Arte e Cultura por um Futuro Melhor - Instituto IPEARTE

O projeto visa captar recursos através da Lei de Incentivo à Cultura, para garantir realizaça~o e a continuidade das atividades nas oficinas:pedagógicas, artísticas, culturais e esportivas do Instituto IPEARTE, beneficiando 170 crianças, adolescentes e jovens do município de Marituba, no Pará, em parceria com as Escolas Públicas, no contraturno escolar por uma Educação Integral.

1. Plano Anual: realização das Oficinas (produto principal) Iniciado em janeiro de 2016, o Instituto Ipearte tem como objetivo a educação integral complementado o curriculo da escola, desde a alfabetização, ensino fundamental, ensino médio até a universidade em conjunto com a formação artística e musical por meio do ensino teórico e prático da música:canto coral, instrumentos musicais, musicalização e formação de orquestra e a Camerata. O ballet clássico além da elegância os benefícios: coordenação motora, equilíbrio, consciência corporal e fortalecimento muscular, disciplina, compromisso, são resultados alcançados. Na arte, desperta os sentidos do belo através dos grandes artistas desde a literatura, pintura, escultura,fotografia e o teatro. A música, o ballet, e as arte em todo o seu explendor potencializam o aprendizado de crianças, adolescentes e jovens. Unidas são ferramentas de formação humana, solidária e cidadã das gerações futuras, com oportunidades igualitarias na construção de um futuro melhor.São ofertadas as oficinas de Coral onde são trabalhadas atividades para a formação de um grupo coral, que além de funcionar como mais um agrupamento pertencente ao projeto também complementa as atividades musicais que são desenvolvidas na orquestra. Devido aos inúmeros benefícios do canto coral na formação musical (e também extramusical) dos alunos, esta atividade é parte obrigatória do currículo de conservatórios e outras instituições de ensino musical. Os estudantes da Orquestra são motivados à participarem do coral. Oficinas de instrumentos musicais. Os integrantes da Orquestra participarão das oficinas que são baseadas em dois elementos fundamentais que funcionam em conjunto: 1- Uso de diferentes métodos dentre os mais adotados nos conservatórios e escolas de música mundialmente, estamos utilizando o método Suzuki para a maioria das Oficinas deste segmento. Nesta parte se assemelha às metodologias tradicionais de ensino dos instrumentos. 2- O repertório da orquestra como parte da principal formação musical e instrumental dos alunos, tornando-se o principal fator de aprendizado, evolução e motivação do aluno.Cada integrante da Orquestra inicial frequenta duas Oficinas de formação de Orquestra. De acordo com o nível técnico, o estudante também frequenta Oficinas de instrumentos. Para dar continuidade à formação musical dos alunos não iniciantes foi necessário a criação de uma orquestra de nível 2, denominada Prática Orquestral, na qual é trabalhado um repertório complementar ao que se trabalha na orquestra de nível 1, denominada Iniciação Orquestral. Neste segundo nível, busca-se uma aproximação ao repertório de obras originais dos grandes compositores em complemento aos arranjos facilitados que são tocados na Iniciação Orquestral. É importante ressaltar que o nível 2 ocorre sem prejuízo do nível 1 para que o programa possa continuar recebendo e formando alunos iniciantes. A sucessão de níveis também tem forte impacto na motivação dos alunos, gerando perspectivas e metas para os mesmos. Os estudantes dos níveis mais avançados se tornam inspiração para os iniciantes. O impacto também se dá no público que acompanha os concertos, pois a orquestra oferece obras de maior interesse e com mais qualidade para uma melhor apreciação por parte do público, além de gerar melhor material audiovisual para a promoção das atividades da instituição. Outro impacto importante é na capacitação profissional dos jovens, que recebem uma formação que possibilitará sua participação como monitores, adquirindo experiência e conhecimentos para ingressar no mercado de trabalho como músicos profissionais e até mesmo para se tornarem os próximos instrutores e fomadores de outros monitores da instituição.2. APRESENTAÇÕES: Durante o ano, serão realizadas apresentações da orquestra, da camerata, do coral e do ballet na sede do Instituto Ipearte com os ensaios abertos ou apresentações externas através de convites de outras escolas e eventos particulares, para apresentações da Orquestra, da Camerata do Coral e do Ballet . Estas apresentações fazem parte da estratégia de visibilidade das atividades desenvolvidas, e também para motivar e inspirar estudantes e instrutores da instituição, e de outras escolas para se superarem a cada dia, e criar vínculos mais forte no projeto. Evidenciar o progresso dos estudantes e na participação como monitor das oficinas através do bolsa estágio. Levar o público ao encontro das grandes obras clássicas para que possa apreciar o belo, através de todas as expressões artística, iniciando o processo de formação de plateia. As experiências das apresentações de anos anteriores e suas lições aprendidas serão usadas como base para a definição de novos temas, repertórios, cenários etc.

