FESTIVAL SÓ RISOS

Pretende se a execução do "Só Risos", primeira edição do Festival Só Risos, de espetáculos das cênicas, especialmente da palhaçaria, dedicado inteiramente à linguagem da comédia. Durante um mês, companhias de artes cênicas do estado da Paraiba e convidados se apresentarão no Festival com a finalidade de levar muita alegria e diversão ao público pessoense e ao público em geral.Além disso, o Festival busca valorizar artistas locais e convidados de outros estados na construção de um panorama diverso sobre esta que é uma das linguagens da cena mais antigas da humanidade, a comédia. Toda programação será acessível e ofertada em espaço público e gratuitamente.

Festival "SÓ RISOS" de artes cênicas, com espetáculos de palhaçaria, com números cômicos, com foco, especial para espectadores da infância para desenvolver a percepção e aumentar seu senso crítico e apreciar e assistir inúmeros espetáculos de comicidade. A ideia central é ofertar uma programação para criar novos estimulos nas crianças, é também trabalhar a atenção dos jovens e dos adultos (responsáveis pelas crianças). Com a classificação indicativa Livre, queremos aumentar o alcance. Desta forma, aumentando o número de espectadores e criando novas plateias.

Objetivo Geral Pretende-se realizar a 1ª edição do Festival "Só Risos"," estimulando e valorizando a da produção das artes cênicas, especialmente da palhaçaria na Paraíba e ainda estabelecendo uma conexão com outros coletivos de outros estados que compõem o Nordeste, trabalhando o conceito de democratização e do acesso universal as artes. Em consonância com o Art. 2o na execução do PRONAC o projeto tem as seguintes finalidades: III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; OBJETIVOS ESPECÍFICOS: A) PRODUTO FESTIVAL/MOSTRA: * Selecionar, por meio de curadoria, 08 espetáculos circense de palhaçaria e humor para compor a programação oficial do festival; Realizar 08 apresentações gratuitas durante 01 mês de festival. Público aproximado de 3.000 pessoas;

O propósito é a realização de um evento que possa garantir o mais amplo acesso da população em geral, em especial a "galerinha" da primeira infância ao produto cultural gerado, objetivando com isso a descentralização e/ou garantia da universalização do benefício ao cidadão, sempre em consideração ao interesse público e a democratização do acesso aos bens culturais resultantes. O Festival é voltado a artistas circenses e artistas cômicos da Paraíba e convidados de outros estados do Nordeste. O Só Risos Realizará uma chamada artística com inscrições gratuitas para seleção de artistas, companhias e coletivos para compor a programação oficial. O humor pode ser uma ferramenta poderosa para entreter e promover a reflexão, mas é essencial garantir que ele seja inclusivo e respeitoso. O Festival vai contribuir com um ambiente humorístico que promova a diversão e a alegria sem perpetuar estereótipos, discriminação ou preconceitos. Com isso os espetáculos demonstrarão sua criatividade, sensibilidade e um compromisso contínuo com a inclusão e valorização dos artistas locais. O Festival possibilita o desenvolvimento da atividade artística, da troca e do intercâmbio dos artistas, grupos e companhias. Este é um projeto que se encaixa nas diretrizes da Lei de incentivo, pois, em acordo com o Art. 1° da Lei 8313/91 o evento tem a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Assim como, o evento está em acordo com o Art. 3, inciso II que visa o fomento à produção cultural e artística, mediante a alínea "e" que se refere a realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

O FESTIVAL: Terá duração de 01 mês, com 01 programações, dividida em 04 etapas, sendo sábados e domingos, com 08 apresentações de 50 minutos em média, distribuidos da seguinte forma: Etapa 1 - Sábado - 16 horas - Espetáculo 1 (a ser selecionado pela curadoria) - Domingo - 16 horas - Espetáculo 2 (a ser selecionado pela curadoria) Etapa 2 - Sábado - 16 horas - Espetáculo 3 (a ser selecionado pela curadoria) - Domingo - 16 horas - Espetáculo 4 (a ser selecionado pela curadoria) Etapa 3 - Sábado - 16 horas - Espetáculo 5 (a ser selecionado pela curadoria) - Domingo - 16 horas - Espetáculo 6 (a ser selecionado pela curadoria) Etapa 4 - Sábado - 16 horas - Espetáculo 7 (a ser selecionado pela curadoria) - Domingo - 16 horas - Espetáculo 8 (a ser selecionado pela curadoria)

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais escolhidos para as apresentações são de teatros ou espaços cênicos que possuirão condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras com deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999(**) além de assentos para obesos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Visitação tátil aos cenários e figurinos em todas as apresentações do festival. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: EM TODAS apresentações haverá interprete de LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM D.I: Disponibilizaremos monitores para acompanhar as pessoas com D.I.

