MOSTRA CULTURAL TOCAR O LAR COM ARTE - Edição 2024

O projeto Mostra Cultural Tocar o Lar com Arte - Edição 2024 prevê implementação de ações multiculturais por meio da música, dança, circo e artes plásticas. Todas as atividades serão realizadas com crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social, com apresentações gratuitas para toda comunidade.

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O projeto Mostra Cultural Tocar o Lar com Arte - Edição 2024 dará atendimento para cerca de 460 crianças e adolescentes, ao longo de 12 meses, mais de uma oficina na semana. Ø 06 (seis) oficinas com aulas de formação sendo: a) oficinas de musicalização, b) oficinas de violão, c) oficina de dança criativa, d) oficina de hip hop, e) oficina de circo f) oficina de artes plásticas. Ø Saídas Culturais - Serão realizadas saídas culturais de cada turma, que têm como objetivo a vivência na prática do conteúdo oferecido nas oficinas. Ø 02 (duas) apresentações dos alunos das oficinas, sendo um cada semestre, com os pais e comunidade.

O projeto Mostra Cultural Tocar o Lar com Arte - Edição 2024 se enquadra no Art. 1º da Lei 8.313/91 e cumpre os seguintes incisos: I - contribuir para facilitar a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira. Para tanto, serão atingidos os seguintes incisos do Art. 3º da Lei supracitada: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. A Congregação Israelita Paulista (CIP), fundou o Lar das Crianças da CIP, instituição social fundada e mantida há 85 anos que acolhe crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, a partir dos 4 anos, até seu encaminhamento profissional. Ao longo destes anos, manteve-se continuamente atuante, acolhendo e educando crianças e jovens de qualquer religião em situação de vulnerabilidade. Possui no seu cerne a responsabilidade social e o apreço pela cultura. O Lar atende hoje 460 crianças e jovens, que passam meio período no Lar e o outro meio período nas escolas públicas da região. Permanecem, em média, até 18 anos na instituição. A formação integral das crianças e jovens é potencializada, cuidando para que se tornem cidadãos plenos, cientes de seus deveres e direitos, produtivos e éticos. Faz-se necessário o pedido de recursos uma vez que a Entidade não tem os subsídios necessários para desenvolver o projeto por conta própria, bem como considerando sua inserção no escopo do mecanismo de incentivo a projetos culturais. O projeto visa difundir conhecimentos e apreço pelas múltiplas expressões artísticas. Para tanto, serão ministradas aulas de música (musicalização, violão e oficina de música), artes plásticas e artes corporais (circo, expressão corporal, e dança). O Lar atende hoje 460 crianças e jovens, que passam meio período no Lar e o outro meio período nas escolas públicas da região. Permanecem, em média, 18 anos na instituição. A formação integral das crianças e jovens é potencializada, cuidando para que se tornem cidadãos plenos, cientes de seus deveres e direitos, produtivos e éticos. Este projeto sustenta entre seus princípios que existe criatividade em todos os indivíduos e, assim, busca criar e ampliar as condições para que crianças e adolescentes possam libertá-la e expressá-la com propriedade e legitimidade. Com o foco no corpo, na relação do corpo com o outro, com o espaço e suas infinitas possibilidades de agir e estar no mundo elegemos a Música, Artes Plásticas e Corpo e Movimento como pilares de ampliação de repertório e experiências significativas

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Projeto pedagógico (anexo)

