Projeto Kalanguetú - Segunda Edição

Projeto de iniciação musical para o público infanto juvenil em cidades do interior do Ceará, tendo como referência a educação musical e inclusão social por meio da arte e da música instrumental e regional, focando nas tradições da cultura popular nordestina que norteará a criação, investigação artística e educacional, com a realização da segunda edição de um curso com aulas teróricas e práticas, apreciação musical, atividades formativas, apresentações musicais/concertos didáticos de difusão da música de orquestra popular e palestras em escolas da rede pública de ensino como contrapartida social.

Por se tratar de um projeto de iniciação de musical, informamos como serão desenvolvidas as atividades por produtos: CURSO / ESTÁGIO / OFICINA Serão realizadas seleções para alunos e alunas que irão compor a escola de música, por meio da contratação de mais monitores/professores, produtores e equipe suporte da orquestra,podendo ser realizado em ambiente escolar no contra turno de atividades da escola. As aulas acontecerão de forma presencial de forma individual e coletiva, com 02 (dois) encontros semanais de 2h de duração em cada encontro, num período de 12 meses. Serão disponibilizados instrumentos musicais de corda (rabecas, rabecão), bem como, alguns instrumentos de sopro (Pífanos) e percussão popular nordestina já existentes nas cidades, por meio de cessão de uso. As aulas acontecerão em espaços devidamente adpatados para as aulas musicais, cedidas para essa utilização, ou em escolas da rede pública de ensino. Serão realizadas as devidas manutenções nos intrumentos que necessecitem, bem como a busca e cessão de outros instrumentos necessários. A faixa etária de atuação do projeto é de 08 a 17 anos, preferencialmente alunos e alunas da rede pública de ensino. Serão beneficiados diretamente 60 alunos e alunas por cidade, totalizando 240 pessoas. APRESENTAÇÃO MUSICAL Como resultado das atividades de formação o curso, serão realizados 04 concertos didáticos por cidade, preferencial em espaços abertos e de convívio social da cidade (praças, centro culturais, espaços de convivência), de forma livre e gratuita, com a participação de alunos e alunas da orquestra e a participação de grupos musicais convidados, promovendo o intercâmbio cultural entres artistas, professores, músicos e a comunidade em geral. Estima-se um público total de 3.200 pessoas nas 04 cidades e 16 concertos didáticos. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Serão realizadas 04 palestras sobre música instrumental e regional em escolas da rede pública de ensino nas 04 cidades, com o objetivo de difundir a música instrumental de orquestra, apresentando aos alunos e professores das escolas, as principais caratcterísticas, instrumentos, compositores e curiosidades da música instrumental popular nordestina para conhecimento do grande público. Estima-se um público total de 800 alunos/alunas/educadores beneficiados diretamente com esta ação.

Objetivos Gerais Criação de uma orquestra infanto juvenil em cidades do interior do Ceará, tendo como referência a educação musical e inclusão social por meio da arte e da música instrumental, focando nas tradições da cultura popular nordestina que norteará a criação e investigação artística e educacional, com a realização de um curso com aulas teróricas e práticas, apreciação musical, atividades formativas, apresentações musicais/concertos didáticos de difusão da música de orquestra popular e palestras em escolas da rede pública de ensino como contrapartida social. As aulas poderão acontecer em escolas da rede pública de ensino no contra turno do horário escolar. Objetivos Específicos Contribuir na formação de crianças e jovens, por meio de um programa de atividades de aulas teóricas e praticas de musicalização, com foco na música instrumental e regional brasileira, com exibições e apreciações do resultado das atividades para a comunidade em geral, no período de 12 meses, com intercâmbios culturais que contribua na formação humana, aproximando os alunos e alunas da identidade cultural nordestina e suas tradições, interferindo no quotidiano da cidade e do ambiente escolar, primando pelo bom gosto e a diversidade cultural, bem como a troca de saberes e o intercâmbio entre profissionais da cultura com oficinas e palestras para professores e alunos da rede pública de ensino, levando até o ambiente educacional o contato e apreciação da música instrumental e regional em 04 cidades do interior do Estado do Ceará. A) Produto Principal CURSO/OFICINA/ESTÁGIO - Promover a formação e aprimoramento artístico, estético e cidadão, das crianças e jovens integrantes do projeto, por meio de aulas teóricas e práticas de música intrumental e regional, núcleos de cordas, sopros, percussão e canto popular, na contração de monitores, professores, maestro, coordenação pedagógica, além de uma equipe de produção, logística e suporte técnico para efetiva realização das atividades no período de 12 meses, beneficiando diretamente 60 alunos e alunas por cidade; B) Produto Secundário APRESENTAÇÃO MUSICAL: - Promover 04 apresentações/concertos didáticos para cada núcleo em 04 cidades, com grupos musicais convidados do próprio território com a participação dos alunos dos cursos, totalizando 16 apresentações concertos didáticos. C) Produto Secundário CONTRAPARTIDA SOCIAL - Contribuir para a formação de plateia, através de 04 palestras formativas em escolas da rede pública de ensino para alunos e professores, em 04 cidades onde o projeto atuará, como Contrapartida Social, difundido a música instrumental e regional, totalizando 16 palestras. - Ofertar programações de qualidade e de alto nível, gratuitas e livre para todos os públicos.

