ENTREPONTOS - COSTURANDO CULTURA E SUSTENTABILIDADE

O projeto ENTREPONTOS - COSTURANDO CULTURA E SUSTENTABILIDADE tem como objetivo geral formar figurinistas para o teatro, profissionais capazes de elaborar roupas cênicas, buscando na prática do corte e costura, no aprofundamento nos conceitos envolvidos nas artes cênicas e na inclusão cultural na capacitação de profissionais. Os alunos recebem todo o material necessário para realização desde a linha, agulha e tesoura até a máquina _ uma por aluna - materiais de apoio e tecidos.

CONTEUDO DA CAPACITAÇÃO - Aulas de Costura - 90h/aula. São 6 peças de roupa - grau evolutivo de dificuldade - 3 Workshop Criativos - 12h/aula - criatividade, expressão e integração do grupo - Aulas de Figurino - teórica e prática -12h/aula e Visita ao teatro guiada pelos professores e figurinista - acesso aos bastidores e produção da peça AULA 1 Apresentação e Atividade Colcha de RetalhosAULA 2 O Corpo Humano AULA 3 Medidas do Corpo e Iniciação à costura AULA 4 até AULA 11 - Corte e Costura - basico 1AULA 12 até 18 - Corte Costura - basico 2AULA 19 - Oficina de Criatividade 1AULA 20 - Avaliação AULA 21 E 22- Oficina Criatividade 2AULA 23 - Avaliação AULA 24 A 27 - Oficina de Customização - Figurino AULA 28 - Oficina de Customização - Figurino 2 (no teatro)AULA 29 - Empreendedorismo AULA 30 - Revisão de Fechamento do Curso VIDEO AULAS - 5 VIDEO AULAS AULA 1 - Historia do figurino Aula 2 - Introdução a linguagem e referencias Aula 3 - Introdução de desenho de figurino Aula 4 - Materiais, sustentabilidade e aproveitamento de materiais Aula 5 - Finalização do Figurino

OBJETIVO O objetivo do projeto é capacitar pessoas em situação de vulnerabilidade socioeconômica em costura, modelagem e estilo, com o intuito de prepará-las para se associar a figurinistas de teatro, produzindo roupas, cenários e ornamentos para espetáculos, peças teatrais, óperas e eventos culturais nas comunidades locais. Serão oferecidas oficinas presenciais gratuitas de formação de profissionais para criação e elaboração de figurinos para espetáculos de artes cênicas. O projeto visa qualificar essas pessoas em situação de vulnerabilidade socioeconômica fornecendo conhecimentos desde um nível básico até o nível profissional para atender ao mercado de criação de figurinos para Arte Cênicas, formando costureiros e artesãos nos pormenores da criação de roupas para o palco, atendendo assim a uma demanda de profissionais cuja falta impacta diretamente a produção teatral no Brasil. Como conhecimento, serão apresentados os conceitos cênicos, os materiais utilizados e as proporções inusitadas da linguagem cênica. O envolvimento com o universo do teatro desenvolverá no aprendiz seu crescimento pessoal e autoestima, senso crítico, capacidade de discernir, analisar e decidir. O objetivo e´ que estas pessoas possam atuar no mercado do teatro, operas, danças e musicais, criando seu próprio negócio ou trabalhando no mercado de produção teatral como prestador de serviços, preenchendo assim uma lacuna importante no mercado cultural brasileiro. As oficinas criativas envolvem trabalhos em grupo e colaborativos, o que ajuda o aluno a desenvolver habilidades importantes de comunicação e trabalho em equipe. Assim como trabalha competências socioemocionais, como a empatia, pensamento crítico, resiliência, coragem e como se expressar. Teremos o cuidado de incentivar o upcycling, também conhecido como reutilização criativa, incentivando os alunos a aplicarem novos processos e técnicas de uso de produtos, resíduos, sem desintegrar a peça, numa função diferente da qual o produto ou partes dele foram inicialmente projetados. Unir sustentabilidade e economia criativa para fomentar a produção de figurinos de teatro também será uma abordagem do curso. Serão atendidas 240 pessoas, com aulas diárias de três horas/aula e visitas à peças teatrais. Ao final do curso todos os alunos receberão um kit inicial para seu futuro Atelier. OBJETIVOS GERAIS O Curso tem como objetivo geral formar pessoas em situação de vulnerabilidade socioeconômica em nível profissional, com capacidade de elaborar roupas cênicas, buscando na prática do corte e costura, no aprofundamento dos conceitos envolvidos nas artes cênicas e na inclusão cultural na capacitação de profissionais, uma nova oportunidade de trabalho, um novo caminho de sustento para si e sua família. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Utilizar a cultura como uma alavanca para o desenvolvimento socioeconômico: gerando emprego, renda e propiciando oportunidades de inclusão social, em especial em localidades com pouca fruição cultural.Utilizar um método de ensino específico para atender a alunos que possivelmente nunca entraram em uma sala de espetáculos, garantindo assim o acesso à cultura de um público normalmente privado de atividades culturais estruturadas.Fortalecer a atividade da criação de figurinos no Brasil através da formação de profissionais especializados para atender a este mercado.Utilizar a internet como ferramenta para democratização do conteúdo do curso através da divulgação gratuita de vídeo no formato e-learning. METODOLOGIA OFICINAS PRESENCIAIS Carga-horária: Costura e modelagem: 90 horas presenciaisOficinas criativas: 12 horas presenciaisOficina de figurino: 6 horas presenciais + 6 horas on lineVisita ao teatro monitorada pela figurinista com acesso ao figurino utilizadoTurmas presenciais: 12 Número máximo de alunas(os) por turma: 20 Periodicidade: segunda a sexta-feira Duração: 3 horas por dia / turma Expectativa de duração de cada turma: 120 dias corridos Horários Manhã - 08h00 às 11h15 (3h aula + 15 min lanche) Tarde - 13h00 às 16h15 (3h aula + 15 min lanche) COMUNIDADE ON LINE E OFICINAS VIRTUAIS Empreendedorismo: 12 horas (aula on line)Sustentabilidade: 6 horas (aula on line)A história do figurino e suas aplicações: 6 horas (aula on line) - Vídeo educativo com o conteúdo do curso para distribuição gratuita na internetNúmero máximo de alunos(as) por turma: não se aplica Periodicidade: semanal Duração: 1h por vídeo Estimativa de participantes: 5000 espectadores / vídeo CONTRAPARTIDA SOCIAL Realizar palestras sobre a construção de um figurino para peça teatral, de forma gratuita, para até 100 participantes (sendo que, no mínimo, 50% serão de escolas públicas). AÇÃO DE FORMAÇÃO CULTURAL Serão realizadas visitas guiadas aos bastidores de uma peça de teatro, mostrando camarim, ensaio (quando houver), figurinos e cenários. Sempre guiados por uma figurinista teatral, mostrando tudo que é preciso para construir e produzir uma peça teatral. As visitas terão duração de 90 minutos.

JUSTIFICATIVA Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira. Para tanto, atende ao seguinte inciso dentre os elencados pelo Art. 3º da referida Lei: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos. O projeto prevê a continuidade de um curso de capacitação artístico-cultural de forma totalmente gratuita e acessível, nas modalidades presencial e virtual. Temos compromisso em eliminar barreiras financeiras e/ou geográficas que muitas vezes impedem o acesso à educação e à formação artística. Por meio da Lei de Incentivo à Cultura, o projeto pode continuar a alcançar uma audiência ampla e diversificada, incluindo pessoas que de outra forma não teriam a oportunidade de se capacitar nesta área. Além disso, ao capacitar os formandos para produzirem figurinos em peças de baixo orçamento, o projeto contribui para a formação de multiplicadores, ampliando o alcance das habilidades adquiridas e aumentando a produção cultural em diferentes regiões do país. Assim, a capacitação não apenas promove o desenvolvimento artístico, mas também oferece oportunidades concretas de geração de renda e inserção no mercado cultural para os participantes. Nossa formação de profissionais especializados em criação de figurinos e cenografia fortalece o mercado teatral no Brasil, garantindo que haja mão de obra qualificada para atender às demandas artísticas, em especial em produções de baixo orçamento. Isso contribui para a elevação do nível de qualidade das produções teatrais e para o crescimento