Tartarugas Ninjas - The experience

A exposição cultural, imersiva e interativa "Tartarugas Ninjas - The experience" oferecerá aos visitantes uma oportunidade única de explorar e vivenciar a rica história e o impacto cultural desses personagens icônicos. O objetivo é educar o público sobre a origem, evolução e influência das Tartarugas Ninjas, celebrando sua relevância na cultura pop.

Sinopse Detalhada: Exposição Cultural, Imersiva e Interativa "Tartarugas Ninjas - The experience" Prepare-se para mergulhar no incrível universo das "Tartarugas Ninjas" nesta exposição cultural, imersiva e interativa. A mostra convida os visitantes a explorarem a história, os personagens e os valores dessa icônica franquia de maneira envolvente e divertida. Ao adentrar a exposição, os visitantes são recebidos por uma introdução emocionante, que apresenta as Tartarugas Ninjas e seu impacto na cultura pop. Painéis informativos contam a história dos criadores e destacam a primeira aparição dos personagens, enquanto imagens icônicas evocam nostalgia nos fãs de longa data. Em seguida, os visitantes são transportados para a origem e evolução das Tartarugas Ninjas. Por meio de painéis temáticos e displays interativos, eles acompanham a jornada das Tartarugas desde suas primeiras aparições nos quadrinhos até suas adaptações em filmes e animações. Réplicas de figurinos e adereços autênticos ajudam a recriar a atmosfera desses momentos históricos. Uma das áreas mais empolgantes da exposição é a recriação de cenários famosos das Tartarugas Ninjas. Os visitantes têm a oportunidade de explorar réplicas detalhadas do esconderijo no esgoto e das movimentadas ruas de Nova York. Eles podem se sentir como verdadeiros ninjas ao caminhar por esses cenários, interagindo com adereços e descobrindo segredos escondidos. A imersão continua com uma série de atividades interativas e jogos emocionantes. Em estações de realidade virtual, os visitantes têm a chance de enfrentar inimigos das Tartarugas em batalhas ninja emocionantes. Jogos de perguntas e respostas desafiam o conhecimento dos fãs, enquanto atividades práticas, como estações de desenho, permitem que os visitantes mostrem sua criatividade. A exposição também destaca o impacto cultural das Tartarugas Ninjas. Uma área dedicada à arte e cultura apresenta pinturas, esculturas e ilustrações de artistas renomados inspiradas nos personagens. Vídeos e citações dos personagens ilustram os valores transmitidos pelas Tartarugas, como trabalho em equipe, coragem e justiça. Ao percorrer a exposição, os visitantes também encontram uma seção dedicada ao merchandising das Tartarugas Ninjas ao longo dos anos. Brinquedos, roupas, quadrinhos e outros produtos são exibidos, destacando a popularidade duradoura desses heróis. No encerramento da exposição, os visitantes têm a oportunidade de deixar comentários e compartilhar suas experiências. Eles podem adquirir lembranças exclusivas da exposição em uma loja temática, levando consigo uma recordação tangível desse momento especial. Esta exposição cultural, imersiva e interativa sobre as "Tartarugas Ninjas" é uma experiência única que cativa tanto os fãs apaixonados quanto aqueles que estão sendo apresentados a esses personagens icônicos pela primeira vez. É uma celebração do legado duradouro das Tartarugas Ninjas e uma oportunidade de se envolver com essa franquia que transcende gerações.

