BIBLIOARTE

Biblioarte é a fusão das artes cênicas com a literatura, realizado através da encenação teatral em contação de estória visando o incentivo à leitura e a formação e novos leitores. Realizado num ambiente imersivo levará aos participantes o poder da imaginação através da leitura através da encenação teatral, transportando o leitor para um mundo em que cria suas cenas, momentos e personagens, aguçando assim a sua imaginação e estimulando a sua criatividade. Como forma de estimular a leitura cada participante receberá um livro sobre o tema a ser apresentado na encenação teatral

Este projeto é inédito e terá a participação se um Ator/Atriz presencial encenando uma estória. O cenário é totalmente digital e imersivo, para acompanhar a dinâmica da contação da estória, dar movimento e mostrar que cada leitor, através da sua imaginação, pode criar seus próprios cenários. O ideia inicial é ter no cenário estantes de uma biblioteca, cheia de livros. A Atriz selecionará um livro da estante e começará a sua interpretação cênica, como se estivesse lendo o livro, sendo que o cenário irá mostrar as cenas imaginadas pela atriz conforme avança na leitura do livro. Os temas das apresentações são inéditos e serão desenvolvidos de acordo com as sugestões dos patrocinadores. As contações serão desenvolvidas de forma a dar aos espectadores a sensação de se sentirem dentro da estória cênica, participando dela, numa fusão dinâmica entre o real e o virtual. A ideia é que os livros a serem distribuídos sejam criados em linha com o tema da apresentação cênica. Classificação etária: a peça tem classificação livre, indicadas para crianças a partir de 5 anos de idade

Objetivo Geral _ Além de levar diversão e entretenimento de forma gratuita para as populações em situação de vulnerabilidade, Biblioarte tem como objetivo incentivar as crianças à leitura e motivar a formação de novos leitores, aguçando assim a imaginação e estimulando a criatividade. Objetivos específicos: - Realizar 480 apresentações de espetáculo de artes cênicas (40 dias x 12 apresentações por dia) - Atingir aproximadamente 14.400 pessoas com as apresentações (30 pessoas por apresentação) - Distribuir 14.400 livros (1 livro para cada participante)

A Cia Palco Sobre Lona iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia para público infanto-juvenil e adulto, utilizando a musicalidade junto como as técnicas circenses em suas concepções. Realizamos apresentações em locais públicos ou escolas, de forma a atender preferencialmente espectadores em situação de vulnerabilidade e com pouco acesso aos bens culturais. Todas as apresentações serão gratuitas, sem cobrança de ingresso. Levamos ao público espetáculos de qualidade visando entreter e formar novas plateias. Durante a Pandemia vimos que as populações em situação de vulnerabilidade foram muito mais afetadas que outras, por não terem acesso aos recursos digitais e internet, aumentando assim a exclusão social e cultural. Esse tipo de projeto de incentivo à leitura, inovador em questão de tecnologia e interação digital, busca levar às comunidades carentes novas informações e conhecimentos. Podendo ir a lugares distantes, a itinerância desse projeto levará de forma lúdica a leitura e o conhecimento às populações, tendo como principal objetivo incentivar a presença dos alunos nas Bibliotecas, incentivar o hábito da leitura, formando novos leitores. O hábito da leitura é muito importante e devemos cultivá-lo, pois é um hábito que estimula a mente e a criatividade. A leitura é super importante para a formação do pensamento crítico. De acordo com a 5ª edição do estudo "Retratos da leitura no Brasil", cerca de 52% dos brasileiros têm esse hábito. Os números podem parecer positivos, mas o país perdeu cerca de 4,6 milhões de leitores nos últimos anos. Em uma comparação média com outros países, o brasileiro costuma ler somente cerca de quatro livros por ano, enquanto o canadense lê 12, o que indica um índice de leitura bem abaixo da média. Os fatores para o afastamento da leitura no Brasil são inúmeros, porém alguns deles podem ser analisados. A falta de estímulo, de estrutura, fatores sociais e políticos são algumas das causas, mas atualmente, outro fator que pode ser analisado é a concorrência, pois a escolha de ler um livro pode bater de frente com a de consumir outros tipos de mídia. Segundo a pesquisa citada anteriormente, os brasileiros costumam usar seu tempo livre para outras tarefas como assistir televisão, usar a internet, enviar mensagens no Whatsapp, escutar música e assistir a filmes. Formatos como os livros digitais e os audiolivros podem ser uma alternativa para vencer alguns obstáculos. Com a possibilidade de ler um livro em seu celular, é muito mais fácil encontrar livros gratuitos ou a preços acessíveis, aumentando as possibilidades para o leitor que não tem tanto dinheiro para aplicar nessa atividade. Através deste projeto estaremos estimulando as crianças a lerem mais, a frequentarem ambientes como as Bibliotecas, e mostrando através da contação de estórias, de uma forma irreverente e tecnológica, que a leitura não deve ser uma tarefa chata ou difícil, mas sim uma atividade prazerosa, que desperta a imaginação e a criatividade. A utilização da Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de conseguirmos realizar este projeto de forma totalmente gratuita, promovendo assim a inclusão social e cultural para diversas populações, uma vez que é itinerante e pode ser realizado em todo o país. O projeto se enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Sobre a estrutura: a ideia do projeto é que seja itinerante e realizado em 40 locais diferentes. Mesmo sendo na mesma cidade, a ideia é que o projeto seja realizado todos os dias em locais/bairros/escolas diferentes. No plano de distribuição estamos considerando 3 cidades previstas. Importante salientar que a carreta palco (caminhão) não pode se deslocar com a estrutura montada, sob o risco de quebra de equipamentos. Para cada local/bairro/escola será necessária a montagem e desmontagem diária dos equipamentos, com os devidos testes de som, luz e imagem. Como a carreta palco é grande e alta, serão necessárias visitas técnicas para checar se a carreta palco consegue chegar ao destino previsto, pois já tivemos experiências ruins em algumas cidades que tem fiação elétrica muito baixa nas ruas de acesso e em algumas comunidades em que as ruas são muito estreitas, inviabilizando as manobras. Sobre o público: estamos considerando a participação média de 30 pessoas por apresentação, mas existe a possibilidade de termos mais público, uma vez que a capacidade prevista é de até 50 pessoas por apresentação. Dependerá dos agendamentos. Considerando estas 30 pessoas como uma média de público, este projeto, realizado de forma totalmente gratuita, terá o custo per capita aproximado de R$ 104,00 por beneficiário, que representa 35% do valor per capita máximo de R$ 300,00 estabelecido na IN. Para os deslocamentos, teremos além da carreta palco alugada a utilização de veículo próprio, para a equipe do projeto. Nas itinerâncias, para facilitar o controle financeiro, faremos todos os pagamentos de combustível, refeição, pedágios e hospedagens nos locais através de cartão corporativo, para posterior reembolso mediante organização e controle de todos os comprovantes fiscais de pagamento, com transferência identificada Estamos ampliando o valor inicial do projeto pois já conseguimos captar o equivalente a 50% do novo orçamento proposto nesta Adequação à Realidade. Já temos patrocinadores interessados no projeto. A previsão é realizar o projeto em 2 etapas distintas, sendo a primeira delas em 2025 e a segunda em 2026. Obs: nos documentos anexados, incluímos junto com o CNPJ / CNAE a informação de que a proponente RS é optante pelo Lucro Presumido