A ideia dessa proposta surge como um projeto de continuidade a partir de uma experiência exitosa da primeira edição do Projeto Kalanguetú durante o anos de 2023 na cidade de Itapipoca - Ceará. Em sua primeira edição essa ação reverberou positivamente na cidade de Itapipoca, atuando na periferia da cidade e beneficiando diretamente 60 ciranças e jovens, além de suas famílias, escolas e educadores/professores de música da cidade. Partindo dessa primeira experiência, a presente proposta busca ampliar a área de atuação e a experiência já realizada levando para mais 03 cidades um curso de iniciação musical, suas práticas e metodologias do projeto para beneficiar mais crianças e jovens, bem como, oportunizar outras cidades o contato com a música instrumental e regional. O projeto em sua primeira edição foi um grande sucesso na sua execução. A proponente tem uma grande experiência consolidade na produção, circulação e exibição pública de produtos artísticos. As aço~es propostas neste projeto va~o de encontro com o que determina a Lei. 8313/91 no seu Art. 1:I ‐ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II ‐ promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira,com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III ‐ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV ‐ proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V ‐ salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI ‐ preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histo´rico brasileiro; VII ‐ desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou naço~es; VIII ‐ estimular a produça~o e difusa~o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memo´ria; IX ‐ priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. O presente projeto tambe´m se enquadra na Lei. 8313/91 no seu Art. 3 no inciso II ‐ fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; e) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte e espeta´culos de artes cênicas ou congêneres; Bem como do Art.4 da mesma lei no inciso:IV ‐ esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos; Acreditamos e defendemos que os mecaninsmos de incentivo a cultura sempre busquem fortalecer ações de valorização da cultura brasileira, princpipalmente as que acontecem em cidades com pouco acesso aos bens e serviços culturais. A lei Rouanet é essencial para o fomento de nossa cultura e o projeto aqui proposto atende os requisitos mínimos para ser apoia pela lei e consequente pelas empresas que acreditam no desenvolvimento social através do setor cultural.

É oportuno expôr que a primeira experiência do projeto (em 2023), foi muito exitosa, beneficiando e oprtunizando mais de 60 crianças e jovens da perifieria e do território da cidade de Itapipoca e vimos na segunda edição a possibilidade de ampliação dessa experiência em outras cidades circunvizinhas.