O objetivo geral é realizar a exposição cultural, imersiva e interativa "Tartarugas Ninjas - The Experience" e proporcionar aos visitantes uma experiência envolvente e educativa sobre esse icônico grupo de personagens. Duas praças X 60 dias em cada cidade Aqui estão alguns objetivos específicos que poderiam ser alcançados com essa exposição: 1) Educar sobre a história e os personagens: A exposição fornecerá conteúdo e informações detalhadas sobre a origem das Tartarugas Ninjas, sua história nos quadrinhos, na televisão e no cinema, além de explorar a evolução dos personagens ao longo do tempo. 2) Celebrar o impacto cultural: As Tartarugas Ninjas têm uma base de fãs dedicada e uma rica história de influência cultural. A exposição "Tartarugas Ninjas - The experience" destacará a relevância e o impacto desses personagens na cultura pop, abordando temas como merchandising, música, jogos e filmes. 3) Promover interatividade e imersão: Através de elementos interativos, a exposição permitirá que os visitantes mergulhassem no universo das Tartarugas Ninjas. Isso incluirá atividades como jogos de realidade virtual, estações de desenho, réplicas de cenários famosos e até mesmo a oportunidade de manusear adereços relacionados aos personagens. 4) Explorar os valores e lições transmitidos: As Tartarugas Ninjas são conhecidas por transmitirem valores como trabalho em equipe, amizade, coragem e justiça. A exposição destacará esses aspectos e mostrar como os personagens podem servir de inspiração para os visitantes em suas próprias vidas. 5) Oferecer conteúdo educativo para todas as idades: A exposição será projetada para atender a diferentes faixas etárias, com conteúdo adaptado para crianças, adolescentes e adultos. Isso permitirá que pessoas de todas as idades aproveitassem e aprendessem com a exposição. 6) Criar uma experiência memorável: O objetivo é proporcionar aos visitantes uma experiência divertida e memorável. Através de exibições criativas, tecnologia avançada, elementos visuais impressionantes e conteúdo envolvente, a exposição deixará uma impressão duradoura nos visitantes.

Este projeto se enquadra na LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991, de acordo com os seguintes objetivos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Existem várias justificativas para realizar uma exposição cultural, imersiva e interativa "Tartarugas Ninjas - The experience": Relevância cultural: As Tartarugas Ninjas têm uma presença significativa na cultura pop há décadas. Ao realizar uma exposição sobre elas, reconhecemos a importância desses personagens e seu impacto na sociedade. Isso permite que as gerações mais jovens, bem como os fãs de longa data, apreciem e compreendam a relevância cultural das Tartarugas Ninjas. Valor educacional: As exposições culturais podem desempenhar um papel educacional crucial, fornecendo informações e conhecimentos sobre um determinado assunto. Ao realizar uma exposição sobre as Tartarugas Ninjas, oferecemos aos visitantes a oportunidade de aprender sobre a história, a evolução dos personagens, a influência da franquia e as lições transmitidas pelos personagens. Isso pode ser especialmente benéfico para jovens fãs, que podem se envolver em uma experiência educativa enquanto se divertem. Engajamento do público: A abordagem imersiva e interativa de uma exposição sobre as Tartarugas Ninjas pode atrair e envolver o público de maneiras emocionantes. Ao criar experiências interativas, como jogos, atividades práticas e elementos visuais impressionantes, a exposição se torna mais atraente e memorável, estimulando o interesse e a participação ativa dos visitantes. Preservação e celebraçã o da história: As Tartarugas Ninjas têm uma história rica e variada que abrange quadrinhos, animações, filmes e muito mais. Realizar uma exposição permite preservar e celebrar essa história, destacando os marcos importantes, os momentos icônicos e as contribuições para a cultura pop. É uma maneira de honrar e reconhecer o legado das Tartarugas Ninjas e seu impacto duradouro na indústria do entretenimento. Atração de público diversificado: As Tartarugas Ninjas atraem fãs de diferentes idades, desde aqueles que cresceram acompanhando as histórias nos anos 80 e 90 até os mais jovens que descobriram as Tartarugas Ninjas por meio de adaptações mais recentes. Uma exposição cultural, imersiva e interativa sobre as Tartarugas Ninjas pode atrair uma ampla variedade de público, oferecendo algo para todos os visitantes se envolverem e aproveitarem.Essas são apenas algumas das justificativas para realizar uma exposição cultural, imersiva e interativa sobre as Tartarugas Ninjas. Sobre o uso da Lei Federal de Incentivo à Cultura, também conhecida como Lei Rouanet (Lei 8.313/91), aqui estão algumas razões para considerar a utilização dessa lei: Captação de recursos: A Lei Rouanet permite que empresas e pessoas físicas invistam em projetos culturais e deduzam o valor investido do Imposto de Renda devido. Isso pode facilitar a captação de recursos para financiar a exposição, uma vez que empresas interessadas em associar suas marcas a um evento cultural podem ser incentivadas a investir por meio dessa lei. Ampliação do orçamento: Ao utilizar a Lei Rouanet, é possível buscar recursos além do orçamento próprio do projeto. Dessa forma, é possível aumentar a capacidade financeira para criar uma exposição cultural, imersiva e interativa mais completa, com recursos tecnológicos avançados, elementos visuais impressionantes e interatividade de alta qualidade. Aumento do alcance e visibilidade: A obtenção do certificado de aprovação da Lei Rouanet para um projeto cultural pode atrair atenção da mídia, gerar interesse do público e aumentar a visibilidade da exposição. Isso pode resultar em maior comparecimento e engajamento dos visitantes, além de proporcionar uma oportunidade de divulgação mais ampla para patrocinadores e apoiadores. Acesso a espaços culturais: A Lei Rouanet também pode facilitar a utilização de espaços culturais de renome para sediar a exposição. Alguns desses espaços podem exigir a aprovação de projetos culturais por meio dessa lei como critério para utilização de suas instalações. Isso pode trazer benefícios, como uma localização privilegiada e uma infraestrutura adequada para a exposição. Estímulo à produção cultural: Ao utilizar a Lei Rouanet, além de obter recursos financeiros, é possível fortalecer o setor cultural, incentivando a produção de conteúdo relacionado às "Tartarugas Ninjas" e contribuindo para o desenvolvimento da indústria criativa do país. Isso pode abrir portas para novas oportunidades e parcerias no cenário cultural.