Produto principal: Artes Cênicas Duração média de cada apresentação: 15 a 20 minutos Participação de 1 Ator/Atriz presencial Cenário totalmente digital com visão de 180 graus (painéis de LED) Indicação: Livre Produto secundário: Livro (inédito) Formato previsto 20x20 cm ou 16x23 cm (dependerá da diagramação)

O foco do projeto é a realização para populações em situação de vulnerabilidade social e econômica. Realizaremos as apresentações prioritariamente para alunos de Escolas Públicas Municipais, Estaduais e Rurais. Os espetáculos serão realizados em carreta palco que conta com rampa de acesso para deficientes físicos e/ou mobilidade reduzida, e estará estacionada em frente às escolas públicas selecionadas para receberem o projeto. Em caso de necessidade nossa equipe atuará como Monitores, auxiliando a todo o público necessitado. Acessibilidade de Conteúdo Artes Cênicas e Livro Para deficientes visuais: o espetáculo sempre contará com acessibilidade de Audiodescrição e Braile. Nos agendamentos prévios as escolas informarão a necessidade de cada medida e a quantidade de alunos participantes. Os deficientes visuais poderão ouvir a contação de estória e também participar do mundo da imaginação e da criatividade, e no caso do livro haverá versão em Audiodescrição. Para deficientes auditivos: o espetáculo sempre contará com acessibilidade de Libras (projetado em painel de LED). Nos agendamentos prévios as escolas informarão a necessidade da medida e a quantidade de alunos participantes. Como as escolas costumam ter seus professores intérpretes, independente da projeção em painel de LED, será permitida a presença destes profissionais. No caso dos livros, não se aplica, pois poderão ver e ler normalmente. Acessibilidade para pessoas com Espectros ou Síndromes: por ter uma linguagem simples e lúdica, o espetáculo é de fácil entendimento e acessível para este público, que comparece ao local sempre acompanhado dos próprios professores e profissionais da APAE, que acompanham a peça com os alunos, servindo como monitores. Teremos sempre à disposição abafadores de ruídos. Nos agendamentos prévios as escolas informarão a necessidade da medida e a quantidade de alunos participantes. O livro também terá linguagem simples, destibado ao público infantil. Todas as despesas necessárias para acessibilidade estão orçadas no custo vinculado de acessibilidade, comunicação e divulgação, inclusive a contratação de monitores em caso de necessidade.