Objetivo geral do Plano Anual EDUCAÇÃO INTEGRAL, uma parceria entre a Escola Pública e a Organização da Sociedade Civil (OSC) com formação simultânea e complementar que vai muito além do tempo dos alunos na escola. Uma formação humanística na expansão das virtudes e valores do ser humano. Uma educação inclusiva que promove a equidade em reconhecer o direito de todos. Um desenvolvimento intelectual, físico, social, afetivo e cultural de crianças, adolescentes e jovens, com oportunidades diferenciadas e diversificadas desde a educação básica, em conjunto com a música, a dança, a arte, o esporte, com recursos e espaços compartilhado com as escolas municipais, famílias e a comunidade. Um projeto coletivo, onde, família, escola e a sociedade são os modelos e os pilares na formação de futuras gerações. Garantir a continuidade e ampliação das atividades pedagógicas, artísticas e culturais do Instituto IPEARTE que são realizadas no contraturno escolar, complementado o currículo das escolas municipais desde a alfabetização, ensino fundamental, ensino médio, até a universidade, com oficinas de música para a formação de Orquestra, canto coral, ballet clássico, artes, aceleramento pedagógico, lazer e recreação esportiva. Nosso objetivo é promover o desenvolvimento na formação de jovens críticos, autônomos e solidários, garantindo acesso à cultura e a inclusão social com igualdade de oportunidades, e também, com o propósito em reduzir a desigualdade idade/série e o abandono escolar. Nossas atividades ocorrem de segunda a sábado ao longo do ano, atendendo crianças a partir dos 7 anos de idade. Aos sábados apresentações artísticas com os ensaios abertos da Orquestra e Ballet para a comunidade e convidados. Encontro com a saúde para as familias. Esporte e lazer para alunos da instituição e de outras escolas convidadas. Formação continuada para os intrutores e cursos profissionalizantes para as familias, ministrado por profissionais voluntários. 1. Produto Principal: Plano Anual: realização das Oficinas Atender a 170 crianças, adolescentes e jovens nas oficinas de formação de orquestra e da camerata, musicalização, de canto coral, de ballet, de acompanhamento escolar, de artes, lazer e recreação no esporte. As oficinas são realizadas de acordo com a grade horária semanal, de segunda à sábado, nos 2 turnos. Os alunos, frequentam as oficinas no contra turno escolar. Prioritariamente são ofertadas vagas para estudantes de rede pública de Marituba dos bairros vizinhos a instituição. Todo material das oficinas, incluindo os instrumentos musicais, livros, material pedagógico e para artes, o Ipearte oferece aos estudantes, assim como, os uniformes, café e lanches. Manutenção, limpeza e segurança de todas as instalações nos 16mil m² do Instituto IPEARTE. Todas as atividades são gratuitas e visam promover o desenvolvimento integral de crianças, adolescentes e jovens fortalecendo sua trajetória cultural, educacional, social, emocional atraves de uma educação integral e inclusiva. As famílias dos estudantes são apoiadas em ações sociais que buscam o fortalecimento de vínculos familiares com a escola e a comunidade. 2. Apresentações Artísticas:Realizar diversas apresentações artísticas ao longo de cada ano, sendo pelo menos 4 recitais comemorativos, didáticos, entre outros, e 1 espetáculo de final de ano com a participação da Orquestra do Coral e do Ballet. O objetivo das apresentações é promover a visibilidade, a valorização e divulgação da cultura e das artes, além de estimular o desenvolvimento dos alunos das oficinas, proporcionando-lhes experiências únicas e enriquecedoras. As apresentações ocorrerão tanto em espaços do Ipearte, como a outros espaços fora da instituição, através de convites e parceiros. Para as apresentações externas O IPEARTE oferta o transporte dos estudantes, para equipe, e para os instrumentos e fugurinos. Oferta lanche e ou pequeno almoço para todos os envolvidos ao evento. A apresentação de final de cada ano será realizada em um grande auditório, teatro que atenda aos requisitos de acessibilidade física. Os recursos para acessibilidade auditiva e visual serão providenciados por este Projeto. O uniforme de gala da Orquestra e do Coral será adquirido pelo projeto, dado que as famílias não têm recursos financeiro para assumir este gasto. O uniforme de gala desempenha um papel fundamental nas apresentações da Orquestra e do Coral. Além de ser um símbolo de identidade e união que transmite profissionalismo e seriedade, elevando a qualidade estética e visual das performances, promovendo o sentimento de pertencimento e orgulho pela sua participação na orquestra e no coral. Serão convidadas as famílias, o poder público, parceiros e investidores, escolas do município e as comunidades atendidas, com acesso gratuito.

