Kafka e a Boneca

Realizar a manutenção, turnê por 06 cidades e a temporada na cidades de São Paulo e Rio de Janeiro do musical brasileiro KAFKA E A BONECA, de Daniel Rocha e Marllos Silva. O projeto prevê turnê por 06 cidades, mais uma temporada de 24 apresentações na cidade do Rio de Janeiro e uma temporada de 24 apresentações na cidade de São Paulo. Totalizando 66 apresentações.

Em 1923, um ano antes de sua morte, Franz Kafka viveu uma experiência singular. Passeando pelo parque de Steglitz, em Berlim, encontrou uma menina chorando porque havia perdido sua boneca.Para acalmar a garotinha, criou uma história: a boneca não estava perdida, mas havia viajado, e ele, um “carteiro de bonecas”, tinha uma carta em seu poder que lhe entregaria no dia seguinte. Naquela noite, ele escreveu a primeira de muitas cartas que, durante algumas semanas, entregou à menina, narrando as peripécias da boneca vividas em varias partes do mundo. Não existem vestígios históricos que contem como tudo aconteceu, o que sabemos foi passado de forma oral por Dora Diamant para o amigo do Franz Kafka, o escritor Max Brod e o critico Marthe Robert. Durante anos, Klaus Wagenbach, um estudioso da obra de Kafka, procurou pela menina nas proximidades do parque, bateu à porta dos vizinhos, publicou anúncios nos jornais e nada, nem uma pista sequer. O que nos permitiu construir caminhos para recriar uma versão musical sobre esta historia que completa 100 anos em 2023. Todas as canções são originais e foram compostas para o espetáculo. HOMENAGENS O nome da família da menina é Hillel, em homenagem ao diretor Iacov Hillel. O pai Yosef, assim como Giuseppe, Youssef, Yousèfú significam todos José em hebraico, italiano, árabe e chinês. Uma homenagem a alguns Josés - afinal quem não tem um na sua família?, neste caso, ao diretor José Renato Pécora, o pai do diretor Marllos Silva, José Marlos, e seu tio José Brançam, e ao pai da produtora executiva Renata Alvim, José Darwin de Melo Alvim. A boneca recebeu o nome de Marielle, em homenagem a Marielle Franco.

Objetivo Geral Realizar a temporada e turnê do musical brasileiro KAFKA E A BONECA, de Daniel Rocha e Marllos Silva. Objetivos Específicos Realizar 66 apresentações do musical KAFKA E A BONECA, de Daniel Rocha e Marllos Silva, dividido da seguinte forma: * 24 apresentações na cidade do Rio de Janeiro * 24 apresentações na cidade de São Paulo * 18 apresentações em 06 cidades * Realizar 08 bate-papos sobre o processo de montagem do espetáculo com o elenco da peça, sendo um bate-papo em cada cidade, voltado para estudantes e professores da rede pública de ensino, como ação formativa; * Realizar 01 ensaio aberto ao público sem cobrança de ingresso. * Distribuir 6.600 (20% da capacidade prevista) ingressos gratuitos para estudantes e professores da rede pública; ONGs, etc.; * Realizar 02 sessões com acessibilidade (interprete de libras e audiodescrição) nas temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo; * Realizar 06 sessões com interprete de libras, sendo uma sessão em cada cidade; * Gerar emprego e renda para aproximadamente 50 vagas de empregos diretos e 100 indireto;

O espetáculo aborda temas muito caros a sociedade atual, como a perda e o relacionamento entre pais e filhos. Abordando de uma forma lúdica e carinhosa o tema do luto de forma lúdica e utilizando além do texto dramático 08 canções inéditas que provocam a imagnação do público. KAFKA E A BONECA é um espetáculo família, onde são abordados temas infantis e adultos. Ao utilizarmos a lei deincentivo, podemos oferecer a uma parcela da população um espetáculo reflexivo para toda a família, de forma gratuita, preços populares ou valores mais baixos que os musicais deste porte. A importância de se utilizar a LEI DE INCENTIVO neste projeto é pode levar uma obra original brasileira, para mais cidades brasileiras, oferecendo e contribuindo para facilitar, a todos, o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Além de gerar mais de 50 vagas de empregos diretos e mais de 150 vagas de empregos indiretos. Aumentando a renda por onde passar e trazendo um forte impacto cultural nas regiões. A presente proposta se enquadra no Art. 1º da lei Nº 8.313/91 nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Os objetivos que serão alcançados enquadram-se no Art. 3º da lei Nº 8.313/91, nos incisos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Espetáculo de teatro musical com duração de 1 hora e 30 minutos com elenco de 10 atores, e equipe técnica de 15 pessoas.

