Fortuna - Somos Crianças

Montagem e realização de 12 apresentações do espetáculo "Somos crianças", dirigido ao público infantil, inspirado nas obras do escritor Pedro Bandeira, com músicas de Paulo Tatit, Filipe Edmo, Fortuna e Pedro Bandeira. Em "Somos Crianças", a cantora Fortuna fala da natureza, dos amigos, medos e ansiedades, mas também de fantasia e encantamento no desenrolar de cada umas das cenas. Direção de Gustavo Kurlat. Em cena, Fortuna como cantadora de estórias,acompanhada de um grupo de 4 atores/cantores/bailarinos, representando a menina "Aurora", seu amigo "Tico", o elefante "Lilo" e um personagem que ganha vida no desenrolar das estórias.

Tempo: 60:00” Abertura: Ô dá licença (Música de Paulo Tatit e Filipe Edmo) Ô dá licença eu tô chegando, tô chegando pra brincar Licença eu tô brincando, brincando prá chegar… Cena 1: Meu amigo vem vindo (Música de Pedro Bandeira, Paulo Tatit e Filipe Edmo) O afeto nessa faixa etária marca a formação do ser humano, através de um jogo teatral que remetendo a um “esconde-esconde” labiríntico; a criança se depara com a perda e o achado de elementos preciosos, como um animal de estimação um brinquedo, um amigo… elementos simbólicos de fundamental importância. Mas cadê o pato? Fugiu pro mato Cadê a bola? Ficou na escola Cadê o gato? Tá no sapato Cadê o sapo? Pulou no lago Cadê a ponte? Quem te esconde? Cadê meu amigo? Já vem vindo Cena 2: Bichos Malucos (Música de Pedro Bandeira, Paulo Tatit, Filipe Edmo e Márcio Arantes) O mundo animal é algo inspirador para muitos jogos teatrais através de mimetismos e brincadeiras. Toda criança em qualquer lugar do mundo se realiza e se completa ao perceber e imitar os bichos mais diferentes. “O elefante é o bicho mais cheiroso Cheira o jardim cheira as flores dos quintais Com sua tromba para ele tudo é festa Vive cheirando, ele cheira até demais ... olha o camelo coitado tá resfriado o dia todo só fazendo atchim ...o papagaio é um bicho linguarudo só faz fofoca só arruma confusão disse que a zebra era um burro de pijama... Esses bichos, malucos O tempo todo aprontando confusão Nossa floresta tá sempre em festa E essa farra não acaba não!” Cena 3: Cantiga Famélica (Tatiana Belinky e Helio Ziskind) Os personagens mais insólitos provocam situações inesperadas, através da figura de uma “Jacaroa” criada pela grande escritora infanto-juvenil Tatiana Belinky. Me vários momentos, se faz presente a importância das rimas como ferramenta facilitadora na memorização do texto para, trazendo possibilidades de letramento de uma forma lúdica. “Na rua andava á toa Enorme jacaroa Aquela tal fugiu do Pantanal Andava muito alerta Com a bocarra aberta Estava a tal com fome colossal” Cena 4: A Mariposa (Música de Paulo Tatit e Filipe Edmo) A interação com a cena teatral é um grande recurso para lidar com o Medo: cenas que permitam as crianças colocarem esses medos pra fora, como por exemplo a possibilidade de perceber que algo que as assusta muito talvez tenha somente o tamanho de uma singela mariposa! “A mariposa entrou pela janela E eu fiquei com muito medo dela Não sei se apago a luz Não sei se acendo a vela Ela voava sem nenhuma direção Ela voava por cima de mim E eu fugi, escorreguei, caí no chão E tremi feito um pudim” Cena 5: Ainda sou pequeno (Música de Pedro Bandeira, Paulo Tatit, Filipe Edmo, Renata Arisa e Fortuna) Estar juntos numa roda, numa bela ciranda tradicional brasileira, dando as mãos aos pares, ao modo dos brincantes do Brasil afora; coreografias populares que constroem o conhecimento do corpo e da alma.. “Bate palma palma Bate o pé pé pé Com você eu vou rodar Com você eu vou pular Gira gira gira gira vai girando sem parar” Nessa roda não tropece Vem comigo e balança Dou um pulo, canto e brinco Todo mundo cai na dança Cena 6: Doze coisinhas à toa (Ruth Rocha e Hélio Ziskind) Continuando o percurso, elementos tradicionais e característicos da infância nos levam ao prazer da descoberta do que dá prazer! compartilhando isso com os membros da família. Teatralizar a obra de Ruth Rocha faz com que a música da palavra e a palavra da música possam fazer reverberar com leveza o talento desta grande escritora do universo infanto-juvenil. “Doze coisinhas à-toa que nos fazem felizes Andar de skate num lugar lisinho Tomar sorvete do de palitinho Passar a mão, de