PROJETO PEDAGÓGICO Ementa Propiciar ao aluno a construção, vivência e apropriação da linguagem musical, tendo como norteadora a cultura popular nordestina, entendida em seu amplo sentido, através de seus elementos básicos e essenciais por meio das ementas e programas estabelecidos para o Curso. Objetivo Desenvolver a sensibilidade estética, a percepção musical e a experiência corporal do movimento musical por meio das práticas tradicionais lúdicas orais e coletivas da infância; Desenvolver atitude de atenção e de escuta do mundo sonoro no cotidiano do meio – ambiente; Escutar/reconhecer sonoridades – as qualidades do material sonoro; qualidades dos materiais sonoros: altura, duração, intensidade e timbre; movimentos sonoros: direção do som, inflexões de altura e saltos; medidas do tempo musical: ritmo, pulso, tempo e velocidades Objetivos Específicos Proporcionar ao aluno o contato com diversificados instrumentos musicais, integrantes das três principais famílias dos instrumentos, mediante a perspectiva musicalizadora de ampliação de possibilidades no que tange à apropriação musical em seus elementos básicos, criação espontânea, escuta ativa e sensibilidade artística; Proporcionar a prática de canto-coral mediante a estimulação do fazer musical em grupo que inclui: acuidade sonora, afinação vocal, postura corporal e ampliação de repertório; Desenvolver as potencialidades artísticas do aluno, ampliando-as e incentivandoo ao prosseguimento de seus estudos em música. Conteúdo Básico Instrumentos de Sopro, Cordas ou Percussão: Principais noções básicas: respiração, postura, articulação, extensão do instrumento, sonoridade, especificidades técnicas, repertório adequado a uma adequada extensão intervalar e rítmica incluindo Figuras de Som e Silêncio (Semibreve, Mínima, Semínima, Colcheia e suas respectivas pausas). Conhecendo o movimento cultural popular nordestinao, compositores brasileiros, compositores cearenses e compositores itapipoquenses. Metodologia Serão utilizadas aulas teóricas, com a ajuda de recursos áudio visuais (Exibições) e aulas expositivas com o auxílio de apostila. Para as aulas práticas serão utilizados os instrumentos adquiridos, para a execução do projeto. As aulas acontecerão de forma individual e coletiva contemplando todo o processo de ensino e aprendizagem durante todo o curso. O espaço utilizado será articulado parcerias, com orgãos públicos na cidade de Itapipoca Material didático/necessidades básicas 60 Instrumentos (disponibilizados e/ou revisados) Equipamento de exibição audiovisual (Aparelho de Som, TV e DVD, Computador ou projetor) Sala ampla e arejada, partituras disponibilizada em formato digital (PDF) sem ônus para o projeto/curso. Espaço amplo e arejado para todas as atividades. Público beneficiando diretamente 60 crianças, jovens e arte educadores. Período de Atividades 12 meses Material Humano Necessário 01 facilitador de instrumentos de sopros 01 facilitador de instrumentos de cordas 01 facilitador de percussão 01 Regente 01 produtor exeutivo 01 coordenador pedagógico Toda programação tem indicação etária de 08 a 17 anos e será gratuita.

Em cumprimento a IN nº 1 do Ministério da Cultura, de 10 de abril de 2023 o projeto prevê a adoção das seguintes medidas de acessibilidade que são tecnicamente possíveis dentro do projeto proposto e sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 e Decreto nº 9.404, de 2018. AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% DAS SESSÕES/AULAS/APRESENTAÇÕES E ETC. 1. PRODUTO CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Em consonância com o art. 25 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Toda a programação acontecerá em espaços abertos que já tenham rampas de acesso para cadeirantes ou elevadores. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). Vamos usar nas postagens das redes sociais a ferramenta de acessibilidade do próprio Instagram e Facebook. O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar nos instrumentos, sentir a sonoridade. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos apresentadores no inicio de cada programação. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação ofertada em espaços abertos para acompanhar o apresentador ao anunciaras atrações e para tradução em libras quando o tipo de atividade permitir e em espaços fechados quando detectada a necessidade. Inclusão de legendas em produções de áudio visual. 2. APRESENTAÇÃO MUSICAL Em consonância com o art. 25 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Toda a programação do evento acontecerá em espaços abertos que já tenham rampas de acesso para cadeirantes. O Espaço montado para a mostra dos espetáculos reserva a frente do público, espaço para cadeirantes e cadeiras de plástico com braços que são mais confortáveis para idosos e pessoas com necessidades especiais. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). Vamos usar nas postagens das redes sociais a ferramenta de acessibilidade do próprio Instagram e Facebook. O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar os artistas, sentir seus rostos, os figurinos, tocar nos instrumentos. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos apresentadores no inicio de cada programação. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação de espetáculo ofertadas em espaços abertos para acompanhar o apresentador ao anunciaras atrações e para tradução em libras quando o tipo de apresentação permitir e em espaços fechados quando detectada a necessidade. Inclusão de legendas em produções de áudio visual. 3. CONTRAPARTIDA SOCIAL Em consonância com o art. 25 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Os espaços que acontecerão as PALESTRAS serão em centros de formação, escolas públicas ou centros de ensinos, e a escolha dos locais serão feitas mediante a condição que já disponham de acessibilidade física. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar os instrumentos e sentir a sonoridade. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos oficineiros no inicio de cada atividade. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação formativa quando detectada a necessidade. A proponente desse projeto, atuante no campo da cultural pactua com o pensamento de que é dever de todos nós oportunizar e dar condições para que todos e todas possam usufruir dos benefícios culturais e sociais de ações como essa, sem distinção de raça, cor, credo e necessidades especiais das pessoas que serão atendidas e beneficiada por este projeto cultural.