ACESSIBILIDADE FÍSICA Todos os teatros no qual será apresentado o projeto atenderão a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 5 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Serão realizadas: 02 sessões com acessibilidade (interprete de libras e audiodescrição) nas temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo; 06 sessões com interprete de libras, durante a turnê sendo uma sessão em cada cidade;

Em atendimento ao artigo 27 da IN Nº 1 de 04/2023: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em até R$ 35,00 Em atendimento ao artigo 28 da IN Nº 1/2023. DOAÇÃO de 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto de forma gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27. Realização de 01 ensaio aberto, na cidade do Rio de Janeiro e 01 ensaio aberto na cidade de São Paulo

Marllos Silva (Idealizador - autor e diretor) Foi o produtor executivo de mais de 20 espetáculos e eventos culturais, é o idealizador do PRÊMIO BIBI FERREIRA, premiação aos profissionais e produções de teatro musical da cidade de São Paulo, que está na sua 10º Edição. Criador do FPTM – Festival Paulista de Teatro Musical. que está na sua 3ª edição. É o CEO da Marcenaria de Cultura, onde desenvolve projetos culturais e educacionais voltados a formação de artistapara o teatro musical. Integra o CONCULTURA - Conselho da Industria Criativa da FIESP. O FBDC - Fórum Brasileiro Pelos Direitos Culturais. Em 2022, foi o homenageado no Prêmio Destaque Imprensa Digital, pela sua contribuição ao teatro musical no Brasil, em 2021 foi considerado pelo Observatório do Teatro - UOL como uma das personalidades da década em Teatro Musical pela criação do Prêmio Bibi Ferreira. Em 2023 dirigiu KAFKA E A BONECA e o o concerto da DISNEY - CANTANDO COM ENCANTO, em 2022 dirigiu CARLOS BAUZYS IN CONCERT, em 2019 dirigiu MADAGASCAR – UMA AVENTURA MUSICAL,musical baseado no filme da DREAMWORKS. Em 2018, dirigiu o workshop do musical brasileiro A ESCRAVA ISAURA, no John F. Kennedy Center for the Performing Arts em Washington, EUA. Em2017 dirigiu, ASSIM DIRIA SHAKESPEARE e AMOR & PÓLVORA. Dirigiu também os musicais AMOR (2010), OLD B’DWAY (2010), CLÁSSICOS DA BROADWAY. NOS EMBALOS DA JOVEM GUARDA(2007 – Teatro Brigadeiro) e NOS EMBALOS DA JOVEM GUARDA SHOW (2008 – Teatro dos Arcos. 2009 – Teatro Folha). MUSICAL DOS ARCOS. Nos musicais: LÁGRIMAS DE UM GUARDA CHUVA, ARENA CABARETE CARLOS GOMES – SANGUE SELVAGEM, foi assistente de direção de JOSÉ RENATO PÉCORA. No musical BROADWISH, foi assistente de direção de RUBENS EWALD FILHO. Foi DIRETOR RESIDENTE da turnê nacional do musical CINDERELLA DE RODGERS E HAMMERSTEIN, direção de Charles Moeller e Claudio Botelho. É o diretor artístico das cerimônias do Prêmio Bibi Ferreira. Como dramaturgo seus trabalhos encenados foram: os textos AMOR & PÓLVORA e ASSIM DIRIA SHAKESPEARE e os musicais: NOS EMBALOS DA JOVEM GUARDA