Festival Seguros Unimed Infantil

Realização de 50 apresentações em um Festival de Teatro Infantil em 25 diferentes cidades do estado de São Paulo Os espetáculos que serão realizados no Festival serão definidos na pré-produção e contaremos com grupos parceiros como: Parlapatões, Cia Suno, La Mínima, Cia Sabre de Luz, Cia Trilhas das Artes, Cia Tripanossomos e Cia Va da Bordo além de outros grupos convidados de todas as regiões do país com ingressos a preços populares.

Os espetáculos serão definidos na pré-produção e contaremos com grupos parceiros como: Parlapatões, Cia Suno, La Mínima, Cia Sabre de Luz, Cia Trilhas das Artes, Cia Tripanossomos e Cia Va da Bordo além de outros grupos convidados de todas as regiões do país com ingressos a preços populares.

Objetivo Geral: O Festival tem o objetivo de continuar sendo um agente de transformação social e inclusivo através da arte, principalmente das artes cênicas. É voltado ao público infanto-juvenil. Objetivo Específico: - Realizar a estreia anual do projeto contendo: - 50 apresentações em 25 diferentes cidades do interior paulista - Realizar, por 08 meses, programação mensal contendo as quatro frentes principais do projeto; todas direcionadas ao público infantojuvenil de baixa renda, que são: · Apresentação de Espetáculos Teatrais - 01 Apresentação gratuita por mês, que poderá ser alternada entre espaços convencionais e apresentação nas próprias instituições, oportunizando tanto para o público quanto para o artista a experiência da troca de espaços e vivências. · Oficinas de Arte-Educação _ 02 oficinas de arte-educação em escolas da rede pública em regiões de vulnerabilidade social. - Realizar ao todo com o projeto 50 sessões - Abranger o máximo de instituições possíveis na região, dando oportunidade para o maior número de crianças a experiência da arte no seu cotidiano;

O projeto justifica-se pelo papel de agente transformador com foco no público infantojuvenil de baixa renda; com o interesse em despertar na infância, através da arte, o senso crítico e a criatividade, extrapolando o conteúdo que a criança aprende na escola. Explorar a arte no mundo infantil colabora para o seu desenvolvimento expressivo, para a construção de sua poética pessoal e para o desenvolvimento de sua criatividade, tornando-a um indivíduo mais sensível e que vê o mundo com outros olhares. Um indivíduo que vê no mundo outras possibilidades, além das que já são oferecidas, estimula a curiosidade, a inventividade e a autoestima. Além disso, esse programa tem como foco a difusão do teatro e da arte em geral como opção de cultura, lazer e educação cultural para todas as idades, fazendo o importante trabalho de despertar e criar o hábito do consumo da arte. Para alcançar os objetivos, o projeto se norteia através de 4 eixos principais: · Apresentações de Espetáculos Teatrais As apresentações acontecem no Teatro Colinas A ideia do projeto é que essas apresentações aconteçam em dias e horários flexíveis onde toda a comunidade possa participar; fazendo a integração de professor, alunos e suas famílias. Aqui, o projeto extrapola o cotidiano particular de cada local. · Oficinas de Arte-Educação As oficinas de arte-educação vão abranger diversos temas da área. A criança, ao fazer uma oficina artística, desenvolve a auto expressão e atua de forma afetiva com o mundo, opinando, criticando e sugerindo. Desenvolve criatividade, coordenação, memorização e vocabulário. A arte-educação é uma linha do conhecimento educacional artístico que abrange o universo das artes: dança, música, teatro, cinema e artes visuais, é uma grande aliada no processo de desenvolvimento. Manter um projeto, durante nove meses, com tamanha importância e abrangência, não seria possível sem o mecanismo de incentivo fiscal federal da Lei de Incentivo à Cultura nº8. 313/91. O Projeto se enquadra na lei nos seguintes artigos e incisos: Art.1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e em cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto atende os seguintes objetivos: Art.3º: II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Data de execução: Tendo em vista a necessidade de organizar o calendário das atividades com o calendário anual da Secretária de Educação da cidade e inicio de toda pré-produção, este projeto necessita seu prazo de envio menor do que 90 dias.

