MÚSICA PARA TODOS

O PROJETO MÚSICA PARA TODOS, oferece Oficinas de Musicalização (Flauta Doce, Percussão e Canto Coral) eapresentações, realizadas com os grupos musicais formados durantea execução dos trabalhos, enfatizando cada etapa do aprendizado, para alunos das escolas públicas.

As escolas escolhidas neste Projeto atendem a um critério prioritário de vulnerabilidade social tanto no plano de aprendizagem quanto sócio-cultural. Desta forma, pretendemos colaborar para a formação musical e de público assim como a formação cívica. Critério de escolha:Os candidatos (as) deverão se inscrever dentro do prazo estipulado. Ultrapassando o número total de vagas, os participantes serão definidos através de sorteio. Serão sorteados igualmente os candidatos reserva caso ocorram desistências. EMENTASCURSOS: MUSICALIZAÇÃO ATRAVÉS DA FLAUTA DOCECARGA HORÁRIA: 720 horas – 4 h/aula por semanais – 16 h/aula por mês (por Escola) - 160 h/aula por ano (porEscola). 4 Escolas X 160 = 640 h/aula ano.Cada hora aula contabiliza 50 minutos. - 80 h/aula, Reuniões Pedagógicas.PROFESSORES: Vera Pape Pape; Poliana Soares da Silva e Glauco Campos Gonçalves.CONTEÚDO: Iniciação à flauta doce soprano e musicalização. Estudos para desenvolver a técnica do instrumento e suas particularidades: postura, articulação, respiração, leitura em conjunto, posição das notas. Repertório misto conjugando o universo da música popular brasileira, folclore e música erudita. Desenvolver a prática de conjunto. Trabalhar a consciência rítmica, estudos de pulsações, treinar a percepção auditiva. Iniciação à leitura de partituras.PERFIL DOS ALUNOS: Alunos das respectivas escolas públicas, do Ensino Fundamental 1 com idades entre 6 e 12 anos, sem necessidade de prévia avaliação desde que hajam vagas disponíveis. Às inscrições sendo superiores ao número de vagas, será realizado sorteio.RECURSOS DIDÁTICOS: Com apoio do método - “Rítmica” de José Eduardo Gramani, abriremos as portas para um universo onde o corpo se apropria paulatinamente do ritmo enquanto elemento Musical e não tão somente aritmético. O método “Sonoridades Brasileiras: Método Para Flauta Doce Soprano” de Renate Weiland, Ângela Sasse e Anete Weichselbaum, nos traz a riqueza do repertório brasileiro de forma a ser facilmente incorporado. A prática da improvisação é matéria igualmente importante como forma de estimular a criatividade e de apropriação dos elementos estudados.CONTEÚDO DA MUSICALIZAÇÃOsons curtos, longos e silêncio pulsoandamentos (rápido, lento…)pulso, apoio e rítmo realpulso de som e silêncioDobro e metade do pulsosemínima e pausa de semínima e colcheiaALTURAVivência e Conceituação dos registros grave, médio e agudoDirecionalidade sonora (subidas e descidas)Aproximação das distânciasPadrões escalares (subidas e descidas - graus conjuntos)TIMBRETimbre corporais, vocais e instrumentaisTimbres do cotidiano e da naturezaInstrumentos musicais variadosPaisagens sonorasINTENSIDADEForte e fraco (piano)Variações de intensidade (crescendo e diminuendo)Sinais de dinâmica (p f < > )CARÁTER EXPRESSIVO, ESTILO, CONTEXTO E CULTURA MÚSICALVariações de caráter expressivoEstilos musicais - contextualização e caracterizaçãoCompositores e obras significativasManifestações artísticas da cultura localFORMARepetição e ContrasteFrases e seçõesPergunta e RespostaABACânoneNOTAÇÃO MUSICALApresentação das 7 notas musicaisSinais de repetição e barra duplaApresentação do PentagramaFiguras rítmicasBarra de compassoBinário, ternário e quaternário (simples)Clave de SolPROGRAMAÇÃO 1° mêsconhecendo a flauta docepostura, posição das mãosrespiração, articulaçãomão esquerda /notas sol, lá, si pertencente a 1º oitava da flauta doce soprano.estrutura de pulsações 1conhecendo o pentagrama e a clave de sol2° mêsmão esquerda / acrescentando às notas dó e ré pertencente a 1º oitava