adequações necessárias para a acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e público PCD (rampas de acesso, elevador para PCD, mobiliário e utilitários acessíveis). Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site e plataforma. Acessibilidade para PCD visual: Disponibilização de monitor para acompanhamento a participantes PCD (conforme demanda). Adoção da hashtag #paratodosverem em todas as publicações em redes sociais referentes às atividades do projeto, com a descrição textual de imagens. Publicações em formato digital (pdf) em alto contraste, preparadas para interação com aplicativos de leitores utilizados por pessoas com deficiências visuais. Itens da planilha orçamentária: Consultor de Acessibilidade, Intérprete de Libras, Legendagem, Monitores. Produto: Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra: Acessibilidade física: Todos os equipamentos culturais ativados por este projeto contam com as adequações necessárias para a acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e público PCD (rampas de acesso, elevador para PCD, mobiliário e utilitários acessíveis). Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e legendagem para conteúdos audiovisuais disponibilizados no site e plataforma. Acessibilidade para PCD visual: Disponibilização de monitor para acompanhamento a participantes PCD (conforme demanda). Adoção da hashtag #paratodosverem em todas as publicações em redes sociais referentes às atividades do projeto, com a descrição textual de imagens. Publicações em formato digital (pdf) em alto contraste, preparadas para interação com aplicativos de leitores utilizados por pessoas com deficiências visuais. Itens da planilha orçamentária: Consultor de Acessibilidade, Intérprete de Libras, Legendagem, Monitores. Ressalta-se que o projeto compromete-se também com a acessibilidade atitudinal, ao estimular sua equipe a reconhecer os sujeitos em suas singularidades e diferenças, prevendo ações de acolhimento, agenciamento e inclusão de pessoas com deficiência e/ou em situação de vulnerabilidade social.

Todas as atividades previstas no presente projeto serão ofertadas com acesso gratuito, sem comercialização de ingressos ou taxas de inscrição, garantindo o acesso amplo e democrático do público a toda a programação. Dessa forma, compreende-se que o projeto Plano Anual de Atividades - JA.CA 2024 atende às medidas de democratização e ampliação do acesso dispostas nos Artigos 27 e 28 da Instrução Normativa 01/2023. Ainda assim, prevê-se que 50% das vagas abertas pelo projeto serão preenchidas através de chamada aberta e seleção de caráter afirmativo, garantindo a reserva de vagas para pessoas pretas, pardas, indígenas e candidatos com deficiência (PCD). Ressalta-se que o projeto também prevê medidas de ampliação do acesso alinhadas aos seguintes incisos do Art. 28 da IN 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.

