Renato Aragão, o Didi - O Herói do Humor

A exposição inédita imersiva e interativa dedicada a Renato Aragão, o icônico Didi dos Trapalhões abrangerá uma área de 600 metros quadrados e incluirá 10 espaços temáticos distintos, cada um oferecendo uma experiência única e envolvente para os visitantes. A exposição terá como objetivo explorar aspectos tanto inéditos quanto conhecidos da vida e carreira de Renato Aragão, proporcionando uma visão abrangente do eterno trapalhão e sua contribuição para a cultura brasileira.

A exposição "Renato Aragão, o Didi - O Herói do Humor"" convida você a embarcar em uma jornada única e imersiva pela vida e carreira de uma das figuras mais icônicas da cultura brasileira, Renato Aragão. Conhecido carinhosamente como Didi, esse mestre da comédia cativou gerações com seu talento e carisma inconfundíveis. Ao adentrar a exposição, você será transportado para o mundo mágico dos Trapalhões e terá a oportunidade de explorar 10 espaços temáticos interativos que revelam tanto aspectos inéditos quanto os momentos mais emblemáticos da carreira de Renato Aragão. Caminhe pelos cenários que recriam cenas memoráveis dos filmes, séries de TV e esquetes, e descubra os segredos por trás das risadas. A exposição é mais do que uma simples retrospectiva; é uma celebração do humor brasileiro e da influência duradoura de Renato Aragão na cultura popular. Através de objetos pessoais, figurinos originais, roteiros exclusivos e tecnologia interativa, você terá a oportunidade de mergulhar profundamente na trajetória desse grande artista e nas histórias por trás dos personagens que conquistaram o coração do público. Além disso, a exposição oferece uma experiência inclusiva, com acessibilidade para todos os visitantes, garantindo que a magia do mundo de Didi seja compartilhada com o maior número possível de pessoas. Prepare-se para rir, aprender e se emocionar enquanto homenageamos a vida e a obra de Renato Aragão, o eterno Didi dos Trapalhões, e celebramos sua contribuição inestimável para a comédia e a cultura brasileira.

Objetivo Geral: Criar uma exposição imersiva e interativa que celebre a vida e a carreira de Renato Aragão, conhecido como Didi dos Trapalhões, proporcionando aos visitantes uma experiência educativa e emocionalmente envolvente que destaque seu impacto na cultura brasileira. Objetivos Específicos: 3 meses de temporada em SP e 2 meses em Fortaleza 2 cidades Resgatar a História de Renato Aragão: Pesquisar, coletar e apresentar informações detalhadas sobre a vida, carreira e contribuições de Renato Aragão à comédia brasileira e à cultura popular. Criar Espaços Temáticos: Desenvolver 10 espaços interativos temáticos que ofereçam aos visitantes uma experiência imersiva, destacando momentos significativos da carreira de Renato Aragão, como seus filmes, programas de TV e personagens icônicos. Promover o Envolvimento do Público: Criar interações envolventes que permitam aos visitantes se relacionarem com a exposição de forma ativa, incentivando a participação e a aprendizagem através de jogos, tecnologia interativa e narrativas cativantes. Preservar o Legado Cultural: Garantir a preservação e a divulgação do legado cultural de Renato Aragão, através da exposição de objetos pessoais, figurinos, roteiros e outros materiais relacionados à sua carreira. Promover a Educação e o Entretenimento: Utilizar a exposição como uma ferramenta educativa para o público de todas as idades, oferecendo informações sobre a história do entretenimento brasileiro e incentivando uma compreensão mais profunda da comédia. Fomentar o Turismo Cultural: Atrair visitantes locais e turistas, contribuindo para o desenvolvimento cultural e econômico da região onde a exposição estiver localizada. Promover a Lei de Incentivo à Cultura: Utilizar o projeto como uma oportunidade para sensibilizar empresas e indivíduos sobre a importância do apoio à cultura por meio da Lei de Incentivo à Cultura, buscando financiamento para a realização da exposição. Avaliar o Impacto: Realizar pesquisas e análises para medir o impacto da exposição na conscientização cultural, na educação e na satisfação dos visitantes, buscando constantemente aprimorar a experiência.