sustentável do setor. Ao mesmo tempo em que o projeto utiliza a cultura como uma ferramenta para capacitar pessoas,promove o acesso à arte e cultura para aqueles que normalmente são privados desses direitos. Por meio de método de ensino específico, atendemos alunos que possivelmente nunca tiveram a oportunidade de entrar em uma sala de espetáculos, tampouco tiveram contato com a esfera da produção teatral. É,portanto, uma maneira eficaz de democratizar o acesso à cultura. Realizar turmas presenciais e virtuais, por sua vez, permite abrangência nacional e diversidade do público alcançado, amplo e geograficamente distribuído. O profissional que trabalha com criação de figurinos para espetáculos teatrais já se deparou com a imensa dificuldade em encontrar quem transforme seus desenhos em roupas para serem vestidas pelos atores. O trabalho de um figurinista começa na criação dos croquis, momento em que ele escolhe as cores, as texturas e os tecidos que serão usados, tudo pensado para dialogar com a obra artística que está sendo criada. Uma vez que os desenhos criados sejam aprovados pela equipe, vem a fase da produção (comprar os sapatos, acessórios, perucas...) e da confecção. É nesta fase que a falta de profissionais que entendam da confecção de figurinos para teatro torna-se um problema! É muito interessante que um figurinista saiba também costurar, mas por questões práticas é quase impossível que ele assuma, não só a criação e produção, como também a confecção dos figurinos. Por isso, é necessário estabelecer uma boa parceria com um profissional que entenda os pormenores na criação de roupas para o palco. O processo de costura é semelhante ao de costurar uma roupa que usamos no nosso dia-a-dia, porém o conceito e os materiais usados são bastante diferentes. No geral são roupas com muitos detalhes inusitados, e de tamanhos e proporções muitas vezes exageradas. Essa é a linguagem que a roupa cênica deve assumir para comunicar ao espectador as características da personagem, a época em que a história acontece, a linguagem estética que ela usa, o contexto social, o estado emocional das personagens, enfim, são inúmeras as características e sensações a serem comunicadas que ficam a cargo dos figurinos. E todos esses detalhes geralmente são melhor entendidos por quem já está envolvido neste meio. É fundamental que quem vá confeccionar as roupas compreenda esses conceitos, para que o resultado possa ser satisfatório e para que o figurino realmente cumpra a sua função. Mas o que mais encontramos são profissionais que dominam as técnicas de costura mas acabam não aceitando o trabalho por não entendê-lo e principalmente pelo estranhamento causado pelas características específicas do corte e costura de roupas cênicas. Em outra situação comum o profissional aceita o desafio mas acaba modificando todo o conceito justamente por não entender a importância de determinados detalhes. Isso nos faz perceber que a confecção de figurinos é um universo ainda muito distante para grande parte das costureiras e que isso precisa mudar. Primeiramente porque a maior parte delas nunca colocou os pés em uma sala de espetáculos. É um mercado que precisa muito desses profissionais mas os encontra muito pouco. Esta visível escassez se dá pela falta de entendimento e de aprofundamento nessa técnica. A falta de conhecimento acaba gerando também um desinteresse por esse tipo de trabalho que é extremamente criativo e promissor. É muito importante entender um pouco a linguagem do palco, a linguagem do teatro, os prazos que precisam ser cumpridos pois os espetáculos têm data de estreia, entender que os materiais muitas vezes são inusitados, longe das propostas convencionais... Além de uma infinidade de detalhes que está distante do que normalmente é comum na formação das costureiras. Posto isso, concluímos que a parceria entre figurinista e costureira é extremamente importante e determinante para o êxito do trabalho, por isso faz-se mais que necessário aprofundar esse diálogo e as possibilidades de formação voltada para essa área.