O projeto tem caráter social e educativo, e será 100% gratuito, sem cobrança de ingressos, buscando beneficiar prioritariamente as alunos da rede pública de ensino, em situação de vulnerabilidade social e econômica. Conforme o Artigo 27 da IN n° 01/2023: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Como medida de ampliação de acesso, conforme Artigo 28 da IN n° 01/2023: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento). Estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas” e o produto secundário "Livro" serão realizados e distribuídos em no mínimo 20% para alunos da rede Pública de Ensino, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso. Adicionalmente, serão convidadas instituições como APAEs, para participar destas apresentações, ampliando o acesso a um público menos favorecido, residente em locais de vulnerabilidade econômica e social. Todas as apresentações serão divulgadas e agendadas com antecedência.

Atividades do proponente: Direção Artística e Musical, Roteiros e Coordenação Administrativa A Cia Palco Sobre Lona iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia infanto-juvenil e adulto, utilizando a musicalidade bem como as técnicas circenses em suas concepções. Optamos por esse caminho de trabalho por acreditarmos que os espetáculos se tornam ecléticos e alcançam uma faixa etária maior de público. Desde então temos realizado montagens nestas perspectivas e participado de projetos, mostras, temporadas, eventos e festivais e editais, no ano de 2020 a Cia ganhou editais municipais, estaduais e federais, tornando a companhia reconhecida em diversas esferas. A Cia também ministra cursos e oficinas em diversas modalidades de artes, e realiza em média de 100 apresentações por ano em diversos municípios do Paraná, passando já no decorrer desses anos por mais de 120 municípios do Estado do Paraná. Nágela Terezinha de Souza é sócia Diretora da Cia. Palco Sobre Lona e será remunerada pela Direção Artística e Musical, pelo Roteiro e por toda a Coordenação Administrativa e Financeira do projeto. Poderá atuar em outras funções conforme seja necessário para o projeto, mas sempre respeitando os limites estabelecidos na IN 01/2023. Nágela tem curso de especialização em Educação Especial, pela Universidade Estadual de Maringá, curso de Licenciatura em Artes Cênicas, pela Universidade Estadual de Maringá, é atriz desde 2012, com prêmios e indicações em Festivais, como Melhor Figurino em 2012; Cenografia e Figurinos 2012/2016; Direção e Assistência de Direção. Tem larga experiência em produção de espetáculos e eventos culturais. É sócia da Cia. Palco Sobre Lona desde 2016. Profissionais a serem contratados conforme disponibildiade de agenda Rafael Ochoa - Diretor de Produção. Rafael é Formado em Administração de Empresas, UNICESUMAR. Produtor de peças teatrais desde 1.999 com “O Guarani O Amor de Peri e Ceci”, “Cantos e Contos”, “Peripécias Circenses”, “O Boi Cidadão”, “Dois Idiotas Sentados”, “A Lenda do Vale da Lua”, “Os Inimigos Não Mandam Flores”, “A Parada do Velho Novo”, “Medidas Contra a Violência”, “A Voz de Maria”, “Tam Tam e Tem Tem Numa Noite de Lua Cheia”, “A Divorciada”, “Medidas Contra Violência”, “Auto dos 99%”, “A Cidade que Renasceu” e outras. Participa em Eventos e Festivais desde 1999 onde destaca-se: Festival de Teatro de Presidente Prudente, Festival de Teatro de Campo Mourão (Ganhou cinco prêmios, dentre ele melhor espetáculo), Festival de Teatro de Florianópolis (Prêmio de melhor espetáculo), Festival de Teatro de Toledo (Ganhou seis prêmios, dentre eles melhor espetáculo), Festival de Teatro de Cascavel, Festival de Teatro de Guarapuava, Comboio Cultural – SEEC-PR, FESTAR – Festival de todas as artes de Arapongas, Caravana Funarte de Circulação Regional, FETECO- Festival de Teatro de Guarapuava (Prêmio de Melhor Espetáculo e Ator), Projeto Paranização – Teatro Guaíra (Curitiba, Umuarama e Maringá), Temporada Universitária de Teatro UEM, Festival de Teatro Curitiba – Fringe, Circuito SESC Oeste de Teatro, FETACAM Festival de Teatro de Campo Mourão (Prêmio de melhor interprete e conjunto da obra), Festival internacional de Londrina/FILO, Festival de teatro de Limeira SP – (prêmios – segundo