Contos & Cantares - 2ª Edição

A proposta consiste em realizar 05 (cinco) apresentações do espetáculo Contos & Cantares, sendo uma apresentação por mês no período de agosto a dezembro de 2024, nos seguintes teatros: Teatro Sesc Casa do Comércio - Salvador/BA, Teatro Amélia Amorim - Feira de Santana/BA, Centro de Cultura Antonio Carlos Magalhaes - Jequié/BA,Centro de Cultura João Gilberto - Juazeiro/BA e no Centro de Cultura Camillo de Jesus Lima - Vitória da Conquista/BA. O espetáculo consiste em apresentações de arte cênicas, e pretende levar ao público entretenimento com temas relevantes e marcantes da história do Brasil, relatando questões como a jornada dos povos das diversas etnias que ajudaram na construção do país, assim como fatos históricos e questões ambientais.

Conteúdo do espetáculo Espetáculo em formato de teatro musicado, encena em 06 (seis) atos, acompanhados de música e dança, temas relevantes e marcantes da história do Brasil, relatando questões como a jornada dos povos das diversas etnias que ajudaram na construção do país, assim como fatos históricos e questões ambientais. O projeto, busca o resgate dos valores históricos muitas vezes adormecidos, a conscientização sobre os valores da cultura de povos tradicionais e originários. Contos e cantares é um espetáculo cênico musical ,uma repaginação da história Brasil , dos povos afros descendentes ,dos povos indígenas ,da guerra de Canudos do Rio São Francisco , de Brumadinho Mariana e outras questões ambientais ,6 atores e 9 músicos uma junção da musica e do teatro. Conteúdo oficinas - Contrapartida Social A proposta da oficina é desenvolver o tema teatro e espetáculo junto aos participantes. A oficina teatro e espetáculo é um espaço dedespertar e estímulo a potência criativa. Os participantes serão incitados à criatividade ao passo que levarão para o palco cenas espontâneas suscitadas pelo aqui e agora do grupo. A oficina tem duração de 2h e é dividida em etapas: Aquecimento, Dramatização, Compartilhar e Processamento. AQUECIMENTO:No primeiro momento é realizado uma investigação e exploração de conteúdos relacionados a “teatro e espetáculo” com foco no grupo. O aquecimento suscita a temática proposta respeitando as contribuições individuais e compreendendo o todo. A facilitadora da oficina tem o papel de produtora de cenas e não cabe encaixar o grupo em formato fechado, a co-construção se dá no próprio fazer. Nesse sentido, todas as cenas são únicas e criadas no aqui e agora do grupo. Referenciando Moreno (1975) o ser cria a si mesmo, ao criar e atuar no mundo – ao concretizar suas ideias. DRAMATIZAR:A dramatização é o momento de “clímax” da oficina. Nesta etapa os participantes são incitados a desenvolver cenas no palco utilizando técnicas do psicodrama.O psicodrama é um método que se propõe a investigar as verdades existenciais através da ação. Na dramatização o grupo é convidado ao “como se” onde flui acriatividade e fator “E”. O fator E no psicodrama é a própria espontaneidade. A espontaneidade e criatividade permite o homem a dar respostas novas as situações antigas e/ou dar respostas adequadas a situações novas. COMPARTILHAR:A etapa do compartilhar é o momento que o grupo de participantes terá espaço para trazer percepções e implicações pessoais e subjetivas sobre os aspectos trabalhados nas etapas de aquecimento e dramatização. Estas percepções são acolhidas pela facilitadora e levado a reflexão. PROCESSAMENTO:“O rendimento geral de um indivíduo ou de um grupo que possua um alto nível de Espontaneidade caracteriza-se pela relação desproporcionada entre sua capacidade criativa e produtiva e o pouco esforço” (ROJAS-BERMÚDEZ, 1980, p.50). Ao passo que o devir do grupo acontece, os participantes são estimulados a olhar para as suas vidas de forma ampla e consciente, suscitando ampliar a percepção e novos horizontes sobre vida, criatividade e sentido. O processamento é o momento final da oficina. Esta etapa é realizada de uma forma a incitar o grupo a fazer reflexões mais profundas, pontuando aspectos trabalhados na oficina com o sentido da vida. Nesta etapa é feito o fechamento da oficina e do encontro pela facilitadora.

