TIETA

Montagem e temporada do espetáculo Tieta do Agreste, um romance do escritor brasileiro e baiano Jorge Amado, direção de Pedro Vasconcelos e grande elenco.

O espetáculo Tieta do Agreste é um romance do escritor brasileiro e baiano Jorge Amado, publicado em 17 de agosto de 1977. Baseado no livro: apresenta uma situação dramática clássica a de uma adolescente que denunciada por sua irmã Perpetua a seu pai Zé Esteves de suas aventuras e liberdade recebe uma surra de cajado, e é escorraçada de casa pelo pai. Depois de mais de 25 anos ela volta rica e poderosa para cidade de Sant'Ana do Agreste. A sua volta estão típicos representantes do interior baiano, lutando pela sobrevivência, defendendo ou resistindo a preconceitos, almejando pequenas ambições e que compõem um painel vivo dos conflitos e consequências provincianos que antecedem a chegada de sinais do progresso.

Objetivo Geral: O espetáculo Tieta do Agreste é um romance do escritor brasileiro e baiano Jorge Amado, publicado em 17 de agosto de 1977. Baseado no livro: apresenta uma situação dramática clássica a de uma adolescente que denunciada por sua irmã Perpetua a seu pai Zé Esteves de suas aventuras e liberdade recebe uma surra de cajado, e é escorraçada de casa pelo pai. Depois de mais de 25 anos ela volta rica e poderosa para cidade de Sant'Ana do Agreste. A sua volta estão típicos representantes do interior baiano, lutando pela sobrevivência, defendendo ou resistindo a preconceitos, almejando pequenas ambições e que compõem um painel vivo dos conflitos e consequências provincianos que antecedem a chegada de sinais do progresso. Conforme os incisos do artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;Fundamentos: O Teatro é patrimônio imaterial da cultural brasileira a realização do projeto vai valorizar aindamais a cultura nacional.V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;Fundamentos: Através da distribuição gratuita de ingressos já que o seu elevado custo dificulta o acesso a essebem cultural a população de baixa renda. Com o projeto podemos distribuir gratuitamente ingressos para asComunidades incentivando a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais. Objetivos Específicos: Montagem e temporada: totalizando 88 apresentações com a realização do projeto iremos fomentar a cultura nacional, em específico a cultura do nordeste brasileiro. Com isso, atingindo um público aproximado de 17.500 mil espectadores diretamente e indiretamente 100 mil pessoas. B) Contrapartida Social: 1 encontro-palestra de 4 horas/aula com emissão de certificado, sera realizado em cada cidade . Com o público médio de 200 pessoas por apresentação, o tema a é a formação de público de por meio do aumento da frequência dejovens e adultos ao teatro estimulando a todos ao hábito dessa prática cultural.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dosdireitos culturais:II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursoshumanos e conteúdos locaisIII - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadoresV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismoda cultura nacional;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores deconhecimento, cultura e memória.O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. A importância Lei de Incentivo à Cultura amplia possibilidade de realização de nosso projeto, pois sua importânciacontribui para facilitar, a todos, o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Umprojeto aprovado neste mecanismo tende a crescer e, com isso, gerar mais empregos e renda, profissionalizandoos agentes que nele atuam e impulsionando a qualificação de novos profissionais. Cultura é patrimônio comum dopovo, deve ser acessível e plural e precisa ser protegida para garantia da diversidade cultural. A Lei de Incentivo àCultura abre a possibilidade de formação de novas plateias, impulsiona o desenvolvimento social ao proporcionar afacilidade de acesso aos produtos gerados.