A captação de recursos por meio da Lei de Incentivo Fiscal é essencial para garantir a continuidade e manter a qualidade das atividades ao longo de todo o ano. Com o Projeto, Arte e Cultura por um Futuro Melhor do Instituto IPEARTE, podemos contar com o apoio financeiro e a colaboração de indivíduos e empresas, conscientes da importância da educação e da cultura na construção de futuras gerações para a nossa sociedade. O IPEARTE funciona no município de Marituba, localizado no estado do Pará, que enfrenta desafios significativos por altos índices de pobreza, violência, desigualdade socioeconômica, falta de oportunidades de emprego formal, baixa escolaridade e acesso limitado a serviços básicos de saúde, educação, segurança, saneamento, tornando essencial o desenvolvimento de políticas públicas voltadas para a melhoria das condições de vida e inclusão social dessas comunidades.Em 2016 foi criado o Instituto IPEARTE, com o propósito de transformar vidas através da educação, da arte e da cultura. São ofertadas oficinas e atividades culturais e artísticas para crianças, adolescentes, jovens em situação de vulnerabilidade social. Estas atividades têm possibilitado o desenvolvimento humano, e de novas habilidades intelectuais, musicais e artísticas, como também, o desenvolvimento do sentimento de pertencimento que possibilita serem mais empáticas e desenvolver a autoestima.A Orquestra, e todas as oficinas desenvolvidas na instituição, são caminhos para a profissionalização dos jovens, e as bolsas/ estagios de monitoria que possibilitam que estes alunos se mantenham nas escolas, dado que é um pré-requisito para se manter na Orquestra, e a continuidade de seus estudos de música, com oportunidades de construir uma carreira, possibilitando que estudantes participem de oficinas e apresentações, destinados à formação musical.Este trabalho, envolve as famílias e toda a comunidade que são convidadas a participar e acompanhar o progresso dos jovens músicos nas apresentações e ensaios abertos.Especificamente, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I: " Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;" - por meio das oficinas de música, o projeto possibilita o acesso a atividades culturais e artísticas tanto das crianças, adolescentes e jovens atendidos nas oficinas como de suas famílias e comunidade que são convidadas e participarem dos ensaios e apresentações. II -" Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; " as oficinas e apresentações são realizadas nas comunidades atendidas e os instrutores são artistas locais. Os arranjos tocados na musicalização, orquestra e coral são preparados pelo maestro e instrutores. Desta forma o projeto contribui para o fortalecimento da cultura local e a diversidade cultural. III - " Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; " O projeto apoia, valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais, por meio das oficinas de música, proporcionando aos estudantes a oportunidade de se expressarem artisticamente e desenvolverem suas habilidades. IV - " Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; " - ao proporcionar acesso a atividades culturais e artísticas, o projeto protege e valoriza as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira, contribuindo para o pluralismo da cultura nacional.VII -" Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; " no repertório das oficinas são ensinadas músicas clássicas, assim como nas oficinas de balé, o que propicia o desenvolvimento da consciência internacional e o respeito a valores culturas de outros povos. Dessa forma, o projeto se justifica como um meio de alcançar os objetivos estabelecidos no Art. 1º da Lei 8313/91, ao promover o acesso à cultura, valorizar a produção cultural local, apoiar manifestações culturais, proteger o patrimônio cultural, estimular a diversidade cultural, desenvolver a consciência internacional e respeito aos valores culturais, e difundir bens culturais de valor universal. Com base no Art. 3º da Lei 8313/91, o projeto se propõe a alcançar ao objetivo descrito no inciso I, alínea d), que é o estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes. O Projeto do IPEARTE, ao oferecer oficinas de música, balé, acompanhamento escolar e esporte para estudantes em situação de vulnerabilidade social, busca promover o desenvolvimento artístico e cultural deles, proporcionando-lhes a oportunidade de participar de atividades culturais e artísticas que contribuam para sua formação integral. Além disso, ao envolver artistas locais e regionais na realização das oficinas, o projeto fortalece a identidade cultural dessas regiões e promove a valorização dos talentos artísticos locais, conforme previsto na legislação. Dessa forma, o projeto está em conformidade com o Art. 3º da Lei 8313/91 ao estimular a participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições sociais e culturais sem fins lucrativos, visando ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como promovendo a inclusão social de crianças e adolescentes por meio de atividades culturais.

