Iuri Sarmento

A exposição "Iuri Sarmento" irá reunir, na cidade de São Paulo, um conjunto de 20 obras de grandes dimensões do artista, complementado por uma projeção e um site specific. A curadoria de Denise Mattar prevê, ainda, como produtos secundários: a elaboração de um catálogo virtual com textos e imagens de todas as obras expostas; e um programa educativo, como contrapartida social. Todos os produtos possuem medidas de acessibilidade. Previsão de realização para o primeiro semestre de 2024 e de 10.000 visitantes.

- PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realização de exposição “Iuri Sarmento”, com cerca de 20 obras de grandes dimensões, complementado por uma projeção e um site specific. Contará com a curadoria de Denise Mattar, ocupando espaço de 200 m2, na cidade de São Paulo. Previsão de público – 10.000 pessoas Gratuidade de 50% ingressos destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas) - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um projeto educativo gratuito abordando temas pertinentes à mostra e a obra de Iuri Sarmento. Previsão de 1.000 pessoas – 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Gratuito - PRODUTO CATÁLOGO: Catálogo virtual bilíngue a serem distribuídos por meio eletrônico Previsão de 1000 visualizações Gratuito

OBJETIVO GERAL A exposição "Iuri Sarmento" propõe levar a um espaço de aproximadamente 200 m2, na cidade de São Paulo, uma imersão no mundo mágico do artista, através da apresentação de um conjunto de aproximadamente 20 obras de grandes dimensões, complementado por uma projeção e um site specific, criados especialmente para a mostra. Na seleção estarão presentes obras que vão do início da carreira de Iuri Sarmento, nos anos 1990, até a atualidade, permitindo acompanhar as transformações no processo construtivo do artista, as variações temáticas de sua pesquisa, mas deixando evidente a coerência que atravessa sua obra. Nascido em Minas Gerais e vivendo por longo tempo na Bahia, Iuri Sarmento absorveu o barroco como uma segunda natureza. Um barroco reinventado, que mescla o popular e o erudito, o tradicional e o contemporâneo, o kitsch e o clássico, o sacro e o profano, a nostalgia e a ironia; dicotomias cujo confronto está sempre presente em sua obra. Sem medo da beleza e do ornamento, Iuri fragmenta imagens para recodificá-las, e lá estão volutas, acantos, azulejos, grades, santos, anjos, dragões, adamascados, assim como santinhos, bibelôs e quadrinhos. O artista integra técnicas do passado e do presente, processa e reprocessa, paciente e cuidadosamente essas representações eruditas que são parte da nossa história dando a elas uma roupagem contemporânea e um contraponto popular. Cores vivas e vibrantes acentuam a atmosfera alegórica e densa que permeia os trabalhos do artista. Um sedutor convite ao devaneio. A mostra será acompanhada de catálogo virtual, composto por textos (edição bilígue) e imagens das obras, além de um programa educativo, como contrapartida social. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realizar exposição que atenderá um público de cerca de 10.000 pessoas, possibilitando o acesso a um dos mais renomados artistas brasileiros. Gratuita - 50% vagas destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ 5.000 pessoas); - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um projeto educativo gratuito abordando temas pertinentes à mostra e a obra de Iuri Sarmento. Gratuita - Previsão de 1.000 pessoas _ 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ 500 pessoas; - PRODUTO CATÁLOGO: Editar Catálogo virtual bilíngue a serem distribuídos por meio eletrônico gratuitamente - 100% exemplares ao público em geral que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ Previsão de 1000 visualizações.

Em meio à brutalidade do tempo em que vivemos, a mostra "Iuri Sarmento" apresenta-se como ferramenta de transformação do sensível através da beleza e da sensualidade das formas e cores. Iuri compreende o papel do artista como ponte entre os tempos e, com sensibilidade e inteligência, manipula esse "bric-a-brac" na medida certa, seduzindo o espectador com imagens identificáveis e conduzindo o olhar para um universo de surpresas, mistérios e encantamentos, valorizando e incorporando a beleza como instrumento de descoberta de novas mensagens e que nos faz pensar e refletir sobre a vida, a sua potência e suas fragilidades; não desprezando, jamais, a força trabalhadora do belo. Com fragmentos de um mundo perdido, o artista constrói a esperança de um novo tempo repleto de afetos, belezas e de valorização da diversidade onde o ódio e o preconceito sejam substituídos pelo respeito e pela solidariedade A exposição "IURI SARMENTO" proporcionará se encantar e, também, descobrir, aprender e valorizar a transformação do ser humano, mergulhando no passado para projetar a arte na arena contemporânea numa ação incisiva em prol da potência criativa da arte como agente de subversão de sentimentos e ações. De acordo com o apresentado, o projeto "IURI SARMENTO" tem como finalidades os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E se enquadra no Art 3º, Inciso II - fomento à produção cultural e artística, alínea c, por se tratar de uma exposição de arte, de um dos mais importantes pintores brasileiros, composta de cerca de 40 obras, valorizando e estimulando, assim, a cultura e a arte do país e seus criadores.