Este projeto se enquadra nos disposto da LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991, no seguintes termos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Sendo: A proposta de criar uma exposição imersiva e interativa dedicada a Renato Aragão, o eterno Didi dos Trapalhões, é motivada por várias razões importantes. Esta exposição se apresenta como uma oportunidade única para celebrar e preservar o legado de um dos mais renomados e queridos comediantes da cultura brasileira. A seguir, detalhamos as razões que sustentam esse projeto: 1. Relevância Cultural e Histórica: Renato Aragão é uma figura icônica da comédia brasileira e um dos membros fundadores dos Trapalhões, um dos grupos de comédia mais populares e influentes da história da televisão brasileira. Sua carreira, que abrange décadas, é intrinsecamente ligada à cultura popular do país. A exposição servirá como um tributo à sua trajetória e ao seu impacto cultural, contribuindo para a preservação da história da comédia brasileira. 2. Educação e Conscientização Cultural: A exposição não se limitará a entreter, mas também terá um aspecto educativo. Ela proporcionará ao público a oportunidade de aprender sobre a evolução do humor na televisão e cinema brasileiros, bem como a importância da comédia na formação da identidade cultural do país. Os visitantes terão a chance de se aprofundar na história da comédia e compreender o papel de Renato Aragão nessa narrativa. 3. Inovação e Imersão: Com 10 espaços temáticos imersivos e interativos, a exposição buscará inovar na forma como o público interage com a cultura. Esses espaços temáticos serão projetados para proporcionar uma experiência única e envolvente, que vai além da simples exibição de objetos. Os visitantes poderão se sentir parte das histórias e personagens que marcaram a carreira de Renato Aragão. 4. Turismo Cultural e Desenvolvimento Regional: A exposição também tem o potencial de impulsionar o turismo cultural na região onde estiver localizada. Ela atrairá não apenas os fãs de Renato Aragão, mas também amantes da cultura brasileira e do entretenimento. Isso pode gerar um impacto econômico positivo na comunidade local, incluindo a criação de empregos temporários e o aumento do fluxo de visitantes. 5. Preservação do Acervo Cultural: O projeto permitirá a preservação de um acervo valioso relacionado à carreira de Renato Aragão. Isso inclui figurinos, roteiros, objetos pessoais e outros materiais que documentam sua trajetória. A exposição fornecerá um espaço seguro e adequado para exibir e proteger esses itens, garantindo que futuras gerações tenham acesso a essa parte importante da história cultural brasileira. 6. Promoção da Lei de Incentivo à Cultura: Este projeto também atua como uma oportunidade de demonstrar os benefícios da Lei de Incentivo à Cultura. Ao buscar financiamento e apoio de empresas e indivíduos, ele destaca a importância do incentivo à cultura e do investimento em projetos que enriquecem a vida cultural do país. 7. Avaliação do Impacto e Aperfeiçoamento Contínuo: O projeto incluirá mecanismos para avaliar o impacto da exposição, permitindo ajustes e melhorias ao longo do tempo. Isso garantirá que a exposição continue a cumprir seus objetivos educacionais e culturais de maneira eficaz.

