Grupo Cena 11 - 30 anos

Comemoração dos 30 anos do Grupo Cena 11, única companhia profissional do Estado de Santa Catarina. Dividiremos as ações em 3 frentes principais: a) Manutenção do Grupo Cena 11 - Cia. de Dança. Serão 10 meses de trabalho dedicados à manutenção das atividades diárias da única Cia. profissional de dança do Estado de Santa Catarina garantindo as atividades do seu núcleo de criação e pesquisa técnico artística através de ensaios e encontros com artistas parceiros. b) Apresentar o espetáculo "Eu não sou eu em mim" - Procedimento 1 da pesquisa para a obra "Estado de Natureza" como comemoração aos 30 anos da Cia. na cidade de FLorianópolis. c) Contemplar toda a história desta Cia com 12 meses de pesquisa, organização e finalizando com a publicação de um livro comemorativo de seus 30 anos com impressão de 1000 unidades a serem distribuídas gratuitamente.

Ações Desenvolvidas Durante 12 Meses: a) Manutenção do Grupo Cena 11 - Cia. de Dança. Serão 10 meses de trabalho dedicados à manutenção das atividades diárias da única Cia. profissional de dança do Estado de Santa Catarina garantindo as atividades do seu núcleo de criação e pesquisa técnico artística através de ensaios e encontros com artistas parceiros: Os ensaios diários na sede do Grupo em Florianópolis envolvem preparação física, ensaio coreográfico, práticas de trânsitos e de inter-relações entre corpo (músculo-esqueleto-emoção), som, vídeo e objetos. O Cena 11 realiza investigação continuada de extensões corporais sonoras (uso de softwares, instrumentos musicais, câmeras, telas e acoplamentos corporais) e pesquisa de corpo em relação a diversos objetos (cadeiras, mesas, imãs, taças, pratos e outros objetos de uso doméstico). Promovendo articulação dramatúrgica em função das informações que emergem das práticas. Além dos ensaios diários, propomos os Ensaios abertos, estas ações instauram um campo de compartilhamento, criação e experimentação, para ampliar a visibilidade em torno das ferramentas técnicas e artísticas das artes do corpo, através da dança contemporânea de maneira ampla e horizontal. O Cena 11 prevê que através da manutenção de seu trabalho diário se faz necessária a abertura de vagas para bolsistas. Pretende-se disponibilizar 4 vagas para bolsistas, durante o período de 6 meses, priorizando artistas de grupos sociais historicamente excluídos. b) Apresentar o espetáculo "Eu não sou eu em mim" na cidade de FLorianópolis: Eu não sou só eu em mim - Estado de Natureza - PROCEDIMENTO 01: alteridade, etnia, identidade e pertencimento. Toda estrutura para desenvolvimento técnico artístico de "Eu não sou só eu em mim" se ampara no cruzamento das questões atuais do Cena 11 em "Estado de Natureza", e seu atravessamento pelo pensamento de Darcy Ribeiro em questões articuladas no livro "O Povo Brasileiro". 1995. O Procedimento 01 (Eu não sou só eu em mim), inaugura os princípios coreográficos e as extensões tecnológicas de ESTADO de Natureza, sendo a obra coreográfica que instaura e ampara o Projeto, e seus outros Procedimentos de investigação teórico/prática. Etnia Cinética: neste procedimento o Grupo Cena 11 trabalha com um elenco de 6 a 9 bailarines. Destes 9 bailarines, 3 foram convidades especialmente para este Projeto. O convite se deu em função da instauração de uma anatomia expandida de movimento. Levando em consideração a dança como uma tecnologia comportamental, que também se manifesta como linguagem, os quatro convidades se juntaram ao Cena 11 para um acionamento prático de "miscigenação" algorítmica comportamental como imigração de linguagem de corpo a corpo, formando a morfologia mutante de todo o ecossistema coreográfico. Eu não sou só eu em mim propõe um contraponto anarco-coreográfico sobre o conceito de "Povo Brasileiro" na obra de Darcy Ribeiro*, modulando as relações entre alteridade, identidade, comportamento, e linguagem para a transdução em dança e coreografia. Dança como uma incorporação sintomática, da causalidade espalhada que nos define bio