Inclusiva Arte Festival

O projeto prevê a realização de um Festival inclusivo e diverso com atividades de teatro, música e dança em espaços com acesso democrático. Serão atividades realizadas em lugares que garantam a não cobrança de ingressos dessas ações culturais. Serão selecionados grupos e/ou artistas de áreas periféricas de 3 cidades brasileiras que farão um "Circuito Inclusivo" possibilitando o intercâmbio cultural entre grupos que não costumam sair de suas regiões.

Inclusão social é o conjunto de meios e ações que combatem a exclusão aos benefícios da vida em sociedade, provocada pelas diferenças de classe social, educação, idade, deficiência, gênero, preconceito social ou preconceitos raciais. Inclusão social é oferecer oportunidades iguais de acesso a bens e serviços a todos. Inclusiva Arte busca gerar oportunidades de acesso à bens culturais levando atividades artísticas para toda população sem nenhum tipo de exclusão. Serão realizadas 27 apresentações distribuídas nas linguagens teatro, dança e música por espaços públicos nas cidades do Rio de Janeiro, Brasília e Fortaleza. O Projeto busca artistas de regiões periféricas em cada uma das 3 cidades, colocando em evidência profissionais que estão às margens dos grandes centros, através do "Circuito Inclusivo" que promoverá um grande intercâmbio cultural. Além da apresentação em sua própria região, o artista ou grupo, viajará para se apresentar em outra cidade.

Geral: Temos como objetivo realizar um festival com múltiplas linguagens artísticas, que pensa a inclusão e a diversidade como parte fundamental de seus processos, fomentando a economia criativa e ampliando o acesso à cultura e às dinâmicas culturais. Além disso, almejamos gerar acesso a pessoas com deficiência e oportunidade para artistas periféricos valorizando a sua autenticidade cultural. Propõe ainda fazer um "Circuito Inclusivo" que tem como meta, a realização de um intercâmbio cultural entre artistas periféricos das 3 cidades envolvidas no festival. Art. 2o Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Específicos: - Realiza apresentações de espetáculos teatrais sem cobrança de ingressos nas cidades do Rio de Janeiro, Brasília e Fortaleza; - Realizar apresentações de espetáculos de música sem cobrança de ingressos nas cidades do Rio de Janeiro, Brasília e Fortaleza; - Realizar apresentações de espetáculos de dança sem cobrança de ingressos nas cidades do Rio de Janeiro, Brasília e Fortaleza; - Oferecer 1 oficina na área de teatro, dança e música, totalizando 3 oficinas por cidade, para instituições que trabalham com inclusão nas cidades do Rio de Janeiro, Brasília e Fortaleza; - Impactar diretamente cerca de 3000 pessoas entre profissionais, público e alunos de intuições públicas e de inclusão; - Gerar cerca de 60 postos de trabalhos diretos e 200 indiretos.

Inclusão é o ato de oferecer oportunidades iguais de acesso a bens e serviços a todos. No dicionário, o conceito de diversidade nos é apresentado como "um substantivo feminino que caracteriza tudo aquilo que é diverso, que tem multiplicidade", ou seja, é tudo aquilo que apresenta pluralidade e que não é homogêneo. No âmbito social, esses dois termos, inclusão e diversidade, se relacionam na convivência de indivíduos diferentes em relação à etnia, orientação sexual, cultura, gênero etc., em um mesmo espaço. Inclusiva Arte possuí a missão de oferecer e potencializar essas iguais oportunidades de acesso a bens culturais para pessoas que estão em situação de vulnerabilidade emocional, econômica e social. As ações culturais possuem capacidade de potencializar e desenvolver as habilidades do ser humano, portanto, as intervenções artísticas, nas suas diversas áreas de atuação, podem e devem ser utilizadas para amplificar a capacidade de questionar, descobrir caminhos e recriar relações contribuindo para o crescimento pessoal e o desenvolvimento cultural. Conforme o Art. 215. da constituição Federal O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, apoiará e incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais. Incluir esse grupo de pessoas que, na sua grande maioria, não são contemplados pelas ações culturais, garante o exercício dos direitos culturais previstos na constituição federal. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso as fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX _ Priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3o da Lei 8313/91): I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculos de artes cênicas;