da flauta doce soprano barrocapostura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1improvisações e composições tendo como base o já assimilado nas aulasleitura de notas: sol - segunda linha do pentagrama3° mêsmão direita / acrescentando a nota mi (grave) pertencente a 1º oitava da flauta doce sopranopostura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1leitura de notas: si e ré respectivamente terceira e quarta linha do pentagramaLeitura rítmica: semínima e barra de compasso quaternária4° mêssedimentar às notas mi, sol, lá, si, dó e répostura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1trabalho de repertório e ensaios.leitura de notas: mi primeira linha do pentagrama e fá quinta linha do pentagramaLeitura rítmica: semínimas e colcheias com barra de compasso quaternária5° mêsmão direita, esquerda e início do trabalho da região aguda da flauta / nota mi da segunda oitava da flauta docesoprano.postura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1leitura de notas: revisão e memorização das notas inscritas nas linhas do pentagrama. Acrescentar notas inscritasnos intervalos das linhas do pentagrama: fá, lá, dó, mi.brincadeiras auditivas de reconhecimento das notas agudo/graveLeitura rítmica: semínimas e colcheias com barra de compasso binário simples.6° mêsmão direita e esquerda: exercícios de assimilação e destreza das notas já ensinadas: mi (grave), sol, lá si, dó, ré emi (agudo). postura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1trabalho de repertório e ensaios.improvisações e composições tendo como base o já assimilado nas aulasLeitura rítmica: semínimas e colcheias + pausas de semínimas com barra de compasso quaternária e bináriosimples.7° mêsmão direita da flauta: nota fá da segunda oitava da flauta doce soprano.mão direita e esquerda: exercícios de assimilação e destreza das notas já ensinadas: mi (grave), sol, lá si, dó, ré emi (agudo) + o fá agudo.postura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1trabalho de repertório e ensaios.ditado rítmico semínima e colcheia.leitura e exercícios de assimilação das notas do pentagrama.8° mêsFá # primeira oitava da flautapostura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1trabalho de repertório e ensaios.ditado rítmico semínima, colcheia e pausa de semínimainício de notas com rítmo: sol, lá e si semínimas.9° mêsrepertórios compreendendo este grau de dificuldade: mi, fa, fa#, sol, lá, si, dó primeira oitava e ré, mi e fá dasegunda oitava da flauta.postura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1trabalho de repertório e ensaios.leitura e escrita de notas com rítmo: sol, lá e si / semínimas e colcheias.10° mêsrepertório para apresentação finalpostura, posição das mãosrespiração, articulaçãoestrutura de pulsações 1ensaios.ACESSO: O curso é gratuito em todas as suas instâncias. E as vagas serão preenchidas através de sorteio quando onúmero total de inscritos ultrapassar o número de vagas. CURSOS: MUSICALIZAÇÃO PELA PERCUSSÃO CARGA HORÁRIA: 720 horas – 4 h/aula por semanais – 16 h/aula por mês (por Escola) - 160 h/aula por ano (porEscola). 4 Escolas X 160 = 640 h/aula ano.Cada hora aula contabiliza 50 minutos. - 80 h/aula, Reuniões Pedagógicas.PROFESSORES: Rodrigo Nargel e Rosinei Barbosa de Andrade CONTEÚDO: Oferecer ao estudante o desenvolvimento de requisito técnico, rítmico e musical para a performancedos diversos instrumentos de percussão, visando o conhecimento de suas funções e linguagens dentro do contextomusical e o aprimoramento de sua leitura, sonoridade e repertório. Conhecer os instrumentos que formam o naipeconvencional da percussão de orquestra em diferentes contextos musicais e também na música popular.PERFIL DOS ALUNOS: Alunos das respectivas escolas públicas, do Ensino Fundamental 1 com idades entre 6 e 12anos, sem necessidade de