Objetivio geral: Ofertar ao público de 05 cidades do Estado da Bahia o acesso ao teatro de forma gratuita através da espetáculo Contos & Cantares. Objetivos específicos: * Realizar 05 apresentações do espetáculo Contos & Cantares * Incentivar a participaçãoda população em atividades culturais através de apresentações de teatro de forma totalmente gratuita * Estimular a amplicação da produção cultural e o mercado criativo regional das artes cênicas * Incentivar a criatividade e a pluralidade das manifestações culturais do Brasil

O projeto tem relevância cultural, por proporcionar um estímulo e maior produção do teatro musical por grupos iniciantes, alé, de ser uma proposta com temática de importância cultural e social, que retrata as raízes da formação da cultura do Brasil, momentos históricos e questões socioambientais. Além disso, o projeto, busca o resgate dos valores histórios muitas vezes adormecidos, a conscientização sobre os valores da cultura de povos tradicionaios e originários. Contos & Cantares pretente promover e estimular a regionalização da produção cultural e artistica, com a valorização de recursos humanos e conteúdos locais. Ao ser apresentada em 05 cidades do Estado da Bahia, incluindo a capital Salvador, o espetáculo terá a possibilidade de realizar a circulação da peça, apresentando ao público uma produção criada no interior do Estado. Através da circulação, o projeto ganhará notoriedade em outros municípios, asism contribuirá para que o espetáculo posso mostrar que as produções do interior na Bahia vem crescendo ao longo do tempo, sendo fonte de geração de talentos. O crescimento das produções oriundas do interior do Estado, favore a difusão e a fruição cultural, gerando oportunidades a vários grupos e artistas do teatro que podem demostrar seus talentos e suas expressões criativas. Sendo assim, a fim de oferecer ao público um produto de entretenimento de qualidade com um tema de importância cultural, a presente proposta será realizada de forma gratuita , para que haja o incentivo a participação e ao consumo de atividade e bens culturais por pessoas que não possuem e/ou que possem pouco acesso a teatros. Além disso, a proposta se justifica por possuir equipe com capacidade técnica e operacional para produzir um espetáculo que emociona o público, valoriza o teatro musical, vertente ainda pouco explorada e vista no Brasil. Tendo por resultado através do espetáculo um estímulo ao reconhecimento e amior produção do teatro musical, além de uma apresentação com momentos históricos e questões socioambientais da sociedade brasileira, acaretrá desta maneira o paoio, valorização e difusão do conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, protegendo as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional. A proposta ainda tem por objetivo promover e estimular aa regionalização da produção artisitica,com a valorização de recursos humanos e conteúdos locais, ao circular pelo interiro da Bahia e ser produzido em sua maioria por baianos e naturais de Conceição de Coité/BA, procurando desta forma amplicar o mercado criativo da região e ganhar o incentivo e reconhecimento da população da cidade e do Estado. A busca por incentivo se justifica pelo motivo da produção do projeto ser de alto custo e por seus realizadores não possuírem recursos próprios suficientes psra sua realização,além do produto ser distribuido de forma totalmente gratuita não arrecadando lucros posteriores para o pagemnto das despesas e colaboradores. Desta forma, por meio da Lei de Incentivo à Cultura seus realizadores possuirão a segurança da realização e finalização do projeto, e assim, seus objetivos serão alcançados e seu papel perenate a cultura e socied.ade cumprida. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressos no art. 3º da Lei 8.313, sendo: I - contribuir para faciliar,a todos, os meios para o livre acesso às fontes de cultura e pleno exercício dos direitos culturais; II - promover es estimulr a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com a valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, a proposta se enquadra nos seguintes incisos do art.3 da mesma lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos

Planejamento de comunicação O projeto terá toda sua identidade visual revisava e readequada, visto que atualmente não se tem condições financeiras para esta finalidade. Neste sentido será contratado profissional de marketing/designer gráfico para confecção de toda identidade visual do projeto, assim como cards e demais materiais que integrarão os conteúdos de divulgação. Será ainda contrato assessoria de comunicação que se encarregará de matérias e entrevistas, assim como profissional de redes sociais que irá atualizar e movimentar o instagram do espetáculo contosecantaresoficial Desta forma o plano de comunicação consistirá em: 1. Diagnóstico – Pesquisas - Internet: Sites /Mídias sociais/google - Análise concorrência 2. Imagem desejada - Aquilo que se deseja transmitir 3. Ideia central - Mensagens a serem passadas 4. Conceito - Como será transmitido 5. Linha Editorial - Como irei escrever 6. Público-alvo - Bem especificado 7. Mídias sociais - escolher as mídias a serem trabalhadas (especialmente instragram) 8. Plano de ação - Dividido por mídias sociais / Dividido por semanas / Quantidade de posts dias / Ações off/on / Tabela de equilíbrio/ Tipos de posts 9.. Exemplos de conteúdos 10. . Q&A’s / Keys Messages 11. Hashtags 12. Memes 13. Imagens 14. Vídeos 15. Boomerang 16. GIF 17. Transmissão ao vivo 18. Carrossel 19. Influenciadores 20. Enquetes 21. Eventos 22. Notas/links. O objetivo o plano de comunicação será mobilizar o público, das cidades onde o espetáculo irá se presentar, tendo como público alvo músicos, profissionais da cultura, jovens, estudantes, e a sociedade em geral, para participar do Espetáculo Contos & Cantares. Sendo assim, a comunicação será de extrema importância para atingir esse objetivo, e todas as ações de comunicação serão pensadas estrategicamente. O Conto & Cantares já possui forte influência na mídia, com divulgações nos jornais de Feira de Santana/BA. A Comunicação do projeto será abrangente, massiva e eficaz mobilizando públicos afins. A linguagem dinâmica, interativa e criativa será utilizada como estratégia de comunicação. Para isso, diversos canais serão aproveitados a fim de atingir o objetivo central que é a mobilização do público alvo.

Especificação técnica para o espetáculo O espetáculo é composto por 15 (quinze) artistas, sendo 07 (sete) músicos, 01 (uma) bailarina, 05 (cinco) atores, 01 (um) cantor voz principal e 01 (um) backing vocal, formando a equipe artística de palco, além da equipe técnica e de apoio composta por: coreógrafo, figurinista, diretores, produtores, maquiador, cabeleireiro, técnicos e entre outros que compõem os recursos humanos indispensáveis para a execução do projeto. A produção de teatro musical, assim como trilha sonora é do proponente. O projeto foi pensada para atingir o público jovem, estudantes de escolas públicas ou com ensino médio concluído sem ingresso em universidade/faculdade, desempregados, moradores de comunidades periféricas com pouco ou nenhum acesso aos espaços culturais fechados a exemplo de teatros, museus e cinemas por falta de oportunidade, assim como qualquer outra pessoa que tenha interesse por espetáculos. Especificação técnica para oficinas de contrapartida social OFICINA DE TEATRO E ESPETÁCULOA proposta da oficina é desenvolver o tema teatro e espetáculo junto aos participantes. A oficina teatro e espetáculo é um espaço de despertar e estímulo a potência criativa. Os participantes serão incitados à criatividade ao passo que levarão para o palco cenas espontâneas suscitadas pelo aqui e agora do grupo.A oficina tem duração de 2h e é dividida em etapas: Aquecimento, Dramatização, Compartilhar e Processamento

ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais escolhidos para realização dos espetáculos possuem estrutura adequada para oacesso de pessoas com deficiência física ou mobilidae reduzida, como idosos entre outros. Desta forma, os espaços irão oferecer: ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Os espetáculos contarão com profissionais de intérprete de libras para dar acesso as pessoas com deficiência auditiva,além disso todo material de divulgação em vídeo conterá legendas e tradução em libras. As medidas de acessibilidade também contempla as atividade de contrapartida social, que será em formato de oficinas que também terá a participaçaõ de intérpretes de libras. CONTRAPARTIDA SOCIAL: Serão realizadas a título de contrapartida social 02 (duas) oficinas de Teatro e Espetáculo, sendo uma no mês de agosto/2024 na cidade de Feira de Santana/BA e a outra no mês setembro/2024 na cidade de Salvador/BA.