A comercialização dos ingressos do projeto “Iuri Sarmento" é realizada pelo espaço cultural que abrigará a exposição, não sendo revertido para o projeto. Em RELATÓRIO FOTOGRÁFICO DAS OBRAS QUE SERÃO EXPOSTAS, está anexado um relatório fotográfico com as obras que possivelmente farão parte da exposição. A relação de obras final será definida após aprovação do projeto. Em AUTORIZAÇÃO DO PROPRIETÁRIO OU DETENTOR DE DIREITOS OU CESSÃO DOS DIREITOS AUTORAIS, encontra-se a carta de anuência do artista, Iuri Sarmento. E em Carta ao proponente, anuência da Curadora Denise Mattar. Por não haver um título de documento específico, foi inserido em MATERIAIS DIVERSOS QUE COMPROVEM A ATUAÇÃO DO CANDIDATO o plano educativo de contrapartida social do projeto. Passagens aéreas Trecho - RJ/SP/RJ Beneficiários: Curadora 2 passagens Coordenador geral 3 passagens Produtora executiva 3 passagens Assistente de produção 2 passagens Hospedagens e Diárias de alimentação Beneficiários: Curadora Total 8 dias Coordenador geral Total 12 dias Produtora executiva Total 12 dias Assistente de produção Total 8 dias Resposta a diligência do dia 19/10/2023 Embora já constasse nos anexos a carta em papel timbrado, assinada e com os dados patrocinador, informando a empresa proponente, título do projeto e valor a ser incentivado, foi anexada uma nova carta, que além destas informações, inclui-se o número da proposta e data de validade deste termo de compromisso.

- PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Exposição com cerca de 20 obras de grandes dimensões, complementado por uma projeção e um site specific, com curadoria de Denise Mattar, na cidade de São Paulo. Duração: 75 dias Previsão de público – 10.000 pessoas Gratuita - 50% vagas destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas) - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Conteúdo: Projeto educativo abordando temas pertinentes à mostra e a obra de Iuri Sarmento. Duração: 11h diárias - durante 75 dias 5 Mediadores, 1 dupla por turno. Escala de 6 horas, considerando: Turno 1 – 9h às 15h / Turno 2 – 14h às 20h Previsão de 1.000 pessoas – 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Gratuito - PRODUTO CATÁLOGO: Catálogo virtual bilíngue a serem distribuídos por meio eletrônico Previsão de 1000 visualizações Gratuito