OUTRAS INFORMAÇÕES O produto principal do projeto são Ações de capacitação e treinamento de pessoal - especificado pela IN 01/2019 com o CNAE Ensino de arte e cultura não especificado anteriormente - 8592-9/99, que consta na segunda páginas de atividades da empresa proponente. DETALHAMENTO DA CONTRAPARTIDA SOCIAL Palestra com Figurinista Duração: 1 hora Vagas: 500 vagas no total Turmas: 10 turmas de 50 pessoas Conteúdo: Sensibilização sobre a importância do Figurino no teatro e as formas de comunicação por meio da vestimenta. Local a ser definido - de preferência dentro de escolas públicas Plano de divulgação: Divulgação On-line (com impulsionando de publicação), além de posters impressos. Faremos contato com escolas de educação públicas e privadas da escola de São Paulo, para fazermos as palestras dentro de escolas. No mínimo, 50% das vagas serão para alunos de escolas públicas. As localidades onde serão realizadas as oficinas presenciais serão definidas na fase de pré-produção e informadas ao Ministério da Cultura assim que estabelecidas.

O objetivo do projeto é capacitar pessoas em costura, modelagem e estilo. Com metodologia qualificada, as Aulas de Costura oferecem um conteúdo de excelência e uma linguagem acessível direcionada para possíveis analfabetos funcionais. A sequência de projetos faz com que as alunas avancem gradualmente no conhecimento e se sintam mais seguras para os próximos passos. Serão oficinas presenciais gratuitas de formação de profissionais para criação e elaboração de figurinos para espetáculos de Artes Cênicas e empreendedorismo. Uma iniciativa que desde 2015 atua no fortalecimento de empreendimentos individuais e grupos produtivos relacionados à costura. Qualifica profissionais para atender ao mercado de criação de figurinos de Arte Cênicas, formando costureiros e artesãos nos pormenores da criação de roupas para o palco. Através de capacitações técnicas de costura, oficinas criativas e do módulo de empreendedorismo os alunos são estimulados a se autoconhecer e transformar-se. Tendo como alvo pessoas em vulnerabilidade econômica, apresentamos uma nova perspectiva de vida. Ensinamos a costura e oferecemos uma ferramenta para gerar renda. O envolvimento com o universo do teatro desenvolve no aluno o crescimento pessoal e autoestima, senso crítico, capacidade de discernir, analisar e decidir.

PRODUTO: Curso / Oficina / Capacitação / Palestras Presenciais Acessibilidade física: Informamos que para a acessibilidade física comprometemo-nos a realizar as oficinas presenciais em localidades que já tenham estrutura acessível para todos os públicos, especialmente aqueles com necessidades específicas e/ou mobilidade reduzida. Assim, realizamos os encontros em locais com rampas de acesso, corrimões, banheiros adaptados, rampas e assentos preferenciais. Rúbrica na planilha orçamentária: “Não se aplica”. Formamos uma aluna cadeirante em 2023 e assim aplicamos a experiência adquirida, se necessário. No passado adaptamos o pedal das máquinas para que fosse acionado com as mãos e as mesas foram adaptadas de forma que a aluna teve total autonomia e independência ao longo do curso. Rúbrica na planilha orçamentária: “Material de apoio Pedagógico”. Acessibilidade para deficientes visuais: As oficinas presenciais em costura não poderão ser aplicadas a pessoas com perda total de visão, pois ainda não dispomos de máquinas de costura que tenham dispositivos de segurança que guie o público cego com eficiência. Temos experiência com público que tem perda parcial de visão e para isso temos um dispositivo semelhante a lupa que a educadora entrega ao aluno e ensina a manusear.Rúbrica na planilha orçamentária: “Material de apoio Pedagógico”. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para pessoas com perda auditiva temos a apostila com instruções claras e espaço para anotações. Temos no planejamento a gravação de vídeo aulas em libras para acompanhamento em sala de aula. Rubrica na planilha orçamentária: “Edição de imagem” e “Intérprete de libras”. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Nossa apostila é desenvolvida numa metodologia que permite compreensão de analfabetos funcionais e pessoas com doenças, espectros ou síndromes que geram dificuldade de aprendizagem. Na sala de aula temos um Educador e um Assistente, assim, caso seja necessário podemos selecionar um assistente educador que possa acompanhar o aluno em todas as aulas de conteúdo teórico e prático.Rubrica na planilha orçamentária: “Assistente de produção” e “Coordenação educativa” *******PRODUTO: Oficinas e Palestras (Presenciais ou On line) Acessibilidade física: Informamos que para a acessibilidade física comprometemo-nos a realizar as oficinas presenciais em localidades que já tenham estrutura acessível para todos os públicos, especialmente aqueles com necessidades específicas e/ou mobilidade reduzida. Assim, realizamos os encontros em locais com rampas de acesso, corrimões, banheiros adaptados, rampas e assentos preferenciais. Rúbrica na planilha orçamentária: “Não se aplica”. Para a Acessibilidade às oficinas virtuais haverá legendagem descritiva dos vídeos, bem como será disponibilizada faixa narrativa de audiodescrição.Para conteúdo oferecido em oficinas presenciais para público com deficiência visual, teremos Audiodescrição.Rubrica na planilha orçamentária: “Locação de equipamentos”, "Edição de imagem", "Audiodescrição" Acessibilidade para deficientes auditivos: Para a acessibilidade de conteúdo oferecido nas oficinas presenciais com público com deficiência auditiva participante serão mediadas por intérprete de libras. Contaremos com apoio de televisores ou telões em apresentação simultânea.Rubrica na planilha orçamentária: “Locação de equipamentos”, "Edição de imagem", "Audiodescrição" e "Intérprete de Libras". Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Todos os conteúdos são acompanhados pelos educadores, assistentes e coordenadores educativos, a fim de acompanhar e auxiliar os alunos com espectros, síndromes ou doenças que gerem limitação as pessoas capacitadas. Rubrica na planilha orçamentária: “Assistente de produção” e “Coordenação educativa” Temos o compromisso de adotar medidas de acessibilidade em 100% das sessões/aulas/apresentações.

A democratização de acesso é inerente à realização do projeto, tanto por sua gratuidade quanto pelo público-alvo proposto. Em complemento, atenderemos à seguinte medida disposta pelo Art. 28 da IN 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal.

FICHA TÉCNICA Produção Executiva: Cintia Cavalcante Graduada em Desenho Industrial e Pós Graduada em Gestão Estratégica de Marketing Digital e Novos Canais e MBA em Gestão Empresarial pela Fundação Getúlio Vargas está apta a desenvolver novas oportunidades de negócios. Atuou como gerente de comunicação e marketing com boa experiência em marketing de relacionamento, incentivo, fidelização de clientes e habilidades em gerenciamento e desenvolvimento de projetos de diferentes naturezas com profundo embasamento da metodologia PMI. Profissional com domínio no planejamento, organização, produção e logística de eventos de diferentes portes. Experiência em prospecção de novos clientes e manutenção de carteira, bem como patrocínio, apoios e parcerias, com vivência no pós-venda e foco no atendimento e relacionamento com o cliente. Foi responsável pela criação e desenvolvimento de estratégias comerciais e de comunicação para captação de recursos e atendimento aos patrocinadores desde 2015, no primeiro projeto cultural em que atuou. Responsável pela produção de conteúdo para projetos culturais, assim como a execução do projeto, acompanhamento de desembolsos e pagamentos, elaboração e prosseguimento do plano de execução, além da gestão de fornecedores e pessoal. Coordenação Técnica: Lúcia Soares Lene Formada em Produção de Vestuário pelo Senai e pós graduada em Psicopedagogia, atuou como educadora no Instituto Ricardo Almeida e Escola de Moda do Fundo Social com participação ativa na criação, planejamento e desenvolvimento das apostilas e metodologias utilizadas. É a responsável pela criação da metodologia aplicada no curso e pela capacitação técnica do projeto desde o seu nascimento, em 2016. Orgulha-se de ter mais de mil alunos capacitados utilizando sua metodologia de ensino de corte e costura. Gestor Administrativo / Financeiro: Nelson Karsokas Filho Formado em Engenharia Metalúrgica e mestre em Engenharia e Ciência de Materiais pela Universidade de São Paulo, com MBA em Gestão Empresarial pela Fundação Getúlio Vargas. Diretor Presidente de duas empresas nacionais