Oficinas de arte-educação: 1. VISITA GUIADA AO MUSEU O Programa levará ao museu alunos e professores da rede pública de ensino de regiões de vulnerabilidade social, ofertando transporte e entrada gratuitos, além de guiar, apresentar e explicar sobre o museu e as obras. Tempo de Duração: 3h 2. CONFECÇÃO DE INSTRUMENTOS MUSICAIS Oficina gratuita de criação de instrumentos musicais a partir de materiais reciclados e madeiras descartadas. Tempo de Duração: 2h 3. JOGOS DRAMÁTICOS NA INFÂNCIA Jogos teatrais possibilitam a criança ao autoconhecimento, a descoberta de si e a espontaneidade através de atividades práticas teatrais.. Através da palavra “drama”, que seu sentido original vem do grego drao - “Eu faço, eu luto”, pretende-se pela prática teatralatravés de jogos dramáticos estimular as crianças a esta descoberta: “...a criança descobre a vida e a si mesma através de tentativas emocionais e físicas e depois através da prática repetitiva que é o jogo dramático” (SLADE, Peter. O Jogo Dramático Infantil. São Paulo, Summus, 1978, p. 18. ) Tempo de Duração: 2h 4. JOGOS TEATRAIS PARA INICIANTES Estimular a autonomia, a convivência social através do ensino e aprendizagem de jogos teatrais. Esta atividade possibilita ao aluno a estrutura dramática (Onde/ Quem/ O que) enquanto o mesmo é situado na posição de jogador dentro das propostas cênicas: “...o jogo teatral que representa a transformação do egocentrismo em jogo socializado. O desenvolvimento progressivo através da atitude de colaboração leva à autonomia da consciência, realizando a revolução coperniciana (Piaget)que se processa no indivíduo, ao passar da relação de dependência para autonomia.” (SPOLIN, Viola. Jogos teatrais na sala de aula: um manual para o professor. São Paulo: Perspectiva, 2015, p. 22) Tempo de Duração: 2h *Outras ações são definidas em parceria com as secretarias de educação, ONGs ou outras instituições e beneficiários.

PRODUTO: ESPETÁCULO TEATRAL O projeto se compromete a adotar medidas de acessibilidade física, auditiva, visual e acessibilidade atitudinal das seguintes formas: *Acessibilidade física: O “Festival” se compromete a fornecer atendimento conforme o disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que estabelece proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10 741, de 1º de outubro de 2003 e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto 3 298, de 20 de dezembro de 1999. Os espaços de apresentações e de realização das oficinas que não tiverem acesso físico adequado, o projeto se compromete a adaptar. * Acessibilidade auditiva: - Disponibilização de intérprete de libras para as apresentações. - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiência auditiva, ofertando dessa forma condições para espectadores que conseguem fazer a leitura labial. - Será disponibilizado os itens acima nas instituições onde houver alunos com essa necessidade. *Acessibilidade visual: - Audiodescrição para as apresentações abertas ao público. - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira em todos os espaços de apresentações para pessoas com deficiência visual ofertando, dessa forma, condições para espectadores que possuem baixa visão. - Acessibilidade visual será realizada nas instituições onde houverem alunos com essa necessidade. *Acessibilidade atitudinal: - As equipes de trabalho dos espaços receberão instruções de abordagem às pessoas com qualquer tipo de deficiência, garantido dessa forma o conforto e um bom atendido. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Tendo em vista que as oficinas acontecem dentro das escolas públicas, caso a escola tenha alunos ou professores que necessitam de algum tipo de acessibilidade, o projeto prevê em orçamento esse custo.