leve, no gatinho Andar na chuva que é pra se molhar Passar cola na mão e descascar Acabar a lição pra ir brincar Jogar estalo pra estalar no chão A cor azul das penas do pavão Ver na TV seu clube campeão Ver gelatina tremendo no prato Nadar depressa usando pé-de-pato Mostrar a língua pra tirar retrato Cena 7: Não Chorei e Meu gatinho Compaixão é um sentimento puro e vivo nas crianças, que pode se diluir na fase adulta. Conectar-se com esse sentimento tão valioso é um jeito de fazer com que dure. A carência, a compaixão e o medo da perda são questões recorrentes na vida da criança. Não Chorei (Tatiana Belinky, Hélio Ziskind) Juca Chega Machucado: _o Que Foi Filhinho, Diz! _ Foi Um Tombo Estatelado! Saiu Sangue Do Nariz! Doeu Muito! - Diz O Juca. _ E Você Chorou? - Eu Não! _ Você, Quando Se Machuca, Chora Sempre: Como, Então? _ Chorar...Não Valia A Pena... _ Não Valia? Como Assim? _ Eu Estava Lá Sozinho. Quem Teria Dó De Mim? Meu Gatinho (Tatiana Belinky, Hélio Ziskind) Meu Gatinho, De Repente, Certa Vez Ficou Doente, Se Torcia Miaaaau! De Dor. Carreguei-O Pro Doutor Cena 8: O grande rabanete (Tatiana Belinky e Hélio Ziskind) Como é a realidade de plantar e crescer? O que se move, o que fica, o que colhemos? Quantas metáforas na nossa realidade... “O vô foi à horta... plantou um rabanete Esperou o tempo passar Um dia, o vô falou... já ta na hora, vamos colher Vamos tirar o rabanete da terra Vamos comer E puxa puxa puxa... Mas o rabanete não saía do lugar” Cena 9: O caso do bolinho (Tatiana Belinky e Hélio Ziskind) Nesta canção típica do universo de Tatiana Belinky, um bolinho vira personagem, e enquanto ele sai rolando pela estrada afora, novos personagens criam um universo lúdico em volta dele... “Era uma vez um vô e uma vó Um dia o vô acordou e disse: vá, minha velha Faça um bolinho gostoso prá gente comer A vó pegou dois punhados de farinha, e recheou a massa com doce de leite, formou um bolinho redondinho e pôs no forno prá assar.” Cena 10: Agora já sou grande (Música de Pedro Bandeira, Fortuna e Filipe Edmo) Sentimentos de saudades e de respeito pelo tempo que passa fazem parte do crescimento: as demonstrações de amor e afeto tão presentes enquanto a criança é pequena - como ficar no colo da mãe, ouvir histórias para dormir - vão se transformando. Crescer muitas vezes dói, tanto para a própria criança quanto para os pais, assim como dói a percepção de que esse tempo não volta mais. “A mamãe não me bota mais no colo a mamãe não me embala mais o sono a mamãe já não canta pra eu dormir quanto tempo eu perdi! Tempo voa... eu não ví! Eu (bem) sei que já faz um certo tempo mas eu lembro quando ela me embalava até posso me lembrar da sua risada e tudo de tão lindo que a minha mãe cantava. Maso tempo passou mas a cantiga calou mas a menina foi crescendo a menina foi crescendo e aquela voz ficou.” Cena 11: Roda de todo canto (Música de Paulo Tatit e Filipe Edmo) Mais uma ciranda, desta vez reiterando a importância da compreensão do outro em suas diferentes formas de ser, de suas origens e vivências, unindo todas as crianças na alegria de estar juntos e brincar. “Essa roda junta teu canto, quando encontra o meu Nessa roda o canto é tanto, que ilumina o breu Juntam-se as mãos Amor prá valer Essa roda bate o pé junto Pro chão estremecer a roda girando chamando é gente chegando de todo lugar a roda do canto do outro é gente cantando de todo lugar é de quem chegar essa roda ninguém pode faltar” Cena 12: Toda criança do mundo (Ruth Rocha e Hélio Ziskind) Temos a obrigação de respeitar toda criança do mundo independentemente de sua origem: viva a diversidade! A criança tem seus direitos básicos que acima de tudo devem ser respeitados em todas as circunstâncias. “Seja pobre, seja rica Seja grandona ou nanica Mulata, ruiva, amarela Seja bonitinha ou feia De trança ou touca de meia Use sapato ou chinela... Seja branca ou seja preta De seda ou de camiseta Com diploma ou sem escola Triste, alegre ou boazinha Que goste de amarelinha Ou goste de jogar bola... Seja indiazinha do mato Não goste de usar sapato Caeté ou cariri Caipira ou da cidade Diga mentira ou verdade More em casa ou num barraco Toda criança do mundo Mora no meu coração”. Cena 13: Para além do céu (Música de Paulo Tatit e Filipe Edmo) Crescer, desbravar o mundo, se aventurar, sonhar e conquistar coisas novas e desejadas, ir atrás dos sonhos… e trilhar caminhos ainda não experimentados. Essa é a viagem... “Eu sei que um dia eu vou m’embora conhecer o mundo o ar a terra a mata o rio e o mar profundo quem sabe nesse dia eu possa estar com você pra gente conhecer tudo que há Meu amigo vem comigo pra gente sonhar Voar para além do céu quem sabe navegar num barco de papel Eu sei que um dia eu vou m’embora para um outro planeta num foguete, numa nave, em algum cometa quem sabe nesse dia eu possa estar com você para gente conhecer tudo de lá meu amigo vem comigo pra gente sonhar”

