Herói - 40 anos do Grupo de Dança Camaleão

Herói _ 40 anos do Grupo de Dança Camaleão trata-se de projeto de criação artística em dança, onde os processos de pesquisa, montagem, ensaios e estreia do trabalho estarão abarcados no produto principal. Como produto secundário propõe-se a criação de Registro Videográfico do espetáculo de dança a ser disponibilizado nas plataformas de internet.

Produto Principal: Espetáculo de Dança HERÓI. Duração: 60 minutos Classificação indicativa: livre Sinopse O espetáculo Herói é uma homenagem a Joseph Campbell um dos maiores e mais profundos conhecedores de mitologia de todos os tempos. Segundo suas ideias, a mitologia cria uma espécie de “canção do universo” tão enraizada no inconsciente coletivo que dançamos ao som dela, mesmo sem entendermos a melodia. Campbell discute a noção de “mito” na organização social vigente, trazendo para seus escritos aspectos sobre arte e psicologia. O espetáculo de dança em montagem, propõe reavaliar os conceitos e as ideias do autor criando montagem artística de dança vinculada às questões atuais articuladas com as ideias do autor. Ficha técnica: Direção Geral: Marjorie Quest. Concepção artística e trilha sonora: Oswaldo Montenegro. Coreografias: Inês Amaral em colaboração com os intérpretes criadores. Produção Executiva: Alexandre Abrahão. Elenco: Intérpretes criadores do Grupo Camaleão e Escola Núcleo Artístico.

Objetivo Geral: - Realizar a montagem do novo espetáculo de dança intitulado Herói, em comemoração aos 40 anos do Grupo de dança Camaleão, abarcando os processos inerentes à sua concepção e promovendo temporada de 3 (três) dias de apresentação da obra artística, em casa de espetáculo de Belo Horizonte. Objetivos Específicos: - Promover a pesquisa, elaboração e montagem do trabalho, durante os meses de pesquisa artística; - Realizar a montagem coreográfica e ensaios para as apresentações de estreia; - Investir na formação de jovens artistas, pois além da equipe principal formada pelo elenco do grupo Camaleão, será dada a oportunidade de alunos oriundos do Núcleo Artístico à participarem do espetáculo; - Fomentar à formação de público na fruição da linguagem da dança, pois espetáculos serão todos gratuitos. - Produzir registro videográfico do espetáculo para ser veiculado em plataforma da internet; - Estimular a cadeia produtiva em arte e cultura local, facilitando o acesso da comunidade ao produto artístico, pois o registro videográfico do espetáculo será editado, pós-produzido e disponibilizado gratuitamente no canal do projeto do Youtube.