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTESAcessibilidade física (MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO)Produto principal: Exposição de artesO local de realização da exposição possui:A entrada é acessível para pessoas com mobilidade reduzida.O prédio possui elevadores, rampas e banheiros adaptados.Educadores do próprio Centro Cultural são treinados para realizar visitas acessíveis. Acessibilidade de conteúdoACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAISComo medida de inclusão de pessoas com deficiência visual serão implantados audiodescrição de obras e textos.(Item orçamentário Sonorização) Além disso, será confeccionada uma obra tátil, a ser instalada no espaço expositivo. (Item orçamentário Mapa tátil) ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOSNão se aplica ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAISPlotagem de QR code no espaço expositivo, que remete a áudio-descrição de textos e imagens das obras, em áudio com linguagem simples, seguindo os princípios teóricos do Desenho Universalpara Aprendizagem (DUA).(Item orçamentário Audiodescrição) PRODUTO CATÁLOGO (virtual)Acessibilidade física (MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO)Não se aplica Acessibilidade de conteúdoACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAISSerá disponibilizado o PDF acessível do catálogo, permitindo a inclusão de pessoas com deficiência visual e baixa visão.(Item orçamentário – Editoração eletrônica) ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOSNão se aplica ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAISProdução de catálogo virtual com textos acessíveis para deficiência intelectual em linguagem simples que seguem os princípios teóricos do Desenho Universal para Aprendizagem (DUA) e comimagens das obras da mostra. Tendo textos ampliados, uso de fontes de fácil percepção e com cor contrastante ao fundo. Será sinalizado na exposição, por QR code, como acessá-lo(Despesaincluída nos Custos vinculados de divulgação - Item Catálogo virtual acessível para pessoas com deficiência intelectual). PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIALAcessibilidade física (MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO)O local de realização do projeto educativo possui:A entrada é acessível para pessoas com mobilidade reduzida.O prédio possui elevadores, rampas e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteúdo ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAISComo medida de inclusão de pessoas com deficiência visual serão implantados audiodescrição de obras e textos.(Item orçamentário Sonorização) ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOSHaverá tradução simultânea em libras.(Item orçamentário – Intérprete de libras) ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAISPlotagem de QR code no espaço expositivo, que remete a áudio-descrição de textos e imagens das obras, em áudio com linguagem simples, seguindo os princípios teóricos do DesenhoUniversal para Aprendizagem (DUA).(Item orçamentário Audiodescrição) Toda a divulgação do projeto informará sobre os meios de acessibilidade disponíveis.

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES O projeto “Iuri Sarmento" será realizado na cidade de São Paulo. Período: 75 dias Perfil do público: estudantes das rede pública e particular de ensino, universitários, professores, turistas, poetas, artistas, curadores, arquitetos, fotógrafos, críticos de arte, historiadores, público frequentadores de museus e espaços culturais. Previsão de público: Total 10.000 pessoas - 50% ingressos gratuitos destinados ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas (Art 28, Inciso I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); 25% ingressos – Inteira – R$ 30,00 25% ingressos – Meia – R$ 15,00 Obs.: A comercialização dos ingressos é realizada pelo espaço cultural que abrigará a exposição, não sendo revertida para o projeto. CAPTAÇÃO DE IMAGENS Seguindo o estabelecido na IN 1/2023, além das ações acima descritas, será autorizada a captação de imagens da exposição. (Art 28, Inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;). PRODUTO CATÁLOGO (virtual) Será produzido um catálogo virtual acessível – Previsão de 1.000 acessos. Distribuição gratuita. 100% para a população – Catálogo virtual a ser disponibilizado em sítio eletrônico aberto (Art 28, Inciso X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC)). PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Projeto educativo Duração: 11h diárias - durante 75 dias 5 Mediadores, 1 dupla por turno. Escala de 6 horas, considerando: Turno 1 – 9h às 15h / Turno 2 – 14h às 20h Local: São Paulo Gratuito Previsão de público: 1.000- 50% estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Conteúdo programático • Materialidades e procedimentos na produção artística brasileira em diálogo com os manipulados pelo artista. • Conceitos chave da arte moderna e contemporânea (apropriações, deslocamentos e relações) em diálogo com as explorações materializada nas obras apresentadas • Imaginação e criação a partir dos processos percorridos pela curadoria apresentada. Forma de distribuição: Toda a equipe do projeto irá divulgar, por redes sociais e através da assessoria de imprensa. Como forma de comprovação do número de participantes, será feito uma inscrição, contendo nome e RG das pessoas, além do registro de todo a atividade. Será realizado um vídeo registro do projeto educativo a ser disponibilizado gratuitamente, em plataforma aberta, com medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência visual e auditiva. (Art 28, Inciso X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC)). CAPTAÇÃO DE IMAGENS Seguindo o estabelecido na IN 1/2023, além das ações acima descritas, será autorizada a captação de imagens das ações educativas. (Art 28, Inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;).