Objetivo Geral (A viagem do crescer) O roteiro a partir do qual serão criados os diálogos pressupõe uma viagem: a viagem do crescimento. Os diálogos serão construídos em cima das ligações entre as músicas que serão tanto as estações do percurso quanto o caminho em si. Serão diálogos rápidos, ligeiramente surreais, e ao mesmo tempo carregados de toda a poética das inquietações e fantasias infantis. Concebido por Fortuna e Gustavo Kurlat, sob a direção e roteiro de Kurlat, o espetáculo traz no elenco a cantora e atriz Fortuna e 3 atores/cantores e bailarinos, interpretando os personagens: o menino Tico, mais novo e tímido, a menina Aurora, mais velha e sapeca, e o elefante Lilo, malandro, cara de pau, e _ claro _ espaçoso! Cada um representa identidades possíveis nessa viagem a futuros pessoais: Tico é a curiosidade, a vontade de conhecer o mundo que está fora e se corporiza dentro; Aurora, a construção da experiência, a porta para a realidade concreta sem perder a poesia; e Lilo é o diferente, o que consegue fazer leituras inusitadas do mundo descobrindo o outro lado das coisas. E aos poucos essas características começam a se intercambiar entre eles para construir a multiplicidade que todos podemos carregar no nosso interior. Temos ainda um ator que entra em cena interpretanto personagens de cada história. O objetivo do espetáculo é levar o público infantil ao teatro e apresentar uma obra na qual as crianças possam se identificar com os personagens e com as diversas situações vivenciadas em sua rotina diária, por meio de uma linguagem simbólica e criativa. O conteúdo do projeto reúne as letras das canções de 3 grandes escritores da literatura infanto-juvenil: Pedro Bandeira, Tatiana Belinky e Ruth Rocha, transformando a palavra em música, levando ao mundo infantil a tradução de seus próprios sentimentos. Objetivos específicos 1. Realizar a montagem e 12 apresentações do espetáculo em espaços/teatros da cidade de São Paulo para o público infantil 2. Apresentar ao público infantil (e família) o seguinte conteúdo: Nossa proposta visa estimular a criatividade e o imaginário da criança, trazendo elementos para desenvolver a expressão oral e corporal, estimular o contato com a linguagem escrita e colaborar com a contínua construção do raciocínio lógico através da música, da dança, da comunicação e do contato com as emoções que as histórias transmitem. Os temas abordados em músicas e diálogos se propõem a falar de: ● encontros, medos, inseguranças, diferenças, vida em sociedade, família, amigos, solidão, relações com animais e natureza, alimentação, desafios, prazeres, se fortalecer no percurso; ● a procura de sentidos, a necessidade do outro, ter utopias como prumo... um percurso metafórico do crescimento, divertido, poético e musical. O texto pretende falar da natureza, dos amigos, medos e ansiedades, mas também criar situações de fantasia e encantamento no desenrolar de cada umas das cenas, geradas todas por uma música. Elas surgem a partir do último álbum infantil "Roda de todo canto", alinhavadas por sentimentos reais existentes no mundo infantil. Além desse repertório, relembramos algumas faixas do espetáculo "Na casa da Ruth", a partir de poemas da escritora Ruth Rocha, como "Doze coisinhas à toa" e "Toda criança do mundo"; outras do projeto Tic Tic Tati, com obras de Tatiana Belinky, como "O caso do bolinho" e "O grande rabanete". 3. A formação de plateia nos teatros/espaços composta por crianças e seus familiares - programa/diversão para toda família, sendo público pagante e com acesso gratuito a 20% do público de baixa renda, de escolas municipais, creches, Ongs e demais instituições que cuidam de menores com necessidades físicas e mentais.