O Mecanismo Federal de Incentivo à Cultura promove e estimula a produção cultural no país, possibilitando a realização de projetos de continuidade, garantindo seu funcionamento e manutenção. Considerando essa afirmação, a justificativa de proposição desse projeto se inicia com a celebração, em 2024, dos 40 anos da trajetória artística do grupo Camaleão comemorando realizações de projetos culturais em várias frentes. O grupo de dança, que tem em seu repertório 20 montagens assinadas por importantes profissionais, dentre eles Omar Carrum (ME), Vladimir Rodriguez (CO), Jorge Garcia (SP), Ma´rio Nascimento (SP), Lui´s Arrieta (AR), Tíndaro Silvano (MG), Carlota Portela (RJ), Tuca Pinheiro (MG) e Chico Pelúcio (MG), pretende com essa montagem dar as mãos à escola que lhe deu origem: O Núcleo Artístico, centro de estudos e formação em dança localizado também em Belo Horizonte (MG), promovendo uma manutenção conjunta dos dois espaços de criação artística. Dessa forma pretende reunir os potenciais artísticos e formativos da escola e do grupo profissional com a montagem, ao dar a oportunidade a jovens artistas oriundos da escola a participarem do espetáculo, juntamente com o elenco profissional de bailarinos do grupo. Considera-se ainda comemorar, com essa ação conjunta, o momento de esperança e resistência que ascende aos artistas de todas as áreas, após período tão conturbado para as artes cênicas. Além disso, o projeto cultural vinculado ao campo da dança, justifica-se pela observância no seu conceito dos seguintes incisos do artigo 1º da Lei 8.313/91 transcritos abaixo: I. Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; pois todas as suas ações terão o acesso gratuito de maneira a garantir ao público dos espetáculos e o acesso aos produtos culturais II. Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; ao promover a montagem de repertório de dança na cidade de Belo Horizonte, valorizando o capital cultural da região; V. Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; pois este projeto atua diretamente na manutenção financeira e artística de dois centros de dança da cidade de Belo Horizonte: o Grupo Camaleão e o Núcleo Artístico, espaços de arte e de dança com tradição histórica na comunidade de onde emergem. VIII. Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; ao proporcionar a pesquisa de trabalho inspirado na obra" Äs mil faces do Heroi "de Joseph Campbell, um dos maiores e mais profundos conhecedores de mitologia de todos os tempos para um repertório de dança. Some-se a isso a intenção de atuar na formação em dança com a participação de artistas/bailarinos em formação, além ao difundir o vídeo do espetáculo que será disponibilizado nas plataformas e redes sociais ligadas ao projeto. Há 40 anos, em parceria com a escola denominada Núcleo Artístico, o Grupo de Dança Camaleão cria, incentiva e divulga a dança, cumprindo com o seu compromisso social de educação e difusão cultural durante todo o seu tempo de atuação em Belo Horizonte, identificando a formação de qualidade em dança como indissociável aos processos de criação artística. Dessa maneira, o Camaleão constitui-se em uma companhia de grande importância para o país, agregando-se a esses aspectos levantados o seu carácter investigativo, que permite ao grupo transitar da formação artística de qualidade à produção de obras com renomados artistas e profissionais da arte. Atualmente, o grupo conta com um elenco de bailarinos profissionais diversificados que mesclam técnicas de dança contemporânea, danças urbanas, jazz, ballet clássico e teatro. Todas esses elementos resultam em mais de 50 prêmios artísticos aferidos a suas obras, ao longo desses 40 anos. Para além das considerações acima elencadas, com relação ao artigo 3 da referida Lei 8.313/91, o projeto se enquadra nos seguintes incisos; I. Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) Ao oportunizar a formação artística de jovens dançarinos oriundos da escola Núcleo Artístico, inserindo-os na montagem em parceria com os bailarinos profissionais do Camaleão, promovendo troca de experiência e profissionalização desses jovens. IV. Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) A distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos do espetáculo a ser montado intitulado HERÓI; b) A criação de registro videográfico do espetáculo HERÓI, a ser disponibilizado de forma gratuita em sítios da internet.

Não se aplica

A) Produto Principal ESPETÁCULO DE DANÇA Acessibilidade Física: Os 3 (três) espetáculos da temporada de estreia gratuitos que serão realizados em local acessível para público com deficiência física, com rampas de acesso, banheiros acessíveis e espaço para cadeirantes. Acessibilidade de Conteúdo: Será contratado um profissional INTÉRPRETE DE LIBRAS para realizar a tradução do conteúdo para a comunidade deficiente auditiva durante os dias de apresentação do espetáculo. B) Produto Secundário REGISTRO VIDEOGRÁFICO DO ESPETÁCULO. Acessibilidade de Conteúdo: Será realizada a AUDIODESCRIÇÃO do registro videográfico do espetáculo para ser disponibilizado no canal de YouTube do Grupo.

Produto Principal ESPETÁCULO DE DANÇA No que se refere ao produto Espetáculo de Dança – serão realizadas 3 (apresentações) do espetáculo Herói ao final das fases de pesquisa, elaboração, montagem e ensaios, como temporada de estreia, o qual tem a estimativa de atingir 2500 pessoas. Serão distribuídos 100% dos ingressos de forma gratuita para o elenco e seus familiares, patrocinadores e o público em geral. Produto Secundário REGISTRO VIDEOGRÁFICO DO ESPETÁCULO O registro videográfico do espetáculo Herói, será disponibilizado gratuitamente em redes sociais do grupo e canal do projeto no Youtube, a fim de promover e difundir a iniciativa artística, promovendo uma maior democratização do acesso. Serão disponibilizadas duas versões do mesmo registro, uma delas com AUDIODESCRIÇÃO. Com essa ação espera-se alcançar em torno de 1000 vizualizações do conteúdo a ser disponibilizado. Considerando a descrição acima O projeto adotará as seguinte medidas de democratização e ampliação do acesso, previstas nos art. 27 e 28 da IN 01/2023 abaixo transcritos: I - Doar 10% dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27; totalizando 20% (100% dos ingressos serão gratuitos) IV - Disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos referentes ao produto principal.