ACESSIBILIDADE PRODUTO PRINCIPAL: OFICINAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: o espaço para realização das oficinas possui em suas dependências rampas de acesso, portas que permitem a passagem de cadeira de rodas, banheiros especiais, o que garante de pronto a possibilidade da participação. DEFICIENTES AUDITIVOS/SURDOS – VISUAIS/CEGOS: Intérprete de Libras para acompanhar participantes deficientes auditivos - os oficineiros são profissionais habilitados. Além disso, as Oficinas contarão com exercícios sinestésicos de propriocepção, visando maior consciência corporal das crianças, ministrados por arte-educadores capacitados. Rubrica na planilha orçamentária “oficineiros” Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idioma dos conteúdos: Não há necessidade, será no idioma português, não necessitando de tradução. PRODUTO: APRESENTAÇÕES ACESSIBILIDADE FÍSICA: o espaço possui em suas dependências rampas de acesso, portas que permitem a passagem de cadeira de rodas, banheiros especiais, o que garante de pronto a possibilidade da participação. DEFICIENTES AUDITIVOS/SURDOS - VISUAIS/CEGOS: Intérprete de Libras para acompanhar participantes deficientes auditivos nas apresentações. Para deficientes visuais teremos impressos em braile com toda programação das apresentações Rubrica na planilha orçamentária: “Intérprete de libras e impressos em braile” Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idioma dos conteúdos: Não há necessidade, será no idioma português, não necessitando de tradução.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Produto principal: Oficinas As Oficinas cumprem os seguintes incisos do Art. 28 da IN nº 01/2023: IV – disponibilizar na Internet registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar gratuitamente atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Art. 29 da IN nº 01/2023: I - de caráter social, a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como: negros, indígenas, povos tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIA+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e CadÚnico; II - de caráter educativo, a distribuição a alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior. Produto: Apresentações IV – disponibilizar na Internet registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

Ficha técnica (breves currículos) PROPONENTE: CONGREGAÇÃO ISRAELITA - Entidade que tem como objetivos preservar e disseminar cultura. Criou e mantém Coral/CIP, Grupo de Danças Israelenses e Orquestra Juvenil de Violões. Promove, mensalmente, palestras e debates sobre os temas mais pertinentes da atualidade. Entre inúmeros projetos culturais que realizou, destacam se os concertos "Vivendo Vinícius, Baden, Miucha, Carinhos Lyra e Toquinho" 2001, YoYoMa, 2007, " Bossa Entre Amigos, Menescal, Carlinhos Lyra, Marcos Vale "2008, " Yamandu Costa & Ivan Vilela e Orquestra Infanto Juvenil de Violões do Lar das Crianças " 2008, "Filarmônica de Israel / regência de ZubinMehta" 2009," Vozes da Paz" 2011, "Turíbio Santos e Orquestra Infanto Juvenil de Violões do Lar das Crianças" 2012, atualmente denominada Orquestra Vozes do Violão. 