1. Objetivos Educacionais: - Definir os objetivos educacionais da exposição, como informar os visitantes sobre a vida e a carreira de Renato Aragão, promover a compreensão da comédia brasileira e incentivar a reflexão sobre o impacto cultural do artista. 2. Público-Alvo: - Identificar o público-alvo da exposição, incluindo estudantes, famílias, adultos e grupos específicos, como escolas e instituições culturais. 3. Temas e Mensagens-Chave: - Determinar os temas e mensagens-chave que serão transmitidos aos visitantes, como a importância da comédia na cultura brasileira e o legado de Renato Aragão. 4. Conteúdo Educativo: - Desenvolver conteúdo educativo que inclua informações históricas, biográficas e culturais sobre Renato Aragão e sua contribuição para a comédia brasileira.- Criar conteúdo multimídia, como vídeos, entrevistas, fotos e depoimentos, para enriquecer a experiência educativa. 5. Atividades Interativas: - Projetar atividades interativas que permitam aos visitantes explorar os espaços temáticos de forma educativa, como responder a perguntas sobre a vida de Renato Aragão, participar de jogos ou criar suas próprias comédias.- Fornecer guias ou mediadores culturais para auxiliar os visitantes em atividades educativas. 6. Guias de Exposição: - Criar guias de exposição impressos ou digitais que forneçam informações detalhadas sobre cada espaço temático e objeto exposto.- Incluir informações adicionais, históricas e curiosidades relacionadas a Renato Aragão. 7. Programação Educativa: - Desenvolver uma programação educativa que inclua palestras, workshops, apresentações culturais e atividades relacionadas à comédia e ao legado de Renato Aragão.- Oferecer horários específicos para escolas e grupos educacionais. 8. Atividades de Avaliação: - Implementar atividades de avaliação para medir o impacto educacional da exposição, como questionários, enquetes e discussões com visitantes.- Usar feedback dos visitantes para ajustar e melhorar a experiência educativa. 9. Acessibilidade e Inclusão: - Garantir que a exposição seja acessível a visitantes com necessidades especiais, fornecendo guias de áudio, recursos táteis, tradução de Libras e outras adaptações.- Treinar a equipe para atender às necessidades de visitantes com deficiências. 10. Parcerias Educacionais: - Estabelecer parcerias com escolas, universidades e instituições educacionais para promover a exposição como parte do currículo ou atividade extracurricular.- Oferecer descontos especiais para grupos educacionais. 11. Material Educacional: - Criar material educacional complementar, como cartilhas, vídeos educativos e recursos online, para ampliar o aprendizado antes e depois da visita à exposição. 12. Avaliação Contínua: - Avaliar continuamente o plano pedagógico com base no feedback dos visitantes e no desempenho educacional da exposição.- Fazer ajustes conforme necessário para atender aos objetivos educacionais. Um plano pedagógico bem elaborado garantirá que a exposição não seja apenas uma experiência cultural, mas também uma oportunidade educativa enriquecedora para os visitantes de todas as idades e origens. Além disso, ele contribuirá para a valorização do legado de Renato Aragão na cultura brasileira.

Local da Exposição:Área total: 600 metros quadrados.Acesso para pessoas com mobilidade reduzida.Espaços para descanso e área de alimentação.Estacionamento próximo, preferencialmente com vagas acessíveis. Espaços Temáticos Interativos:10 espaços temáticos distintos, cada um com uma área específica e uma narrativa única.Iluminação adequada para destacar os objetos e criar atmosferas imersivas.Sistemas de áudio para fornecer informações, narrativas e música de fundo em cada espaço.Tecnologia interativa, como telas sensíveis ao toque, projeções interativas ou realidade virtual, quando aplicável. Conteúdo da Exposição:Objetos originais, figurinos, roteiros e memorabilia relacionados a Renato Aragão e aos Trapalhões.Exibição de filmes e programas de TV com áreas de assentos confortáveis.Textos explicativos e legendas em português e, se possível, em outros idiomas.Placas informativas em Braille para visitantes com deficiência visual.Audiodescrição para visitantes com deficiência visual ou cegueira. Acessibilidade:Rampas de acesso e elevadores para cadeiras de rodas.Sinalização de alto contraste e informações táteis para orientação.