culturalmente em nosso comportamento cinético temporal. E no corpo do Cena 11, dançar como um campo de conhecimento composto da modulação músculo, esquelética, emocional da força da gravidade. Anarco Coreografia com o objetivo de horizontalizar hierarquias entre linguagem e comportamento. Um ecossistema algorítmico de alteridades associadas, no qual tudo que se move é composição coreográfica em potencial. Neste contexto, atravessado pela definição de uma "étnico identidade nacional" em Darcy Ribeiro, o Projeto busca praticar um contraponto propondo identidade como um fluxo constante de mudanças, e questionando: o que poderia ser uma "dança brasileira" ?. c) Contemplar toda a história desta Cia com 12 meses de pesquisa, organização e finalizando com a publicação de um livro comemorativo de seus 30 anos com impressão de 500 unidades a serem distribuídas gratuitamente: Pesquisa, organização, digitalização de todo o acervo do Grupo Cena 11 para levantamento da cartografia produzida pela Companhia e publicação digital deste acervo. Composto por matérias de jornais, fotos, textos, materiais gráficos e vídeos. Estes documentos contam a história de 30 anos do Grupo Cena 11, e serão disponibilizados através da publicação de um livro em comemoraçnao aos 30 anos do Grupo.

Objetivo A. Manutenção do Grupo Cena 11 - Cia. de Dança. Serão 10 meses de trabalho dedicados à manutenção das atividades diárias da única Cia. profissional de dança do Estado de Santa Catarina garantindo as atividades do seu núcleo de criação e pesquisa técnico artística através de ensaios e encontros com artistas parceiros. B. Apresentar o espetáculo "Eu não sou em em mim", procedimento 1 da pesquisa para a nova obra "Estado de Natureza", como comemoração aos 30 anos da Cia. na cidade de FLorianópolis. C. Contemplar toda a história desta Cia com 12 meses de pesquisa, organização e finalizando com a publicação de um livro comemorativo de seus 30 anos com impressão de 1000 unidades a serem distribuídas gratuitamente. Objetivos Específicos - Manutenção das atividades técnicas, científicas e artísticas da Cia com o pagamento de contas básicas de ocupação de espaço físico com aluguel, limpeza e aparelhamento cultural e pagamento de cachês e ajuda de custo para os 10 integrantes da Cia trabalharem durante o ano, inclusive plano de saúde como prevenção da integridade e saúde física. - Difusão de pesquisa da Cia com a apresentação do espetáculo "Eu não sou só eu em mim" na cidade de Florianópolis. - Pesquisa e publicação do livro comemorativo 30 anos do Grupo Cena 11. - Organização de fotos de todos os trabalhos somados a depoimentos de integrantes, ex-integrantes e personalidades de Santa Catarina que acompanharam sua trajetória. - Publicar 1000 unidades de um livro com cerca de 240 páginas com fotos, textos e imagens iconográficas sobre os personagens e seus contextos com as seguintes características: Capa mais orelha 8cm 4x4 cores, substrato Triplex 300g/m2, fechado 170x240mm, Abrir, 500x240mm, Dobrado com laminação frente BOPP, prova digital, quantidade padrão, formato padrão e Vinco. Miolo 240 páginas, 4x4 cores, substrato couchê fosco 115 g/m2, formato 137x210mm, prova digital 40, formato padrão. - Circulação de lançamento do livro com seminários de dança sobre o trabalho do Grupo. - Distribuir o livro gratuitamente para instituições públicas e privadas da cultura e educação de Santa Catarina, do Brasil e do exterior dada sua importância no cenário internacional. - Lançamento do livro com a exposição sobre os 30 anos do Grupo Cena 11 com 30 objetos minuciosamente selecionados que será instalada no lançamento do livro em Florianópolis e que depois poderá circular pelo País em projetos futuros. - Contribuir com a fruição da dança contemporânea acessando novos públicos e proporcionando intercâmbio sobre os processos criativos utilizados pelo grupo Cena 11. - Realizar 5 seminários pedagógicos na sede do Grupo Cena 11 compartilhando saberes e fazeres com a comunidade catarinense de dança.