Com o objetivo de contribuir para a formação humana e solidária de crianças, adolescentes e jovens. Com o propósito em despertar indivíduos mais conscientes de seu papel na construção de um mundo novo e melhor, e no engajamento de pessoas:voluntários, colaboradores, contratos diretos e indiretos, famílias, a comunidade, estagiários, alunos no bolsa estágio, todos comprometidos com a missão, e com o propósito do Instituto IPEARTE. Este é o nosso objetido. A sede da instituicao esta inserida em 16 mil m² com muito verde, conhecida e citada por moradores do município e por visitantes como um Oasis de Marituba, uma sala de aula no bosque onde são ministrados os 4Rs, Reduzir, Reutilizar, Reciclar e Repensar no descarte dos residuos sólido, e atividades de preservação do meio ambiente. Com isso buscamos resgatar um sentido mais humano para a vida, que alinham pessoas e a natureza, cuidando e tornando um ambiente seguro em um só sentido, na mesma direção no mesmo ponto. A educação, a música, o ballet clássico, a arte, o lazer, todos são um valioso instrumento da nossa metodologia. As linguagens da arte e sua prática estimulam a formação do pensamento simbólico, metafórico e criativo. Estas são competências indispensáveis também nas esferas do saber, do conhecer e se desenvolver. Desta forma crianças, adolescentes e jovens de posse do conhecimento gerado e adquirido nos processos de aprendizagem das linguagens artísticas, podem transportar essas vivências para o campo da educação em geral, potencializando e integrando conhecimentos e experiências de várias fontes bem como para o dia a dia: em casa, na escola, nos grupos de amigos e na comunidade onde vivem e atuam. A música clássica tem um de seus pilares na metodologia do IPEARTE, e as virtudes são o fio condutor de todas as oficinas.A música, o ballet, e as artes, muda o destino de crianças e jovens. O projeto "Arte e Cultura por um Futuro Melhor", amplia e mantem as 169 oficinas semanais de segunda a sábado durante o período de dois anos, onde atende atualmente a 170 alunos. O planejamento da instituição para 2024 é ampliar as atividades para ofertar mais 200 vagas com as oficinas em educação e esporte e assim poder atender a uma lista de quase 300 pedidos a espera por uma vaga.O trabalho do IPEARTE converge com o esforço do Estado em atender ao preconizado pela Constituição Federal, à LDB, à Lei Orgânica do Pará e Estatuto da Criança e do Adolescente no que tange às ações que visam o direito à educação.

1. Plano Anual: realização das Oficinas (produto principal)As Oficinas devem enfatizar a criatividade e a experimentação, estimulando o desenvolvimento do estudante e de suas potencialidades como pessoa, sempre com foco na realização de práticas que utilizam todo o conhecimento adquirido pelo estudante nas aulas teóricas e práticas. Um maior detalhamento do Projeto Pedagógico está no Anexo Projeto Pedagógico da Oficina de Música.Os estudantes devem ser orientados de modo correto e no momento exato para que sejam estimuladas ao aprendizado. Para isso contamos com programas de ensino específicos. Os instrutores praticam treinamento contínuo para que possam estar em constante crescimento e dar o melhor de si em cada etapa de seu trabalho.Para as turmas de nível Infantil, abaixo de 9 anos, utilizamos metodologia lúdica e criativa, tentando manter a motivação e interesse das crianças, evitando pular etapas.Para registrar a presença das crianças nas Oficinas será utilizado o sistema escolar (ischolar), que a partir da lista de presença por Oficina, consolida as informações e gera diferentes indicadores referentes à frequência e grade horária.Metodologia: tem como base a metodologia do El Sistema, reconhecido mundialmente como uma metodologia de sucesso para formação de coro e orquestras sociais. O Maestro Ricardo Castro, é formado em Regência Orquestral pela Universidad Simón Bolívar (Venezuela), fundou, em Brasília, o Movimento Sinfônico e Coral (MovSinfo) em2012, tendo como base a metodologia do El Sistema. Em 2019 fez parceria com o Ipearte para implantação da metodologia e formação da Orquestra. Desde então é o maestro responsável pelas Orquestras de nível 1 e 2 e pelo Coral, que tem se aprimorado ao longo dos anos. O método é baseado no ensino coletivo tanto do canto(no caso do coral) como do instrumento (no caso da orquestra). No ensino tradicional o aluno inicia com a parte teórica, seguida de aulas individuais de instrumento e somente depois de alguns anos poderia tocar em uma orquestra. No método que utilizamos, baseada na Metodologia do El Sistema da Venezuela, o aluno iniciadiretamente na orquestra, o que é possível graças às Orquestras de Iniciação Musical que possuem uma metodologia e repertório voltados especialmente para esses alunos. As aulas individuais ou em pequenos grupos funcionam como um apoio para a orquestra, em vez de ser o foco principal, como ocorre nos conservatórios tradicionais. Após esta primeira etapa, os alunos podem seguir para uma orquestra de segundo nível, onde a metodologia e o repertório são diferentes e objetivam a complementação da formação técnico musical dos alunos. As aulas de instrumento, da mesma forma que na iniciação, continuam a dar suporte para as atividades de orquestra,complementando a formação dada no nível anterior. O acesso a aulas mais técnicas tanto de instrumentos como de teoria musical se dá na medida em que os alunos vão se desenvolvendo na orquestra e que demonstram interesse em se instruir e até mesmo em se profissionalizar. Há, portanto, uma otimização dos recursos uma vez que osprocessos mais individualizados são destinados aos alunos mais avançados (grupo menor) e não aos mais iniciantes (grupo maior), como ocorreria no método tradicional.Isso porque os alunos mais interessados tendem a permanecer por mais tempo no programa, justificando maiores investimentos em sua formação. Como resultado dessa “inversão” das práticas tradicionais de ensino musical, os alunos já iniciam seus estudos muito mais motivados, pois podem tocar nas apresentações da orquestra em poucos meses (variando de aluno para aluno), o que tem forte impacto na autoestima dos mesmos e em seu aprendizado. O segundo nível de prática orquestral motiva os alunos de duas formas: a primeira é incentivando os iniciantes a se dedicarem para passar para a orquestra mais avançada e a segunda é oferecendo uma perspectiva aos alunos que estão há mais tempo, evitando a perda da motivação e do ritmo de estudo que tinham no princípio, bem como a evasão, pois muitos desistem quando não há possibilidades de crescimento. Outro aspecto importante é que a prática musical em grupo, seja em coro ou em orquestra, estimula a formação do aluno em diversas áreas como socialização, trabalho em equipe, comunicação, autoestima, empatia, definição e cumprimento de metas, além de desenvolver as funções executivas do cérebro e outras habilidades cognitivas e emocionais que já foram comprovadas por meio de diversos estudos acadêmicos realizados nas últimas décadas.Os resultados podem ser observados nas apresentações do Coral e da Orquestra. Temos aumentado o número de vagas, melhorado a qualidade e investido no desenvolvimento humano das crianças, jovens e instrutores. Cada ano que passa o número de crianças interessadas nas oficinas de música tem crescido. O número de vagas está limitado pelos recursos financeiros do Programa. Temos espaço físico na instituição para comportar novas turmas.O Programa ofertará aos estudantes as seguintes Oficinas na semana, totalizando 170 vagas:· Formação de Orquestra e Coral; formação de coral: Oficina de Teoria, Percepção e História da Música: 1 oficina. As oficinas do sábado são fundamentais, pois é quando conseguimos reunir os estudantres dos 2 turnos; .Para os instrumentos serão oferecidas na semana as seguintes oficinas: instrumentos de corda; instrumentos da família de Sopro; instrumentos da família de percussão. Os instrutores das Oficinas de instrumentos participam das Oficinas de Orquestra nível 1 e nível 2, de acordo com a metodologia para apoio nas atividades da orquestra e ensaio com o grupo de estudantes dos seus respectivos instrumentos. Serão ministradas, em média, 200 oficinas no mês, disponibiilzando 170 vagas.Vale ressaltar que a lista de instrumentos por família irá variar de acordo com a maturidade da Orquestra. O número de turmas das oficinas vai depender da captação de recursos para este Projeto e consequentemente o número de vagas. Um estudante pode frequentar diversas Oficinas como as duas orquestras, a oficina de coral, de teoria musical e a oficina do seu instrumento. Cada participação na oficina semanal, conta como uma vaga.O empréstimo de instrumentos é necessário para que os estudantes possam treinar em casa, dado que as famílias não têm condições financeiras de adquirir o instrumento. A infra estrutura do Ipearte foi construida em um terreno de 16 mil m² onde destes, 8mil m² são de preservação do verde com um bosque de arvores nativas. Uma área cuidada por uma equipe na manutenção, limpeza e uma segurança especialidade. 2. Apresentação de Final de Ano:O repertório estudado e ensaiado ao longo do ano é selecionado em função do nível técnico dos participantes da orquestra e do coral. Na orquestra de nível 1 (Iniciação Orquestral) são trabalhados arranjos facilitados que possibilitem a inclusão dos iniciantes no programa. No nível 2 (Prática Orquestral) são trabalhadas obras originais degrandes compositores e arranjos mais complexos, dando continuidade à formação musical dos alunos já iniciados. Ambas orquestras tocam entre 3 e 7 obras na apresentação final com duração entre 15 e 30 minutos, a depender da complexidade das obras e da rotatividade dos alunos. O coral apresenta entre 2 e 4 peças com duração de 10 a 20 minutos. Músicos convidados entre profissionais e participantes de instituições parceiras também participam de algumas apresentações proporcionando a oportunidade de aprendizado e intercâmbio com outros alunos e com profissionais.