Como medida de democratização de acesso, as apresentações serão oferecidas de forma gratuita em todas as cidades de realização dos espetáculos. Para melhor controle de acesso, os ingressos do espetáculo de cada cidade, serão distrubuiídos nas escolas públicas e privadas, faculdades, universidades, associações, secretarias municipais de educação e cultura. Além disso, como medidade de ampliação de acesso o projeto será divulgado nas redes sociais @contosecantares com registros de vídeos com os bastidores, fotos das atividades, incluindo da contrapartida social, assim como todo produto virtual contará com tradução de libras e legendas.

Nivaldo Hélio de Souza - Direção geral - Responsável pela direção desde a montagem e produção de espetáculos, ele irá confirmar o elenco, definir e ajustar o cenário,sonoplastia,ambietação e figurinos. Acompanhará toda execução da proposta e juntamente com a equipe principal e de apoio para cumprimento da proposta. Currículo resumido: Participou e atuou em diversos festivais de música autoral:Premiado em terceiro lugar no festival CANTA de música latina na Europa(BÉLGICA) em 2009. Classificado no VIOLA DE TODOS OS CANTOS (GLOBO) com a música MIAMI BEACH. URBANA. Classificado em Niterói-RJ, no FESTIVAL ESTUDANTIL, música GUERRA DE CANUDOS, em 1977. Premiado em segundo lugar no FESTIVAL AUTORAL de CONCEIÇÃO DO COITÉ-BA. Classificado no FENAC 2019, maior festival de música autoral do Brasil, com a música QUILOMBOLA. Vencedor do prêmio como a melhor crônica, parceria SBT, JORNAL ÚLTIMA HORA e SENDAS SUPERMERCADO, no Rio de janeiro em 1980. Programa POVO NA TV com Vagner Montes. Autor da trilha de abertura do programa PET FRIENDS, da TV Record. Tânia Silva Rodrigues - Direção cênica - Responsável pela concepção cênica do espetáculo, dirigirá a encenação, sendo responsável por tudo que envolva o espaço cênico, cenários, decorações,luzes, presença de palco, atuações do elenco, para devidos ajustes e melhorias de palco. Currículo resumido:Atriz, diretora, arte-educadora, psicodramista . Ingressou no universo artístico por meio do III Curso de teatro da Escola de Teatro da UFBA, em 1992. Após diversos cursos de aperfeiçoamento, no Teatro Castro Alves no Centro de Treinamento para o ator, atuou como atriz em novelas, cinema, espetáculos teatrais e campanhas publicitárias; arte- educadora, de oficinas teatrais; além de diretora teatral e psicodramatista em vários trabalhos cênicos realizados na capital e cidades do interior da Bahia e no estado do Rio de Janeiro. Sergio Augusto Marques dos Santos - Produção artística - Responsável por acompanhar a direção geral e cênica, para produção do espetáculo, auxiliando o elenco, as montagens de cenários, decorações, figurinos. Irá auxiliar também o produtor musical e os produtores locais. Currículo resumido: Jornalista, percussionista, cantor, compositor. Iniciou a carreira artística como tocador de corneta em bandas marciais de colégios deFeira de Santana-BA (Assis Chateaubriand e Gastão Guimarães). Em seguida, na condição de percussionista, fui integrante da banda afro Lemi Ayó, da cidade do Rio de Janeiro. Retornando ao estado da Bahia, atuei como percussionista, backing vocal e produtor de eventos festivos. Atualmente, desenvolvo várias funções na área supracitada, entre elas; produtor artístico de espetáculo teatral e produtor de shows musicais. Carmem Lucia das Virgens Silva - Coreógra - Responsável pela corregrafia do espetáculo, sequencias de passos, figurino e encenações que compõem a dança do espetáculo. Produzira os movimentos executados pelos bailarinos durante as apresentações. Currículo resumido: Coreográfa, dançarina afro a mais de 25 anos. Atualmente atriz e bailarina no Espetáculo Contos & Cantares. Traballha para várias instituições em Feira de Santana e região. Foi Coordenadora Geral do Encontro de Mulheres Negras de Feira de Santana/BA por 06 anos. Professora e dança Afro,palestrante, dançarina do Grupo Triologia do Reggae.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.