CIRCULA NORTE

Pretende-se uma circulação regional, nas capitais dos estados que compõe a região norte do País, do Espetáculo: MEU AMIGO INGLÊS, com direção de Mário Zumba, que narra a vida de um casal de palhaços circenses enfrentando o Mal de Parkinson. A peça tem duração de 50 min e é resultado de um processo que envolve experiências cênicas, pesquisas e estéticas realizadas inicialmente durante a pandemia. Em todas as apresentações haverá acessibilidade com intérprete de libras e monitores para pessoas com deficiência visual e intelectual.

O espetáculo “Meu amigo inglês”, de autoria de Mário Zumba, conta a história de dois palhaços circenses, marido e mulher, e seu cotidiano na frente e por trás das cortinas. Os personagens e conflitos são marcantes. Além das dificuldades cotidianas, o casal enfrenta uma doença degenerativa, o Mal de Parkinson. Ainda assim, com esta situação dramática, o texto evita cair no sentimentalismo exagerado, tendo vários elementos de humor, pois, afinal os personagens ainda são palhaços. Um circo. Um casal circense. No picadeiro são dois palhaços encantados com a arte de fazer rir. No trailer são marido e mulher, enfrentando, além das dificuldades cotidianas, um inimigo silencioso e desleal: o mal de Parkinson. Esse é o mote de Meu Amigo Inglês. O texto evidencia a vida do artista nos bastidores da arte depois que a função termina; sua fragilidade e seu dia-a-dia comum longe do glamour dos holofotes, quando ele se torna uma pessoa igual as outras, sujeita aos mesmos sofrimentos e as mesmas alegrias. Um drama recheado de pitadas de humor, afinal, seus personagens são, e continuarão sendo, eternos palhaços, quer seja no picadeiro ou fora dele.

Objetivo Geral Realizar uma circulação regional, nas capitais dos estados que compõe a região norte do País, do Espetáculo: MEU AMIGO INGLÊS, com direção de Mário Zumba. Valorizando e visibilizando os processos de trabalho por meio da diversidade e da estética apresentada no espetáculo que proporcionará ao público conteúdo cultural de qualidade, além de promover um rico debate sobre os temas: aprofundamento sobre causa e efeitos da doença de Parkinson, dos enfrentamentos da velhice e as questões ligadas aos artistas da terceira idade no Brasil (aposentadoria previdência e abandono). E ainda em consonância com o Art. 2o na execução do PRONAC o projeto tem as seguintes finalidades: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; (Por meio da disponibilização de apresentações gratuitas) IX - fortalecer e valorizar as artes cênicas, sobretudo por meio de políticas culturais democráticas, acessíveis e inclusivas. (por meio da apresentação de espetáculos produzidos na região norte) Objetivos Especificos A) ESPETÁCULO: * Realizar 10 apresentações, do espetáculo Meu Amigo Inglês, com 4 apresentações em Porto Velho, RO e 1 em cada cidade, começando por Rio Branco (AC), Manaus (AM), Boa Vista (RR), Belém (PA), Macapá (AP) e Palmas (TO). * Realizar 10 debates (pós-apresentações) sobre a pesquisa, montagem, processo de trabalho e dos temas abordados pelo espetáculo;

Por que circular com o "Meu Amigo Inglês" na cena do norte e da amazônica? A primeira consideração é de que o texto é de autoria de um paraense e que viveu na década de 1980, em Porto Velho _ RO, a segunda consideração é pelo fortalecimento da rede teatro da floresta, que impulsiona os "teatreiros" amazônidas a pensar e repensar o fazer teatral nesse continente. Outra questão que carregamos como bandeira e pano de fundo de nossas discussões que é o custo amazônico, que consiste em desafiar essas distâncias, esse modal de transporte, a comunicação e o próprio isolamento de estados e cidades. As diversidades e as distâncias são enormes e muitas vezes inacessível. Circular pela Amazônia é por si só, um grande desafio. Mas vamos além dessas premissas focando nossa missão também na democratização e a promoção do acesso às artes que deve ser uma luta diária dos fazedores de cultura e de quem trabalha na gestão pública de cultura, promover a visibilidade dos artistas e dos trabalhos artísticos produzidos nessas regiões e alicerçados pela distribuição de recursos para as cidades de difícil acesso e que tem baixa participação nos mecanismos de financiamento por meio do fomento à projetos culturais é por si só, já é uma boa oportunidade para efetivar uma política pública de reconhecimento, valorização e de participação na vida cultural brasileira. A região Norte sempre fica muito distantes dos recursos da Lei Federal de Incentivo, a Lei Rouanet. E ainda levando em consideração que os investimentos, quase todos, comportam riscos, e dada a subjetividade do produto artístico somada à imprevisibilidade da recepção pelo público, aumentam o grau de incerteza quanto ao retorno econômico em comparação com áreas mais tradicionais e conservadora do mercado, o que acaba afastando os investidores. Em todo projeto cultural, com raríssimas exceções, iniciamos sempre da "estaca zero", sempre temos que convencer as empresas que o produto que estamos colocando possui qualidade e merece receber os aportes de recursos. Nesse sentido, acreditamos na mudança, nos novos paradigmas e na retomada da cultura brasileira. Portanto, o projeto em tela se enquadra perfeitamente no Art. 1º e 3º da Lei 8313/91. No Art 1º - I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Art. 3º - IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; entre outros.