O presente projeto se enquadra no Art.1o da Lei 8313/91 nos incisos: "I"- contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais", uma vez que toda apresentação destina parte de seus ingressos gratuitamente a Instituições sociais, como forma de disseminação de conteúdo cultural; "III" - apoiar, valorizar e difundir o conjunto de manifestações culturais e seus respectivos criadores", tendo em vista o espetáculo conseguir construir situações reais do cotidiano das crianças além da fantasia no imaginário infantil através da música, do cenário e dos figurinos e dos próprios personagens. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória", já que a obra ajudará as crianças a entenderem seus sentimentos e desenvolverem diferentes formas de expressão; IX - priorizar o produto cultural originário do País. No Artigo 3º da mesma lei o projeto se enquadra nos incisos: "II" _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) o projeto traz um ni´vel cultural de excelência, inteligi´vel a todas as faixas eta´rias, abrangendo quaisquer ni´veis so´cio-econômicos pela simplicidade da linguagem utilizada, promovendo situaço~es comuns do cotidiano infantil. As histo´rias divertem e despertam a criatividade e a fantasia no pu´blico presente. O teatro e´ um grande instrumento de estrate´gia educacional, podendo transmitir mensagens positivas e eruditas. Por meio da linguagem simbo´lica dos contos, a criança vem a construir uma ponte de significaça~o do mundo exterior para seu mundo interior, aprendendo valores, refletindo sobre suas aço~es, desenvolvendo seu senso cri´tico, sua criatividade, sua expressa~o e linguagem. Imperceptivelmente, a realidade palpa´vel se transforma em outra coisa, na~o em outro mundo, mas em um mundo do interior, aquele dos sentidos, onde as fronteiras do possi´vel sa~o difusas e fa´ceis de transpor. A tristeza esta´ presente assim como o conforto, a felicidade tranqüila ou ainda a aventura fantasiosa, e no coraça~o da imaginação poética se encontra a criança, muitas vezes se sentindo sozinha e abandonada, sempre sensível e cheia de imaginação. A solicitação de apoio ao projeto "Somos Crianças" junto ao Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o país. Este projeto permitirá que o público, independente da condições socioeconômicas, tenha acesso à cultura e à arte, além de proporcionar momentos de integração e socialização.

- Trilha sonora: todas as músicas executadas durante o espetáculo tem os seus direitos preservados, pois a proponente é proprietária dos fonogramas a serem utilizados e tanto os autores quanto os músicos e equipe técnica envolvidas foram devidamente remunerados; com o recolhimento do ECAD também poderão receber pela execução. - A estória foi construída a partir do repertório que contém as obras do escritor Pedro Bandeira, personalidade Literária do Prêmio Jabuti de 2023, reconhecido como um dos escritores mais influente da literatura infanto-juvenil; com músicas de Paulo Tatit, da Palavra Cantada, Filipe Edmo do grupo Trupe Trupé e Fortuna, criadora dos projetos infantís NA CASA DA RUTH (com os poemas da escritóra Ruth Rocha), TIC TIC TATI (com os poemas de Tatiana Belink) e TCHIRIBIM TCHIRIBOM - Cantando pelo Mundo, musicados por Hélio Ziskind). - Este novo projeto traz performances inéditas, mesmo nas cenas onde utilizaremos músicas já apresentadas em espetáculos anteriores.