No que tange ao Art. 27 da IN 1 de 10/04/2023 todas as ações do projeto serão disponibilizadas gratuitamente para a comunidade. Atendendo ao que está disposto no Art. 28 da IN 1 de 10/04/2023 ofereceremos o que está proposto nos incisos: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Uma programação muito especial para a primeira infância e juventude, por meio do risos e da comicidade.

Coordenadora de Produção e Gestão Financeira do Projeto Nome: Zaine Maria Diniz Lima Nome artístico: Zaine Diniz Natural: Fátima do Sul - MS Registro Profissional: 1756/DRT/DF Função: Atriz de Teatro Formação Universitário: Especialista em Educação.habilitação em Supervisão, Professora de Braille, Adaptação de Material para Deficiente Visual e Locutora/gravação de livro falado (acessível) para deficientes visuais. Ledora e transcritora para pessoas com deficiência. Pós graduação em Gestão Escolar - UNIR/RO. PROJETOS: - ITAÚ Cultural – (pesquisadora) – pesquisa “Oralidade e Cameloturgia” intercâmbio cultural com o grupo O Imaginário - RO e Será O Benidito!? - RJ - AMAZÔNIA ENCENA NA RUA I, II, III, IV, V, VI, VII, VIII, IX,X, XI e XII edição – (produtora / atriz) - SEMINÁRIO AMAZÔNICO DE TEATRO DE RUA – (produtora) - NÚCLEO DE ARTES CÊNICAS SESC 2009 – (professora/Atuação) - ESCOLA LIVRE DE TEATRO TAPIRI –(coordenadora pedagógica e professora/Atuação) O IMAGINÁRIO desde 2012 até 2017; - Assistente de direção no espetáculo O LIMPADOR DE PLACAS (Prêmio Arte de Rua) – direção André Garcia – 2011; - Preparação de ator no espetáculo BECKETT – NADA MAIS A DIZER; - Preparação de ator no espetáculo FERROVIA DOS INVISÍVEIS – NARRATIVAS DO OUTRO LADO – direção Chicão Santos 2012; - Preparação de ator e assistente de direção de VARADOURO; - EEEFM ANÍSIO TEIXEIRA – (professora de teatro) 2011 - Efeitos sonoros de VARADOURO no Festival Breves Cenas – Manaus AM 2013; - CARAVANA NAS TRILHAS DE RONDON – 100 ANOS DE HISTÓRIA (produtora) 2013; - Projeto Banzeirando – caravana sobre as águas 2011 (produtora); - Inauguração do Teatro Palácio das Artes – Porto Velho RO com AS MULHERES DO ALUÁ - Atriz - MOSTRA TAPIRI E OUTROS PROJETOS VIRTUAIS – Apresentadora e Mediadora 2021 - A BORRACHEIRA PROCESSO – Preparação de elenco, figurino e atriz - FILME “O MEDO DAS ÁRVORES” de Édier Willian – Atriz - LIVE AVOAR – encontro de elenco Raízes do Porto 2020 – Atriz/entrevista - FERA FESTIVAL ESTUDANTIL RONDONIENSE DE ARTE 2016, 2017 e 2018 – Júri - A BORRACHEIRA – virtual 2021 – Atriz - MULHERES DAS ARTES CÊNICAS DO NORTE – CONEXÃO NORTE – 2020 - Live/entrevistada por Fabiano Barros - PAN – POTÊNCIAS DAS ARTES DO NORTE – virtual – A Borracheira - Atriz - FESTIVAL DE TEATRO Palco Perebas – virtual – A Borracheira / Atriz - FESTIVAL RONDONIANA DE ARTES – Apresentadora e mediadora 2021 - ÁUDIO DESCRIÇÃO VÍDEOS – Áudio descritora / roteiro e locutora 2021 - Amazônia Encena - Festival de cinema RO - ÁUDIOBOOK – 9 MINUTOS, Édier Willian - Locutora 2021 - ÁUDIOBOOK – HORIZONTE, Édier Willian – Locutora 2021 Curador e Produtor Executivo FRANCISCO SANTOS LIMA - DIRETOR DE PRODUÇÃO - Ex-Presidente do Conselho Estadual de Política