O “Projeto” adota diversas medidas para favorecer a democratização de acesso: - Os espetáculos, quando pagos, serão oferecidos a preços populares; - Será concedido desconto de meia-entrada para estudantes, pessoas acima de 60 anos, portadores de necessidades especiais e doadores regulares de sangue; - O projeto ofertará ingressos espetáculos para instituições, escolas e ONGs; - Realizará oficinas gratuitamente e direcionado ao público infantojuvenil de baixa renda; - Realizará gratuitamente e direcionado ao público infantojuvenil de baixa renda sessões de espetáculos de artes cênicas; - Em atendimento as instruções normativas, os ingressos distribuídos gratuitamente e os participantes das oficinas terão como beneficiários a população de baixa renda em geral, que fazem parte de ONGs, instituições, escolas públicas, asilos, Universidades públicas e etc. Para distribuição consciente dos ingressos e buscando atender as camadas menos assistidas o projeto buscará parceiros que já atuam nas áreas institucionais. - Como estratégia de divulgação para este público serão utilizados os canais do projeto e as secretarias de educação e cultura do estado e dos municípios. Serão realizadas reuniões com as redes públicas de ensino para melhor efetivação dos alunos e dos professores. Informamos, também, que em atendimento ao Art. 21 da IN nª 02/2019, o projeto adota as seguintes medidas de ampliação de acesso: II – Oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; no eixo Cultura em Família do Programa. V - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. VII – Realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

O proponente desempenhará a coordenação geral/ administrativa e financeira do projeto, sendo encarregado da coordenação de toda sua execução artística, operacional, contábil e financeira. Vicente Freitas – Direção Administrativa Formação acadêmica: Bacharel em Comunicação social - Publicidade e Propaganda - Universidade Metodita - 1988 - 1992 - Pós-Graduado em Gestão de Negócios digitais pela ESPM - (1998) Experiência Profissional: Gestor comercial do Grupo Folha nos segmentos de cultura - educação - moda e negócios de 1988 - 2018 - Diretor da Sinapse produções culturais que administra o teatro Colinas e realiza produções na cidade de São José dos Campos (vale do paraiba) desde 2011 - Conselheiro na ADAAP (associação dos amigos artistas da praça) organização social que gere e administra a SP - Escola de teatro. Erika Horn - Produção Executiva Com 15 anos de atuação na área da cultura Erika Horn é formada em Relações Internacionais pelo Centro Universitário Belas Artes – SP concluída em 2008 e tem Pós-Graduação em Fundamentos da Cultura e das Artes pela UNESP – IA SP concluída em 2014. Esteve como coordenadora de produção e programadora artística do grupo de teatro Parlapatões durante uma década e atualmente, através da HORN Produções Artísticas, fundada por ela em 2016 para o desenvolvimento dos seus projetos, presta serviços de curadoria, programação artística para espaços culturais, administração, produção executiva, consultoria e gestão e internacionalização de projetos (Parlapatões, Cia Sabre de Luz, Teatro da Curva, Cia Va da Bordo, Cia Trilhas da Arte, Banda DelvinDelux, CASA5 Produções,Teatro Itália Bandeirantes entre outros). Teve experiências com produções internacionais em turnês com espetáculos e oficinas pela Europa, América Latina e todas as regiões do Brasil. Alguns diretores artísticos, produtoras culturais e Instituições com quem já trabalhou: Hugo Possolo,Nelson Baskerville, Alexandre Reinecke, Pedro Granato, Bárbara Paz, Teatro Renault, Teatro Porto Seguro, Secretarias de Cultura Municipais, SESC, SESI, CCBB, Caixa Cultural, Itaú Cultural entre outros. Últimos trabalhos: - 2019: Produção executiva da programação do Theatro Municipal de SP na Virada Cultural e abertura da Praça das Artes; - 2020 e 2021: Produção da exposição de fotografias da fotógrafa Lenise Pinheiro no Museu Oscar Niemeyer no Festival Internacional de Teatro de Curitiba; - 2022: Administração e produção do espetáculo Consentimento e seleção através da Creative SP para rodadas de negócios e workshops no Fringe – Edimburgo. 2023: Produção da Exposição de Artes Visuais Auto – Acusação da artista Bárbara Paz em junho na Galeria Fonte, Pinheiros SP, produção da Exposição do Arquiteto e Designer carioca Bernardo Figueiredo na ECED, no Circuito Cultural Liberdade em Belo Horizonte e Direção de Produção do espetáculo O Deus de Spinoza em cartaz no Teatro Itália.

Aplicação de Inabilitação cautelar, conforme decisão emitida pelo Secretário-Executivo mediante Ofício nº 695/2026/GSE/MinC (SEI Cultura n° 2702491).