2016 Yamadu Costa, Isaías e seus Chorões, Cris Miguel e Fortuna. Na área das artes por muitos anos, desde 2014 o projeto Palco fez parceria nesta área teatro, expressão corporal, dança entre outros na seleção e supervisão dos educadores. Em 2017 organizou uma Mostra Cultural com um público de 400 pessoas. Em 2022 organizou uma Mostra Cultural com um público de 800 pessoas, com um documentário dos e uma exposição “Lar das Crianças da CIP 85 anos, anos Transformando Vidas”. Informamos que a Proponente, Congregação Israelita Paulista, será responsável pela Coordenação Geral do projeto, que será executada por Dora Brenner, Vice-Presidente Social da CIP , em parceria com a Coordenadora Geral do Lar das Crianças, Aide Firer. A proponente será remunerada pela rubrica “Coordenação Geral”. Aide Krakauer Firer – Coordenação geral Formada em Pedagogia pela PUC-SP, com especialização em direção de organizações comunitárias na Universidade de Jerusalém e em Psicologia e Psiquiatria Clínica de Adolescentes- FCM Unicamp. Pós graduada em Psicologia Educacional na FE-Unicamp. Experiência no ensino formal e não formal: direção e orientação pedagógica em escolas de ensino fundamental, médio e profissional, públicas e particulares. No 3º setor, atuou no Brasil e no exterior. Atua no 3º setor, Lar das Crianças da CIP, desde 2014 no cargo de coordenação geral. PAOLA PICHERZKY – maestrina/coordenadora de área-violão - violão 7 cordas Natural de Mendoza, Argentina, é mestre em música pela Universidade Estadual Paulista – UNESP, doutoranda na PPGMUS da USP, área de concentração: musicologia e práticas criativas. No mestrado com o trabalho “Armando Neves -Choro no violão paulista”. Trabalho este que teve como fruto o resgate da biografia, a catalogação da obra completa do compositor e a gravação de um Cd com 18 choros resultando em seu primeiro Cd solo “18 Choros - Armando Neves” lançado em 2008. Com o intuito de trazer ao público o material musical recolhido e não utilizado em seu mestrado, em 2015 lança o Cd “Armando Neves, outras composições" apresentando no repertório gêneros distintos ao choro como prelúdios, maxixes, valsas e gavotas, compostos pelo mesmo autor e violonista. Sempre atuante na área pedagógica, é professora nas Faculdades Santa Marcelina, FMU/FIAM/FAAM e Fundação das Artes de São Caetano do Sul. Idealizou e implantou o projeto “Ensino coletivo de violão” o qual culminou na criação da primeira Orquestra de Violões da Fundação das Artes de São Caetano do Sul da qual é regente e diretora artística. Entre 2007 e 2010 integrou o quarteto de violões QGQ com o qual gravou o Cd "Jequibau" e como convidada gravou, entre outros, o Cd "Não tem choro" - com o flautista Ricardo Kanji. Apresentou-se ao lado de artistas como Marco Pereira, Paulo Belinatti, Toninho Ferragutti, Roberto Sion, Swami Jr, Izaías e seus Chorões. Integrante do grupo Choronas desde a sua criação em 1995, desenvolveu projetos sociais como o show "Música instrumental nas escolas públicas, uma história da música popular brasileira", gravou quatro cds: Atrente (2000), Choronas ConVida (2004), O Brasil toca choro (2008), J.A Callado (2009) e apresentou-se frente a várias orquestras como a Orquestra Municipal de Santos, Santo André, Orquestra Filarmônica de São Caetano do Sul, Banda Sinfônica Jovem. Em junho de 2017 o grupo lançou o novo Cd "Choronas em Sampa", uma homenagem aos compositores paulistas. Em 2018, doutoranda no programa PPGMUS - Universidade de São Paulo USP),projeto: "Ensino coletivo de violão, uma abordagem criativa: o professor como parceiro no despertar de valores humanos". Lígia Tortella - professora de artes plásticas Formação 2012 – 2016 UCL – Slade School of Fine Art, Londres - Superior completo Bacharel (BA Hons) em Belas Artes com especialização em Escultura 2011 - 2012, Camberwell College of Arts, University of Arts, Londres CCW Foundation Diploma em Artes e Design. Cursos de extensão: curso prático e EAD do Instituto Acaia Pantanal (2019), criação e manipulação de bonecos teatrais com Cia Pia Fraus - Sesc 24 de Maio , a arte de contar e ouvir historias na contemporaneidade – Instituto Sedes Sapientae, 3o Seminário Afeto e tratamento - Instituto Casa do Todos . Experiência: Instituto Acaia Pantanal – Corumbá -o 2019 - Residente Pedagógica da Escola Jatobazinho, ministrando a Oficina Ateliê da base diversificada, auxiliando na base curricular e com participação atina no do Projeto Noturno de Artes Cênicas, ONG Alquimia - São Paulo 2017 – 2018, Instituto Casa Do Todos – São Paulo -2017. Estagio em Arte-Terapia; acompanhamento do Ateliê de Arte-Terapia para pessoas com deficiência de diversas idades, BoomTown Fair – Winchester, Inglaterra 2016, Festival de música e teatro: Bilheteria e construção de cenário, DIG Space – Londres 2015, membro do grupo organizador e curadoria (DIG - espaço comunitário colaborativo sem fins lucrativos de estúdios, eventos artísticos e eventos musicais promovendo a independência de artistas em início de carreira, Chegworth Valley – Londres 2016, London Festival of Photography – Londres - 2012 e 2013, assistência na instalação de exposições e vigilante. Realizações: seminário ser professor no Pantanal: apresentação do relato de experiência “Esculturas Com Sucatas: Uma Experiência Na Oficina Ateliê da Escola Jatobazinho”, projeto Cineclube da OCA Escola Cultural.-2018, slade’s sculpture area grant: prêmio cujos recursos foram usados pra a publicação do livro do projeto Comic Book Club- 2016. Artístico- Cacareca - linha de produção autoral, independente e manual de bijuterias e artesanatos utilizando a técnica de tecelagem de miçangas 2018, “núcleo umbilical” - instalação, desenvolvimento de cenário, fantasias e performance parte do dueto ‘Ymanamá’ com Amy Brennan na Slade School of Fine Arts BA Degree Show, Londres 2016. “No Screening”- participação na exposição coletiva no escuro de trabalhos sonoros no ICA (Institute of Contemporary Arts), Londres 2016. “Namácaca: scissoring the earth” - exposição individual no estúdio Limbo (parte do festival Art Licks Londres 2015, “Goodbye 87 Old Road” – participação na exposição coletiva com pinturas no DIG Space, Londres 2015.“GET WET”- organização e participação do evento coletivo com performances ao vivo de poesia, dança e música no DIG Space, Londres 2015. “SPA”- participação na exposição coletiva com esculturas em Vacant Foot Spa, Elephant and Castle Shopping Center, Londres 2013. "Final Show” exposição coletiva de conclusão de curso no CCW Foundation Of Arts and Design, Londres (Maio 2012) ADRIANA VILCHEZ MAGRINI LIZA- professora de corpo e movimento Formação acadêmica: Mestranda na Univ. Presbiteriana Mackenzie no curso de Educação, Arte e História da Cultura (2017);Especialista em LABAN/ Bartenieff pela Faculdade Angel Vianna (2018) em andamento; Especialista em Dança e Consciência Corporal pelo Centro Universitário Das Faculdades Metropolitanas Unidas - FMU- (2014), possui Graduação em Pedagogia pelo Centro Universitário Claretiano de Batatais (2006); Graduação em Ciências pela Fundação Municipal de Ensino Superior de Bragança Paulista (1993); Extensão em Didática do Ensino Superior pela Universidade Presbiteriana Mackenzie (2017); Extensão em Língua, Literatura e Ensino pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e Extensão em Arte, Educação e Sociedade pela PUC (2016). Curso de Aperfeiçoamento LABAN - Arte Do Movimento: No Brincar e Na Arte pelo Instituto Sedes Sapientiae (2017). Desde 2014 pesquisa a dança na escola como suporte para a melhoria do rendimento escolar. Dedica-se aos estudos e pesquisas sobre a dança na educação com base nos estudos de Rudolf Laban. Participação no grupo de estudos da Cia. de Dança Caleidos em Linguagem da Dança. Atualmente é professora de dança em escolas particulares, lecionou mais de