Áreas de descanso acessíveis e banheiros adaptados.Intérpretes de Libras disponíveis em horários específicos ou mediante solicitação. Segurança:Sistema de segurança para monitoramento de visitantes e proteção de objetos expostos.Equipe de segurança treinada e visível em todo o local.Saídas de emergência claramente sinalizadas.Plano de evacuação em caso de emergência. Tecnologia e Equipamentos:Equipamentos audiovisuais, como projetores, monitores, alto-falantes e reprodutores de vídeo.Conexões de internet confiáveis para acessar conteúdo online ou atualizações de software.Equipamento de iluminação e sonorização profissional.Equipamento para audiodescrição e tradução de Libras. Equipamentos Audiovisuais: Projetores de alta definição para exibir vídeos e imagens em áreas específicas da exposição.Monitores de tela plana ou telas de projeção em vários espaços temáticos.Reprodutores de vídeo para exibir conteúdo audiovisual.Equipamento de áudio, como alto-falantes e amplificadores, para proporcionar som de alta qualidade em cada espaço temático.Microfones sem fio para palestras, apresentações e eventos especiais.Equipamento de gravação de vídeo e áudio para documentação e criação de conteúdo.Sistemas de áudio direcionado para guias de áudio ou audiodescrição. Tecnologia Interativa: Telas sensíveis ao toque para interações com os visitantes em espaços interativos.Computadores ou tablets para exibir conteúdo digital interativo.Sistemas de realidade virtual ou aumentada, se aplicável.Equipamento de realidade aumentada para experiências imersivas.Sensores de movimento e dispositivos de controle de interação, como joysticks ou controles remotos. Iluminação e Efeitos Visuais: Equipamento de iluminação, incluindo refletores, luzes LED e sistemas de controle de iluminação.Equipamento de projeção de imagens ou efeitos visuais especiais, se necessário.Efeitos especiais de iluminação, como luzes estroboscópicas, fumaça ou neblina, para criar atmosferas específicas. Marketing e Divulgação:Material de divulgação impresso, como folhetos e cartazes.Presença online através de site, redes sociais e e-mail marketing.Sistema de registro de visitantes para análise de dados e feedback. Equipe:Equipe de curadores, designers de exposição, guias e mediadores culturais.Pessoal de atendimento ao público, segurança e manutenção.Técnicos de áudio e vídeo, quando necessário.Equipe de TI para manutenção de sistemas interativos.

PRODUTO: Exposição de Artes Visuais 1. DEFICIÊNCIA DE LOCOMOÇÃO - Garantir que o local da exposição seja acessível a cadeiras de rodas, com rampas e elevadores adequados. - Disponibilizar estacionamento acessível próximo ao local. - Instalar corrimãos em áreas de acesso e de escadas. 2. DEFICIÊNCIA VISUAL:- Oferecer informações em formatos acessíveis, como Braille, letras ampliadas e audiodescrição para pessoas com deficiência visual.- Oferecer roteiros táteis que permitam aos visitantes com deficiência visual explorar objetos ou exposições de forma tátil.- Utilizar sinalização clara e de alto contraste para orientar os visitantes.- Proporcionar áudio descrição para exposições interativas ou vídeos, tornando o conteúdo acessível para pessoas com deficiência visual. 3. DEFICIÊNCIA AUDITIVA: - Incluir legendas em vídeos e materiais audiovisuais para atender às necessidades de pessoas surdas ou com deficiência auditiva. - Contratar intérpretes de Libras para auxiliar visitantes surdos na comunicação. 4. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS- Utilização de uma linguagem clara e simples em materiais escritos e placas para facilitar a compreensão por parte de visitantes com dificuldades de leitura ou cognição.- Integração de tecnologias assistivas, como dispositivos de amplificação sonora- Será permitido que visitantes toquem e interajam com objetos ou materiais seguros, proporcionando uma experiência tátil enriquecedora.- Será garantido que a equipe esteja capacitada para atender e auxiliar visitantes com necessidades especiais, promovendo uma abordagem inclusiva e acolhedor 5. Áreas de Descanso e Serviços Sanitários Acessíveis: - Garantir que haja áreas de descanso acessíveis com assentos confortáveis. - Disponibilizar banheiros acessíveis para pessoas com mobilidade reduzida. 6. Treinamento da Equipe: - Treinar a equipe da exposição em como lidar com visitantes com necessidades especiais, promovendo a empatia e a comunicação eficaz. PRODUTO: Contrapartidas Sociais: Oficina de Circo e de Roteiros 1. DEFICIÊNCIA DE LOCOMOÇÃO- Garantir que o local da exposição seja acessível a cadeiras de rodas, com rampas e elevadores adequados.- Disponibilizar estacionamento acessível próximo ao local.- Instalar corrimãos em áreas de acesso e de escadas. 2. DEFICIÊNCIA VISUAL:- Oferecer informações em formatos acessíveis, como Braille, letras ampliadas e audiodescrição para pessoas com deficiência visual.- Oferecer roteiros táteis que permitam aos visitantes com deficiência visual explorar objetos ou exposições de forma tátil.- Utilizar sinalização clara e de alto contraste para orientar os visitantes.- Proporcionar áudio descrição para exposições interativas ou vídeos, tornando o conteúdo acessível para pessoas com deficiência visual. 3. DEFICIÊNCIA AUDITIVA:- Incluir legendas em vídeos e materiais audiovisuais;- Tradução de de Libras para auxiliar visitantes surdos na comunicação. 5. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS- Utilização de uma linguagem clara e simples em materiais escritos e placas para facilitar a compreensão por parte de visitantes com dificuldades de leitura ou cognição.- Integração de tecnologias assistivas, como dispositivos de amplificação sonora- Será permitido que visitantes toquem e interajam com objetos ou materiais seguros, proporcionando uma experiência tátil enriquecedora.- Será garantido que a equipe esteja capacitada para atender e auxiliar visitantes com necessidades especiais, promovendo uma abordagem inclusiva e acolhedor 4. Treinamento da Equipe:- Treinar a equipe da exposição em como lidar com visitantes com necessidades especiais, promovendo a empatia e a comunicação eficaz.

1. Preços Acessíveis e Ingressos Gratuitos: - Oferecer preços acessíveis para os ingressos, tornando a exposição acessível a uma ampla gama de públicos. - Disponibilizar ingressos gratuitos ou com desconto para grupos específicos, como estudantes, idosos e pessoas de baixa renda. 2. Dias e Horários Especiais: - Realizar dias ou horários especiais de acesso gratuito ou com desconto para atrair visitantes que podem enfrentar restrições financeiras. 3. Parcerias com Escolas e Instituições Educativas: - Estabelecer parcerias com escolas, universidades e instituições educativas para oferecer visitas educacionais com preços especiais ou gratuitas. 4. Acesso Online Gratuito a Conteúdo Selecionado: - Disponibilizar conteúdo selecionado da exposição, como vídeos, fotos e informações históricas, gratuitamente online para que as pessoas possam acessar de qualquer lugar. 5. Divulgação Multicanal: - Utilizar uma variedade de canais de comunicação, incluindo mídias sociais, sites, e-mail marketing e parcerias com veículos de comunicação, para garantir que informações sobre a exposição alcancem diferentes públicos. 