Públicas, pesquisador das artes cênicas e diretor de audiovisual. Organizador do Festival Amazônia Encena na Rua, diretor dos espetáculos: Filhas da Mata e As Mulheres do Aluá, que circularam pelo Brasil pelo Palco Giratório, foi selecionado em duas edições do Edital Rumos do Instituto Itaú Cultural e duas edições do Petrobras Distribuidora de Cultura, com circulação nacional de espetáculos. Registro Profissional: 22296/DRT/RJ e 712/DRT/RO Função: Produtor e Diretor de Teatro. Formação: Especialista em Educação/pós-graduado em gestão comunitária. Ex-Conselheiro/Presidente do Conselho Estadual de Política Pública – CEPC/RO, Ex-Membro do Conselho Nacional de Políticas Publicas – CNPC, pesquisador das artes cênicas e Diretor de audiovisual, dos documentários: guariterêbenguela e Quilombola: veia negras do Guaporé. Membro da Academia Rondoniense de Letras, Artes e Ciência, ocupante da cadeira 19. Chicão Santos, 45 anos na cena lutando por uma biopolítica para as artes cênicas na Amazônia. Fundador do O Imaginário, que atua em Porto Velho, Rondônia e no Brasil Idealizador e proprietário do Espaço Cultural TAPIRI, com um teatro para 100 lugares, com equipamentos profissionais de luz e som, uma biblioteca e várias salas de produção e uma escola livre de teatro. O TAPIRI é um espaço de compartilhamento e trocas de tecnologias do Teatro Popular. - Pesquisador e Diretor do Espetáculo “Filhas da Mata” selecionado pelo projeto Palco Giratório 2010 (SESC-NACIONAL) para a circulação em mais de 20 cidades Brasileiras em 2010 e que trata da temática da presença feminina na Amazônia no início do século passado; Pesquisador e investigador da cena amazônica. Curador José Maciel José Maciel da Silva é Pós Graduado em Representação Teatral pela Universidade Federal a Paraíba; Educador Físico com Licenciatura e Bacharelado pela Universidade Federal da Paraíba. Foi Diretor de Cultura e Esportes do SESC na Paraíba, Amapá e Crato no Ceará; Atua também como: Palestrante e Oficineiro em Simpósios Culturais, Fes􀆟vais e Mostras Teatrais e Eventos Despor􀆟vos; É Sócio Fundador e Presidente da Cia. Oxente de A􀆟vidades Culturais; Ator Profissional; Diretor de Teatro Profissional; Bailarino Popular Profissional; Coreógrafo Popular Profissional; Quadrilheiro; Preparador Corporal de Ar􀆟stas, Modelos e Atletas; Coreógrafo de Linha de Frente de Bandas Marciais; Jurado várias vezes de Concursos de Quadrilhas Juninas na Paraíba e no Nordeste; Varias vezes premiado como Melhor Ator e Diretor em Fes􀆟vais de Teatro Nacionais; Já ministrou Oficinas de Danças Folclóricas na PUC – Goiáis – EAD da Universidade Federal de Goiás Curador Euler Lopes Teles Euler Lopes é escritor de Sergipe. Atua na direção e dramaturgia do Grupo de Teatro A Tua Lona desde 2010. É Curador, já exerceu a função como membro de comissão de seleção, nos seguintes projetos: Teatro no Museu -2019, Teatro Infantil no museu -2021, Temporada Lourival Batista – 2016, festival de Artes Cênicas- 2011, Cena em Debate: Dramaturgias- 2020, Cena em Debate: Teatro Sergipano – 2020 e na Mostra de Dramaturgias -2018.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.