1. Plano Anual: realização das Oficinas (produto principal) As instalações do IPEARTE,onde as atividades são ministradas, atendem plenamente às exigências de acesso para pessoas com restrição de mobilidade e pessoas idosas. Temos o compromisso de garantir a inclusão de todos, proporcionando rampas, corredores amplos, escadas com corrimões, estacionamento acessível e banheiros adaptados para pessoas com baixa mobilidade e cadeirante e devidamente sinalizados.O tipo de atividade que realizamos na orquestra e nas oficinas de instrumentos, pessoas com problemas de mobilidade podem participar, desde de que, possuem plenos movimentos dos braços. No caso do coral e da musicalização, os movimentos dos braços podem ser reduzidos.Nas Oficinas de Música, reconhecemos o potencial dessas atividades em auxiliar no desenvolvimento das capacidades cognitivas e estruturais de crianças, adolescentes e jovens com possíveis dificuldades ou distúrbios de aprendizagem. Nossa abordagem visa fortalecer a autoestima, promover o desenvolvimento psicomotor e facilitar a aquisição de linguagem. Sempre respeitamos as limitações individuais, incentivando a participação e proporcionando autonomia. Temos orgulho em relatar inúmeros casos de crianças e jovens que, inicialmente com deficiência cognitiva, conseguiram superar parcial ou totalmente suas limitações ao longo do tempo.Em resumo, nossa instituição está plenamente comprometida com a acessibilidade física, implementando medidas concretas para garantir a participação de pessoas com deficiência. Além disso, valorizamos a inclusão em nossas atividades musicais, adaptando-as de acordo com as necessidades individuais, e testemunhamos os impactos positivos dessas práticas inclusivas no desenvolvimento dos participantes. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não tem custos diretos 1.2 Acessibilidade para deficientes visuais: O tipo de atividade que realizamos na orquestra e no coral só é tecnicamente possível para deficientes visuais leves ou moderados, que podem ser resolvidos pelo uso de óculos ou lentes. No caso da deficiência visual severa o impeditivo é não poder ver os sinais visuais do maestro, as indicações de arco e também não poder ler a partitura. Para atender este público seria necessário o uso da musicografia braile, mas que é muito específica e não há formas conhecidas de se utilizar em conjunto com uma orquestra tradicional. Para esses casos a atividade deveria ser muito diferente, uma espécie de emulação de uma orquestra em um grupo especialmente criado para este público com metodologia e repertório específicos, não podendo ser os mesmos de uma orquestra tradicional. Desta forma, conforme consta na lei 13.146, não é tecnicamente possível. Até o momento não temos crianças e jovens com esta deficiência, elas podem participar do coral e das oficinas de musicalização.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não tem custos diretos 1.3 Acessibilidade para deficientes auditivos (conforme necessidade): O tipo de atividade que realizamos na orquestra, dentre tudo o que os profissionais envolvidos conhecem sobre acessibilidade, só é tecnicamente possível para deficientes auditivos leves ou moderados (mediante avaliação prévia). Também já tivemos alunos com surdez parcial, o que não impede essas pessoas de distinguir sons musicais. Este nível de deficiência afeta parcialmente a percepção de volume e timbre, mas não a ponto de impossibilitar o aprendizado. A atividade de orquestra é muito complexa e exige muito dos participantes para que possa funcionar adequadamente. Pessoas com deficiência auditiva severa ou total não teriam condições de ouvir seu instrumento e os dos colegas para afinar e ajustar-se ao tempo da música. O mesmo se aplica ao coral. Na musicalição as crianças com esta deficiência podem se integrar ao grupo.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não tem custos diretos 2.Produto: Apresentações Artísticas 2.1 Acessibilidade física: As instalações do IPEARTE onde as apresentações e ensaios serão realizadas atendem as exigências de acesso das pessoas com restrição de mobilidade, gestantes, pessoas com filhos pequenos e pessoas idosas, possibilitando o acesso das crianças e adolescentes e de seus responsáveis por via de rampas, estacionamento, banheiros adequados e espaço ampliado para o caso de carinhos de bebe ou cadeiras de rodas. Também permitindo que estas pessoas tenham um acompanhante e tenham uma fila preferencial.A seleção do auditório ou espaços externos para a apresentação final (ainda a definir) terá como pré-requisito atender as exigências de acesso de pessoas com restrição de mobilidade, gestantes, pessoas com filhos pequenos e pessoas idosas, possibilitando acesso a todos os interessados em assistir aos espetáculos. Também permitindo que estas pessoas tenham um acompanhante e tenham uma fila preferencial.O transporte das crianças e adolescentes do IPEARTE até o local da realização das apresentações e ensaios e o retorno, será feito pelo IPEARTE, que atenderá às normas de acessibilidade necessárias.O Banner no local das apresentações de final de ano informando que temos serviços inclusivos como: Área de embarque e desembarque e vagas reservadas no estacionamento, área reservada nas cadeiras para deficientes físicos, banheiros adaptados, guia intérprete de língua de sinais, obstáculos nivelados por rampa.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Item Faixas (banner) 2.2. Acessibilidade para deficientes visuais:Auditório deve atender aos requisitos de acessibilidade dos deficientes visuais.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Item: não tem custo 2.3 Acessibilidade para deficientes auditivos: Nas apresentações de final de ano teremos a presença de interprete de libras, para atender a acessibilidade das pessoas com deficiência auditiva. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras.