A realização do projeto "Tartarugas Ninjas Ultimate" enquanto exposição imersiva e interativa sobre as Tartarugas Ninjas trará uma série de benefícios, retornos e qualidades culturais e educacionais à socedade, como: Preservação da cultura pop: As Tartarugas Ninjas são um ícone da cultura pop que surgiu nos anos 80 e se mantém relevante até hoje. Ao realizar uma exposição sobre essa franquia, contribui-se para a preservação e valorização da cultura pop, permitindo que as gerações presentes e futuras possam conhecer e apreciar essa importante parte da história cultural. Experiência imersiva: A exposição imersiva e interativa proporciona uma experiência única aos visitantes. Ao criar um ambiente que recrie o universo das Tartarugas Ninjas, com cenários, figurinos, trilhas sonoras e elementos visuais inspirados na franquia, os visitantes têm a oportunidade de se sentir como parte da história e mergulhar no mundo das Tartarugas Ninjas. Aprendizado divertido: A exposição sobre as Tartarugas Ninjas combinará entretenimento e aprendizado de forma divertida e cativante. Através de elementos interativos, jogos, desafios e narrativas, os visitantes aprenderão sobre temas como trabalho em equipe, respeito às diferenças, valores morais, justiça e outros conceitos presentes na história das Tartarugas Ninjas. Estímulo à criatividade: As Tartarugas Ninjas são conhecidas por sua ação, aventura e personagens cativantes. Ao explorar essa franquia em uma exposição, se estimula a criatividade dos visitantes, oferecendo espaços para a expressão artística, workshops de desenho, áreas de criação de histórias em quadrinhos, entre outras atividades que permitem que as pessoas explorem seu lado criativo inspiradas pelos personagens e universo das Tartarugas Ninjas. Engajamento com a comunidade: A exposição imersiva e interativa sobre as Tartarugas Ninjas atrairá um amplo público, incluindo fãs da franquia, entusiastas da cultura pop e famílias em geral. Isso proporciona uma oportunidade de engajar a comunidade, reunir pessoas com interesses semelhantes, promover discussões e compartilhar experiências em torno das Tartarugas Ninjas. Potencial educacional: Além dos aspectos culturais e recreativos, a exposição sobre as Tartarugas Ninjas terá um potencial educacional significativo. Por exemplo, pode-se explorar temas como ciência (mutações genéticas), história (origem e evolução da franquia), filosofia (ensinamentos e valores das Tartarugas Ninjas) e muito mais. Isso criará oportunidades de aprendizado enriquecedoras para pessoas de todas as idades. Em suma, uma exposição imersiva e interativa sobre as Tartarugas Ninjas oferecer áuma experiência culturalmente enriquecedora, promover a aprendizagem de forma divertida e estimular a criatividade dos visitantes. Além disso, essa iniciativa contribuirá para a preservação da cultura pop.