Para facilitar o acesso do público toda a programação será aberta e gratuita. As atividades do projeto acontecerão em escolas, centros culturais, espaços públicos em horários de convivência da cidade. As aulas poderão acontecer em escolas da rede público de ensino para faciliatar a articulação do público em contra turno do horário escolar. Sobre a ampliação de acesso, o projeto é inteiramente gratuito e não prevê cobrança de ingresso (100% gratuito) ou qualquer outro produto resultante do projeto. Em cumprimento a IN nº 1 do Ministério da Cultura, de 10 de abril de 2023 o projeto prevê a adoção das seguintes medidas de democratização de acesso que são tecnicamente possíveis dentro do projeto proposto. Produto principal - CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Em consonância com o art. 28 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto secundário - APRESENTAÇÃO MUSICAL Em consonância com o art. 28 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto Secundário – CONTRAPARTIDA SOCIAL Em consonância com o art. 28 da IN de 10/04/2023 serão utilizadas as seguintes medidas: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

O Proponente é realizador e reponsável pela adminstração geral do projeto inclusive FINANCEIRA de todas as ações. O proponente realizará e será remunerada pelas atividades de: - Regente Direção Geral e Regente Samuel Furtado Samuel Furtado é músico instrumentista, educador musical, licenciando em música pela IFCE, produtor musical, luthier de rabecas, regente e arte educador com 20 anos de experiência profissional e idealizador do projeto Kalanguetú, iniciação musical para crianças e jovens.. No repertorio artístico é músico integrante da Banda Municipal de Itapipoca (2002), cidade onde reside, fundador da Orquestra Unisol de Itapipoca (2006), projeto social de musicalização para crianças e adolescentes, integrante da Cia cenomusical Dona Zefinha - Ce (2008) executando a função de músico e arranjador e é fundador do Rabecacello (2013), grupo de música autoral que faz imersão sonora ao universo instrumental das rabecas no Brasil e no mundo. Atualmente está produzindo um álbum autoral intitulado de Forró Rabequista - praiano. Facilitadora (Canto Popular) Tamily Braga Instrumentista, Interprete e Professora. Com experiência na execução dos instrumentos Violão e Violoncello. Participou de diversos workshops voltados na área musical no Festival Música na Ibiapaba nos anos de 2008 a 2012. Desde o ano de 2009 compõe a Orquestra Unisol da cidade de Itapipoca como musicista e uma das coordenadoras do projeto social Unisol/Unimed. Como interprete, acompanhou o Grupo Dona Zefinha em várias apresentações entre elas o musical infantil “O Circo sem teto da lona furada dos Bufões” e no “Baile da Zefinha”.Atuante como professora de iniciação musical e flauta doce na cidade de Itapipoca, vem desenvolvendo diversas pesquisas e experimentos musicais com o Projeto “Rabecacello” mesclando música erudita com a música popular. Atualmente estuda Pedagogia (licenciatura) pela UECE e integra a banda de música municipal de Itapipoca. Facilitador (Cordas) Renan Araújo Músico, violinista e professor, nascido e residente em Itapipoca Ceará. Iniciou seus estudos na música no ano de 2010, na Escola de Música de ltapipoca,tendo como seu professor o Maestro Marcos Barreto. No ano de 2012, entrou para o projeto Unisol (Unimed Nordeste) tendo aulas com osprofessores Watson Nascimento e Samuel Furtado, onde em 2015, começou a fazer parte do quadro de professores atuando como professor de violino,viola e teoria musical até o presente momento. Em 2013, iniciou como integrante da Banda de mpb,e pop rock Solo3, fazendo shows em barzinhos e eventos sociais em Itapipoca e em outras cidades do Ceará. Permaneceu no grupo