prévia avaliação desde que hajam vagas disponíveis. Às inscrições sendo superiores aonúmero de vagas, será realizado sorteio.RECURSOS DIDÁTICOS: Utilização dos instrumentos de percussão. Prática de borracha, baquetas paradesenvolvimento rudimentar , livros, métodos, bibliografia, quadro, pincel, aparelhagem de audiovisual emetrônomo.CONTEÚDO DA MUSICALIZAÇÃODURAÇÃOsons curtos, longos e silênciopulsoandamentos (rápido, lento…)pulso, apoio e rítmo realpulso de som e silêncioDobro e metade do pulsosemínima e pausa de semínima e colcheiaALTURAVivência e Conceituação dos registros grave, médio e agudoDirecionalidade sonora (subidas e descidas)Aproximação das distânciasPadrões escalares (subidas e descidas - graus conjuntos)TIMBRETimbre corporais, vocais e instrumentaisTimbres do cotidiano e da naturezaInstrumentos musicais variadosPaisagens sonorasINTENSIDADEForte e fraco (piano)Variações de intensidade (crescendo e diminuendo)Sinais de dinâmica (p f < > )CARÁTER EXPRESSIVO, ESTILO, CONTEXTO E CULTURA MÚSICALVariações de caráter expressivoEstilos musicais - contextualização e caracterizaçãoCompositores e obras significativasManifestações artísticas da cultura localFORMARepetição e ContrasteFrases e seçõesPergunta e RespostaABACânoneNOTAÇÃO MUSICALApresentação das 7 notas musicaisSinais de repetição e barra duplaApresentação do PentagramaFiguras rítmicasBarra de compassoBinário, ternário e quaternário (simples)Clave de SolPROGRAMAÇÃO:1° mêsClassificação dos instrumentos de percussão segundo os seus princípios acústicos e Fundamentos da técnica depercutir com baquetas2° mêsDesenvolvimento do Toque simples alternado e leitura musical3°mêsIntrodução aos instrumentos de percussão melódica: exercícios elementares e desenvolvimento do repertório.4° mêsPanorama da música de concerto (períodos medieval, Renascentista e Barroco) exercícios rítmicos para interpretarcada estilo apresentado.5° mêsTécnica específica de Bombo, pratos, triângulo e execução de estilos e ritmos pertinentes ao repertório.6° mêsPanorama da música de concerto 2 (períodos clássico, romântico e século XIX e execução de ritmos pertinentes acada estilo.7°mêsTécnica de pandeiro estilo sinfônico, reco-reco, caixa-clara. Desenvolvimento técnico, rítmico e auditivo para cadaperíodo estudado.8° mêsPanorama dos ritmos brasileiros, Características, nomenclatura, simbologia, tessitura, grafia e execução9° mêsTécnica dos Instrumentos, surdo, pandeiro, reco-reco, afoxé, tamborim e agogô (técnica de execução e grafia).10°mêsEstudos técnicos dos ritmos brasileiros e desenvolvimento do repertório brasileiro.ACESSO: O curso é gratuito em todas as suas instâncias. E as vagas serão preenchidas através de sorteio quando onúmero total de inscritos ultrapassar o número de vagas. CURSO: MUSICALIZAÇÃO ATRAVÉS DO CANTO CORAL CARGA HORÁRIA: 720 horas – 4 h/aula por semanais – 16 h/aula por mês (por Escola) - 160 h/aula por ano (porEscola). 4 Escolas X 160 = 640 h/aula ano. Cada hora aula contabiliza 50 minutos. - 80 h/aula, Reuniões Pedagógicas. PROFESSORES: Rafael Alves, Raissa Brant, Solange Guedes, Conceição e Jorge Bonfá As aulas serão ministradas com dois professores em sala. O professor/correpetidor tem como função conduzir asaulas nos aspectos referentes à musicalização além de acompanhar o coro durante as práticas de coral. Oprofessor/preparador vocal tem como função trabalhar as questões técnicas referentes ao canto auxiliar naregência para manter a coesão e atenção da turma ao trabalho, bem como colaborar nas práticas demusicalização, uma vez que a turma é maior e as aulas têm duração de dois horários.CONTEÚDO: Trabalhar os elementos fundantes do programa de musicalização de maneira lúdica, explorando a voze o corpo.Iniciação ao canto e canto coral através da voz e do movimento corporal.Dentro do repertório os alunos terão