Espetáculo apresentado em teatro ou espaços, cuja tipologia se aproxima do teatro de arena, onde utilizaremos o mapa de cena no centro e a plateia ficara disposta nos quatro lados, formando um retângulo.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais escolhidos para as apresentações são de teatros e espaços cênicos que possuirão condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999(*) além de assentos para obesos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Visitação tátil ao cenário e figurinos do espetáculo e audiodescritor para atendimento usando os dipositivos moveis, por meio configurações de aparelhos celular via wattsapp ou a contratação de plataformas especificas, com distribuições de dispositivos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: EM TODAS apresentações haverá interprete de LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM D.I: Disponibilizaremos monitores para acompanhar as pessoas com D.I.

Art. 28, IN MINC Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; NAS APRESENTAÇÕES TEATRAIS. Haverá distribuição gratuita de ingressos, correspondente a 100% da lotação do teatro ou do espaço cênico. Com esta ação pretendemos viabilizar o acesso a uma camada da sociedade que tem poucos acessos para assistir a espetáculos culturais e ainda realizaremos 07 debates (pós-apresentações) sobre a pesquisa, montagem, processo de trabalho do coletivo e do espetáculo;

Criadores Elenco: Chicão Santos e Flávia Diniz Texto e Direção: Mario Zumba Assistente de Direção/Figurinos: Zaine Diniz Cenografia: Chicão Santos e Ismael Barreto Dramaturga Sonora - Denise França Reis Iluminação: Edmar Leite Programação Visual e Registro - Édier William Acessória de Comunicação: Eliane Viana Arte: Maciste Costa Costureira: Nilza Batista Intérpretes libras: Cleffer Fernanda Gestão do Projeto – Taquara Produções LTDA Coordenação de Produção e gestão do projeto Atuação com ator/palhaço Francisco Santos Lima Registro Profissional: 22296/DRT/RJ e 712/DRT/RO Função: Produtor e Diretor de Teatro. Formação: Especialista em Educação/pós-graduado em gestão comunitária. Ex-Conselheiro/Presidente do Conselho Estadual de Política Pública – CEPC/RO, Ex-Membro do Conselho Nacional de Políticas Públicas – CNPC, pesquisador das artes cênicas e Diretor de audiovisual, dos documentários: guariterêbenguela e Quilombola: veia negras do Guaporé. Membro da Academia Rondoniense de Letras, Artes e Ciência, ocupante da cadeira 19. Chicão Santos, 45 anos na cena lutando por uma biopolítica para as artes cênicas na Amazônia. Fundador do O Imaginário, que atua em Porto Velho, Rondônia e no Brasil Idealizador e proprietário do Espaço Cultural TAPIRI, com um teatro para 100 lugares, com equipamentos profissionais de luz e som, uma biblioteca e várias salas de produção e uma escola livre de teatro. O TAPIRI é um espaço de compartilhamento e trocas de tecnologias do Teatro Popular. - Pesquisador e Diretor do Espetáculo “Filhas da Mata” selecionado pelo projeto Palco Giratório 2010 (SESC-NACIONAL) para a circulação em mais de 20 cidades Brasileiras em 2010 e que trata da temática da presença feminina na Amazônia no início do século passado; Pesquisador e investigador da cena amazônica. Flavia Alessa Diniz Galvão Atriz, artista circense, palhaça e produtora cultural. (DRT Atriz: 0000851/RO) Espetáculo BARILONGA SHOW – PROJETOS ESC 52 Espetáculo Circense Meu Amigo Inglês,contemplado no edital 35/2021/SEJUCEL-CODEC 2º Edição Jair Rangel Pistolino Prêmio de Produção Audiovisual e Artes Cênicas Lei Federal 14.017/2020 (Lei Aldir Blanc) Produtora no Festival Amazônia Encena na Rua em Belém (PA), em Porto Velho (RO) e São Luís (MA). Coordenadora de Acessibilidade e Produtora Zaine Maria Diniz Lima Nome artístico: Zaine Diniz Natural: Fátima do Sul - MS Registro Profissional: 1756/DRT/DF Função: Atriz e Produtora de TeatroFormação Universitário: Especialista em Educação.habilitação em Supervisão, Professora de Braille, Adaptação de Material para Deficiente Visual e Locutora/gravação de livro falado (acessível) para deficientes visuais. Diretor e autor Nome - Luiz Mário Gomes de AraujoNascimento - 22 fevereiro 1956 em Primavera - PAAtividades ProfissionaisIntegrante da Off-Sina de Teatro do SESC/RO no período de 1985 a 1992, nas funções de ator,cenógrafo e assistente de direção.Curso Técnico de Teatro pela Escola de Artes de Jacarepaguá - Rio de janeiro -RJ (1992/1993)PrêmiosPrêmio Pedro Veiga no XV Concurso Nacional de Dramaturgia Infantil do Ministério da Cultura- 1986 - Brasil2° Lugar no Prêmio Casa das Américas 1987 - CubaPrêmio Temporada no I Festival Novos Talentos promovido pela Prefeitura do Rio de janeiro -1992Obras PublicadasCuidado com o Tamanduá-Bandeira- Teatro Infantil - Imprensa Oficial - 1989Kukrã e o Camaleão - Infantil - 2015 - Editora Cromos - Belém PAA História dos Dois Moisés e a Cobra Papagaio - infantil - 2016 - Editora Cromos - Belém PAOlhos de Letra - poesia - 2017 - Editora Cromos - Belém PA

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.