As especificações técnicas detalhadas do circuito expositivo de uma exposição cultural, imersiva e interativa "Tartarugas Ninjas - The experience" podem variar dependendo do espaço disponível, do orçamento e dos recursos tecnológicos. No entanto, aqui estão algumas especificações técnicas que podem ser consideradas: Layout e Design: O circuito expositivo deve ser projetado de forma a guiar os visitantes de forma fluída e lógica, garantindo uma experiência coesa.Deve-se considerar a disposição dos diferentes espaços temáticos, proporcionando uma transição suave entre as áreas.O design geral deve refletir o tema das Tartarugas Ninjas, incorporando elementos visuais como cores, símbolos e imagens dos personagens. Iluminação: A iluminação deve ser cuidadosamente planejada para destacar os elementos importantes da exposição, criando uma atmosfera adequada e imersiva.Pode-se utilizar iluminação direcionada para destacar itens específicos, como peças de arte, adereços ou réplicas de cenários famosos. Adereços e Cenografia: Réplicas detalhadas de cenários famosos das Tartarugas Ninjas devem ser criadas para proporcionar uma experiência imersiva aos visitantes.Adereços autênticos, como armas, acessórios e objetos relacionados aos personagens, podem ser exibidos para enriquecer a exposição.A cenografia deve ser elaborada para criar uma atmosfera que remeta ao universo das Tartarugas Ninjas, seja nos esgotos de Nova York ou nas ruas da cidade. Tecnologia Interativa: Elementos interativos devem ser incorporados para envolver os visitantes. Isso pode incluir:Jogos de realidade virtual que permitam aos visitantes participar de aventuras ninja.Telas sensíveis ao toque com informações adicionais sobre personagens, histórias em quadrinhos, filmes e animações das Tartarugas Ninjas.Atividades práticas, como estações de desenho onde os visitantes possam criar suas próprias versões das Tartarugas. Áudio e Vídeo: Telas e monitores devem ser estrategicamente posicionados para exibir clipes, trailers e animações das Tartarugas Ninjas.Sistema de som de qualidade deve ser implementado para proporcionar uma experiência imersiva, com músicas temáticas, efeitos sonoros e narrações. Sinalização e Informações: Placas informativas devem ser colocadas em pontos estratégicos para fornecer informações sobre os personagens, a história, os valores e o impacto cultural das Tartarugas Ninjas.Legendas e descrições devem ser fornecidas para tornar a exposição acessível a todos os visitantes, incluindo aqueles com deficiências visuais ou auditivas. Segurança: Medidas de segurança devem ser implementadas para garantir a integridade dos visitantes e das exposições.Saídas de emergência devem ser claramente sinalizadas, e equipamentos de segurança adequados devem ser instalados conforme as regulamentações locais. É importante ressaltar que as especificações técnicas podem variar de acordo com o local, os recursos disponíveis e as necessidades específicas da exposição. É recomendável envolver uma equipe de especialistas em design de exposições, tecnologia e produção para garantir que todos os aspectos técnicos sejam adequadamente planejados e executados.

PRODUTO: Exposição de Artes Visuais Será considerada a acessibilidade como parte integrante do projeto desde o início, envolvendo especialistas em acessibilidade e pessoas com diferentes habilidades para fornecer insights e orientações sobre as necessidades específicas. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Será garantida a acessibilidade de pessoas com mobilidade reduzida, oferecendo rampas, corrimãos e elevadores acessíveis. Será fornecido espaços de descanso e assentos adequados para visitantes com necessidades especiais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Serão oferecidos guias impressos em braille e materiais táteis para visitantes com deficiência visual. Guias de áudio ou áudio descrições para visitantes com deficiência visual. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Utilização de legendas ou transcrições para vídeos e conteúdos sonoros. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS Utilização de uma linguagem clara e simples em materiais escritos e placas para facilitar a compreensão por parte de visitantes com dificuldades de leitura ou cognição. Integração de tecnologias assistivas, como dispositivos de amplificação sonora Será permitido que visitantes toquem e interajam com objetos ou materiais seguros, proporcionando uma experiência tátil enriquecedora. Será garantido que a equipe esteja capacitada para atender e auxiliar visitantes com necessidades especiais, promovendo uma abordagem inclusiva e acolhedor PRODUTO: Contrapartidas Sociais Curso Online de Design para Exposições Imersivas e Interativas ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: 1. Legendas e Transcrições: Disponibilização de legendas. 2. Compatibilidade com Leitores de Tela: a plataforma de ensino online será compatível com leitores de tela para pessoas com deficiência visual. 3. Fontes e Cores Acessíveis: Uso de fontes legíveis e cores de alto contraste em materiais de leitura e apresentações para facilitar a visualização. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 1. Transcrições para todos os vídeos e materiais de áudio para atender a participantes com deficiência auditiva. 1. Flexibilidade no Tempo: Os participantes terão acesso ao curso de forma flexível, para acomodar diferentes horários e necessidades individuais.