A história da dança brasileira, especificamente a catarinense, precisa ser fomentada no âmbito de seus registros literários como forma de deixar às futuras gerações de pesquisadores, artistas, gestores e interessados nessa arte um legado das pessoas, ideias e projetos que compõem a diversidade de nossa cultura. A realidade estética, técnica e poética do trabalho inovador dirigido por Alejandro Ahmed é internacionalmente reconhecido no cenário brasileiro e internacional. No entanto, para que ele continue existindo necessita de apoio na manutenção de suas atividades diárias práticas e teóricas. O Grupo Cena 11, foi fundado em 1986 ainda como extensão da escola de dança de Rosangela Mattos, em 1993 foi assumido como direção artística de Alejandro Ahmed o que redirecionou o trabalho para o campo da profissionalização da dança. Sempre esteve sediado em Floriano´polis - SC onde atua na produça~o arti´stica de dança, se tornando referência nacional e internacional. Atualmente é dirigido uma coletiva composta por Alejandro Ahmed, Aline Blasius, Karin Serafin e Malu Rabelo, e segue contribuindo ativamente para a criação de diálogos e fomentando perspectivas junto das novas gerações de artistas e pesquisadores das artes da presença, sendo fonte de informação para várias teses de universitários pelo país. Apostando no intrincamento entre criação, formação e treinamento como modos de compartilhar os conhecimentos artísticos, sua trajetória recebeu do Ministério da Cultura e Governo Federal a Ordem do Mérito Cultural 2014, 4 prêmios APCA, um Prêmio Bravo, o Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia, Itau´ Transmi´dia e Itau´ Rumos Dança. Estruturado como núcleo de investigação artística de continuidade, O Grupo Cena 11 vem transformando suas dinâmicas de sustentabilidade técnica e econômica através de cada Projeto de Criação. Com as intensas mudanças sócio políticas atuais no Brasil, se faz urgente novos modos de existência para dar estrutura a continuidade e aprofundamento técnico, preservando a memória, os fatores éticos e estéticos que norteiam o fazer artístico da Cia.. O Projeto "Grupo Cena 11 _ comemoração aos 30 anos" visa contribuir para o reconhecimento cultural importante da história das artes da presença no estado de Santa Catarina e no Brasil, tornando viável o compartilhamento da sua trajetória e pesquisa por meio da publicação de um livro sobre sua trajetória. Além disso, uma estrutura profissional como vêm sendo praticada pelo Grupo Cena 11 exige estratégias de sustentabilidade como a que pleiteamos por este mecanismo de incentivo. Manter os artistas durante horas em aulas, pesquisas, dedicação aos trabalhos corporais exige organização e planejamento financeiro. Por esse motivo contemplar a manutenção do Grupo durante 12 meses de trabalho é manter sua produção artística no circuito cultural do nosso estado, mas também projetando-o para o cenário nacional e internacional onde é reconhecido. O Grupo Cena 11 pesquisa e entende a dança como modo de produção de conhecimento. Compartilhar sua história, é relacionar corpo e espaço, convívio coletivo e autonomia. A segurança de poder manter um trabalho continuado, e as demais ações propostas neste projeto, torna o Grupo muito mais poderoso para alcançar seus objetivos atuais de trabalho e pesquisa que incluem a estreia do espetáculo "Estado de Natureza" (previsto para 2025) através de seu primeiro objeto cênico: "Eu não sou só eu em mim - Estado de Natureza procedimento 01" e o fomento constante à formação técnica e artística de profissionais, pesquisadores e estudantes no campo da dança, artes da presença e tecnologia. O Grupo desde 1993, de diferentes modos de atuação, parte do pressuposto que a maior força de aproximação para associações assimétricas é o conhecimento compartilhado. E propõe uma vez mais, aos 30 anos de ininterruptas ações, que este período de reconstrução do país possa ocorrer pelo que aprendemos e compartilhamos juntes, para que o conhecer seja o padrão que nos conecta. Fazendo um contraponto aos processos de extinção, e às lógicas de produção e de criação individualizadas, propomos outros protocolos de confiança no trabalho com coletivos e artistas, uma vez que pensamos este projeto como uma potência de encontros, mais do que juntar diferenças. Este modo de agir "colidindo" encontros fortalece o trânsito entre os saberes, e a convocação a novas habilidades, apontando para novos futuros possíveis, e um presente aberto ao auto reconhecimento através do olhar do outro.

