Viveiro

O presente projeto pretende produzir a exposição Viveiro do artista visual Paulo Lobo e realizar diversas atividades culturais, sendo elas uma exposição de artes visuais, oficina de pintura para 20 adolescentes em situação de risco e vulnerabilidade social, produzir o documentário 'Édipo Bar" e realizar 4 exibições dos filmes "Édipo Bar" e "Retrato Maria Lygia Quartim Moraes" (já finalizado) produzido pelo artista.

Produzir a exposição do artista Paulo Lobo para 2.000 visitantes em local a definir Promover uma oficina para 20 adolescentes em situação de risco e vulnerabilidade social; Produzir o documentário 'Édipo Bar" Promover 4 exibições dos filmes "Édipo Bar" e "Retrato Maria Lygia Quartim Moraes" produzidos pelo artista.

Geral Contribuir com a expansão das artes visuais por meio da produção de uma exposição aberta ao público gratuitamente; Democratizar o acesso a bens culturais para adolescentes em situação de risco e vulnerabilidade social da capital do estado de São Paulo; Criar uma oficina de pintura de forte comunicação com os adolescentes; Específico Produzir uma exposição para 2.000 visitantes em local a definir; Promover uma oficina para 20 adolescentes em situação de risco e vulnerabilidade social; Produzir o documentário 'Édipo Bar" Promover 4 exibições dos filmes "Édipo Bar" e Retrato Maria "Lygia Quartim Moraes" produzido pelo artista.

De acordo com o Art 1 da Lei 8.313/91, o projeto contemplará os seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do PRONAC atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; b) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; Justificativa conceitual do projeto O projeto tem por relevância trazer uma exposição com hibridismo de linguagens artísticas, como a pintura, o desenho, a instalação, o audiovisual e a dramaturgia cênica, possibilitando um ambiente imersivo de experiência ao espectador. O hibridismo de linguagens apresentadas aqui é fruto da contínua exploração em ateliê do artista, trazendo ao espaço pinturas, esculturas, textos e vídeo que se referenciam, ao mesmo tempo que colocam em questionamento a materialidade primeira de onde derivam. Trazer para o espaço expositivo um ambiente onde pintura, escultura, instalação de vídeo se mesclam é uma forma de imergir o espectador nas obras, na narrativa e no tempo proposto.

Plano de MídiaDivulgação em redes e plataformas sociais como facebook e Instagram;Divulgação em jornais ou revistas de arte;Assessoria de imprensa especializada para divulgação do trabalho e exposição;Newsletter;Convites on-line;Produção de todo material de divulgação como cartazes, folders e peças para divulgação on-line.

Descrito nos itens anteriores.

Para cumprimento ao art. 42 e 47 da IN 01/2017 e com o compromisso de atender o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999(**), tomaremos as seguintes medidas: PRODUTO: Exposição artes visuais ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. PRODUTO: Exibição filme ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras

Para cumprimento do Art. 21 da IN no 02/2019. O projeto realizará as seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados - neste caso 100% dos ingressos serão gratuitos (3.000 visitantes); VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural (20 adolescentes direto); VII - realizar ação cultural gratuita voltada ao público infantil ou infanto-juvenil (20 adolescentes diretos);