Todas as atividades da instituição são gratuítas. Será permitida a captação de imagens das atividades, como entrevistas e oficinas com autorização para sua veiculação por redes de televisão. De acordo com o CAPÍTULO V, sessão IV da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, as medidas a serem adotadas no projeto garantindo a democratização de acesso se encaixam nos itens, conforme descrito abaixo. 1.Plano Anual: realização das Oficinas (pruduto princiola) As Oficinas serão realizadas no IPEARTE que é de fácil acesso a pé e ou de bicicletas para as famílias e a população em geral, por ser no mesmo bairro e vizinha as outras comunidades. Também é amplamente servido pelo transporte público. O local é aberto a todos os interessados, de todas as classes sociais. Todas as vagas das Oficinas são gratuitas, assim como todas as demais atividades oferecidas para esses jovens e crianças (Inciso I). O público alvo prioritário das oficinas são crianças e jovens, de 7 a 21 anos, em situação de vulnerabilidade social. Todas as crianças e jovens devem estar matriculados em escolas, pelo menos 90% em escolas públicas (Inciso VII).Estudantes do Projeto, que estudam na rede pública e que estejam em níveis mais avançados nas atividades propostas, receberão bolsas para se tornarem monitores nas turmas iniciantes (Inciso VI).As oficinas são oferecidas de segunda à sexta feira das 8 horas às 17h30, e no sábado, das 8h às 13h. Tornando possível a participação de crianças e jovens que estudam nos dois turnos. 2.APRESENTAÇÕES Para as atividades relacionada no Plano Anual, as oficinas e apresentações artísticas, serão adotadas as seguintes medidas para democratização do acesso do público:Os ingressos para todas as apresentações a serem realizadas ao longo do período serão gratuitos (Inciso I). O público alvo das apresentações realizadas pelo Projeto são as famílias dos estudantes, a comunidade, as escolas publicas e privadas do município, assim, possibilitamos que outras crianças e adolescentes assistam as apresentações programadas ( Inciso VII).Os registros audiovisuais dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial serão disponibilizados na Internet: parte das oficinas e as apresentações terão registros fotográficos e videográficos, que serão disponibilizadas na Internet, no site da proponente, Youtube, Facebook e Instagram (Inciso III).· A captação de imagens das oficinas e de espetáculos serão permitidas e autorizadas a sua veiculação por redes públicas de televisão. Na apresentação final, convidaremos TVs públicas para fazerem a captação e transmissão do evento (Inciso IV).. As reuniões com as famílias e as apresentações dos estudantes ocorrerão, preferencialmente nos sábados e domingos, para viabilizar a maior participação das famílias e da comunidade como um todo.