até o ano de 2020. Nesse mesmo ano foi estudar e se aperfeiçoar na didática de ensino do instrumento, participando de festivais, podendo destacar alguns deles como FIMUCA (Festival internacional de música em casa), Festival Mi (Festival de música da lbiapaba) e academia OSGO (Orquestra sinfônica de Goiânia), fazendo aulas com professores renomados como Nicolas Krassik, Ricardo Herz, Carol Panesi, Emmanuelle Baldini, Gabrielly, Santos, Wanessa Dourado, Renata Neves entre outros. Atualmente tem alunos particulares entre jovens e adultos de forma presencial e on-line. Desde 2020 vem trabalhando em seu show solo entitulado como Beach vibes, onde se apresenta em várias praias do litoral cearense tocando ao pôr do sol e levando uma boa música para seu público, onde abrange todas as idades dos anos 80 aos anos 2000. Facilitador (Sopros) Watson Nascimento Arte Educador, Violonista, Clarinetista, integrante da Banda de Música Municipal de Itapipoca e estudante de Pedagogia na Estácio de Sá. Um virtuoso instrumentista que dedica grande parte dos seu tempo para o estudo da música clássica.Em 2012 foi um dos estudantes selecionados para o projeto de intercâmbio cultural na França como bolsista no Conservatório de Briançon compondo o corpo orquestral da orquestra do conservatório e da OPUS – Orchestre des Alpes Sud. No Ceará integrou Corpo orquestral da Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho (2014);Principais CursosFemusc – Festival Internacional de Música de Santa Catarina na classe de Daniel Guedes (2014);
Festival Música nas Montanhas (MG) na classe de Elisa Fukuda e Alejandro Drago (2014);Festival Música na Ibiapaba (CE) na classe de Heriberto Porto (UECE), Alfredo de Barros (UECE) e Arimatéia Veríssimo (UFPB) (2009/10/11/12/13);
Curso de formação para facilitadores em arte pela UECE/FACEDI (2012).Audição do Messiah de Handel na cidade de Bardonecchia/Itália (2013); Facilitador (Percussão) Vanildo Franco Nascido na pequena cidade serrana de Guaramiranga iniciou seus estudos na Escola de Música de Guaramiranga, projeto realizado pela AGUA(Associação dos da Arte de onde teve a oportunidade de fazer uma turnê‚ em Portugal grupo Tambores de Guaramiranga, atualmente é diretor artístico do projeto Cidade da Arte também realizado em Guaramiranga pela AGUA, professor de percussão do Instituto Grupo Pão de Açucar, que trabalha com adolescente ensinando música e pesquisando as possibilidades da música nordestina, sempre trabalhou com pesquisa e construção de instrumentos musicais, atualmente é integrante da banda DONA ZEFINHA com quem já participou de duas turnês da Europa uma na Ásia, e uma na América doSul, com pesquisa na área da cultura popular viajou para vários estados brasileiros tendo assim a oportunidade de entrar em contato com as diversas manifestações populares de nosso Brasil, e toda essa vivência com as manifestações populares interferiu diretamente em seu trabalho, e a cada dia reafirma sua identificação com as tradições e origens de nossas matrizes musicais brasileiras, Hoje além de suas atividades musicais, também se dedica a prestar assessoria para ONGs e entidades de cunho social que desenvolvem projetos de músicas e mais especificamente trabalhos com percussão e construção de instrumentos. Pela sua larga experiência com a cultura popular tradicional, é frequentemente convidado para realizar palestras, cursos e oficinas para estudantes de música e professores. Coordenação pedagógica Orlângelo Leal Orlângelo é multiartista formado pelo Colégio de Direção Teatral e Especialista em Ensino das artes pela UECE. Estreou como performer em 1992 e recebeu prêmios como dramaturgo, ator e compositor. Já fez turnê na Europa, Ásia, África e América Latina e em grande parte do território Brasileiro. Atualmente é