MARJORIE ANN QUAST CORRÊA – Diretora Geral - Representante Legal/Dirigente do Grupo Camaleão – Responsável pela coordenação geral do projeto, inclusive gestão técnico financeira. Iniciou seus estudos de dança, em Belo Horizonte, no ano de 1969. Em 1973 se especializou em técnica clássica na Inglaterra. De 1974 a 1978 cursou Belas Artes pela UFMG. Criou sua própria escola, o Núcleo Artístico em 1978, que além da modalidade clássica desenvolve um método próprio de Jazz, respeitado e reconhecido nacionalmente. A partir de 1979 se especializou em Jazz nos Estados Unidos. É graduada pela Royal Academy Of Dance como bailarina e professora. Foi Diretora da Cia. de Dança do Palácio das Artes. Em 2005 formou-se em Pilates. Em 2006 especializou-se em Pedagogia do Movimento pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Graduada em Pedagogia pela Unopar em 2014. Atua como Diretora no Projeto “Comunidade Saudável” (parceria da Unimed com o Núcleo Artístico – BH). Criou o Grupo de Dança Camaleão, em 1984, onde atua desde então como Diretora Geral e representante legal da empresa. OSWALDO MONTENEGRO - Direção Artística e Musical / Responsável pela concepção artística e trilha sonora. Músico, cantor, compositor e diretor de teatro, cinema e TV. Lançou mais de 40 discos e 7 DVDs, sendo 2 CDs de ouro e 1 de platina e 1 DVD de ouro. Possui mais de 40 trilhas sonoras para teatro, cinema, TV e balé.Seguido por um público fiel, é um artista que há 50 anos lota, todos os anos, as mais conceituadas casas de shows do Brasil. Tem em seu canal do YouTube milhões de acessos. Ao todo, são mais de 160 milhões de visualizações em filmes e clipes sobre a sua obra. Como diretor e roteirista, realizou 4 filmes de longa-metragem. Além da série para o Canal Brasil: "De Sonhos e Segredos" (2 temporadas).Criou e dirigiu mais de 20 peças musicais, das quais: “Filhos do Brasil”: premiado em festivais de teatro. “Veja você, Brasília”, com Cássia Eller no elenco. "Noturno”: 30 anos em cartaz. "A Dança dos Signos": 7 anos em cartaz e mais de 1 milhão de espectadores contabilizados. INÊS AMARAL – Diretora Artística Licenciatura em Pedagogia. Diretora Artística e Bailarina do Camaleão Grupo de Dança Professora membro da “Royal Academy of Dancing” desde 2002. Professora da rede de mestres de Continuum Training System do México. Diretora Pedagógica e Coordenadora de Dança no Projeto Escola de Artes Unimed-BH desde 2007 (parceria do Instituto Unimed com o Núcleo Artístico e o Grupo Camaleão – BH). Iniciou seu trabalho como bailarina profissional em 1980, com formação clássica, moderna, contemporânea, “jazz” e sapateado. Foi do “Meia Ponta Cia. de Dança” onde também trabalhou como assistente de direção. Bailarina do Grupo Camaleão. Com estes grupos recebeu vários prêmios, dentre eles o Prêmio de melhor bailarina em 2008, pelo 6˚ Prêmio SIMPARC Bom Sucesso de 2009 e foi indicada ao Prêmio Sesc/Sated de melhor Bailarina em 2008 e em 2001. ALEXANDRE MAGNO ABRAHAO MARTINS – Produção executiva. Curso Superior de História incompleto; Formação autodidata em habilidades como Design [experiência em projetos, finalização e direção de arte; domínio dos softwares Adobe Photoshop, InDesign, Illustrator, Corel Draw, QuarkXPress e programas utilitários de escritório]; Informática [experiência e domínio em Informática nível intermediário]; Inglês [domínio da língua inglesa escrita e falada (CEF - Common European Framework C1); experiência profissional em tradução e versão da língua inglesa]. Produtor executivo desde 2006. LUCIANA DE MELO FRANCO – Intérprete criadora Faculdade de Jornalismo na Universidade FUMEC ‐ 2008. Curso Técnico de Dança pelo PALÁCIO DAS ARTES ‐ 2008. Pós‐Graduação em História da Artes pela PUC (curso em andamento). Desde janeiro de 2014 Luciana