treze anos na rede pública em escolas de Educação Infantil e Fundamental I. PHILIPE ANTUNES OLIVEIRA- professor de violão Formado em violão erudito pelo CEM Tom Jobim, que tem, além do estudo do instrumento, disciplinas como teoria musical e percepção, harmonia, contraponto, análise musical, história da música e música de câmara. Centro de Estudos Musicais Tom Jobim (antiga ULM)- 2007. Composição e orientação estética 2001. Ministrado por Arrigo Barnabé. Professor de violão com 17 anos de experiência. Músico de conjuntos de vários gêneros, como música de câmara instrumental, rock (clássico e progressivo), música brasileira, world music, música para teatro (teatro de bonecos). Professor, assistente de ensaios e instrumentista no Lar das Crianças da CIP, em São Paulo, desde 2005. Desenvolvimento de orquestra de violões com fins pedagógicos com crianças e adolescentes em situação sócio e culturalmente desprivilegiadas, junto com uma equipe de professores e um maestro e coordenador do projeto Cláudio Weizmann 2005-2017; Paola Picherzky 2017 – presente data. Apresentações: teatro Arthur Rubinstein – clube A Hebraica SP - apresentação da Orquestra Jovem do Lar das Crianças e da Camerata Paulinho Nogueira do Centro de Estudos Musicais Tom Jobim; show com Toquinho - participação da Orquestra Jovem do Lar das Crianças; cerimônia de entrega do X Prêmio Bem Eficiente - realizado no HBSB Hall (antigo Tom Brasil) com a presença de 1500 pessoas; São Paulo Fashion Week - apresentação da Orquestra no lounge da Empresa Vicunha Têxtil S/A; VII Simpósio Brasileiro de Assistência Domiciliar do Hospital Israelita Albert Einstein - apresentação da Orquestra na abertura do evento - Hino Nacional Brasileiro; teatro Anne Frank - clube A Hebraica SP - Apresentação em homenagem ao dia do Idoso; apresentação na Brooklin Fest - ABM - Associação Brasileira de Metalurgia - apresentação na abertura do Fórum de Responsabilidade Social da ABM; show do Meio-Dia na Associação Brasileira Hebraica - apresentação conjunta com o Grupo de Dança Étnica: Ventre Repente - Bailarina Angélica Rovida; workshop ABM de Responsabilidade Social - apresentação na abertura do evento da Associação Brasileira de Metalurgia; entrega do Prêmio AFRAS de Responsabilidade Social - apresentação da Orquestra no Buffet Torres na premiação das melhores práticas de responsabilidade social às empresas de franquia vinculadas à AFRAS - Associação de Franquias Sociais; show Bossa Entre Amigos - espetáculo no Teatro Cultura Artística em comemoração aos 50 anos da Bossa Nova; abertura especial com a Orquestra de Violões com o músico Roberto Menescal; show Vozes do Violão – espetáculo no Teatro São Pedro, com a participação dos músicos Yamandu Costa e Ivan Vilela; show e gravação do cd Mosaicos Culturais – espetáculo realizado do Teatro Cultura Artística Itaim, com a participação dos músicos Yamandu Costa, Oswaldinho do Acordeon e Turíbio Santos; show “Brasil”, com a orquestra Vozes do Violão, no Teatro Pedro II, com a Cantora Negra Li. Show “Erudito”, com a orquestra Vozes do Violão, no teatro Anne Franck, com o violonista Fabio Zanon.; show “Mundo”, com a orquestra Vozes do Violão, no teatro Anne Frank, com a cantora Fortuna; show “Caymmi”, com a orquestra Vozes do Violão, no Auditório do MASP, com Cris Miguel. Teatro de Mamulengos do Mestre Valdeck de Garanhuns, em São Paulo – SP. Manipulador e percussionista, 2001 até presente data. Músico e assistente de manipulação de um teatro de bonecos folclórico pernambucano. Apresentações mais importantes: Festival de Teatro de Bonecos do Shopping Jardim Sul SP – 2001.Festival de Teatro de Bonecos do