Exposição Artista: Paulo Lobo Curador: Guilherme Teixeira Direção Geral: Daniela Machado Produtor Executivo: a definir Vídeo-instalação Direção: Paulo Lobo Direção fotográfica: Adriane Lisboa Direção de elenco: Roberta Schioppa Elenco: Mariano Matos, Auri Porto, Thaissa Coreno Gömöry Silva e a definir Figurinista: A definir Figurinos: A definir Maquiagem: A definir Técnico de som: A definir Técnico de luz: A definir Montagem: A definir Finalização: A definir Principais Envolvidos na Ficha Técnica - Currículos Paulo Lobo - Concepção e artista Formou-se em artes visuais pela FAAP em 2015, trabalhou como assistente do artista Nuno Ramos de 2015-2017, com o qual realizou 3 grandes exposições, Houyhnhnms (Estação Pinacoteca 2015), O direito a preguiça (CCBB BH 2016) e O Globo da morte de tudo (Sesc Pompeia 2016). Fundou o ateliê São em 2017 no bairro do Cambuci, na cidade de São Paulo, onde nos primeiros 3 anos de atividade focou em desenvolver seu trabalho autoral. Hoje o ateliê conta com 11 artistas dividindo o espaço de 700m2. Em 2018 fez assistência para a artista Janaina Tschape em um mural de 3000x1500cm para o Sesc Guarulhos. Em 2020 mudou-se para Itatiba onde iniciou a construção de um novo modo de trabalho: ao ar livre, onde a exploração de escalas, formas e interações proposta no galpão do Cambuci é ampliada na busca de outros limites. Em 2020 iniciou o projeto da dramaturgia Um Pássaro Canta, finalizado e impresso em 2021. O livro traz cinco dramaturgias que partem de séries visuais desenvolvidas pelo artista nos últimos anos de trabalho no ateliê São. Atualmente, o artista se divide entre o ateliê São na cidade de São Paulo e o ateliê Chão em Itatiba. Dentre seus trabalhos destacam-se a coletiva Do sagrado e do profano, na galeria Karla Osório, em Brasília (Junho/2021) e o lançamento da sua primeira publicação Um Pássaro Canta. Com uma pesquisa multidisciplinar, Paulo Lobo parte da sua relação com o suporte da pintura para adentrar e explorar os campos da escultura, literatura, vídeo, ação e fotografia dentro das suas potências de construção conjunta e da possibilidade política do contato entre eles. Daniela Machado - Direção do Projeto Pós Graduada em Gestão de Projetos Sociais Pontifícia pela Universidade Católica de São Paulo (PUC SP), graduada em Ciências Econômicas pela Faculdades Metropolitanas Unidas (FMU - SP), em 2019 participou do Heyman Program for Philanthropy na Universidade de Nova York. Atuou no setor privado de 2003 até 2010, em áreas financeiras e administrativas. Em 2011 iniciou seus estudos em Artes Dramáticas, em 2012 ingressou na Companhia Teatral Os Satyros, onde ocupou o cargo de produtora da Companhia por 6 anos e permaneceu até 2018. Entre 2015 e 2016 realizou duas oficinas de elaboração de projetos e captação de recursos na SP Escola de Teatro. Em 2017 e 2018 coordenou o curso tecnólogo de Produção Cultural da Universidade Estadual de Mato Grosso (UNEMAT), em 2019 realizou duas oficinas de elaboração de projetos e captação de recursos no Instituto Tomie Ohtake. Em 2018 fundou a Associação dos Artistas e Produtores do Centro de São Paulo, com atividades voltadas para o cinema, teatro, circo, artes plásticas, literatura e música. Até o momento já desenvolveu mais de 45 projetos ligados à arte e educação. Guilherme Teixeira - Curador Escritor, curador e editor baseado em São Paulo, Brasil. Entre as instituições com as quais já trabalhou destacam-se CCSP e Videobrasil, além de galerias e escritórios de consultoria. Entre suas curadorias destacam-se PAREDÃO (CCSP), Ontem Foi Um Dia Longo (MARP), O Grande Susto (ESPAÇO), Ruído e Ausência Contínuos (Galeria Sancovsky), A Imensa Preguiça (Galeria Sancovsky) entre outras. Atualmente atua junto a Pro Helvetia como