gestor cultural na Casa de Teatro Dona Zefinha em Itapipoca onde fundou o grupo Dona Zefinha. Produtor Executivo Paulo Orlando Paulo Orlando é Produtor Cultural, Assessor de Projetos integrante do Grupo Dona Zefinha (Ceará) e Presidente da Entidade Cultural Casa de Teatro Dona Zefinha (Itapipoca-ce). Formado pelo curso do Princípios Básicos de Teatro pelo Instituto Dragão do Mar (Fortaleza), Bacharel em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda Faculdade Evolutivo e graduado em Letras Ingles (UFC) com 30 anos de experiência nas Artes. Dentro do universos das artes atua desde os 10 anos de idade com as linguagens do Teatro de Rua, Artes das Palhaçaria e Música nos espetáculos do grupo na qual também é co-fundador, Grupo Dona Zefinha da cidade de Itapipoca. Como integrante do Grupo misto de teatro e música Dona Zefinha atuou em espetáculos de teatro de palco italiano e rua: “Salada Latina Americana (1991)”; “Retrato em Preto e Branco (1992/1994)”; “Show de Palhaços Os Bufões (1994/1999)”; “O Auto da Camisinha (1998/2000)”; “A Chegada de Marculino no Purgatório (1999/2001)”; “Caostrazfobia (2000)”; “Os Bufões (2001/2006)”; “Cantos e Causos (2002/2004); “O Casamento de Tabarim (2004-Atualmente); “Zefinha foi à Feira (2007/2011)”; “O Circo sem teto da lona furada dos Bufões (2011-Atualmente)”; Ch@furdo (2014-Atualmente)”; “Invocado Que Só (2014-Atualmente)”; “La Charanguita y su combo musical (2016-Atualmente) e “Da Silva: El hijo de las Americas (Internacional-2017). Em projetos nacionais já circulou com os Prêmios Miryan Muniz de Teatro (FUNARTE-MINC) 2013 Região Nordeste; 2016 Região Sul; Em Festivais Nacionais de Teatro e Eventos aos estados do Rio de Janeiro, São Paulo, Rondônia, Rio Grande do Norte, Paraíba, Distrito Federal, Bahia, Espírito Santo, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraná, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Sergipe, Alagoas, Pernambuco, Maranhão, Piauí e Ceará. Em Projeto Internacionais circulou com espetáculos aos países: Coreia do Sul (2004), Alemanha (2004), África do Sul (2009); Portugal (2012); Colômbia (2013); Argentina, (2014-2016). Como gestor da Casa de Teatro Dona Zefinha vem desenvolvendo ações de fomento à cultura por meio de programação artística cultural, oficinas, workshops, intercâmbios e residências artísticas no município de Itapipoca desde 2011 tendo como resultados a participação ativa de artistas nacionais-internacionais, grupos de teatro, música e um público total de 8.592 pessoas. Captação de Recursos Giza Diógenes Turismóloga formada pelo Centro Federal de Educação Tecnológica do Ceará (CEFET) e graduanda em Administração de Empresas (Fanor Devry), gestora e produtora cultural trabalha no segmento das artes desde 2001. Passou cinco anos na Via de Comunicação produzindo os maiores eventos culturais do Ceará (Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga, Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga, Festa do Livro e da Leitura de Aracati, Festival Música na Ibiapaba, Festival Internacional de Trovadores e Repentistas, Festival Flores da Serra em Pacoti). Passou pela Indústria da Dança onde produziu a Bienal Internacional de Dança do Ceará e pelo Instituto da Fotografia na produção do DeVERcidade. Coordenadora geral da XII Bienal Internacional do Livro do Ceará (2017). Desde 2009 faz a gestão de projeto e coordenação de produção do Festival dos Inhamuns. Circo, Bonecos e Artes de Rua e em 2010 inicia o projeto Mostra de Artes de Rua de Jaguaribe. Idealizadora do Festival de Circo do Ceará – Festival Internacional de Artes Circenses (2014,2015,2016). Em 2011 fundou a empresa Iluminura Produtora Cultural dando continuidade ao trabalho de gestão e produção de projetos próprios e de entidades parceiras.

PROJETO ARQUIVADO.