1. Preços acessíveis ou gratuitos: Serão oferecidos preços acessíveis para ingressos, especialmente para estudantes, idosos e grupos de baixa renda.O valor do ingresso será igual ou menor ao do vale-cultura em vigência;20% dos ingressos serão doados à escolas, universidades e instituições educacionais. Será considerada a possibilidade de dias ou horários com entrada gratuita ou com preços reduzidos. 2. Parcerias e programas educacionais:Serão criados programas de aprendizagem ou estágios para envolver jovens talentos e proporcionar experiências enriquecedoras. 3. Divulgação e promoção:Utilização de uma variedade de canais de comunicação, incluindo mídias sociais, sites, imprensa e boletinsinformativos, para promover a exposição e alcançar um público diversificado. Colaboração com influenciadores e personalidades locais para aumentar a visibilidade da exposição. 4. Ações de engajamento comunitário:Realização de eventos e atividades especiais em parceria com organizações comunitárias locais, grupos culturais e instituições de caridade para envolver e atrair diferentes setores da comunidade. 5. Acessibilidade digital:Disponibilização de conteúdo online relacionado à exposição, como visitas virtuais, vídeos e informações adicionais, para alcançar aqueles que não podem comparecer pessoalmente.Será garantido que o site da exposição seja acessível, seguindo as diretrizes de acessibilidade da web. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Curso Online de Design para Exposições Imersivas e Interativas Objetivo: O objetivo do curso aberto de formação em design voltado para exposições imersivas e interativas é capacitar profissionais interessados em adquirir conhecimentos e habilidades específicas para projetar e desenvolver exposições que proporcionem experiências envolventes e impactantes para o público. O curso busca fornecer uma base sólida de conhecimento teórico e prático, abrangendo desde os princípios do design de exposições até o uso de tecnologias e mídias interativas. Justificativa: A justificativa para a criação desse curso reside na crescente demanda por exposições inovadoras e diferenciadas que vão além dos modelos tradicionais. Exposições imersivas e interativas têm se mostrado extremamente populares entre o público contemporâneo, que busca experiências memoráveis e participativas. No entanto, o design de exposições desse tipo requer habilidades e conhecimentos específicos que muitas vezes não são abordados em cursos convencionais de design ou museologia. Portanto, um curso focado nessas áreas se torna necessário para suprir essa lacuna e capacitar profissionais para atender a essa demanda crescente. É importante destacar que o curso aberto pode ser acessível tanto para iniciantes como para profissionais experientes, desde que tenham interesse em aprender sobre o design de exposições imersivas e interativas. Será emitido certificado de partipação. Palestrante: Diretor de Criação | 699.239.490-87 | Daniel da Rocha Brum, Diretor de Criação, arquiteto e Urbanista, UFRGS, 1995. Cria, dirige e desenvolve projetos de design para os meios físicos (cenografia, exposições) e digitais (games, aplicativos, websites). Um dos pioneiros na indústria digital no Brasil, atendeu as agências de comunicação Africa, DM9DDB, McCann-Erickson, Leo Burnett, Salles D´Arcy, DPZ, entre outras. Conquistou o 1o. Cyberlion brasileiro em Cannes/1998 (em parceria com a DM9DDB), além de prêmios nos Festivais de Londres e NY. Atendeu Brahma, Natura, Nivea, Pão de Açúcar, Sadia, Samsung, TV Globo, Toyota, Vivo, Correios, Lucky Strike, Nike, Paralamas do Sucesso, BankBoston, HSBC e Itaú. O curso online de Design para Exposições Imersivas e Interativas tem como principais objetivos: 1. Capacitar Alunos e Professores de Escolas Públicas: Fornecer conhecimentos teóricos e práticos que permitam aos participantes projetar e desenvolver exposições imersivas e interativas que proporcionem experiências envolventes e impactantes para o público. 2. Explorar Design Inovador: Introduzir os participantes aos princípios fundamentais do design de exposições, com foco em abordagens inovadoras e criativas que vão além dos modelos tradicionais. 3. Integrar Tecnologias e Mídias Interativas: Ensinar como incorporar tecnologias e mídias interativas, como realidade virtual, realidade aumentada e multimídia, para criar experiências envolventes em exposições. 4. Promover Experiências Memoráveis: Capacitar os participantes a projetar exposições que gerem memórias duradouras e participação ativa do público, atendendo às demandas contemporâneas por experiências significativas. 5. Desenvolver Competências Profissionais: Equipar os participantes com as habilidades necessárias para atender às necessidades crescentes do mercado de exposições imersivas e interativas. Público-Alvo:- Estudantes.- Professores e educadores interessados em integrar conceitos de exposições imersivas em seus currículos.- Profissionais de design de exposições que desejam aprimorar suas habilidades e conhecimentos.- Entusiastas e pessoas interessadas em aprender sobre o design de exposições imersivas, independentemente de sua formação acadêmica.