O projeto prevê duas ações: 1 - Produtor Principal - Intervenções Artísticas: Apresentações de teatro, dança e música distribuídas da seguinte maneira: Brasília -> 3 apresentações de espetáculos teatrais; -> 3 apresentações de espetáculos de dança; -> 3 apresentaçães de espetáculos de música; Rio de Janeiro -> 3 apresentações de espetáculos teatrais; -> 3 apresentações de espetáculos de dança; -> 3 apresentaçães de espetáculos de música; Fortaleza -> 3 apresentações de espetáculos teatrais; -> 3 apresentações de espetáculos de dança; -> 3 apresentaçães de espetáculos de música; 2 - Oficinas de Teatro, música, dança e Produção Cultural: A - Oficinas de teatro - Compor o espaço cênico e explorar movimentos considerando as esferas pessoal e social - Aplicar técnicas de interpretação e improvisação - Representar uma situação dramática contextualizada, aplicando técnicas vocais, corporais e de interpretação - Concentração, coordenação, autoconfiança, segurança e agilidade para melhorar a presença cênica - Construir e analisar uma personagem, considerando o contexto proposto - Realizar leitura e estudos de textos - Fazer montagem de cenas B - Oficinas de música - Oficina de percussão C - Dança - Reconectando o indivíduo com o seu próprio corpo - Dança em Dupla - Dança em grupo

PRODUTO: FESTIVAL / MOSTRA ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os espetáculos serão realizados em espaços que possibilitem a não cobrança de ingressos, buscando locais que possibilitem o acesso do público portador de deficiência. Serão priorizados locais que possuem condições de acessibilidade, ou seja, rampas de acesso, elevadores, espaços reservados para cadeirantes e/ou assentos especiais para pessoas com mobilidade reduzida, entre outras instalações que estejam de acordo com as normas previstas pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT), e/ou equipe preparada para garantir o acesso de pessoas idosas e com deficiência ao espaço. Serão oferecidos banheiros químicos PCD durante as apresentações em palco aberto ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Será contratado o serviço de audiodescrição para um dia de atividade em cada cidade do projeto. Este dia engloba ações de Dança, teatro e música. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Todas as apresentações possuirão intérpretes de Libras viabilizando a compreensão para comunidade surda. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Nas apresentações haverá a presença de tutores, profissionais com competências e habilidades no favorecimento da inclusão de pessoas que apresentam o espectro autista, síndromes ou outras doenças cognitivas nas atividades propostas. Haverá ainda uma sessão azu que tem por objetivo oferecer uma sessão com luzes levemente acesas, volume um pouco mais baixo do que o habitual e sem publicidade comercial para receber pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Prevê ainda a liberação da circulação dos espectadores pelo interior da sala, bem como a entrada e a saída durante a apresentação. As sessões serão identificadas com o símbolo mundial do Autismo, emblema adotado em 1999 que representa o mistério e a complexidade do TEA. Composto por peças coloridas, remete à diversidade de pessoas e famílias que convivem com o transtorno, enquanto as cores fortes simbolizam a esperança em relação aos tratamentos e à conscientização da sociedade em geral. A sessão azul, promove a inclusão de pessoas que também tem o direito de se divertir, mas que, normalmente, não conseguem. Uma gama enorme de pessoas é beneficiada, não só os autistas, mas idosos e pessoas típicas que tenham alguma sensibilidade sensorial. Serão contratos mediadores, capacitados para trabalhar com o público autista, que ficarão a disposição durante a sessão. PRODUTO:ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Serão priorizados locais que possuem condições de acessibilidade, ou seja, rampas de acesso, elevadores, espaços reservados para cadeirantes e/ou assentos especiais para pessoas com mobilidade reduzida, entre outras instalações que estejam de acordo com as normas previstas pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT), e/ou equipe preparada para garantir o acesso de pessoas idosas e com deficiência ao espaço. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Disponibilidade de Audiodescrição para um dia de apresentações ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Todas as apresentações possuirão intérpretes de Libras viabilizando a compreensão para comunidade surda. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Nas apresentações haverá a presença de tutores, profissionais com competências e habilidades no favorecimento da inclusão de pessoas que apresentam o espectro autista, síndromes ou outras doenças cognitivas nas atividades propostas. Haverá ainda uma sessão azu que tem por objetivo oferecer uma sessão com luzes levemente acesas, volume um pouco mais baixo do que o habitual e sem publicidade comercial para receber pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Prevê ainda a liberação da circulação dos espectadores pelo interior da sala, bem como a entrada e a saída durante a apresentação. As sessões serão identificadas com o símbolo mundial do Autismo, emblema adotado em 1999 que representa o mistério e a complexidade do TEA. Composto por peças coloridas, remete à diversidade de pessoas e famílias que convivem com o transtorno, enquanto as cores fortes simbolizam a esperança em relação aos tratamentos e à conscientização da sociedade em geral. A sessão azul, promove a inclusão de pessoas que também tem o direito de se divertir, mas que, normalmente, não conseguem. Uma gama enorme de pessoas é beneficiada, não só os autistas, mas idosos e pessoas típicas que tenham alguma sensibilidade sensorial. Serão contratos mediadores, capacitados para trabalhar com o público autista, que ficarão a disposição durante a sessão. PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: Serão priorizados locais que possuem condições de acessibilidade, ou seja, rampas de acesso, elevadores, espaços reservados para cadeirantes e/ou assentos especiais para pessoas com mobilidade reduzida, entre outras instalações que estejam de acordo com as normas previstas pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT), e/ou equipe preparada para garantir o acesso de pessoas idosas e com deficiência ao espaço. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Disponibilidade de Audiodescrição para um dia de apresentações ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Todas as apresentações possuirão intérpretes de Libras viabilizando a compreensão para comunidade surda. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Nas apresentações haverá a presença de tutores, profissionais com competências e habilidades no favorecimento da inclusão de pessoas que apresentam o espectro autista, síndromes ou outras doenças cognitivas nas atividades propostas. Haverá ainda uma sessão azu que tem por objetivo oferecer uma sessão com luzes levemente acesas, volume um pouco mais baixo do que o habitual e sem publicidade comercial para receber pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Prevê ainda a liberação da circulação dos espectadores pelo interior da sala, bem como a entrada e a saída durante a apresentação. As sessões serão identificadas com o símbolo mundial do Autismo, emblema adotado em 1999 que representa o mistério e a complexidade do TEA. Composto por peças coloridas, remete à diversidade de pessoas e famílias que convivem com o transtorno, enquanto as cores fortes simbolizam a esperança em relação aos tratamentos e à conscientização da sociedade em geral. A sessão azul, promove a inclusão de pessoas que também tem o direito de se divertir, mas que, normalmente, não conseguem. Uma gama enorme de pessoas é beneficiada, não só os autistas, mas idosos e pessoas típicas que tenham alguma sensibilidade sensorial. Serão contratos mediadores, capacitados para trabalhar com o público autista, que ficarão a disposição durante a sessão. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Serão priorizados locais que possuem condições de acessibilidade, ou seja, rampas de acesso, elevadores, espaços reservados para cadeirantes e/ou assentos especiais para pessoas com mobilidade reduzida, entre outras instalações que estejam de acordo com as normas previstas pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT), e/ou equipe preparada para garantir o acesso de pessoas idosas e com deficiência ao espaço. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Serão distribuídos material didático em Braile ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Todas as ações possuirão intérpretes de Libras viabilizando a compreensão para comunidade surda. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Nas oficinas haverá a presença de mediadores, profissionais com competências e habilidades no favorecimento da inclusão de pessoas que apresentam o espectro autista, síndromes ou outras doenças cognitivas nas atividades propostas.