JACA - CENTRO DE ARTE E TECNOLOGIA (PROPONENTE): Gestão do projeto e Coordenação Administrativa e Executiva. Francisca Caporali (Coordenação geral) Artista, educadora, curadora e gestora cultural. Mestre em Artes (MFA) Integrated Media Arts/Hunter College (Nova Iorque, 2006/10) e em Comunicação Audiovisual para Mídia Interativa MECAD (Barcelona, 2003/04). Fundadora e coordenadora artística do JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia. Entre 2018 e 2022, assumiu as funções de co-coordenação geral e artística do Programa CCBB Educativo - Arte e Educação. Foi co-curadora e coordenadora geral do 7o Bolsa Pampulha. Em 2019 foi curadora e mediadora do Sesc Confluências. Foi professora da Escola Guignard da UEMG entre os anos de 2012 e 2017 e da Escola de Design da UEMG em 2017 e 2018, nesta última coordenou projetos de extensão e pesquisa em mediação cultural, curadoria e publicação de artistas. Integrou a equipe curatorial das duas edições do Noite Branca/Fundação Clóvis Salgado em 2012 e 2014. Colaborou com o projeto de exposições Simbio desde 2012, através de acompanhamento de artistas, realização do projeto expográfico e assinou a Direção Artística da última edição em 2016. Foi coordenadora do Programa DESEJA.CA - Extensão da Escola de Arquitetura UFMG. Paula Signorelli (Coordenação de Produção) Mestre em História e Estética da Arte pela Universidade de São Paulo (2018), com pesquisa voltada ao campo da história das instituições e exposições de arte no Brasil, acompanhante terapêutica formada pelo Instituto A Casa, psicanalista em formação (Sedes Sapientiae/Instituto Gerar). Desde 2003 atua no campo cultural como educadora, pesquisadora, produtora e gestora. Recentemente foi diretora do Pivô, instituição independente dedicada à produção e pesquisa em arte contemporânea, onde coordenou o programa de residências artísticas, além de ser responsável pela gestão executiva da instituição. Atuou na Fundação Bienal de São Paulo como pesquisadora e coordenadora de projetos especiais; foi diretora de relações institucionais do Instituto Tomie Ohtake, e, antes disso, programadora e coordenadora de projetos do Museu da Imagem e do Som e da Cinemateca Brasileira. Atuou também como educadora no MAM – SP e pesquisadora no MASP, além de ser responsável pela coordenação geral das equipes da participação brasileira na 12ª Quadrienal de Praga (2011), coordenadora geral de produção da I Bienal del Fin del Mundo (2007), produtora executiva do Museu da Língua Portuguesa (2003-2006), e produtora em diversas exposições de arte em museus e galerias de São Paulo. Como atividade docente atuou como professora do curso de pós-graduação em Crítica e Curadoria da PUC-SP (2012-2016), além de ter ministrado cursos, e participado de debates e palestras em diversas instituições no país. Daniel Toledo (Coordenação editorial) Artista, pesquisador, crítico, curador, editor e dramaturgo. Mestre em Sociologia da Cultura pela UFMG, foi repórter, crítico e colaborador do caderno Magazine, do Jornal o Tempo (Belo Horizonte), entre 2010 e 2015. Há mais de 10 anos desenvolve trabalhos em artes cênicas, performance e artes visuais, atuando em projetos como "País do Passado/País do Futuro: ações e conversas Brasil-Polônia". Autor de peças teatrais montadas por artistas e coletivos de Belo Horizonte e publicadas em coletâneas, tem experiência como crítico de teatro em festivais internacionais e como curador do 3º Prêmio Ariano Suassuna de Cultura Popular e Dramaturgia. Desde 2010, integra do coletivo Piolho Nababo, tendo realizado mais de 30 edições do Leilão de Arte Piolho Nababo R$1,99 no Brasil e em Portugal, e colaborador do JA.CA – Centro de Arte e Tecnologia, organizando publicações e atuando como coordenador editorial do Programa CCBB Educativo – Arte & Educação. É curador do FAC - Festival Audiovisual de Cultura de Minas Gerais e da plataforma Energia da Cultura. Samantha Moreira (Coordenação Programação) Artista, educadora, curadora e gestora cultural. Fundadora do Ateliê Aberto (Campinas, SP, desde 1997), do CHÃO SLZ (São Luís, MA, desde 2015), e integrante /coordenadora institucional do JA.CA (Nova Lima, MG, desde 2018). De 2018 a início de 2022 foi coordenadora geral e artística do Programa CCBB Educativo Arte e Educação. Foi consultora junto a Secretaria de Cultura do Estado do Ceará, entre 2021 e 2022, na implementação e coordenação das exposições de abertura da Pinacoteca do Ceará. Uma das idealizadoras e curadoras do PREAMAR - ações em rede a partir do Maranhão (2022), do FUNDO COLABORATIVO, fundo de colaboração para artistas e criadores (2021). Idealização e coordenação do Identidade- II Encontro de Pesquisadores em Arte, São Luís,(2020); co-curadora e organizadora da 15 e 16 Verbo Mostra de Performance Arte São Paulo e São Luís em (2019 e 2022); E de novo montanha, rio, mar, floresta, SESC MG, (2016); Chão LUZ - Semana de Ciência e Tecnologia do Estado do Maranhão, (2015); Código Aberto programa de residências - patrocínio anual Petrobrás, (2015); IndieGESTÃO - como chupar cana e assobiar ao mesmo tempo (2014) e Poema aos Homens do nosso Tempo - Hilda Hilst em diálogo, ambos pelo Prêmio Rede Nacional Funarte, (2013); Comestível, Prêmio ProAc (2013); Depois das Fronteiras - Paisagens sonoras e visuais no planalto e Daquilo que me habita, CCBB Brasília (2013 e 2012), Instante experiência/acontecimento - co-curadoria do núcleo de performances audiovisuais, SESC Campinas (2012), entre outras exposições e prêmios. Juri de seleção e orientadora do Programa LABCULTURAL 2021 do BDMG Cultural. Juri de seleção e curadoria do Bolsa Pampulha (2018/2019). Integrou as comissões de seleção/ou premiação do 25 Salão Anapolino de Arte (2021), Seleção dos projetos inscritos na Lei Aldir Blanc - Secretaria de Cultura de Campinas, 2020, 4a Laboratório de Artes Visuais do Porto de Iracema das Artes -Fortaleza (2017), ProAc para Espaços Independentes - Sec. da Cultura do estado de São Paulo (2016), Prêmio Foco - ArtRio (2016), 5a Edição do Prêmio Marcantônio Vilaça (2015),SARP (2021) e Programa de Exposições do Museu de Arte de Ribeirão Preto (2013),entre outros.Participou de exposições como 32°Panorama da Arte Brasileira no MAM (2011) , Rumos Artes Visuais Itaú Cultural (2007), Temporada de Projetos Paço das Artes (1998).De 2005 a 2011 foi responsável pela gestão de projetos voltados à Mobilidade Urbana a partir de experiências de arte, cultura, cidadania e educação, como Diretora Institucional na Empresa Municipal de Campinas. Organizadora dos livros Thiago Martins de Melo - 2018 Ed. Capivara e Metadados - Ateliê Aberto - Prêmio ProAc Espaços Independentes, 2015.

PROJETO ARQUIVADO.