Curadoria | Karina Israel, com mais de 20 anos de atuação profissional, Karina Israel é uma das pioneiras no desenvolvimento de negócios de interatividade no Brasil. Começou sua carreira nos anos 90, na MediaLab, e dirigiu a produção da Ogilvy Interactive em São Paulo, antes de sua ida à Europa para um mestrado em Ciência, Tecnologia e Sociedade na Universidade de Salamanca. Em Portugal, a executiva criou a divisão de Brand Experience da YDreams, pioneira no movimento de Phygital no mundo, liderou as primeiras atividades interativas em tempo real em dispositivos móveis, outdoor e lojas conceito, exposições interativas e museus imersivos do Ocidente. Em 2006, cursou Pós-graduação em Gestão de Empresas, da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010, retornou ao Brasil para assumir a direção executiva da YDreams Brasil. Em 2012, concluiu uma Pós-graduação na USP, em Cultura, Mídia e Informação. Já assinou a curadoria de mostras interativas de grande sucesso de público de mídia como Senna Emotion, Niemeyer Vida e Obra, Niemeyer Sensorial, Niemeyer em Curvas e recentemente Paisagens de Van Gogh e Tarsila para Crianças. Atualmente dirige a operação da YDreams Global no Brasil. Coordenação Geral | Ana Denaro, formação em Comunicação Visual pela Escola de Belas Artes da UFRJ, possuo sólidos conhecimentos em gestão de projetos, incluindo coordenação de exposições, com mais de 25 anos de experiência na área digital. Nesse período fui responsável pela implantação de projetos em empresas de grande porte e campanhas comunicação digital nas maiores empresas nacionais e multinacionais do mercado, como por exemplo: Vale, Comitê Olímpico Rio2016 e GM. Nos últimos 5 anos atuo em projetos que envolve ambientes com design e tecnologia, como museus, espaços conceituais permanentes e exposições culturais. Coordenação Geral dos projetos “Tarsila para Crianças” no Farol Santander de São Paulo e Porto Alegre, “O Jardim das Maravilhas de Miró” realizada em 3 cidades, “As paisagens de Van Gogh” realizada em 9 cidades, entre outros. Historiador, Museólogo e Historiador da Arte | Lucas Olles, formado em História pela PUC-SP, Mestre em História da Arte pela Universidade Federal de São Paulo e Técnico em Museologia pela ETEC, MBA em Gestão de Economia Criativa pela Universidade Belas Arte, profissional com ampla experiência em múltiplas áreas (corporativa, museológica, cultural, teatral e acadêmica); extenso histórico e experiência nas áreas de pesquisa histórica e museológica; captação de recursos e leis de incentivo; gestão e produção cultural e teatral; roteiros e atividades pedagógicas; experiência em coordenação de equipes em simultâneos projetos com prazos e orçamentos variados; consultoria de implantação e gestão museológica e cultural; gestão de políticas públicas culturais. Há mais de 10 anos atua na área de gestão cultural de forma ampla e em múltiplos segmentos como: teatro, exposições, publicações, circo, cinema, shows, mídias e projetos sociais e esportivos. Realiza projetos em conjunto com órgãos públicos e privados de diversos portes. Também tem histórico de atuação em instituições museológicas e de salvaguarda de patrimônio como: Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Pinacoteca de São Paulo, Museu Antropológico do Vale do Paraíba e outros; além de exposições temáticas de grande porte como “Roberto Carlos: 50 anos de Carreira”, “Água”, “Roma” e outras; e centros culturais como Itaú Cultural, Caixa Cultural, CCBB, Farol Santander, SESC e FIESP. Tem em seu currículo acadêmico mais de 50 visitas técnicas em museus na América Latina, EUA e Europa. Pesquisa | Ceci Amorim, possui 15 anos de experiência em diversos segmentos de comunicação, passando por jornais, revistas, editoras e estúdios de design. Trabalhou três anos