6. Tradução de Conteúdo: - Traduzir materiais de divulgação, como folhetos e guias, para vários idiomas, tornando a exposição acessível a visitantes estrangeiros. 7. Atividades de Sensibilização: - Realizar atividades de sensibilização em comunidades locais, escolas e grupos culturais para promover a exposição e seus objetivos. 8. Acessibilidade Digital: - Disponibilizar informações sobre a exposição em formatos digitais acessíveis, incluindo leitores de tela e compatibilidade com dispositivos móveis. 9. Programas de Educação Continuada: - Oferecer programas de educação continuada relacionados à exposição, como palestras, workshops e cursos, para que as pessoas possam aprender mais sobre o tema (Contrapartida Social) 10. Parcerias com Organizações Comunitárias: - Estabelecer parcerias com organizações comunitárias locais para promover a exposição e garantir que diferentes comunidades tenham acesso. 11. Acessibilidade Física: - Garantir que o local da exposição seja fisicamente acessível, com instalações sanitárias e áreas de descanso adequadas. 10. Feedback dos Visitantes: - Coletar feedback dos visitantes regularmente para avaliar o sucesso das ações de democratização de acesso e fazer melhorias conforme necessário. Contrapartida social Oficina de Circo Título: "Descobrindo o Palhaço em Você: Oficina de Circo" Resumo: A oficina de circo visa proporcionar aos alunos e professores da rede pública uma experiência divertida e educativa de imersão no mundo do circo. Os participantes terão a oportunidade de explorar suas habilidades físicas e criativas enquanto aprendem os fundamentos das artes circenses. Público: Alunos e professores da rede pública de ensino. Detalhes da Oficina: Duração: 4 dias (ou conforme a disponibilidade).Local: Espaço adequado para a prática de atividades circenses, como malabarismo, acrobacias, equilíbrio e palhaçaria.Instrutores: Profissionais experientes das artes circenses.Recursos: Equipamentos de circo, como malabares, bolas, diabolôs, tecidos aéreos, entre outros.Descrição das Atividades:Introdução às Artes Circenses: Apresentação dos princípios básicos do circo e das diversas disciplinas circenses.Malabarismo e Equilíbrio: Aprendizado de técnicas de malabarismo e exercícios de equilíbrio.Acrobacias e Trapezismo: Prática de acrobacias em grupo e exploração de técnicas de trapézio.Palhaçaria e Expressão Corporal: Exploração do mundo da palhaçaria, incluindo maquiagem e expressão facial.Apresentação Final: Os participantes terão a oportunidade de mostrar o que aprenderam em uma pequena apresentação para familiares e colegas.Oficina de Roteiro de Cinema Oficina de Roteiro Título: "Da Ideia ao Roteiro: Oficina de Roteiro de Cinema" SP e CE Resumo: A oficina de roteiro de cinema visa capacitar alunos e professores da rede pública a desenvolverem habilidades de escrita e contar histórias para o cinema. Os participantes aprenderão os conceitos básicos de roteirização, desenvolverão ideias originais e criarão roteiros de curtas-metragens. Público: Alunos e professores da rede pública de ensino. Detalhes da Oficina: Duração: 5 dias (ou conforme a disponibilidade).Local: Sala de aula equipada com recursos audiovisuais / transmissão ao vivo. Instrutores: Roteiristas experientes e profissionais da indústria cinematográfica.Recursos: Computadores ou dispositivos para redação de roteiros e exibição de filmes como exemplos.Descrição das Atividades:Introdução ao Roteiro de Cinema: Explicação dos conceitos básicos de roteirização, estrutura de um roteiro e formatação padrão.Desenvolvimento de Ideias: Incentivo à criatividade e brainstorming de ideias para curtas-metragens.Escrita de Roteiros: Orientação na escrita de roteiros, incluindo diálogos, descrições de cena e formatação.Análise de Roteiros: Discussão e análise de roteiros de filmes famosos.