lugar como melhor espetáculo adulto – melhor ator coadjuvante), Circuito SESI de Cultura e produção de todos os projetos do Circuito SESI das Regiões Norte do PR em 2016. Opções de artistas Benício de Souza Leite Neto – Ator – Formado pela Escola de Circo leite de pedras 2004, Curso de Maquiagem Secretária Municipal de Cultural de Cuiabá (2007); Curso de expressão corporal e teatro – SESC Cuiabá (2013); Curso de iluminação - Escola de Circo leite de pedras (2013); Introdução ao palhaço – Carolina Soares (ARG) – Samaipata Bolívia (2018). É artista circense e ministrante de aulas de circo desde 2004, tendo participado de diversas apresentações nos últimos anos: “Abre as páginas do meu coração”, “H2O”, “A Céu Aberto”, “Histórias de Jardins” , “Era Uma Vez o Natal”. Entre 2016 e 2017 atuou como Artista Circense de rua percorrendo 26 estados Brasileiros e entre 2018 a 2020 percorrendo Bolívia, Chile, Peru, Paraguai e Argentina. Bianca Santana – Atriz - formada em Artes Cênicas pela UEM (Universidade Estadual de Maringá), cursando Tecido Acrobático na CEC/Aplausos Centro Artístico. Entre suas últimas participações destaca-se: “Quem brinca não trabalha”, “RENT! – O Musical”, “Que segredo é esse?”, “Gilda”, “Contos da dona onça”, “Brincar de Folclore”, “Um show de Histórias”, “Futuros Possíveis”, “Cabaré Aplausos”, “Lado B”, “Criança em Criação”, “O maior tesouro” Deborah Ribeiro – Atriz - formada em Licenciatura em Artes Cênicas (Universidade Estadual de Maringá) com Pós Graduação em Arte, Educação e Terapia (Faculdade de Tecnologia América do Sul – Instituto Paranaense de Ensino). Cursos: Interpretação e Técnicas de Cinema da Diamante Filmes, Teatro para Atores Iniciantes, Jogos Teatrais, Vivência de teatro para educadores e Professora/Oficineira de Artes Cênicas nos CAPS I, CAPS II e CAPS Álcool/drogas (Centro de Atenção Psicossocial) de Paranavaí. Atuação em diversas peças como: “Enguiçou”, “A Energia do Palhaço”, “Tem Palhaço na Ciência”, “Dengue”, “A Turma do Meio Ambiente”, “O Auto Dos 99%”, “O Diálogo Final”. LEANDERSON CESAR DA SILVA – Técnico de Som, Luz, LED. Tem ensino Médio Completo com experiência desde 2006 em Iluminação e Sonoplastia, com experiência nas empresas Nilson Rabello Eventos: Técnico de som e cinegrafista de Set/2006 a Mar/2009, HPG Produções (Hugo Pena e Gabriel) Auxiliar Geral de Mar/2009 a Abr/2010, DS Som e luz: Auxiliar técnico de Som de Mar/2016 a Abr/2017, Kandyany Eventos: Iluminador e Auxiliar Técnico de Som de Mai/2017 a Abr/2018, Iluminasom Eventos: de Jul/2018 a Dez/2018, Criação de iluminação para os espetáculos Era Uma Vez o Natal, Criança não trabalha, A Divorciada, Cantos e Contos, Peripécias Circenses, Circo do Turrão, Esperando o Turrão, O Medo de terezinha, O Segredo, Têm Palhaço que Desperdiça Água, Branca de Neve – A Nossa História, Drogas, Melhor Idade, O Guarani, Tem Palhaço no Trânsito, Siprevinindo, Viva a Vida, Estripulias Circenses, Eco-Clowns, entre outas, de 2018 a 2020 Ricardo Gramani de Magalhães – Produtor Local e Prestação de Contas – Ricardo é Formado em Administração de Empresas (FGV) e pós graduado em Finanças e Marketing (FGV), Ricardo tem carreira de 30 anos em empresas multinacionais, onde atuou nas áreas de Controladoria, Preços, Planejamento, Marketing e Compras, até se tornar sócio da Núcleo Propaganda em 2011 e criar a Núcleo Cultural em 2013, onde atua no desenvolvimento de projetos, na produção executiva, na assessoria administrativa, criação de layouts e materiais de divulgação, elaboração da prestação de contas e na captação de recursos, entre outras atividades prestadas para proponentes Culturais. Desde 2017 participa na concepção e desenvolvimento de projetos culturais como “Nonô, do sonho à velocidade”, “Éramos Vinte, a história do Corpo de Bombeiros de São Paulo”, "Viajando nas Palavras", "Dandara", "Festival Cine Favela", "O Boneco de Cor", "Contos e Crônicas", "Caminhos do Lixo", "Brincar é o melhor Remédio", entre outros. Tem vasta experiência na realização de eventos, com técnicas de planejamento e controle de execução e é o produtor da coleção infantil de livros Esquadrão da Floresta, com 3 livros já publicados.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.