a oportunidade de aprender e pesquisar sobre o compositor , o gênero, a épocae vários outros conteúdos relacionados àquela obra.O repertório trabalhado buscará expor aos alunos variados gêneros e estilos musicais. Os arranjos das músicasserão desenvolvidos a partir do nível musical do grupoPERFIL DOS ALUNOS: Alunos das respectivas escolas públicas, do Ensino Fundamental 1 com idades entre 6 e 12anos, sem necessidade de prévia avaliação desde que hajam vagas disponíveis. Às inscrições sendo superiores aonúmero de vagas, será realizado sorteio.RECURSOS DIDÁTICOS: Recursos pedagógicos para fisiologia e técnica vocal baseados nos livros: “A estrutura doCanto” de Richard Miller e “Músculos Intrínsecos da Larínge e Dinâmica Vocal” da Dra. Silvia Pinho.Para desenvolvimento da criatividade e autonomia artística serão utilizados recursos práticos através de jogosinterativos e atividades programadas baseadas nos recursos de comunicação não violenta e dança, teorizadosatravés dos livros “Comunicação não Violenta” de Marshall Rosemberg e “Improvisação integral na dança “ de PauloBaeta.Playbacks e gravações para estudo do repertório trabalhado em aula.CONTEÚDO DA MUSICALIZAÇÃODURAÇÃOsons curtos, longos e silênciopulsoandamentos (rápido, lento…)pulso, apoio e rítmo realpulso de som e silêncioDobro e metade do pulsosemínima e pausa de semínima e colcheiaALTURAVivência e Conceituação dos registros grave, médio e agudoDirecionalidade sonora (subidas e descidas)Aproximação das distânciasPadrões escalares (subidas e descidas - graus conjuntos)TIMBRETimbre corporais, vocais e instrumentaisTimbres do cotidiano e da naturezaInstrumentos musicais variadosPaisagens sonorasINTENSIDADEForte e fraco (piano)Variações de intensidade (crescendo e diminuendo) Sinais de dinâmica (p f < > )CARÁTER EXPRESSIVO, ESTILO, CONTEXTO E CULTURA MÚSICALVariações de caráter expressivoEstilos musicais - contextualização e caracterizaçãoCompositores e obras significativasManifestações artísticas da cultura localFORMARepetição e ContrasteFrases e seçõesPergunta e RespostaABACânoneNOTAÇÃO MUSICALApresentação das 7 notas musicaisSinais de repetição e barra duplaApresentação do PentagramaFiguras rítmicasBarra de compassoBinário, ternário e quaternário (simples)Clave de SolPROGRAMAÇÃO:1° mêsIniciação à teoria musical através do canto.Sugestão de repertório: Música: “ Minha Canção” de Chico Buarque. – Através desta música será possíveldesenvolver o conhecimento da escala maior , bem como solfejá-la. Além de cantar , as crianças poderão criar suaspróprias partituras e terão acesso à linguagem escrita das notas logo no primeiro mês.Além disto, haverão atividades complementares para o desenvolvimento e compreensão da história e cultura queenvolvem todo o processo musical2° mêsIntrodução à técnica vocal aplicada.Exercícios lúdicos de respiração e respiração em conjunto, além de exercícios vocais para desenvolvimento decomunicação coletiva que irão facilitar a união das crianças para o projeto.Sugestão de repertório: Música composta em conjunto com as crianças através das histórias contadas por elas evivências durante as aulas.Obs: Estas atividades irão proporcionar autonomia, coesão e confiança entre o grupo e também entre crianças eprofessores.3° mêsIntrodução à técnica vocal aplicada 2Aquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Iniciação a leitura rítmica básica através do corpo percussivo.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Vocalizes iniciais com vogais de introdução à fisiologia infantil e jovem.Início do repertório oficial de músicas para a apresentação final 4° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Dança e ritmo. Festa Junina e os ritmos possíveis. História e Cultura.