Trilha Musical A trilha será remasterizada a partir dos áudios originais dos discos Na casa da Ruth, Tic Tic Tati e Roda de todo canto, de propriedade da cantora Fortuna (proponente) com a produção do diretor musical Vicente Falek. Todos os direitos dos autores e músicos que participam da trilha tem seus direitos respeitados e receberão através da execução pública, devidamente remunerados através do ECAD. Iluminação, Cenário, Figurinos e Adereços O espetáculo terá um projeto de iluminação especialmente desenhado para criar esse espaço de sonho e brincadeira; No cenário, teremos um livro gigante de onde saem os personagens vivificados de acordo com a cena fazendo a função de caixa surpresa; Durante as cenas teremos diversos elementos cenográficos criados para ilustrar as histórias contadas; Os figurinos e adereços trarão aos atores em cena a vida de seus personagens incrementando essa viagem lúdica. Coreografia As cenas e personagens vão ganhar vida não somente através de texto e músicas, figurinos e elementos cenográficos, mas também a partir de coreografias criadas especialmente para o espetáculo, e que têm o desejo de serem reproduzidas também pelas crianças, como um estímulo para aumentar o repertório da linguagem corporal. RIDER TÉCNICO DE SOM Sistema de PA de acordo com a necessidade do local 01 Console Digital 16 canais 04 Caixas de Monitor a serem utilizados em Vara ou Pedestal (EX Meyer Sound UPA-1P) 06 Sistemas de Microfone sem fio bodypack (EX Shure Axient Digital) 06 Headsets DPA 4088 ou 4066 01 Sistema de distribuição de antenas para 6 canais 02 Antenas de RF Direcionais 01 Sistema de In-Ear (Ex Shure PSM1000) 01 Cabo p2/p10 para computador 02 Direct Box RIDER TÉCNICO DE LUZ Sistema de luz de acordo com a necessidade do local 22 Source Four 08 Fresnel 1k (com bandoors) 12 Ribalta RGBW 31 PAR LED RGBW 08 Moving ROBE Washbeam 1200 MMX 09 Elipsoidal 26° 10 Elipsoidal 36° 10 Elipsoidal 25°/50° 01 Mesa de luz ÍON 01 Canhão Seguidor HMI 1200 02 Máquina de Fumaça Haze AH 2000

ACESSIBILIDADE FÍSICA: A Proponente se compromete a selecionar, na fase de pré-produção localidades que contemplem a acessibilidade a todo tipo de público, conforme os termos da lei. Assim, serão selecionados teatros que tenham em sua estrutura rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc., nos termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto no art. 46 do decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: O roteiro do espetáculo tomará medidas para compreensão do projeto como: - roteiro com versão para audiodescrição - interpretação em libras - divulgação através de anuncios e redes sociais da apresentação - a produção deverá convidar instituições que cuidam de crianças com necessidades especiais e de baixa renda para assistirem ao espetáculo.

De acordo com a nova legislação, em especial o art. 30 da IN no 01/2023, como existe a cobrança de ingressos, a Proponente executará ações de Contrapartida social ofertando convites às instituições que cuidam de crianças que vivem lares com baixa renda; respeitando o desconto de 50% para estudantes, idosos e portadores de necessidades especiais; Todos poderão exercer o seu direito à cultura, independente de nível sócio-econômico, deficiência, etnia, faixa etária e até de domicílio, atendendo ao quanto disposto no art. 215 da Constituição Federal. Essas apresentações serão realizadas em ambientes fechados, que atendam aos requisitos de segurança, facilitando o acesso e a visibilidade de todos. A expectativa de público é de 3 a 4 mil pessoas, entre crianças e adultos, visando teatros de 300 a 500 lugares, em média.