Shopping Jardim Sul SP- 2003; Festival de Teatro de Bonecos do SESI SP – 2003;teatro nos CEUs Projeto Formação de Público - Jambeiro SP-2004;1º Festival de Teatro de Rua de São Sebastião São Sebastião-SP-2004; Fórum Internacional de Educação Anhembi SP-2004.Que Chita Bacana, exposição SESC Belenzinho e Campinas SP; SESI Bonecos do Mundo São Paulo SP - 2006 . Projeto Recreio nas Férias Secretaria Municipal de Educação SP 2001 a 2006. Fundador e músico da Banda Sattva, Fundador e músico de banda tributo ao Pink Floyd. Integrante do conjunto da cantora Raquel Pessoa, que desenvolve pesquisa sobre música ibérica, especialmente a música atual. Shows em Sescs (Pinheiros, Consolação, Belenzinho), no Centro Cultural Vergueiro, no Crowne Plaza, etc. Fundador da banda Monte Castelo tributo à Legião Urbana, e certamente a mais ousada. Tendo tocado de norte a sul do Brasil. Principais shows: Teatro Pedro II – Ribeirão Preto; Teatro Eva Wilma – São Paulo, Centro Cultural Wurth – Cotia, Bovary Snooker – Joinville e Balneário Camboriú (SC), Teatros municipais das cidades: Ribeirão Preto (SP), Barueri (SP), Jaú (SP), São João da Boa Vista (SP), Ubatuba (SP), Pouso Alegre (MG) etc. Espaços JAM e ARTE EM CASA, em São Paulo – SP. Ricardo Faustino da Silva- professor de dança- HIP HOP Formação acadêmica: Superior UNISA - Universidade de Sto Amaro. Curso: Educação Física – completo - licenciatura- conclusão 06/2013. Prêmios e Realizações: Integrante do Grupo de Break – Sampa Máster desde 1999; Abertura de Shows e Eventos – Credicard Hall – 2002; Ganhador do Campeonato Brasileiro de dança de rua “Batalha Final” – 2003; Ganhador do campeonato brasileiro “máster crews”-2003; Indicado ao prêmio Hutus de Dança – RJ – 2003; Comerciais de Televisão – C&A 2002 – Semp Toshiba 2004; Apresentação de Dança e intervenções artísticas – FEBEM – 2004; Centro Cultural São Paulo – espetáculo de dança – 2008; Participação nas eliminatórias do Red Bull BC One – 2006/2010/2012; Apresentações em programas de televisão –TV Bandeirantes 2002/TV Cultura 2008; Ganhador do GAS – Guaraná Antarctica Street Festival – 2009; Batalha da vila – 2° lugar – 2009; Ganhador do manifestartebboybattle – 2009; Intervenções Artísticas – Del Valle – Jornal Destaque – 2009; Participação no Campeonato Mundial de Dança – LG BboyChampionship – 2009; Cocriador do evento Conexão Urbanas-2013/2014; Intervenção/oficinas ONG TETO Brasil-2015; Apresentação - Mês do Hip Hop –2016; Apresentação-Sexta na Vila –06/2016; Apresentação– Mostra de Dança Sacolão das Artes – 2016; Apresentação– Mostra Cultural CC Palhaço Carequinha – 2016; Apresentação– Sexta na Vila –08/ 2016; Palestra – fabrica de cultura/ vila nova cachoeirinha – 2016; Apresentação – Sesc Interlagos (projeto possibilidades) – 2016;O CONFRONTO – 2° lugar – 2017; Workshop CIP-Hip Hop dance – 2017; Recreio nas férias -Workshop Danças urbanas – Instituto Cristóvão Colombo-2018; Projeto possibilidades - apresentação – 2018. Izabella Lins Neves- Oficina de Circo Formada pela Escola Nacional de Circo em 2001e licenciada em música pela Uni Rio - 2007 e Artes Visuais-Estácio. Trabalhou em 2015-2022 no Ogamitá- Circo- Ed. Infantil e Fund. l como professora de música e circo.2013- 2015, Escola Parque - Professora de circo no Fund. 1e em 2002-Caravana Petrobrás da Cultura - circo. 1996-SOS Criança-SP – circo, teatro e música. Cursos realizados na Escola de dança Jaime Aroxa - 2003 a 2000, curso técnico de ator pelo Senac/SP - 1998 a 1996, Escola Picadeiro-circo SP-1995, Acrobáticos Fratelli-SP-circo-1995 e Parlapatões patifes e Paspalhões-circo-1994.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.