Coordenador de Comunicação do programa COINCIDÊNCIA, e também como editor de diversas publicações, entre elas a FORT Magazine e o jornal de crítica O TURVO. Também é curador da Galeria de Arte H.O.A e curador chefe da ASP Arte, ao lado de Carollina Lauriano. Thaissa Coreno Gömöry Silva - Atriz Nascida no Brasil, natural de Bragança Paulista - SP, bacharel em Teatro pela Universidade Federal de São João Del Rei em 2014. Atriz-dançarina, encenadora, performer, pesquisadora das artes do corpo. Raphael Calheiros - Ator Nascido no ano de 1992, na cidade de São Paulo, e formado na Fundação Armando Álvares Penteado em Cinema, o artista multimídia Raphael Calheiros tem como interesse maior a pesquisa imagético-sonora que, no seu caso, aparece permeada por uma afetividade, datada da primeira juventude, para com os escritos de Oswald de Andrade. Atualmente, além de produzir e dirigir curtas-metragens, videoclipes e afins, também, mantém salutar proximidade com a dramaturgia teatral, pesquisa essa mantida desde a adolescência. Seu trabalho ainda encontra nas Artes Visuais terreno prolífico para os ensaios e aproximações que propõe. Mariano Mattos - Ator Formado pelo Teatro Escola Macunaíma e designer gráfico formado em Publicidade e Propaganda pela ECA-USP. Já dirigiu diversas intervenções cênicas de rua, eventos institucionais e também shows musicais de nomes como Alice Caymmi, Mariana de Moraes e Rubi, entre outros. Atuou na Cia Livre dirigido por Cibele Forjaz, e no Grupo XPTO dirigido por Osvaldo Gabrieli. No Teat(r)o Oficina atuou de 2003 a 2013 em mais de 15 espetáculos encenados por José Celso Martinez Corrêa, entre eles “Os Sertões”, “Bacantes”, “Dionizyacas”, “O Banquete”, “Cacilda”, “Macumba Antropófaga” e “Acordes”. Faz parte do núcleo artístico da mundana companhia de teatro em São Paulo desde 2014, onde já atuou em 5 espetáculos: “Na Selva das Cidades - Em Obras” com direção de Cibele Forjaz; “O Duelo” dirigido por Georgette Fadel; “Necropolítica” dirigido por Aury Porto, a instalação “Máquinas do Mundo” concebida por Laura Vinci e Zé Miguel Wisnik; e “Guerra em Iperoig”, com direção coletiva do grupo. Paralelamente ao trabalho de atuação, possui uma extensa produção em design gráfico voltado para as áreas da comunicação e das artes. Desde 2007, criou diversos projetos gráficos para espetáculos teatrais, produções audiovisuais, exposições, eventos e livros. Roberta Schioppa - Direção de Elenco Artista plástica com prática em pintura desenho escultura instalação e teatro. Mora e trabalha entre São Paulo e Itatiba. Sua atuação nas artes cênicas envolve assistência de direção, roteiro e assistência de direção de arte nas peças da Mundana Cia. ; Máquinas do Mundo (2018/19), Guerra em Iperoig (2020) e Os Insensatos (2020) . AURY PORTO - AtorAtor, diretor e produtor cearense, radicado na cidade de São Paulo há 35 anos. Atuou no Teatro Oficina entre 2000 e 2009, tendo sido um dos idealizadores da pentalogia Os Sertões, adaptação do livro homônimo de Euclides da Cunha, que teve direção de José Celso Martinez Corrêa. Em 2007 fundou com a atriz paulista Luah Guimarãez a mundana companhia, onde tem idealizado a maioria de seus projetos, exercendo as funções de adaptador, produtor e/ou ator nos seguintes espetáculos: A Queda; Das Cinzas; O idiota - Uma Novela Teatral; O Duelo; Na Selva das Cidades - Em Obras; Medeamaterial; Díptico mundana: Guerra em Iperoig + Os Insensatos. Em seu currículo consta também atuações em séries e filmes de longa e curta metragem. Thaissa Coreno Gömöry Silva - Atriz Nascida no Brasil, natural de Bragança Paulista - SP, bacharel em Teatro pelaUniversidade Federal de São João Del Rei em 2014. Atriz-dançarina,encenadora, performer, pesquisadora das artes do corpo.

PROJETO ARQUIVADO.