no Projeto Guri, como produtora, e há nove anos se dedica a projetos de inovação, tecnologia e design na YDreams Global. Formada em Jornalismo (Universidade São Judas Tadeu - 2006) e Design Editorial (Faculdades Integradas Rio Branco - 2009), com pós-graduação em Direção de Arte em Comunicação (Centro Universitário Belas Artes de São Paulo - 2014), com Especializações em: História da Arte: a Arte como Expressão Social da Renascença à Modernidade (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2013), Transformational Design Thinking (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2016), Trade Marketing (Escola Superior de Propaganda e Marketing - 2018), Marketing Digital e Digital Account Manager (São Paulo Digital School - 2019). Produtora Executiva | Simone Freitas, formada em Gestão em Marketing pela Universidade Anhembi Morumbi, com mais de 17 anos em Gestão de Eventos, com destaque em produção executiva, pré-produção e produção in loco. Minha experiência envolve desde projetos simples como ativações de marcas até grandes acontecimentos como o Réveillon na Paulista com público superior a 2 milhões de pessoas e uma equipe com mais de 400 profissionais. Ao longo de minha carreira, construí uma vasta rede de contatos com prestadores de serviços das mais diversas áreas e fornecedores categorizados por nível de excelência em entrega, tendo atuado nas Empresas: Playcorp Produção de Eventos, Diverti Eventos e atualmente na YDreams Global. Produção Executiva | Danielle Picolo, formada em Produção Cultural pelas Faculdades Metropolitanas Unidas (FMU), tem experiência com produção de exposições de temáticas variadas com suportes tecnológicos, imersivos e interativos. É a responsável pelo gerenciamento e produção do projeto Senna do Brasil - Arte Urbana e Turismo Cultural (Pronac 201020) pela YDreams. Atua também na área de treinamentos e de gestão de bilheterias online e suporte à venda presencial. Diretor de Criação | Daniel da Rocha Brum, Diretor de Criação, arquiteto e Urbanista, UFRGS, 1995. Cria, dirige e desenvolve projetos de design para os meios físicos (cenografia, exposições) e digitais (games, aplicativos, websites). Um dos pioneiros na indústria digital no Brasil, atendeu as agências de comunicação Africa, DM9DDB, McCann-Erickson, Leo Burnett, Salles D´Arcy, DPZ, entre outras. Conquistou o 1o. Cyberlion brasileiro em Cannes/1998 (em parceria com a DM9DDB), além de prêmios nos Festivais de Londres e NY. Atendeu Brahma, Natura, Nivea, Pão de Açúcar, Sadia, Samsung, TV Globo, Toyota, Vivo, Correios, Lucky Strike, Nike, Paralamas do Sucesso, BankBoston, HSBC e Itaú. Desde fevereiro de 2019 atua como Diretor de Criação da Ydreams Global. Arquiteta | Fernanda Coutinho Troncoso - Arquiteta, design e Cenógrafa - Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP), especializada em Acompanhamento de Obras e Montagens (EPA), e Mestrado na área de Cenografia, Espaços expositivos e Eventos pelo Instituto Europeu de Design (IED), Madrid. Experiência de mais de 12 anos, iniciada na construção civil, atuou por muito tempo na área de design de interiores, e sempre envolvida em projetos criativos e conceituais, trabalhou como design para espaços de evento/festas, e experiências imersivas, se dedicando cada vez mais a especialidade expográfica e cenográfica. Passou de cerca de 2 anos junto a equipe de produção cenográfica da DIAGONAL TV emissora/produtora Espanhola, antes de retornar ao Brasil em 2019. Atualmente compõe a equipe YDreams Global e atua como arquiteta criativa e técnica, desenvolvendo projetos expositivos, viabilidade espacial para implantação de montagens, e dando vida a novas experiências através da inovação dos espaços, mergulhando no segmento que torna a arquitetura ainda mais interativa.

PROJETO ARQUIVADO.