PRODUTO PRINCIPAL - AÇÕES ARTÍSTICAS O projeto tem como objetivo gerar acesso levando os bens culturais ao público-alvo garantindo o acesso de forma gratuita, sem nenhum tipo de cobrança e/ou restrição econômica. PRODUTO SECUNDÁRIO – OFICINAS As oficinas de Teatro, música e dança serão gratuitas e destinadas a alunos de escolas de surdo, APAEs, entidades de acolhimento institucional, ornizações sociais, insitituições sem fins lucrativos ou hospitais. Além das ações previstas o projeto se compromete, art. 28 da IN nº 04/2023, a: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Direção Geral: Rafael Lydio (Proponente)Gestão Financeira: Carolina Villas Boas Curadoria: Tamires Mutawa, Juliana França, Lucas dos Prazeres, Verônica BonfimCoordenador de Comunicação: Daniel Barboza Direção Geral (Remuneração do Proponente): Diretor da Paragogí Cultural, Rafael Lydio é produtor e gestor cultural com mais de 10 anos de experiência. Formado pelo Instituto Federal do Rio de Janeiro (IFRJ) e pós-graduado em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo SENAC SP, possui em seu currículo produções de segmentos artísticos diversos, como festivais de música, dança, exposições, documentários, espetáculos musicais e teatro. Como produtor da Sarau Agência de Cultura Brasileira trabalhou com espetáculos recordistas em premiações, dentre eles os musicais Gonzagão - A Lenda, Ópera do Malandro, Auê, Suassuna - O auto do reino do sol, Musical Elza e Jacksons do Pandeiro. Fez parte de grandes produções como o Rock in Rio 2013, Jornada Mundial da Juventude 2013, Festival Villa-Lobos e TOCA. Produziu ainda a experiência intercênica Meu filho só anda um pouco mais lento, com direção de Rodrigo Portella. Gestão Financeira Carolina Villas Boas é produtora e gestora cultural formada em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense (UFF), com passagem pela Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologia, em Lisboa, e especialista em prestação de contas e gestão financeira de projetos culturais. Possui mais de 10 anos de experiência no acompanhamento de projetos aprovados nas diversas leis de incentivo (federal, estaduais e municipais) e editais. Tem em seu currículo projetos de diversos segmentos artísticos, como exposições de arte, mostras de cinema, documentário, festival de música e espetáculos musicais, além de ter sido responsável pela prestação de contas dos projetos da produtora Sarau Cultura Brasileira, de 2013 a 2020. Atualmente ocupa a coordenação Financeira e de Leis de incentivo da Sarau. Curadoria - Verônica Bonfim: Artista brincante - cantora, compositora, atriz e escritora de 2 livros infantis publicados, 'A revolução da Tereza, a rainha quilombola' (2022); e a 'A menina Akili e seu tambor falante' (2016). Por este livro, recebeu o prêmio Escritas Pretas 2022. Pela adaptação deste mesmo livro para o teatro, recebeu os prêmios APTR, como melhor espetáculo infanto-juvenil de 2021 e o prêmio Destaques Rio Musical 2022. O musical adaptado do livro, idealizado e protagonizado por Verônica, tem roteiro (texto e músicas) e direção artística assinados por ela. Trabalhos recentes: 1ª Mãe Noel negra do audiovisual, na série A liga do Natal (Globo play e YouTube); Musical Vozes Negras; Elza, O Musical; Série 3% na Netflix. Em 2023 estreou o Musical sobre Leci Brandão; foi convidada para uma participação na 3ª temporada da Série Dom, na Amazon; é uma das vozes que narram o audiobook sobre a vida de Marielle Franco, ao lado das artistas Dira Paes e Gabriela Loran e Zélia Duncan e atualmente é Marielle Franco no espetáculo Marielle Presente, em cartaz no Rio de Janeiro. Curadoria - Juliana França: Juliana França é nascida e criada em Japeri, na Baixada Fluminense. Mestre em Filosofia pela UFRRJ. Pelo Grupo Código atuou em mais de 9 montagens. Com o premiado espetáculo “Inimigo do Povo” (2009), dirigido por Miwa Yanagizawa, ganhou 2 prêmios de melhor atriz coadjuvante. Nos últimos anos, Juliana tem se dedicado a atuar, pesquisar sobre processo de criação nas artes da cena, participar e produzir eventos relativos à raça, à periferia e ao teatro. Em 2019, participou das séries "Arcanjo renegado" e "Homens"; foi uma das protagonistas do curta “Neguinho” de Marçal Vianna, sendo laureada com 6 prêmios de melhor atuação. Entre os anos de 2020 e 2022, fez assist. de direção do espetáculo “Sinhá não dorme” dirigido por Isabel Penoni; dirigiu o espetáculo “Agbara”; idealizou e escreveu o espetáculo “Até aonde vão suas raízes?”; idealizou, criou, atuou e dirigiu a performance “Mais de três no cômodo”; atuou na série “Eleita” dirigida por Carolina Jabour; atuou no curta-metragem Amai-vos dirigido por Ralph Campos, com o filme ganhou o prêmio de melhor atriz coadjuvante no Festival Guarnicê; estreou como atriz em Viena com o espetáculo “Depois do silêncio", dirigido por Christiane Jatahy, o espetáculo fez mais de 30 apresentações em mais de 8 países; produziu o 1º festival de teatro de Japeri - FESTE-JÁ. Atualmente, Juliana está está em cartaz com o Filme “Rio, Negro”; grava a novela “Vai na Fé” da Rede Globo, está curadora da mostra "Que boca na cena?" (Indicado ao Prêmio Shell 2023), está atriz e coord. artística no Grupo Código. Curadoria - Tamires Mutawa: Tamires Coutinho Mutawa CEO da Mnemoni Produções, artista da dança, produtora e pesquisadora. Graduada pela Faculdade Angel Vianna, coreógrafa de espetáculos autorais e com escolas de dança. Algumas de suas criações os espetáculos Aponte (2018), BORRA (2019), os vídeos eRmo (2020), Queria Mais, de Leo Soma (2019), O que você separou de mim? (2020), Por onde ela vai (2021), além de solo autoral Susto na boca do estômago(FAV) apresentado no festival SescEntredanças 2018. Realizou trabalhos como intérprete criadora com Flávia Tápias, Renata Versiani, Frederico Paredes, Romual Kabore, Maria Elvira Machado etc. Participou como intérprete criadora nas edições de 2017 e 2018 do Dança em Trânsito. Formação de atriz pelo curso Nu Espaço, já atuou em um web curta Entre duas linhas da produtora PontoAção. Atua como intérprete criadora, bailarina, coreógrafa, pesquisadora, preparadora corporal, diretora de movimento, diretora artístico, professora de contemporânea, produtora e atriz. Curadoria - Lucas dos Prazeres: Lucas dos Prazeres, oriundo de uma comunidade artisticamente muito rica, o Morro da Conceição, zona norte de Recife, onde a diversidade de expressões culturais convive harmoniosamente, o que lhe deu a maestria de ocupar regiões estéticas ainda pouco exploradas e, por vezes, até inexploradas, no mercado fonográfico e da produção cultural. Percussionista, bailarino, cantor, compositor, atuando em projetos simultâneos nas áreas de música, televisão, teatro e dança, Lucas é o criador e maestro da Orquestra Dos Prazeres, grupo percussivo de caráter, sobretudo político, que traz a Percussão como centro do espetáculo evidenciando o universo afro-indígena na sua pluralidade e olhar disruptivo. Coordenador de Comunicação - Daniel Barboza: Daniel Barboza é graduado em Publicidade e Propaganda pelo Instituto Infnet. Atua como produtor de comunicação, programador visual, social media e fotógrafo. Transita tanto na produção de comunicação de projetos de grande porte, como projetos independentes e de cunho social. Produz conteúdo com ênfase nas mídias sociais e desenvolve soluções de comunicação para produtos culturais. Enquanto fotógrafo desenvolveu o seu olhar em paralelo à sua pesquisa do corpo voltado para as artes cênicas e hoje tem uma sólida e consistente trajetória com a fotografia de palco, especificamente espetáculos de teatro e dança. Destacam-se em seu portfólio trabalhos desenvolvidos para Sarau Cultura Brasileira (produção de comunicação), Cia Barca do Corações Partidos (produção de comunicação e registro fotográfico dos espetáculos: “Auê”, “Suassuna - o Auto do Reino do Sol”, “Macunaíma - uma rapsódia musical” e “Jacksons do Pandeiro”), Pagu Produções (registro fotográfico do espetáculo “Iago”), Cia Les Trois Clés (produção de comunicação e registro fotográfico do espetáculo: “A Gigantea”), Sesc Paraty (registro fotográfico de eventos, cursos e oficinas), Emú Produções (produção de comunicação e registro fotográfico do espetáculo “Mercedes” e programação visual.

PROJETO ARQUIVADO.