PROJETO PEDAGÓGICO - Incentivo as Artes cênicas APRESENTAÇÃO: Arte Cênica é uma forma de arte apresentada em um palco ou lugar destinado a espectadores. O palco é compreendido como qualquer local onde acontece uma representação, sendo assim, estas podem acontecer tanto em praças como em ruas. A arte Cênica abrange o estudo e a prática de toda forma de expressão que necessita de uma representação, como o teatro, a música ou a dança. A Arte Cênica ou Teatro divide-se em cinco gêneros: Trágico, Dramático, Cômico, Musical e Dança. O gênero Trágico imita a vida por meio de ações completas. O Drama descreve os conflitos humanos. A comédia apresenta o lado irônico e contraditório. O Musical é desenvolvido através de músicas, não importa se a história é cômica, dramática ou trágica. E a dança utiliza-se da música e das expressões propiciadas pela “mímica” JUSTIFICATIVA O teatro é uma expressão artística milenar, que acompanha o homem desde os períodos mais remotos da nossa história até os dias atuais, fazendo parte do significativo e complexo sistema de vida humana. Uma arte que exige muito de quem a pratica e muito mais oferece a quem a aprecia. Alimenta-se da indelével necessidade de compreensão e ratificação das ideias, sensações, conhecimentos e sentimentos humanos. Uma linguagem que provoca, sensibiliza, emociona. O teatro quanto expressão artística é capaz de gerar transformações no meio social. Vários estudos apontam o teatro como uma ferramenta muito importante no processo de desenvolvimento humano. Por conta do seu caráter lúdico e a propositura do estado de jogo, torna-se um elo fundamental nos processos de ensino-aprendizagem dos indivíduos. OBJETIVO GERAL O objetivo é o desenvolvimento cultural dos participantes por meio do domínio, da comunicação e do uso interativo da linguagem teatral, numa perspectiva improvisacional ou lúdica. O princípio da improvisação teatral, ou seja, a comunicação que emerge da espontaneidade das interações entre sujeitos engajados na solução cênica de um problema de atuação. OBJETIVOS ESPECÍFICOS A prática teatral favorece experiências que vão além do processo de integração e do enriquecimento da criatividade. A vivência teatral promove a ampliação da visão de mundo, estimula e desenvolve a consciência cultural e auxilia o indivíduo a se organizar em grupo, desenvolvendo a consciência da coletividade. Dessa forma percebemos que também permite, de forma integrada e coerente, o envolvimento sensorial dos jogadores. No dinamismo da experimentação, da fluência criativa propiciada pela liberdade e segurança, a criança pode transitar livremente por todas as emergências internas integrando a imaginação, percepção, emoção, intuição, memória e raciocínio. METODOLOGIA EMPREGADA Estaremos apresentando uma introdução as artes cênicas, sua história, importância e o processo de criação em artes cênicas como pesquisa: uma narrativa em dois atos. Forma pouco usual para trabalhos acadêmicos a experiência prática da pesquisa em arte inserida em um contexto de reflexão sobre o procedimento de produção. Discute-se a possibilidade de uma metodologia de investigação nos processos de criação em artes cênicas, além de algumas premissas básicas para a sua inserção no campo da pesquisa. AVALIAÇÃO DE PROCESSO OU PROCESSUAL Pauta de classe, relatório do professor e pesquisa entre os participantes AVALIAÇÃO DE RESULTADOS Aumento do público nos teatros após a realização das palestras na Cidade. Pesquisas do IBGE sobre o consumo de produtos culturais. CRONOGRAMA 1 apresentação por cidade Público Alvo Público em geral, estudantes em geral , professores de redes públicas de ensino, formadores de opinião, faixa etária livre.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: rampas de acesso, cartazes orientarão sobre como o portador de necessidades especiaisdeverão proceder para ter acesso as condições de acessibilidade conferidas a eles.Acessibilidade para deficientes visuais: disponibilização de locução gravada com descrição do ambiente, sinopse daapresentação, etc.Acessibilidade para deficientes auditivos- disponibilização de intérprete de Libras CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: rampas de acesso, cartazes orientarão sobre como o portador de necessidades especiaisdeverão proceder para ter acesso as condições de acessibilidade conferidas a eles.Acessibilidade para deficientes visuais: disponibilização de locução gravada com descrição do ambiente, sinopse daapresentação, etc.Acessibilidade para deficientes auditivos- disponibilização de intérprete de Libras

Em atendimento ao artigo 27 da IN 01/2023: O produto gerador ingresso resuntante do projeto sera distribuído gratuitatamente pela comunidade através de inscrições dos moradores em nossa Instituição presencialmente ou pelo site, por ordem de inscrição, a distribuição será divulgada na associação de moradores e em nosso site. A relação dos beneficiados será enviada na etapa de prestação de contas. Serão adotadas as seguintes medidas de democratização: II - doar mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