SHOW; NOS EMBALOS DA JOVEM GUARDA, AMOR, OLD B’DWAY; Para 2024 está programado para ser encenados o seu texto O EMBATE, com Genésio de Barros, e os musicais O EMPREGO DA DOR, NOEL X WILSON, DIAS DE SETEMBRO. É o roteirista da cerimônia do PRÊMIO BIBI FERREIRA. Traduziu o livro INTERPRETAR CANÇÕES – ACTING SONGS, de David Brunetti. Primeira publicação voltada para a interpretação de teatro musical em português. Prepara a publicação para 2024 do GUIA PRÁTICO DE PRODUÇÃO TEATRAL. Daniel Rocha (Autor e compositor)Paulistano e bacharel em música com habilitação em Composição e Regência pela UNESP. Fez Iniciação Científica com bolsa de fomento da FAPESP em Educação Musical Infantil. Em suas montagens profissionais de teatro musical estão JOSÉ E SEU MANTO TECHNICOLOR, A GAIOLA DAS LOUCAS, XANADU, ALÔ, DOLLY!, AS MULHERES DE GREY GARDENS, CAZUZA - PRO DIA NASCER FELIZ, NUVEM DE LÁGRIMAS, RENT, ALICE NO PAIS DO IÊ IÊ IÊ, RIO + BRASIL, HEBE - O MUSICAL, O HOMEM DE LA MANCHA, ANNIE, BILLY ELLIOT, ESCOLA DO ROCK, CHARLIE E A FANTÁSTICA FÁBRICA DE CHOCOLATE, HOMEM COM H, CANTANDO COM ENCANTO e KAFKA E A BONECA. Trabalhou com os diretores Iacov Hillel, Hugo Possolo, Débora Dubois, Tania Nardini, Miguel Falabella, Mariano Detry, João Fonseca, John Stefaniuk, Carla Candioto, Marília Toledo, Wolf Maya e Marllos Silva. Marco Lima (Designer de Cenários)Cenógrafo, Figurinista e Bonequeiro. Graduado em Artes Plásticas pela E.C.A. - USP (1984). Junto com Eduardo Amos, cria a Companhia de Teatro de Bonecos “A CIDADE MUDA” (1983). Responsável pela direção, roteiros, criação de bonecos e direção de arte, realizou 10 espetáculos. PREMIAÇÕES: PRÊMIO APCA – Melhor peça/filme- “QUASE DE VERDADE” (2021) - PRÊMIO BIBI FERREIRA – Melhor cenografia – “O MISTÉRIO DE IRMA VAP” (2019)/ PRÊMIO APCA – Personalidade Artística pelos trabalhos realizados como Cenógrafo e Figurinista (2018)/ PRÊMIO APCA – Melhor espetáculo de Animação - “QUE MONSTRO TE MORDEU?” (2017)/ PRÊMIO SÃO PAULO - Melhor Cenografia – “CANÇÃO DOS DIREITOS DA CRIANÇA” (2015)/ PRÊMIO SHELL – Melhor Cenografia – “CAROS OUVINTES” (2015)/ PRÊMIO SÃO PAULO - Melhor Cenografia - “A FAMOSA INVASÃO DOS URSOS NA SICÍLIA” (2014)/ COCA COLA – FEMSA Melhor cenografia - “A BRUXINHA ATRAPALHADA” (2009)/ COCA COLA – FEMSA Melhor figurino - “OS DIREITOS DA CRIANÇA” (2004)/ PANAMCO – Melhor figurino - “A ARROMBADA” (2001)/ APCA e PANAMCO – melhor espetáculo infantil -“CIRCUS – a nova tournée (2000)/ MAMBEMBE – melhor espetáculo infantil (Rio de Janeiro e São Paulo) “CIRCUS” (1995)/ MAMBEMBE – criação de bonecos “CIRCUS” (1995)/ SHELL – categoria especial – Inovação da linguagem do Teatro de Bonecos- “CRACK” (1990)/ APCA – melhor figurino - “LEONCE E LENA” (1987). PRINCIPAIS TRABALHOS: “THE MASKED SINGER BRASIL” Temporada 1 e 2 (programa Tv Globo) criação de fantasias juntamente com Fabio Namatame 2021/2022/ “BABY, você precisa saber de mim” direção Rafael Primot/Rodrigo Frampton (cenografia) 2022/ “APARIÇÕES”- São Paulo Companhia de Dança- (cenografia e figurinos) 2020/ “ZORRO, nasce uma lenda”- direção Ulysses Cruz (cenografia) 2019/ “O MISTÉRIO DE IRMA VAP”- direção Jorge Farjalla (cenografia) 2019/ “NÁ OZZETTI – 40 ANOS”- direção Carla Candiotto (cenografia) 2019/ “O LAGO DOS CISNES”- São Paulo Companhia de Dança (cenografia) 2018/ “QUE MONSTRO TE MORDEU?”