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Vocalizes iniciais com vogais de introdução à fisiologia infantil e jovem.Repertório oficial de músicas para a apresentação final.5° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em projeção vocal e desinibição.Vocalizes iniciais com vogais de introdução à fisiologia infantil e jovem.Trabalho focado em desenvolvimento de repertório: Leitura rítmica das músicas, interpretação textual.Repertório oficial de músicas para a apresentação final.6° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios de alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em projeção vocal e desinibição.Vocalizes iniciais com vogais de introdução à fisiologia infantil e jovem.Trabalho focado em desenvolvimento de repertório: Leitura rítmica das músicas, interpretação textual e musical.Repertório oficial de músicas para a apresentação final.7° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em projeção vocal e desinibição.Vocalizes intermediários com vogais e consoantes de apoio.Trabalho focado em desenvolvimento de repertório: Leitura rítmica das músicas, interpretação textual e musical ecênicaRepertório oficial de músicas para a apresentação final.8° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em relaxamento e postura.Vocalizes intermediários com vogais e consoantes de apoio.Trabalho focado em desenvolvimento de repertório: Leitura rítmica das músicas, interpretação textual e musical ecênicaRepertório oficial de músicas para a apresentação final. 9° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em relaxamento e posturaVocalizes intermediários com vogais e consoantes de apoio.Trabalho focado em finalização de repertório: Interpretação musical e cênica. Preparação para palcoRepertório oficial de músicas para a apresentação final.10° mêsTécnica vocal aplicadaAquecimento através do movimento corporal. Exercícios alongamento associados à respiração.Aquecimentos vocais básicos voltados para saúde vocal infantil e jovem.Foco em relaxamento, postura e performanceVocalizes intermediários com vogais e consoantes de apoio.Trabalho focado em finalização de repertório: Interpretação musical e cênica. Preparação para palcoRepertório oficial de músicas para a apresentação final.ACESSO: O curso é gratuito em todas as suas instâncias. E as vagas serão preenchidas através de sorteio quando onúmero total de inscritos ultrapassar o número de vagas.

São Objetivos deste projeto: ESPECÍFICOS: 1) Realizar 2.560 h/aula de Musicalização de Flauta Doce, Percussão e Canto Coral em 04 Escolas da rede pública municipal da Cidade de Contagem-MG. Para isso, cada escola terá no ano 4 oficinas de Flauta Doce de 16 hs, 4 oficinas de percussão de 16 hs e 2 oficinas de Canto Coral de 16 horas que totalizarão 640 h/aula por escola. Cada escola terá 120 alunos ou 480 no total do projeto; 2) Realizar 16 Apresentações (04 em cada Escola) para alunos, país, funcionários e a Comunidade em geral, com os Grupos Musicais formados no decorre do ano, enfatizando cada etapa do aprendizado. GERAIS: - Proporcionar as crianças e adolescentes de Contagem, o conhecimento da música erudita, tendo como ferramentas, a informação, esclarecimentos e práticas específicas; - Desenvolver a técnica instrumental, ampliar os conhecimentos musicais gerais e desenvolver habilidades perceptivas e criativas; - Criar um espaço para que o aluno explore valores, individual e coletivamente, desenvolvendo maior entendimento da música erudita; - Propiciar a incorporação da música erudita também como construtora da cidadania; - Criar entre os alunos a reflexão da música como fator de simultaneidade das relações da sociedade; - Desmistificar a música erudita, dita como música de elite, reforçando a prática musical como um bem cultural universal; - Construir um desenho de práticas na audição de música de qualidade, também como elemento construtivo das relações com a sociedade.

Conforme critérios da Lei 8.313, este rojeto se justifica, pois: I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoia, valoriza e difundi o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - prioriza o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá o seguinte objetivo: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização eaperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante: realização de apresentação de música clássica/erudita. POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA: A Lei de Incentivo à Cultura se faz necessária devido as características do Projeto, por ser de natureza Cultural sem fins lucrativos, inteiramente gratuito em todas as suas etapas, não encontrando respaldo na economia de mercado. É indiscutível a importância da música, como área de conhecimento, na fase inicial dos estudos de uma criança. No espaço escolar , principalmente nas séries iniciais, as crianças passam a desenvolver suas perspectivas intelectuais, motoras, linguísticas e psicomotoras. As performances musicais executadas na escola não serão voltadas exclusivamente para a formação de músicos, e sim, através da prática e percepção da linguagem musical, proporcionar a abertura dos canais sensoriais (visual, auditivo e sinestésicos), facilitando a expressão de emoções, ampliando a cultura e contribuindo para a formação total do cidadão. O estudo de música nas escolas, além de se constituir em uma base sólida para a formação de futuros músicos e musicistas profissionais, justifica-se do ponto de vista da neurociência. Segundo o jornal da USP, "Não são só as crianças que se beneficiam com a música; os adolescentes também, atuando, essa arte, como fator de auxílio ao jovem na difícil fase de transição, em que ele se depara com mudanças não apenas hormonais, mas neurobiológicas e mudanças na impulsividade, agilidade motora e períodos de humor oscilante e de tédio. A música é ainda mais fundamental na era atual, em que os adolescentes tendem a se relacionar boa parte das vezes virtualmente, sem estabelecer contatos reais e relações que propiciem experiências de compartilhamento, de vivências com o outro para dividir questões que melhor se resolvem quando há vínculo afetivo" Jornal da USP. Pesquisas apontam que a música contribui bem mais que uma "simples diversão" ou uma forma de "relaxamento" na vida dos estudantes. A música pode favorecer uma organização cerebral diferenciada, podendo guiar o aluno em diversas situações escolares e mais ainda, na sua vida cotidiana. Portanto, o aprendizado da música se torna igualmente ferramenta auxiliar no estudo das outras disciplinas da grade curricular. E assim, aprender um instrumento musical pode facilitar outras aprendizagens e melhorar muitas funções cognitivas." Percebe-se logo de início, nos estudantes, a mudança do comportamento e a autoestima elevada que acomete esses sujeitos, quando abrimos para eles as portas do universo musical. As famílias dos estudantes mostram-se satisfeitas e orgulhosas de seus filhos.

Não se Aplica

A ACESSIBILIDADE NESTE PROJETO, SE DARÁ: Nas Oficinas: ACESSIBILIDADE FÍSICA: o local onde acontecerá a oficina, terá necessariamente rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: teremos interprete de libras e audiodescrição (despesas na planilha de oficinas). Na apresentação musical: ACESSIBILIDADE FÍSICA: o local onde acontecerá a apresentação, terá necessariamente rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: teremos interprete de libras e audiodescrição do programa de sala (despesas na planilha de apresentação musical).

A DEMOCRATIZAÇÃO DESTE PROJETO, SE DARÁ: Na Oficina: - Todas as vagas serão ofertadas gratuitamente. Nas apresentações musicais: - Entrada franca

CULTURA GLOBAL: (PROPONENTE) - Exercerá e receberá pela Coordenação Geral do projeto. Será também respónsável pela gestão financeirae principais decisões do projeto. Produtora Cultural há 18 anos, possui experiência em produção de teatro, exposições e feiras mas especializou-se principalmente em exibição de cinema em praças públicas e realização de shows. Produziu entre 2002 e 2018:- Peça teatral: "Coisa de Doido", "Defunto Bom é Defunto Morto", "O Marido de Minha Mulher" e "Tá nervoso? Vai Pescar!"- Exposições: Américo Vespúccio, Iara Tupinambá e Chichico Alkimin- Cinema na Praça: 2006 a 2019- Shows: Centanas de shows em todo o Brasil, destacando Vander Lee, Orquestra Ouro Preto, Coração Palpite e Trio Amaranto. Festival da Cançao de Nova Serrana, etc. FICHA TÉCNICA EQUIPE DO PROJETO: PROFESSOR DE FLAUTA: Vera Pape Pape; Poliana Soares da Silva; Glauco Campos Gonçalves. PROFESSOR DE PERCUSSÃO: Rodrigo Nargel; Rosinei Barbosa de Andrade PROFESSOR DE CANTO: Conceição Nicolau; Raíssa Brant. CORREPETIDOR (TECLADISTA/ARRANJADOR): Rafael Alves Soares de Souza; Jorge Bonfá de Aquino; Solange Guedes de Oliveira Carneiro. COORDENADOR PEDAGÓGICO: Vera Pape Pape. ASSISTENTE PEDAGÓGICO: Rafael Alves Soares de Souza PRODUTOR EXECUTIVO: José Roberto Teixeira Lages ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: José Aristóteles Medeiros SECRETÁRIO: Luiz Eduardo Souza.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.