o proponente por meio de seu presidente receberá por Direção Artística e coreógrafo totalizando 10% do valor total do projeto

Publicar 1500 unidades de um livro com cerca de 240 páginas com fotos, textos e imagens iconográficas sobre os personagens e seus contextos com as seguintes características: Capa mais orelha 8cm 4x4 cores, substrato Triplex 300g/m2, fechado 170x240mm, Abrir, 500x240mm, Dobrado com laminação frente BOPP, prova digital, quantidade padrão, formato padrão e Vinco. Miolo 240 páginas, 4x4 cores, substrato couchê fosco 115 g/m2, formato 137x210mm, prova digital 40, formato padrão. Metas 1. Pesquisar os documentos históricos em 30 anos de atividade do Grupo Cena 11 e entrevistar cerca de 50 pessoas que possam contribuir com a pesquisa sobre aspectos técnicos, estéticos e poéticos da Cia. 1.1 Pesquisar e organizar documentos em 30 anos de atividade do Grupo Cena 11 1.2 Entrevistar cerca de 50 pessoas colhendo informações que possam contribuir com a pesquisa 1.3 Contratar a equipe necessária para o bom andamento do projeto com qualificação técnica e artística na área 1.4 Produzir o texto poético/histórico que reverencie o trabalho da existência deste coletivo com histórias das pessoas e dos projetos que fizeram do Grupo uma referência catarinense no âmbito nacional e internacional 1.5 Publicar o livro sobre a História dos 30 anos do Grupo 1.6 Imprimir 500 cópias em cerca de 240 páginas distribuídas pelo livro 1.7 Distribuir os livros para as entidades culturais federativas do Brasil, para instituições culturais de Santa Catarina, escolas e outras organizações que tiverem interesse pela história da dança e da cultura catarinense.

PRODUTO CULTURAL PRINCIPAL Acessibilidade física: Os locais onde será apresentado o espetáculo do Grupo Cena 11 atende a medida de Acessibilidade a pessoas idosas, nos termos da Lei 10.741 de 2003 do artigo 23 e pessoas com deficiência, conforme o dispositivo no Art. 46 do decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999. Atendem, portanto, ao artigo 27, inciso II, do Decreto 5.761/06 e aos artigos 25 a 27 da Instrução Normativa nº 1/2013. Facilitando a locomoção no espaço a todos os espectadores. A acessibilidade física nao terá custo para o projeto. Acessibilidade para deficientes auditivos: Alem de acessibilidade fisica e atendendo ao Art. 42 da Lei n 13.146/15, as formas de comunicação prevista no Art 3° da referida lei , e medida de acesso ao CONTEÚDO do produto PRINCIPAL usará o serviço de tradução em libras da roda de conversa durante o ensaio aberto.

Democratização do acesso: - Como medida de ampliação de acesso prevista no artigo 28, da IN Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023, o projeto: - Realizará, de acordo com o Item IV, um ensaio aberto sobre o processo de criação de um novo espetáculo acompanhado de roda de conversa sobre o processo criativo em atendimento ao Art.30 da IN Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023 para um público total de 500 pessoas do espetáculo "Eu não sou em mim" - Procedimento 1 da pesquisa para a obra Estado de Natureza.