- direção Carla Candiotto (cenografia, figurinos e bonecos) 2018/ “PALHAÇOS”- direção Alexandre Borges (cenografia) 2018/ “OS GUARDAS DO TAJ”- direção Rafael Primot e João Fonseca (cenografia) 2018/ “2 FILHOS DE FRANCISCO” o musical- direção Breno Silveira (cenografia e bonecos) 2017/ “ALICE NO PAÍS DO IÊ IÊ IÊ”- direção Carla Candiotto (cenografia e figurinos) 2017/ “NUM LAGO DOURADO” - direção Elias Andreato (cenografia) 2017/ “O GRANDE SUCESSO”/ direção Diego Fortes (cenografia) 2016/ “O LIVRO DE TATIANA”/direção Bruno Garcia (cenografia e figurinos) 2016/ “MORTE ACIDENTAL DE UM ANARQUISTA”- direção Hugo Coelho (cenografia) 2015/ “CANÇÃO DOS DIREITOS DA CRIANÇA”- direção Carla Candiotto (cenografia e figurinos) 2015/ “ROMANCE, volume III”- show de Marisa Orth – direção Natalia Barros (cenografia) 2015/ “IGARAPÉ MÁGICO”(programa TV Brasil) dir. Bia Rosemberg (criação de bonecos) 2014/ “DEPOIS DO ENSAIO”- direção Mônica Guimarães (cenografia) 2014/ “A FAMOSA INVASÃO DOS URSOS NA SICÍLIA”- direção Carla Candiotto (cenografia) 2014/ “CAROS OUVINTES”- direção Otavio Martins (cenografia) 2014/ “VIDAS PRIVADAS”- direção José Possi Neto (cenografia)/ “LA SYLPHIDE”- São Paulo Companhia de Dança (cenografia) 2014/ “ TRÊS DIAS DE CHUVA”- direção Jô Soares (cenografia) 2013/ “ CAMILLE E RODIN”-direção Elias Andreato (cenografia) 2012/ “ FACAS NAS GALINHAS”-direção Francisco Medeiros (cenografia e figurinos)/ “PEDRO E O LOBO”- direção de Muriel Matalon (assistência de direção e criação de bonecos)2009 Kleber Montanheiro (Designer de Figurinos) Multiartista com 30 anos de carreira, é diretor cênico, cenógrafo, figurinista, iluminador e artista visual em expografia. Indicado a mais de 25 prêmios (FEMSA, APCA, Shell, Prêmio Bibi Ferreira e Prêmio DID - Destaque Imprensa Digital) em diversas categorias, foi contemplado pela maioria delas. Destacam-se em sua direção espetáculos como Ópera do Malandro, de Chico Buarque de Holanda; Carmen, a Grande Pequena Notável, de Heloísa Seixas e Júlia Romeu; Nossos Ossos, do livro homônimo de Marcelino Freire e Tatuagem, um musical adaptado do filme de Hilton Lacerda, da qual recebeu indicações ao prêmio Bibi Ferreira e venceu o prêmio APCA como melhor diretor. Por Carmen, a Grande Pequena Notável, recebeu o Prêmio São Paulo de melhor figurino. Foi indicado ao prêmio DID - Destaque imprensa Digital como melhor diretor pelo espetáculo musical Tatuagem.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.