O proponente sera remunerado pela coordenação geral e Administração financeira do projeto. A FV produções nasceu em 1993 da união de amizade dos então jovens atores Marcelo Faria e Pedro Vasconcelos, com o intuito de produzir teatro e cinema para o grande público brasileiro. Após quase vinte anos de parceria, entre sucessos de público e crítica, os dois se aliaram a empresa do pai do primeiro para produzir longas-metragens. Como ainda não haviam feito nenhum filme, a Reginaldo Faria Produções veio como a parceira ideal, empresa que conta com uma vasta experiência no mercado cinematográfico com mais de 40 filmes produzidos. MARCELO FARIAO ator Marcelo Faria começou sua carreira no teatro ainda jovem e desde então, não parou mais de trabalhar. Enquanto o público começava a reconhecer seu trabalho como ator não só no teatro, como na televisão e no cinema, Marcelo uniu-se ao diretor Pedro Vasconcelos para criar a FV Produções em 1993. Em sua carreira como ator, participou de 12 novelas na TV Globo – onde destacam-se “Alma Gêmea”, “Celebridade”e “Amor Eterno Amor” – 5 minisséries com destaque para “Amazônia” de Glória Perez – 12 peças de teatro, entre elas: “D’Artagnan e os Três Mosqueteiros”, “Zero de Conduta” e “Capitães de Areia”- e no filme “O Diabo a Quatro”. Atualmente Marcelo Faria está em cartaz com a peça “Razões para ser Bonita”. PEDRO VASCONCELOSPedro Vasconcelos começou sua carreira como ator de teatro e televisão até ter certeza de que seu papel era dirigir. Desde então, já participou como ator e diretor de 6 peças de teatro – entre elas “D’Artagnan e os Três Mosqueteiros”, “Zero de Conduta” e “Dona Flor e seus Dois Maridos” – e dirigiu 12 programas de televisão entre novelas, minisséries e especiais, onde destacam-se “Sete Pecados”, “Amor Eterno Amor” e “Hoje é Dia de Maria”. Atualmente assina a direção do espetáculo “Tudo por um Pop Star”e está em fase de produção na nova minissérie da Globo, “A Teia”. MARCELO FARIA TELEVISÃO Novelas • Uga Uga –2001 – TV GloboPersonagem: Amon Ha • Vila Madalena – 1999 / 2000 – TV GloboPersonagem: Cachorro Louco • Corpo Dourado - 1998 – TV GloboPersonagem: Guto • O Amor Está No Ar – 1997 – TV GloboPersonagem: Ivan • O Fim do Mundo – 1996 – TV GloboPersonagem: Maninho Junqueira • Quatro Por Quatro – 1994 / 1995 – TV GloboPersonagem: Ralado • De Corpo e Alma – 1992 – TV GloboPersonagem: Beto • Lua Cheia de Amor – 1991 – TV GloboPersonagem: Hugo • Top Model – 1990 – TV GloboPersonagem: Elvis Presley Séries • Brava Gente – 2002 – Episódio: Cremilda e o Fantasma – TV Globo • D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros – 1999 – TV Globo • Lucia McCarteney – 1993 – TV Globo • Noivas de Copacabana – 1992 – TV Globo TEATRO • Dia Dos Namorados – 2002 – Direção de Regis Faria • Romeu e Julieta – 2001 – Direção de Pedro Vasconcelos • D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros – 1998 / 1999 – Direção de Pedro Vasconcelos • Em Nome do Filho – 1995 / 1996 – Direção de Régis Faria • Zero de Conduta – 1993 / 1994 – Direção de Pedro Vasconcelos • Capitães de Areia – 1992 – Direção de Roberto Bomtempo • O Jardim das Borboletas – 1991 – Direção de Regis e Luiz Carlos Tourinho • O Jogo dos Reis – 1990 – Direção de Luiz Carlos Tourinho • Martine Seco – 1990 – Direção de Talma • Os XII Trabalhos de Hércules – 1989 – Direção de Carlos Wilson CINEMA . O Diabo A Quatro – 2002 – Direção de Alice de Andrade Texto: Jorge Amado Adaptação: Pedro Vasconcelos e Marcelo Faria Direção: Pedro Vasconcelos Elenco: Carol Castro, Marcelo Faria, Duda Ribeiro, Ana Paula Bouzas, Marcello Gonçalves, Elvira Helena, Carlos André Faria, Carolina Freitas, Cristiano Queiroz, Daniely Stenzel, Liseux Maia, Luana Xavier, Marco Bravo, Ewe Pamplona, Michelle Martins, Fábio Nascimento. Assistente de Direção: Ana Paula Bouzas Direção de Produção: Marcelo Faria Produção Executiva: Renata Costa Iluminação: Luciano Xavier Direção Musical e Trilha Sonora: Bruno Marques Piano: Cléo Boechat Percussão: Fuzuê Violão e Arranjos: Bruno Marques Cenografia e Figurino: Ronald Teixeira Assistentes de Cenografia e Figurino: George Bravo, Leobruno Gama e Luciana Craveiro Vilanova Alfaiate: Macedo Leal Contra Mestra: Odília Lucia de Almeida Cenotécnico: Humberto Silva e Equipe Pintura de Arte: Martine Confecção dos Tecidos do Cenário e Bordadeira: Tânia Dias Coreografia: Roberto Queiroz e Susan Ranieri Prosódia: Íris Gomes da Costa Preparação de Elenco: Kátia Achar Prerparação Vocal: Rose Gonçalves Preparação Musical: Nadja Daltro Culinária: Cida Bahiana Programação Visual: Studio C Fotógrafos: Guilherme Maia e Rubens Cerqueira Diretor de Cena: Cezinha Camareira: Ivani Dutra Operador de Som: Mauricio Quinze Dias Operador de Luz: José Augusto de Mello Edição de Imagens: Soni Adílio Realização: Faria & Vasconcelos Consultoria: Pan Cultural Obs: possíveis nomes dependemos da a seleção do elenco, agenda dos artistas e dos técnicos.

PROJETO ARQUIVADO.