Nome: Marcio Gobbi / MG Produções Culturais (proponente do projeto) Funções: Coordenador geral, Coordenação administrativa e Designer de montagem/Projeto de montagem Currículo: MG Produções Culturais foi criada em 2014 para desenvolver principalmente os serviços de desenho e produção de montagem de exposições de arte. Na sua atuação estão inclusos produção geral, expografia, coordenação e equipe de montagem fina. As principais exposições realizadas são: - Di Cavalcanti – 125 anos – Farol Santander - 2023 - Sandra Mazzini Vertigo – Farol Santander – 2022 - A Afirmação Modernista – Coleção Banerj Estado do Rio de Janeiro – Paço Imperial; Palacio das Artes – 2022 - Ivan Serpa: a Expressão do Concreto – CCBB Rio; BH; SP – 2020/21 - Prêmio Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas Edição Especial – Museu Histórico Nacional RJ – 2014 Quinta Edição PMV – MAC USP SP; Palácio das Artes BH MG; Museu Oscar Niemeyer Curitiba PR; Museu Histórico Nacional Rio – 2015/16 Sexta Edição PMV – Mube SP; Dragão do Mar CE; MASC Florianópolis SC; MHN Rio – 2017/18 Sétima Edição – FAAP; Palácio da Artes BH MG – 2019 - Oscar Niemeyer – O Despertar Modernista - Espaço Cultural Marcantonio Vilaça – Brasília - 2018 - Experimentação e Método – Museu do Ingá – Niterói RJ – 2018 - Amélia Toledo – Lembrei que Esqueci – CCBB São Paulo – 2017 - Rodin – O Despertar Modernista – Espaço Cultural Marcantonio Vilaça –Brasília – 2016 - Amélia Toledo – Forma Fluida – Paço Imperial RJ – 2015 - Maurício Bentes – Paço Imperial RJ – 2015 Nome: Denise Mattar Função: Curadora Currículo: Foi curadora do Museu da Casa Brasileira, SP de 1985 a 1987, do Museu de Arte Moderna de São Paulo, de 1987 a 1989 e do Museu de Arte Moderna RJ, de 1990 a 1997. Como curadora independente realizou mostras retrospectivas de artistas como Di Cavalcanti, Flávio de Carvalho (Prêmio APCA), Ismael Nery (Prêmios APCA e ABCA), Pancetti, Anita Malfatti, Samson Flexor (Prêmio APCA), Portinari, Alfredo Volpi, Guignard, Yutaka Toyota( Prêmio APCA).Em 2020 realizou a exposição Iberê Camargo – O Fio de Ariadne, na Fundação Iberê, que itinerou para o Instituto Tomie Ohtake em 2021. Ainda em 2021 apresentou: Um Celeiro de Artistas, no MAB-FAAP, SP, Sacilotto- A Vibração da Cor, na Galeria Almeida e Dale, SP e 50 Duetos, na Fundação Edson Queiroz em Fortaleza. Em 2022 Barroco Sertanejo, Caixa Cultural São Paulo, Salvador, Recife e Fortaleza. Armorial 50 Centro Cultural Banco do Brasil, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. O Gênesis segundo Eva, Magliani – Fundação Iberê, Porto Alegre, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Luiza Gottschalk - Clareira, Museu Nacional, Brasília,,Sandra Mazzini - Vertigo, Farol Santander, São Paulo, Tereza Costa Rêgo – Sem Concessões – Galeria Marco Zero, Recife, Modernismo Expandido, Museu Nacional, Brasília, Di Cavalcanti – 125 anos – Danielian Galeria, Rio de Janeiro. Em 2023, Di Cavalcanti – 125 anos, Farol Santander, São Paulo. Nome: Iuri Sarmento Função: Artista Currículo: Pintor. Formado em artes plásticas pela Escola Guignard, Belo Horizonte. Viveu muitos anos em Salvador, por isso suas referências a azulejaria portuguesa. Fez várias mostras pelo Brasil bem como já expos na Espanha, Portugal, Argentina e sua última individual foi em Paris na galeria Agnes Monplaisir. Exposições Individuais 1992 - Belo Horizonte MG - Individual, na Sala Corpo de Exposições 1999 - Salvador BA - Iuri Sarmento: pinturas, no MAM/BA 2000 - Belo Horizonte MG - Individual, na Celma Albuquerque Galeria de Arte Exposições Coletivas 1991 - Belo Horizonte MG - Litogravuras, no Centro de Cultura de Belo Horizonte 1991 - Belo Horizonte MG - 23º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Belo Horizonte, no MAP 1992 - Belo Horizonte MG - Utopias Contemporâneas, na Fundação Clovis Salgado. Palácio das Artes 1993 - Belo Horizonte MG - O Inconsciente Freudiano e o Nosso, no Minas Centro 1994 - Salvador BA - 1º Salão MAM-Bahia de Artes Plásticas, no MAM/BA 1995 - Belo Horizonte MG - Oito, na UFMG. Centro Cultural 1995 - Salvador BA - 2º Salão MAM-Bahia de Artes Plásticas, no MAM/BA 1997 - Salvador BA - 4º Salão MAM-Bahia, no MAM/BA 1997 - Salvador BA - Um Brinde ao Café, no Cafelier. Atelier Maria Adir 1998 - Porto (Portugal) - Pintura Contemporânea Baiana, na Cooperativa Árvore 1998 - Salvador BA - 5º Salão da Bahia, no MAM/BA 1998 - Salvador BA - Pintura Contemporânea Baiana, no MAM/BA 1998 - Salvador BA - Tropicália 30 Anos: 40 artistas baianos, no MAM/BA 1999 - Belo Horizonte MG - Rumos Itaú Cultural Artes Visuais. Pintura: repertórios alternativos, no Itaú Cultural 1999 - Brasília DF - Rumos Itaú Cultural Artes Visuais. Pintura: repertórios alternativos, na Galeria Itaú Cultural 1999 - Penápolis SP - Rumos Itaú Cultural Artes Visuais. Pintura: repertórios alternativos, na Galeria Itaú Cultural 1999 - Curitiba PR - Arte-Arte Salvador 450 Anos, na Fundação Cultural de Curitiba. Solar do Barão 1999 - Recife PE - Pintura Contemporânea Baiana, no Mamam 1999 - Rio de Janeiro RJ - Arte-Arte Salvador 450 Anos, no Museu Histórico da Cidade do Rio de Janeiro 1999 - Salinas da Margarida BA - Arte-Arte Salvador 450 Anos, MAM/BA 1999 - Salvador BA - 100 Artistas Plásticos da Bahia, no Museu de Arte Sacra 1999 - Salvador BA - 6º Salão da Bahia, no MAM/BA 1999 - Salvador BA - Arte-Arte Salvador 450 Anos, no MAM/BA 2000 - Cartagena (Espanha) - 5 Artistas Contemporáneo, no Centro Cultural Ramon Alonso Luzzy 2000 - Salvador BA - Beth Sousa, Caetano Dias, Iuri Sarmento, Paulo Pereira, na Galeria da Associação Cultural Brasil-Estados Unidos 2000 - São Paulo SP - Investigações. Rumos Visuais 1, no Itaú Cultural 2001 - Leiria (Portugal) - 14 Fragmentos Contemporâneos - artistas portugueses e brasileiros, na Galeria57 - arte contemporânea 2001 - Porto Alegre RS - 3ª Bienal de Artes Visuais do Mercosul, no Santander Cultural 2001 - Salvador BA - Beth Souza, Caetano Dias, Stella Carrozzo, Paulo Pereira, Iuri Sarmento, na Galeria da Associação Cultural Brasil-Estados Unidos 2001 - Salvador BA - 14 Fragmentos Contemporâneos - artistas portugueses e brasileiros, no MAM/BA 2003 - Recife PE - Salão da Bahia 1994 - 2002, na Fundação Joaquim Nabuco Nome: Izabel Ferreira Função: Produção executiva Currículo: Produtora cultural, pesquisadora, Mestre em Antropologia Visual pelo PPCIS/UERJ. Produtora executiva de inúmeras exposições, entre elas: “Sandra Mazzini – Vertigo” (Farol Santander SP, 2022), UNAS+ (Oi Futuro RJ, 2021), “Visões Cotidianas do Brasil Moderno” (Espaço Cultural BNDES RJ, 2020), “Narrativas – Chico Cunha”(Oi Futuro RJ, 2019), “Katie von Shcerpengerg – Olámapá” (Oi Futuro RJ, 2019), “Rugendas, um cronista viajante” (Caixa Cultural, 2019), “Matisse – Jazz” ( Caixa Cultural 2016); “Farnese de Andrade – arqueologia existencial” (Palácio das Artes BH, MG, 2016), “Mário de Andrade e seus dois pintores: Lasar Segall e Candido Portinari”, (Museu da Chácara do Céu, RJ e Museu Lasar Segall, SP 2015), entre muitas outras. Pesquisa histórica e iconográfica para os livros: “Reynaldo Fonseca”, “Manuel Messias – do tamanhho do Brasil”, “Glauco Rodrigues” e “Celeida Tostes”, entre outros. É uma das criadoras do Fundo Social Elas de Recursos para Mulheres. É autora do livro A capoeira no Rio de Janeiro, 1890-1950.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.