O proponente do projeto e os membros da diretoria da instituição, atuam de forma voluntária, não sendo remunerados por nenhuma rúbrica dentro do projeto. Kátia Correa lazera – Coordenadora Geral do Projeto - Diretora Geral do IPEARTE - Responsável pela Coordenação Geral, Gestão e Mantenedor da Instituição. FUNDADORA DO INSTITUTO IPEARTE - Foi acionista, diretora da empresa Imifarma S/A, empresa familiar de capital fechado fundada em 1960 e vendida em 2014. Imifarma S/A e a rede de farmacias Extrafarma estão presentes no Norte e Nordeste do Brasil. Empresária com mais de 40 anos em gestão, onde passou por todos os segmentos do mercado de distribuição e varejo em parcerias com multinacionais. Possui uma longa estrada no setor social. Como fundadora, Presidente e Executiva do IPEARTE, sua experiência em planejamento e gestão, vem do 2º Setor, e dos trabalhos como voluntária em outras OSCs. Lenon José Raiol - Assistente de projeto Diretor Conselho Fiscal - diretor da escola de Belém da Organização Nova Acrópole, professor de filosofia, trabalho voluntário. Tania Lazera de Lima Paes - Tesoureira Formada em medicina, pediatra, exerce a profissão para pessoas de baixa renda. Dedicada as causas sociais, sempre a frente de um projeto. Luiza Koshino: Diretora de Projetos. É estudante da Nova Acrópole, desde 2010. Como voluntária, é professora e coordenadora do Programa Social da Nova Acrópole - Programa Criança para o Bem, desde 2013 e coordena os Projetos apoiados pela LIC desde 2015. Tem 30 anos de atuação na área de gestão de grandes empresas e projetos complexos, com grande experiência na estruturação de organizações, no planejamento estratégico e na condução de grupos de trabalho de alto rendimento e complexidade. Forte atuação no relacionamento com órgãos governamentais e na formação de parcerias. Facilidade no gerenciamento e desenvolvimento de equipes. Trabalhou por 20 anos no Governo Federal na Diretoria da empresa Serpro - braço de tecnologia de informação do Governo Federal, e secretária-adjunta da Secretaria de Administração da Presidência da República. Na iniciativa privada foi diretora de tecnologia da informação nas empresas Brasil Telecom e OI. Atuo em grande projeto no PNUD (Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento). Formação acadêmica: Pós Graduação em Gestão da Tecnologia da Informação, pela UF de Pernambuco, Gestão de Telecomunicações, IBMEC e Administração Pública, Fundação GetúlioVargas. Graduação: Informática, UnB. Maestro Ricardo Sousa Castro: Maestro contratado da Nova Acrópole, desde 2017: Maestro titular da Orquestra Filarmônica Juvenil da Nova Acrópole e do Coral Juvenil da Nova Acrópole e Maestro titular da Orquestra Filarmônica do Ipearte e do Coral Juvenil Ipearte. Em Diretor artístico das apresentações. Desde 2018 Regente e professor de prática orquestral – Agência do Bem, Polo Brasília. Desde 2012 Fundador e Diretor Geral do Movimento Sinfônico e Coral Juvenil Brasileiro - MovSinfo, em Brasília. É Diretor Artístico e Regente Titular das seguintes orquestras pertencentes à instituição: Orquestra Metropolitana de Brasília; Orquestra Juvenil Alberto Nepomuceno; Orquestra Filarmônica Sudoeste; Orquestra Juvenil do Cruzeiro; Orquestra Juvenil do Guará e Orquestra Juscelino Kubitschek de Brasília. Desde 2015: Maestro Titular do Coral da Eletronorte, Brasília; Desde 2014: Maestro Titular do Coro do Clube Internacional de Brasília, Brasília; Desde 2001: Maestro Titular e Fundado do Coro de Câmara de Brasília, Brasília; 2009: Maestro Titular e Fundador do Coro Filarmônico Distrital, Brasília; 2004-2010: Regente Assistente do Coro Sinfônico da Universidade de Brasília, Brasília; 2007-2008: Regente Assistente do Madrigal daUniversidade de Brasília, Brasília; Desde 2011 Professor de Prática Orquestral do Colégio Humboldt, Caracas, Venezuela. Formação Acadêmica: Mestre em Regência Orquestral pela Universidad Simón Bolívar de Caracas, Venezuela (2015); Bacharel em Regência pela Universidade de Brasília (UnB) (2007). Escola de Música de Brasília:Piano, Canto lírico, Canto coral, Harmonia, Contraponto, História da Música, Teoria e Percepção Musical (2003)Prêmios: Vencedor do Concurso “Jovens Compositores” da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre. Regente Convidado: Alemanha: 2016 Berlin Sinfonietta e English Choir Berlin; Venezuela: 2015, 2016 Banda Sinfônica 24 de Junho; 2012, 2013, 2014 Orquestra Sinfônica do Estado de Carabobo; 2012 Ensamble Latino-americano de MúsicaContemporânea “Simón Bolívar”; 2011 Ensemble do festival de Oboé no Sistema Nacional de Coros e Orquestras da Venezuela; Itália: 2011 Orquestra Sinfônica Rossini; Argentina: 2011 e 2012 Orquestra Municipal de Lanús; 2011 e 2012.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$350,00 em 29/04/2026.