Lanza é bailarina do Camaleão Grupo de Dança com o qual realizou diversas apresentações em aproximadamente 15 cidades do país. Como bailarina independente realiza trabalhos a convite de importantes grupos e artistas como o Diretor carioca Paulo Emilio Azevedo, Rosa Antuña, Mario Nascimento, Aretha Maciel, Cibele Maia, Izabel Costa, dentre outros. Foi bailarina do 1 Ato Grupo de Dança durante os anos de 2007 a 2011.Trabalhou com profissionais de destaque na área de dança como Maria Clara Sales, Bettina Bellomo, Gabriela Cristhófaro, Mário Nascimento, Patrícia Avellar e Suely Machado,e no teatro com Paulo César Bicalho, Papoula Bicalho e Márcia Tourquato. Estagiou em importantes companhias mineiras como Grupo Camaleão, Quick Cia de Dança, Cia do Palácio das Artes e Cia Mário Nascimento. FABIO AUGUSTO COSTA – Intérprete criador Iniciou seus estudos através das Danças Urbanas. Dançava na rua com seus amigos quando foi descoberto e convidado a fazer parte do Grupo Gestus de Araraquara-SP. Sob direção de Gilsamara Moura, Fábio estudou técnicas de ballet clássico, dança contemporânea e também pedagogia de dança para crianças e jovens. Foi convidado pelo diretor e coreógrafo Iraniano Khosro Adibi para participar do projeto internacional “Fronteiras”, desenvolvido para comunidades marginalizadas. Através dessa proposta ministrou oficinas de Dança Urbana/Contemporânea na cidade de Matão-SP, Araraquara-SP, Lima (Peru) e Concepcion(Chile) Rosário(Argentina) Thijuana(México). Teve a oportunidade de aperfeiçoar sua linguagem artística em dança através de importantes artistas de renome nacional como por exemplo: Mário Nascimento(Minas-Gerais/Brasil), Gícia Amorim (Rio de Janeiro/Brasil), Cia. Dani Lima(Rio de Janeiro/Brasil), André Masseno(Rio de Janeiro/Brasil), Alejandro Hamed (Uruguai), Khosro Adibi (Irã), Denise Namura (França), Ricardo de Paula (Alemanha), Vanilton Lakka (Minas Gerais/Brasil) e Raphael Xavier (USA) Paulo Avezedo(Rio de Janeiro/Brasil). O diferencial de sua pesquisa advém também do contato com Capoeira, Ginástica olímpica e Circo. PAULO HENRIQUE FIRMINO FERREIRA – Intérprete criador Formação Acadêmica: Professor de Danças Urbanas na Cia. Candongas – 2013/2014; Professor de Danças Urbanas no Núcleo de Dança Repique – 2014; Professor de Breaking na Cidade dos Meninos - 2016; Professor de Dança Urbanas no Studio It - 2018/2019; Professor de Breaking na Escola de dança Sinara Machado - 2018/2020. Paulinho é atuante nas danças desde os 13 anos, quando iniciou seu contato com a cultura hip hop. É bailarino, coreógrafo, professor e performer, tem como principal fonte de pesquisa o Breaking, mas procura estudar outras modalidades como o Jazz Dance, Contemporâneo e House Dance. Já foi integrante de grupos e Cia., entre eles, Hebreus 11, Grupo Cultura do Guetto Force e Cia. Fusion de Danças Urbanas, aonde permanece atualmente. ISABELA FARIA – Intérprete criadora Com experiência em Jazz, Danças Urbanas, Dança contemporânea e Ballet Clássico, começou a frequentar aulas de Ballet na Acerte Escola de Dança em 2006. Aos 10 anos iniciou seus estudos em Jazz Dance na mesma escola. Em 2011, entrou para o Núcleo Artístico Savassi, frequentando aulas de jazz e danças urbanas. Em 2013, passou a atuar também como monitora nas aulas de jazz (nível básico) na mesma escola. Em 2016, passou a integrar o Mira Grupo de Dança, com direção de Gabriela Corrêa. Em 2017, tornou-se professora no Núcleo Artístico Savassi, ministrando aulas de jazz para crianças e adolescentes. Em 2019, começou a fazer também aulas de dança contemporânea com Fábio Costa. Atualmente, segue atuando como professora de jazz tanto no Núcleo Artístico Savassi quanto no Instituto Unimed Bh – Escola de Artes.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.