FICHA TÉCNICA Realização e Coordenação Artístico-financeira: Fortunee Joyce Safdie Produções ● Roteiro, texto e Direção Artística: Gustavo Kurlat ● Assistente de Direção: Luanda Eliza ● Elenco: Cantora e Atriz: Fortuna Cantores/atores/Bailarinos: Denise Yamaoka, Raquel Rosa, Anna Galli, Elcio Bonazzi, Duda Moreno, Rafael Pucca ● Direção Musical e Remasterização da trilha sonora: Vicente Falek ● Coreografia: Beto Alencar ● Preparação Corporal: Raquel Rosa ● Preparação Vocal: Gabriela Rossi ● Figurinos: a definir ● Cenografia e Adereços: a definir ● Iluminação: Vinícius Requena e Gustavo Kurlat ● Assessoria de Imprensa: Aurea Figueira (Agência Em Foco) ● Fotografia: João Caldas ● Produção Executiva e Assistente Administrativa: a definir ● Direção de Produção e Administração: Marcia Cavallini ● Direção Geral: Gustavo Kurlat FORTUNA – Cantadora de estórias Fortuna, cantora e compositora brasileira de origem judaica, tem uma trajetória musical de mais de 30 anos, inicialmente marcada pelas suas raízes do Oriente Médio (judaicas e árabes) e dos judeus da Espanha e Portugal (Sefarad). Pesquisadora de músicas do mundo, Fortuna estabelece pontes entre sua música e diversas religiões e culturas do mundo. Em novembro de 2008, a cantora lançou, o CD, o DVD e o espetáculo Na Casa da Ruth. No repertório, poemas da escritora Ruth Rocha musicados por Hélio Ziskind, com direção de Naum Alves de Souza. Em outubro de 2012 Fortuna lançou o CD Tic Tic Tati, com poemas e histórias da escritora Tatiana Belinky, também musicados por Hélio Ziskind e recebeu duas indicações para o 24º Prêmio da Música Brasileira nas categorias Álbum Infantil e Projeto Visual. Foi vencedor do Prêmio Governador de Estado 2014, na categoria “Arte para Crianças”, pelo voto popular. Em 2017, seguindo a parceria de sucesso com Hélio Ziskind, Fortuna lança o seu terceiro CD infantil: Tchiribim Tchiribom-Cantando pelo Mundo. Um passeio pelas tradições musicais de povos e regiões ao redor do mundo, como China, Israel, África, Itália, México e Nova Zelândia. Direção de Roberto Lage e Fortuna como uma “cantadora de histórias”. GUSTAVO KURLAT – Diretor Geral e Roteirista Autor, músico, compositor, tradutor, educador, locutor, diretor e diretor musical de teatro e cinema. Realizou trabalhos para mais de 60 peças teatrais, cinema, discos e publicidade, tanto no Brasil como no exterior. Recebeu os prêmios SHELL, APCA e FEMSA de Teatro, como autor e compositor. Foi diretor dos shows da “Palavra Cantada” durante 10 anos. Em parceria com Ruben Feffer, compôs e produziu a trilha sonora dos longas de animação "O Menino e o Mundo" e “Tito e os Pássaros” e do curta "Guida", filmes com premiações no mundo todo, como o festival de Annecy, na França, "Anima Mundi" de SP, festivais de Chicago, Ottawa, Zagreb, Havana, melhor música no festival de Lisboa, uma indicação para o OSCAR para “O Menino...” e uma pré-indicação ao OSCAR para “Tito...”. "O Menino e o Mundo" foi considerada uma das 11 melhores animações de todos os tempos pelo site americano IndieWire. Seu livro "Quando Blufis ficou em silêncio", em parceria com Lorena Nobel, foi indicado ao Prêmio Jabuti de Literatura. VICENTE FALEK – Diretor Musical Vicente Falek tem formação erudita como compositor e jazzística como pianista. É diretor musical da cantora Fortuna desde 2019. Desde 2004 produz trilhas sonoras, destacando o seriado “Irmão do Jorel”, indicado ao Emmy Kids Internacional em 2020, fez a edição musical do filme “O Menino e o Mundo”, indicado ao Oscar em 2014. ROBERTO ALENCAR - Coreógrafo Roberto Alencar é ator, bailarino, coreógrafo e artista visual. Atua na área artística há mais de 20 anos, e transita entre diversas linguagens: teatro, cinema, tv, dança contemporânea e performance. Como intérprete (ator e/ou bailarino) trabalhou com diretores (as) como Hector Babenco, Helena Ignez, Maurício Farias, José Possi Neto. Há oito anos é integrante do Coletivo Grua- Gentlemen de Rua. Como coreógrafo, diretor de movimento e/ou preparador corporal destacam-se os seguintes trabalhos: "Canção dos Direitos da Criança" - musical infantil de Toquinho e Elifas Andreatto dirigido por Carla Candiotto; entre outros. DENISE YAMAOKA – Atriz, cantora e bailarina Mestre em Música, bachareu em Composição e Regência; graduada em Voz pelo Centro de Estudos da Voz – SP e em pedagogia vocal pela FASM-SP. É formada em Canto Lírico pela Escola Municipal de Música de SP e no Curso de Artes Cênicas pelo Teatro- Escola Célia Helena. Em 2018 foi uma das solistas na ópera “O barbeiro de Sevilha” no Theatro Municipal de SP no papel de Berta, e já participou das produções das óperas: "As bodas de Fígaro” – de W. A. Mozart como Susanna, La favola di Orfeo – C. Monteverdi. Trabalha como atriz-cantora para o público infantil e juvenil como os espetáculos “A arca de Noé” e “Tchiribim Tchiribom – cantando pelo mundo” e “Tic Tic Tati” com a cantora Fortuna e dirigido por Roberto Lage. FELIPE JAVAN – Ator e bailarino Felipe Javan fez diversos eventos para a All Music Produções, fez parte do elenco da Gc Produções e atualmente é o protagonista dos espetáculos "A Bela e a Fera", onde interpreta a Fera, e "Elvis Experience Tribute", onde interpreta o Elvis Presley, para a BRZ Produções. Fez aulas de canto com Marconi Araújo, Amélia Gumes e Gilberto Chaves e hoje faz aula de dança com Alessandra Lona. DUDA MORENO – Ator, cantor e bailarino Ator, cantor e bailarino, tem formação em dança e teatro (Teatro Escola Célia Helena), trabalhou com profissionais como Ivaldo Bertazzo, Antônio Nóbrega, Andréa Bassit entre outros diretores. Realizou estudos sobre Dança de Salão, Dança Clássica da Índia, Dança Contemporânea e Dança Popular Brasileira. É formado como ator pelo Célia Helena Teatro Escola. Dentre os trabalhos que realizou destaca: Espetáculo Musical Tchiribim Tchiribom Cantando Pelo Mundo – Direção Roberto Lage / Filme Brincante - Trajetória de Antônio Nóbrega - direção de Valter Carvalho, entre outros. ELCIO BONAZZI – Ator e bailarino Ator, bailarino e cantor, cursou artes dramáticas no SENAC, tem formação em Ballet, Sapateado, Jazz e Danças Urbanas pela "Ballet e Cia Vivien Fortes”. Nos palcos, protagonizou “O Musical Mamonas”, participou do musical “Cantando na Chuva” ao lado de Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello, entre outros. Integrou o elenco de shows da Disney Company por 4 anos consecutivos. No Teatro, participou de musicais como Zorro o Musical, Crazy for You, Interpretou o ator Luiz Carlos Miele, Rock in Rio 30 anos, dos Infantis Tchiribim Tchiribom, O Fantasma da Máscara, Tic Tic Tati entre outros. RAQUEL ROSA – Atriz e bailarina Atriz e bailarina, trabalhou nos shows Disney Brasil de 2006 a 2017 tendo participado em seus espetáculos musicais. Como diretora e coreógrafa, assinou os espetáculos da Turma da Mônica junto à Mauricio de Souza Produções de 2010 a 2015. Integra o elenco do espetáculo "Tchiribim Tchiribom, cantando pelo mundo" da cantora Fortuna, dirigido por Roberto Lage. Também integra a Cia. buZum! Viajando pelo Brasil e levando peças educativas para as escolas das redes municipais e estaduais do Brasil inteiro. RAFAEL PUCCA – Ator e bailarino Ator, cantor, diretor e dramaturgo, Rafael Pucca é Bacharel em Teatro pela Escola Superior de Artes Célia Helena. Está em turnê com o espetáculo “Kafka e a boneca”, dirigido por Marllos Silva. Dirigiu o musical "Hair - A revolução do Amor" e "Tempo Certo", texto de sua autoria. Como ator, esteve em " Sweeney Todd", “Lembro todo dia de você”, "Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812", dirigidos por Zé Henrique de Paula e Fernanda Maia; "Charlie a Fantástica Fábrica de Chocolate", dirigido por John Stefaniuk e Floriano Nogueira; "Tchiribim Tchiribom", dirigido por Roberto Lage; entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.