Coordenação Geral e responsável (proponente) | Renato Aragão, é uma figura icônica do entretenimento brasileiro. Com uma carreira que abrange décadas, ele é amplamente reconhecido como um dos maiores atores, comediantes e diretores do Brasil. Renato Aragão ganhou fama e notoriedade como o líder do grupo humorístico "Os Trapalhões". Essa parceria, que durou de 1966 a 1994, marcou uma era na comédia brasileira. O programa de televisão homônimo, "Os Trapalhões", cativou o público com seu humor único e personagens memoráveis. Seus personagens, como Didi Mocó e outros, tornaram-se ícones da cultura popular brasileira. Renato Aragão também se destacou como diretor, contribuindo para o sucesso de diversos filmes e programas de televisão. Além de suas contribuições para o mundo do entretenimento, Renato Aragão também é conhecido por seu trabalho filantrópico e sua dedicação a causas sociais. Curadoria | Karina Israel, com mais de 20 anos de atuação profissional, Karina Israel é uma das pioneiras no desenvolvimento de negócios de interatividade no Brasil. Começou sua carreira nos anos 90, na MediaLab, e dirigiu a produção da Ogilvy Interactive em São Paulo, antes de sua ida à Europa para um mestrado em Ciência, Tecnologia e Sociedade na Universidade de Salamanca. Em Portugal, a executiva criou a divisão de Brand Experience da YDreams, pioneira no movimento de Phygital no mundo, liderou as primeiras atividades interativas em tempo real em dispositivos móveis, outdoor e lojas conceito, exposições interativas e museus imersivos do Ocidente. Em 2006, cursou Pós-graduação em Gestão de Empresas, da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010, retornou ao Brasil para assumir a direção executiva da YDreams Brasil. Em 2012, concluiu uma Pós-graduação na USP, em Cultura, Mídia e Informação. Já assinou a curadoria de mostras interativas de grande sucesso de público de mídia como Senna Emotion, Niemeyer Vida e Obra, Niemeyer Sensorial, Niemeyer em Curvas e recentemente Paisagens de Van Gogh e Tarsila para Crianças. Atualmente dirige a operação da YDreams Global no Brasil. Historiador, Museólogo e Historiador da Arte | Lucas Olles, formado em História pela PUC-SP, Mestre em História da Arte pela Universidade Federal de São Paulo e Técnico em Museologia pela ETEC, MBA em Gestão de Economia Criativa pela Universidade Belas Arte, profissional com ampla experiência em múltiplas áreas (corporativa, museológica, cultural, teatral e acadêmica); extenso histórico e experiência nas áreas de pesquisa histórica e museológica; captação de recursos e leis de incentivo; gestão e produção cultural e teatral; roteiros e atividades pedagógicas; experiência em coordenação de equipes em simultâneos projetos com prazos e orçamentos variados; consultoria de implantação e gestão museológica e cultural; gestão de políticas públicas culturais. Há mais de 10 anos atua na área de gestão cultural de forma ampla e em múltiplos segmentos como: teatro, exposições, publicações, circo, cinema, shows, mídias e projetos sociais e esportivos. Realiza projetos em conjunto com órgãos públicos e privados de diversos portes. Também tem histórico de atuação em instituições museológicas e de salvaguarda de patrimônio como: Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Pinacoteca de São Paulo, Museu Antropológico do Vale do Paraíba e outros; além de exposições temáticas de grande porte como “Roberto Carlos: 50 anos de Carreira”, “Água”, “Roma” e outras; e centros culturais como Itaú Cultural, Caixa Cultural, CCBB, Farol Santander, SESC e FIESP. Tem em seu currículo acadêmico mais de 50 visitas técnicas em museus na América Latina, EUA e Europa. Pesquisa | Ceci Amorim, possui 15 anos de experiência em diversos segmentos de comunicação, passando por jornais, revistas, editoras e estúdios de design. Trabalhou três anos no Projeto Guri, como produtora, e há nove anos se dedica a projetos de inovação, tecnologia e design na YDreams Global. Formada em Jornalismo (Universidade São Judas Tadeu - 2006) e Design Editorial (Faculdades Integradas Rio Branco - 2009), com pós-graduação em Direção de Arte em Comunicação (Centro Universitário Belas Artes de São Paulo - 2014), com Especializações em: História da Arte: a Arte como Expressão Social da Renascença à Modernidade (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2013), Transformational Design Thinking (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2016), Trade Marketing (Escola Superior de Propaganda e Marketing - 2018), Marketing Digital e Digital Account Manager (São Paulo Digital School - 2019). Produtora Executiva | Simone Freitas, formada em Gestão em Marketing pela Universidade Anhembi Morumbi, com mais de 17 anos em Gestão de Eventos, com destaque em produção executiva, pré-produção e produção in loco. Minha experiência envolve desde projetos simples como ativações de marcas até grandes acontecimentos como o Réveillon na Paulista com público superior a 2 milhões de pessoas e uma equipe com mais de 400 profissionais. Ao longo de minha carreira, construí uma vasta rede de contatos com prestadores de serviços das mais diversas áreas e fornecedores categorizados por nível de excelência em entrega, tendo atuado nas Empresas: Playcorp Produção de Eventos, Diverti Eventos e atualmente na YDreams Global. Diretor de Criação | Daniel da Rocha Brum, Diretor de Criação, arquiteto e Urbanista, UFRGS, 1995. Cria, dirige e desenvolve projetos de design para os meios físicos (cenografia, exposições) e digitais (games, aplicativos, websites). Um dos pioneiros na indústria digital no Brasil, atendeu as agências de comunicação Africa, DM9DDB, McCann-Erickson, Leo Burnett, Salles D´Arcy, DPZ, entre outras. Conquistou o 1o. Cyberlion brasileiro em Cannes/1998 (em parceria com a DM9DDB), além de prêmios nos Festivais de Londres e NY. Atendeu Brahma, Natura, Nivea, Pão de Açúcar, Sadia, Samsung, TV Globo, Toyota, Vivo, Correios, Lucky Strike, Nike, Paralamas do Sucesso, BankBoston, HSBC e Itaú. Desde fevereiro de 2019 atua como Diretor de Criação da Ydreams Global. Arquiteta | Fernanda Coutinho Troncoso - Arquiteta, design e Cenógrafa - Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP), especializada em Acompanhamento de Obras e Montagens (EPA), e Mestrado na área de Cenografia, Espaços expositivos e Eventos pelo Instituto Europeu de Design (IED), Madrid. Experiência de mais de 12 anos, iniciada na construção civil, atuou por muito tempo na área de design de interiores, e sempre envolvida em projetos criativos e conceituais, trabalhou como design para espaços de evento/festas, e experiências imersivas, se dedicando cada vez mais a especialidade expográfica e cenográfica. Passou de cerca de 2 anos junto a equipe de produção cenográfica da DIAGONAL TV emissora/produtora Espanhola, antes de retornar ao Brasil em 2019. Atualmente compõe a equipe YDreams Global e atua como arquiteta criativa e técnica, desenvolvendo projetos expositivos, viabilidade espacial para implantação de montagens, e dando vida a novas experiências através da inovação dos espaços, mergulhando no segmento que torna a arquitetura ainda mais interativa. Gerente de Projetos | Eduardo Santana Ortega, gerente de Projetos Sr. Formado em Engenheiro Eletrônica com MBA em Gerenciamento de Projetos e Mestrado Profissional em Sistemas de Gestão. Certificado como Gerente de Projeto Profissional pelo PMI (Project Management Institute). Atua na implantação e operação de Escritório de Gerenciamento de Projeto (PMO) para organização, padronização e administração de projetos e portfólio de projetos. Desde 2003 vem atuando em gerenciamento de projetos e administração de contratos. Foi sócio diretor de empresa de Telecomunicações, prestou serviços de PMO para a Petrobras ao longo de 7 anos vinculado a empresa Accenture do Brasil e gerenciou múltiplos contratos em diferentes áreas para o setor de Petróleo e Gás pela L.A. Falcão Bauer Centro de Controle Tecnológico e Qualidade.

Projeto arquivado em razão da omissão do proponente na regularização da ocorrência: Agência/Dv inválido, o que impediu a abertura das contas e a continuidade processual.