A proponente é o Grupo Cena 11 contando com sua estrutura administrativa e operacional e será o coordenador administrativo deste projeto prezando pela qualidade de sua execução técnica e financeira. Pesquisa artística como trajetória de existência e permanência.O Grupo Cena 11 Cia. de dança foi fundado em 1986 na cidade de Florianópolis – SC – Brasil, onde é radicado e atua na produção artística de dança. Dirigido por Alejandro Ahmed é referência nacional e internacional da área. Na trajetória da Companhia foram criados 18 espetáculos de dança como pontos de estabilidade de um percurso calcado na pesquisa artística estruturada em um elenco de continuidade. As produções realizadas desde a sua fundação e respectivos prêmios são as seguintes: - Respostas sobre Dor (1994); - O Novo Cangaço (1996); - In'Perfeito (1997), premiado pela Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA) - Melhor Concepção Cênica; - A Carne dos Vencidos no Verbo dos Anjos (1998); - Violência (2000); - Projeto SKR (2002); - SKINNERBOX (2005); - Pequenas frestas de ficção sobre realidade insistente (2007) - Recebeu o Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia, o Prêmio Bravo! Prime de Cultura como Melhor Espetáculo de Dança e o Prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Artes) por sua Pesquisa em Dança; - Embodied Voodoo Game (2009); - Guia de ideias correlatas (2009); - SIM< Ações integradas de consentimento para ocupação e resistência (2010); - Carta de amor ao inimigo (2012) - Recebeu o Prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Artes) pela Continuidade de Pesquisa em Dança; - Sobre expectativas e promessas (2013); - Monotonia de Aproximação e Fuga para 7 Corpos (2014) - Recebeu o Prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Artes) pela Criação em Dança; - Protocolo Elefante (2016); - Anátema 02 (2018);- Z (2018);- Matéria Escura (2021); - Estado de Natureza (2022) A produção executiva é de Karin Elise Serafin. Graduada em Artes Visuais pela Universidade do Estado de Santa Catarina. Cursou Consultoria em Moda no Senac/SC. Trabalha como Assistente de direção, produtora e figurinista no Grupo Cena 11 Cia. De dança. Vencedora do Prêmio Funarte Petrobras de Dança Klauss, com o projeto solo “Eu faço uma dança que a minha mãe odeia”. Vencedora do “Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura” – Edição 2013” com o projeto solo “Eu faço uma dança que a minha mãe odeia”, para a circulação deste trabalho por Santa Catarina. Vencedora do Prêmio Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura / 2014 com o projeto solo “Parte da Paisagem”. Vencedora do Prêmio Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura / 2016 com o projeto solo “ECO”. É assistente de criação e figurinista da peça "Homens Pink", interpretada por Renato Turnes, vencedora do RUMOS Itaú cultural. Integrou o elenco do Grupo Cena 11 Cia. de Dança em 1992 participando assim de todas as suas produções e apresentações desde então. A direção artística é de Alejandro Ahmed Ado.As investigações atuais de Alejandro Ahmed estão situadas em novas definições do conceito de coreografia. Termos como "situação coreográfica", "coreografia imaterial" e "dança generativa" indicam as áreas de interesse em que Alejandro Ahmed desenvolve seus procedimentos de trabalho com o Cena 11 e como artista solo. Suas novas proposições teóricas e práticas estabelecem a tríade correlacional EMERGÊNCIA-COERÊNCIA-RITUAL como diretrizes de suas ações. Com 19 trabalhos estreados entre 1994 e 2022, em colaboração com o Grupo Cena 11 e colaboração com outros artistas como Lia Rodrigues (BR), Hooman Sharifi (NOR), Antônio Araújo (BR), Rodrigo Pederneiras (BR), Inbal Pinto (ISR) Volmir Cordeiro (BR) e Luís Garay (ARG). Tem sido reconhecido pela singularidade em suas propostas e criações na Dança. Com 4 prêmios APCA (Associação dos Críticos de Arte de São Paulo), Prêmio Bravo, Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia, Itaú Transmídia e Itaú Rumos Dança. Com ênfase nos projetos: Violência, SkinnerBox, Pequenas frestas de ficção sobre a realidade insistente ”, “Carta de amor ao inimigo”, “Monotonia de aproximação e fuga para 7 corpos”, “Protocolo Elefante" e "Matéria escura". A professora e pesquisadora Fabiana Brito é reconhecida profissionalmente por sua experiência e atuará como Coordenadora de Pesquisa deste projetoFABIANA DULTRA BRITTO - Professora PPGDança/UFBA - 2008-AtualProfessora da Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia, onde é Pró-Reitora de Extensão Universitária desde setembro/2014. Possui Licenciatura em Dança (UFBA, 1987), Mestrado em Artes (USP, 1993), Doutorado em Comunicação e Semiótica (PUC-SP, 2002), Pós-Doutorado em Arte Pública (Bauhaus Universität Weimar, 2009) e Estágio Sênior no CRESSON (Grenoble, 2012). É Coordenadora do grupo de pesquisa Laboratório Coadaptativo LabZat e colaboradora do grupo de dança Cena 11 / Alejandro Ahmed (Florianópolis,1999 a 2012), coautora do “Projeto SKR” (2000-04) e “Guia de idéias correlatas” (2006-08) e consultora em “Skinerbox” (2003) e “SIM: ações integradas de consentimento para ocupação e resistência”(2009). Autora do livro “Temporalidades em Dança: parâmetros para uma história contemporânea” (Belo Horizonte, FID, 2008) e co-organizadora de “Corpocidade: debates, ações, articulações” (Salvador, Edufba, 2010), e “Corpocidade: gestos urbanos” (Salvador, Edufba, 2017) e da coleção “Experiências Metodológicas para compreensão da complexidade da cidade contemporânea” (Salvador, Edufba, 2015). Editor/Editora - Fábio Brüggemann – Estúdio Semprelo – Florianópolis - https://estudiosemprelo.wixsite.com/estudiosemprelo/sobre Fábio Brüggemann nasceu em Lages, 1962, e mora em Florianópolis desde 1982. Editor, diretor cinematográfico, roteirista, escritor e dramaturgo, publicou livros, entre ensaios, crônicas e novelas. Realizou diversos curtas-metragens, escreveu quatro peças de teatro (três delas encenadas) e diversos roteiros para outros diretores. Como editor, publicou mais de 200 títulos à frente da editora Letras Contemporâneas, foi editor e membro do conselho editorial da editora da Uniplac, além de ter sido editor de diversas revistas acadêmicas e de uma revista para crianças. É autor de ensaios, artigos, participou de projetos como Um dedo de Prosa, promovido pela Universidade Federal de Santa Catarina, e Encontro Marcado, financiado pela Unimed, pelo qual percorreu 22 cidades do interior do Estado, em escolas públicas de ensino médio. Como pesquisador, escreveu e editou, para a Fecomércio, os livros História do Comércio no Centro Histórico de Florianópolis e História do Comércio no Centro Histórico de Lages. Foi colunista dos três principais jornais impressos de Santa Catarina: O Estado, A Notícia e Diário Catarinense, no último, durante dez anos, de 2003 a 2013. Recebeu, em 2002, o Prêmio Cruz e Sousa, com o livro de contos Fabulário dos ilustres desconhecidos, com apresentação de Moacyr Scliar. Sua novela A lebre dói como faca de ouvido que foi citada por José Saramago, no livro Cadernos de Lanzarote. Em 1988, os poetas Jéferson Lima e Mauro Faccioni Filho criaram a Editora Semprelo. Paralelamente, adquirimos a primeira loja de livros usados de Florianópolis, o Sebo de Qualidade. O endereço serviu, a partir deste momento, tanto para a venda de livros usados quanto para a edição e publicação de livros novos, com o selo Editora Semprelo. Foram, até meados dos anos de 1990, mais de 50 títulos publicados, todos com tiragens pequenas. Em 1998, iniciamos um selo comercial, que durou até o anos de 2017, a editora Letras Contemporâneas. Agora, retomamos o trabalho, a partir da experiência de mais de 30 anos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.