ligadas à indústria metalúrgica, com sólida experiência no gerenciamento dos processos administrativos, financeiros, negócios e planejamento acumulados em empresas dos segmentos de logística, serviços e energia, tendo como principais habilidades administrativas: planejamento estratégico, controle de estoque, elaboração e planejamento de metas e desempenho. Financeira: elaboração e planejamento orçamentário (budget), fluxo de caixa, tesouraria, contas a pagar e receber, faturamento, controle de custos, prestação de contas e apuração empresarial de resultados. Figurinista: Marina Moll Figurinista, atriz e arte educadora. Formada em Artes Dramáticas pela Fundação das Artes, estudou figurino no Museu de Arte Moderna (MAMSP) em 2007. Desde então atua na área tendo desenvolvido diversos trabalhos em teatro, música e intervenções. Atua como artista educadora de teatro no Programa de Iniciação Artística (PIÁ) e seus mais recentes trabalhos como figurinista foram com o espetáculo infantil “O Fabuloso Mundo das Descobertas”, com direção de Kleber De Lázzare e com o Grupo Musicômico Buzina Nuclear. Assinou também os figurinos da banda Mato Seco, do Grupo Teatral Parlendas, entre outros, e durante alguns anos foi figurinista do grupo vocal Karallargá. Em 2014 recebeu o prêmio FIT Bahia por contribuir com a criação do figurino do espetáculo "Bem do seu Tamanho”, do Núcleo Caboclinhas. Portfólio: marinamoll.wix.com/figurinos Professores Assistentes: Alice Zompero Profissional com amplo conhecimento na área de ensino de corte e costura, já tendo atuando no desenvolvimento e melhorias de materiais didáticos dos cursos, bem como na organização dos processos e treinamento de professores. Atuou como professora em sala de aula, ministrando curso de corte e costura e modelagem para pessoas de diferentes níveis de instrução. Possui vivência na área de ensino da costura por vídeo aulas, participando desde o desenvolvimento do roteiro até o acompanhamento das gravações. Professores Assistentes: Michele Ramos Aluna da turma piloto do projeto, em 2016 quando ainda se chamava Academia Burda, destacou-se pelo domínio das ferramentas, metodologia e didática das aulas. Com entregas de extrema qualidade foi convidada a ser assistente de sala de aula e hoje é uma das nossas professoras assistentes. Após sua formatura atuou como costureira de Oficinas Culturais do bairro de Itaquera/SP e criou figurino para peças de teatro local. Designer Gráfico: Vivian Torres Com 22 anos de experiência na área de artes visuais, trabalhou com vários nichos de comunicação gráfica e design, inclusive grandes editoras. Desenvolvimento de campanhas publicitárias diversas, além de anúncios, editoração de revistas e projetos institucionais. Domínio de técnicas de criação visual, impressão e softwares diversos, e vivência com desenho artístico e técnicas à mão livre também. Interesse gradual em novas mídias fez com que se atualizasse para aplicar os conceitos de comunicação de massa em ambiente digital. Professores para as Oficinas de Capacitação: Marco Antonio Andreoni Graduado em Comunicação Social em Publicidade e Propaganda (FIAM) e Mestre em Engenharia de Produção (UNIP). Possui mais de 15 anos ministrando aulas nos cursos de graduação e pós-graduação de cursos de moda, em instituições como UNIFMU, Anhembi Morumbi, Senai, FURB-INPG e SENAC. Vasta experiência como orientador de teses de conclusão de curso na FMU. Fundou em 1991 a In Totum, empresa que atua em design social e integração de áreas coorporativas, educacionais e governamentais, com projetos sociais para capacitação e geração de renda. Idealizador e promotor do projeto Alinhavando o Futuro 2012, capacitando pessoas na comunidade Tumbira – AM, pela fundação Amazônia Sustentável. Ciça Costa Graduada em Comunicação Social pela Cásper Líbero e em Educação Física pela FEFISA. Empresária na In Totum desde 1991, participando da elaboração e gestão do projeto Alinhavando o Futuro 2012, desenvolvendo a capacidade de aprendizagem e comunicação dos alunos da comunidade Tumbira – AM, pela Fundação Amazônia Sustentável. Voluntária no programa Profissão Desenvolvimento e Oficinas de Ativismo Delicado, promovidos pelo Instituto Fonte em parceria com o The Proteus Initiative.

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC