OPERA MOBILE_I PAGLIACCI

O Opera Mobile é um projeto que visa realizar montagens de óperas com a participação de um considerável número de talentosos artistas locais. Nossa missão é não apenas produzir espetáculos de alta qualidade, mas também contribuir para o fortalecimento da cadeia produtiva da ópera na região. A cada ano, gostaríamos de apresentar uma ópera diferente ao público, e neste ano, estamos entusiasmados em propor a montagem da renomada obra "I Pagliacci" de R. Leoncavallo, enriquecendo a cena cultural local.

"I Pagliacci" é uma ópera emocional e trágica escrita por Ruggero Leoncavallo. A história se passa em uma pequena vila italiana, onde uma companhia teatral de palhaços se apresenta para a comunidade. Por trás das risadas e das máscaras pintadas, há um intenso drama de ciúmes e paixões. O protagonista, Canio, interpreta o papel de Pagliaccio, o palhaço triste, no palco e na vida real. Quando descobre a traição de sua esposa, Nedda, com outro homem, a linha entre atuação e realidade se torna indistinta. A ópera culmina em um trágico e sangrento desfecho, revelando as consequências devastadoras do engano, da inveja e da vingança. "I Pagliacci" é uma obra-prima que explora as complexidades das emoções humanas e a dualidade entre a alegria e a tristeza, deixando uma marca profunda na audiência com sua poderosa narrativa e música apaixonante. A ópera "I Pagliacci" não possui uma classificação indicativa etária, porém, devido ao conteúdo explícito de violência, não é recomendado para crianças menores de 12 anos.

Objetivo Geral:O principal objetivo do projeto é promover a difusão da ópera e das artes locais, proporcionando à comunidade acesso a espetáculos de alta qualidade e promovendo a cultura e a apreciação artística. Objetivos Específicos: 1. Realizar quatro récitas da ópera "I Pagliacci" no palco do Theatro da Paz, oferecendo um espetáculo de excelência para o público. 2. Oferecer uma das 4 récitas gratuita de "I Pagliacci" para públicos diversos, incluindo escolas e instituições públicas, a fim de democratizar o acesso à ópera. 3. Oferecer estágio de iluminação e figurino para uma pessoa de cada área. 4. Oferecer oficina de direção e cena para, no máximo, 3 alunos. 5. Oferecer mentoria para joves diretores de palco para, no máximo, 5 alunos 6. Alcançar um público estimado de 4.400 pessoas ao longo das apresentações, enriquecendo a experiência cultural da comunidade. 7. Envolver aproximadamente 300 profissionais direta e indiretamente na cadeia produtiva da ópera, promovendo oportunidades de trabalho e colaboração no setor cultural local.

A necessidade de utilizar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para financiar este projeto é respaldada pelo potencial de enriquecimento cultural e artístico que ele oferece à região e ao país. O Pará possui uma rica tradição operística, historicamente reconhecida desde a Era da Borracha, com um dos festivais de ópera mais longevos e um conservatório de música de renome nacional. Este projeto, apresentado ao Instituto Vale, busca atender às demandas culturais da região, especialmente para artistas que não fazem parte do eixo cultural do sul-sudeste do Brasil. O Art. 1º da Lei 8313/91, incisos II e IV, demonstra claramente a adequação deste projeto ao mecanismo de incentivo cultural, uma vez que se enquadra nos seguintes incisos: · Inciso II: Promover a difusão da cultura, especialmente por meio da realização de espetáculos de alta qualidade no campo da ópera, fortalecendo a produção artística local. · Inciso IV: Apoiar a formação de profissionais no campo das artes, oferecendo oportunidades para artistas locais desenvolverem seus talentos e aprimorarem suas habilidades. Além disso, o projeto está alinhado com os objetivos estabelecidos no Art. 3º da Lei 8313/91, contribuindo para: · Promover o acesso à cultura: Ao oferecer récitas gratuitas para diversos públicos, incluindo escolas, instituições públicas e minorias, o projeto democratiza o acesso à ópera, enriquecendo a experiência cultural da comunidade. · Estimular a produção cultural regional: Ao formar um elenco composto em sua maioria por artistas locais, o projeto impulsiona a produção artística regional, criando oportunidades de trabalho e colaboração no setor cultural local. Portanto, a Lei de Incentivo à Cultura é essencial para viabilizar este projeto, que não apenas preserva a rica tradição operística do Pará, mas também a impulsiona para novos patamares de excelência e acessibilidade cultural.

CONTRAPARTIDAS-Inclusão das logomarcas da Vale em todos os produtos gerados e peças de divulgação e de distribuição, inclusive em mídias eletrônicas, e no espaço onde será realizado o projeto: -Cartazes de divulgação; -Programas digitais das récitas, com tiragem física limitada e com acesso amplo através de QR-Code; -Banner 1,25X3,5 para entrada do Theatro da Paz, próximo às escadarias; -Banner externo para uso na fachada do Theatro da Paz, conforme medidas e especificações do Theatro; -Fornecimento de imagens para divulgação do espetáculo; -Criação de arte digital para divulgação nas mídias sociais; -Video de 30’ com divulgação da ópera, para stories e/ou reels; -Impulsionamento de posts nas redes sociais do projeto e/ou artistas; -Produção de post para divulgação das récitas, nas redes sociais do projeto; -Produção de stories para redes sociais do projeto; -Exibição de vídeo publicitário do Instituto Vale antes da apresentação; -Cessão de convites para uso da Vale, quantidade a definir para cada récita; Contrapartidas Sociais -cotas de ingressos para pessoas com deficiência, pessoas negras, quilombolas, mulheres, povos indígenas, LGBTQIAP+, e/ou em situação de vulnerabilidade; -Gratuidade em uma das récitas para instituições públicas de ensino, grupos e associações.

Duração do Projeto: - Início da pré-produção: 01/04/2024 - Término da pós-produção: 31/12/2024 Especificações Técnicas do Produto: 1. Apresentação da Ópera "I Pagliacci": - Duração da ópera: duração média de cerca de 1 hora e 30 minutos a 2 horas - Récitas da ópera: 1 Ensaio Geral e 3 récitas - Local das apresentações: Theatro da Paz - Data e horário das apresentações: - 1ª récita: Ensaio geral: 07/04/2024, às 20h - 2ª récita: Estreia: 09/04/2024, às 20h - 3ª récita: 11/04/2024, às 20h - 4ª récita: 13/04/2024, às 20h 2. Equipe Técnica: - Produção Executiva: Nandressa Nunez - Diretor de Produção: A definir - Diretora Artística e de Cena: Jena Vieira - Assistente de Direção:A definir - Diretor Musical e Regente: Gabriel Rhein-Schirato - Maestro Preparador de Coro: Vanildo Monteiro - Preparador do Coro Infantil: Adamilson Guimarães - Designer de Iluminação: Fábio Rétti - Assistente de Iluminação: a definir - Designer de Cenografia: Carlos Dalarmelino - Designer de Figurino: Fernando Leite - Visagismo: Omar Junior - Diretor de Palco: Claudio Bastos - Contrarregra: Laura Conceição - Apoios de Palco, Luz e Som: a definir - Camareiras: a definir - Legenda: Gilda Maia 3. Equipamentos Técnicos: - Equipamento de Legendagem: projetor 4. Transporte e Logística: - Locação de van para transporte de elenco - Hospedagem: reservas de hotel para equipe técnica e elenco convidados de outros estados 5. Materiais de Divulgação: 5.1. Material de Divulgação Impresso: - Programas de Ópera: em formato digital, com leitura por QRCode, incluindo sinopse da ópera, biografias de artistas e equipe, informações sobre o projeto. - Banners: 2 Banners, incluindo a arte e informações sobre local, horário, etc. 5.2. Material de Divulgação Digital: - Redes Sociais: programação, informações sobre artistas, venda de ingressos, notícias - Plataformas: Facebook e Instagram com postagens planejadas, incluindo imagens, vídeos, anúncios de eventos - Vídeos Promocionais: vídeos promocionais produzidos, incluindo enredo, duração e locais de distribuição 5.3. Materiais de Imprensa: - Comunicados de Imprensa: comunicados de imprensa preparados, incluindo informações sobre artistas, datas e eventos - Kit de Imprensa: fotos em alta resolução, biografias, notas de imprensa 5.4. Outros Materiais de Divulgação: - Brindes Promocionais: canecas e camisas

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: 1. Elevador de Acesso: O Theatro da Paz conta com um elevador de acesso para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, garantindo que os espaços das frisas do teatro sejam acessíveis. 2. Proscênio de Cadeirante: O Theatro da Paz oferece um proscênio para PCDs com acesso direto pelo elevador. 3. Banheiros Adaptados: São disponibilizados banheiros adaptados para atender às necessidades de PCDs, equipados com recursos para facilitar sua utilização. 4. Rampas de Acesso: O teatro conta com rampas de acesso ao café e hall de entrada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS 1. Guias Voluntários: Ter guias voluntários disponíveis para auxiliar pessoas cegas ou com baixa visão, desde a entrada no teatro até seus assentos e durante eventuais deslocamentos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 1. Legendas: Haverá legendas em telas para auxiliar na compreensão das óperas e narrativas para pessoas com deficiência auditiva. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: 1. Monitores: Monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS 1. Estágio de Iluminação e Figurino, Oficina de Direção de Cena e Mentoria para Jovens Diretores de Palco. - Todas essas atividades ocorrerão nas dependências do Theatro da Paz. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: 1. Rampa de acesso e elevadores adaptados. 2. Banheiros acessíveis com barras de apoio. 3. Portas e corredores com largura adequada para cadeiras de rodas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: 1. Audiodescrição das atividades e do ambiente. 2. Iluminação adequada para pessoas com baixa visão. 3. Orientação e acompanhamento por guias treinados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 1. Comunicação visual clara em todas as áreas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: 1. Instruções simples e claras, com suporte visual. 2. Materiais didáticos adaptados e de fácil compreensão. 3. Atividades estruturadas com rotinas consistentes. 4. Suporte individualizado conforme necessário. 5. Ambiente calmo e sem excesso de estímulos. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS 2. Ensaio Aberto ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: 1. Elevador de Acesso: O Theatro da Paz conta com um elevador de acesso para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, garantindo que os espaços das frisas do teatro sejam acessíveis. 2. Proscênio de Cadeirante: O Theatro da Paz oferece um proscênio para PCDs com acesso direto pelo elevador. 3. Banheiros Adaptados: São disponibilizados banheiros adaptados para atender às necessidades de PCDs, equipados com recursos para facilitar sua utilização. 4. Rampas de Acesso: O teatro conta com rampas de acesso ao café e hall de entrada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS 1. Guias Voluntários: Ter guias voluntários disponíveis para auxiliar pessoas cegas ou com baixa visão, desde a entrada no teatro até seus assentos e durante eventuais deslocamentos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 1. Legendas: Haverá legendas em telas para auxiliar na compreensão das óperas e narrativas para pessoas com deficiência auditiva. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: 1. Monitores: Monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões.

A democratização de acesso ao projeto Opera-Mobile incluirá: 1. Venda de Ingressos Acessíveis: Serão disponibilizados ingressos a preços acessíveis para que um público diversificado possa desfrutar das apresentações no Theatro da Paz. 2. Parcerias com Escolas: Estabeleceremos parceria com 1 escola local para oferecer ingressos gratuitos, incentivando a participação de jovens na apreciação da ópera. Ampliação de Acesso: Além das medidas de distribuição e comercialização, outras iniciativas de ampliação de acesso serão implementadas: 1. Ensaio Aberto: Um ensaio aberto ao público será realizado antes da estreia oficial da ópera, oferecendo uma oportunidade gratuita para que o público conheça os bastidores e acompanhe o processo criativo. 2. Oficinas Paralelas: 1 oficina relacionada à ópera será oferecida ao público interessado, proporcionando uma experiência educativa e imersiva: Oficina de Direção de Ópera.

Direção Artística e Direção de Cena: Jena Vieira Jena Vieira é uma talentosa cantora lírica, diretora cênica, professora de canto e diretora artística do renomado Festival de Ópera do Theatro da Paz, posição que ocupa com maestria desde 2019. Sua jornada acadêmica começou com um curso de graduação e mestrado em canto lírico na prestigiosa Universidade de Missouri, em Columbia, nos Estados Unidos. Ela prosseguiu seus estudos de doutorado em canto lírico na Universidade de Oklahoma, em Norman, onde teve a honra de aprender com a renomada mezzo-soprano Marilyn Horne. Durante sua estadia em Oklahoma, Jena também deu início aos seus estudos em direção de ópera sob a orientação do renomado William Ferrara, de quem foi assistente. Ela desempenhou papéis essenciais como diretora de palco e assistente de direção no OU Opera Theater, bem como assistente de direção na Cimarron Opera Company. Além disso, ela compartilhou seus talentos como professora de Português no Departamento de Línguas Modernas e, claro, como professora de canto lírico no departamento de Belas Artes. Sua paixão pelo aprimoramento artístico a levou à Accademia Europea di Firenze, na Itália, graças a uma bolsa de estudos do MINC, onde teve a oportunidade de aprofundar seus conhecimentos em direção de ópera com o professor Rodolfo Tommasi. Em Belém, Jena ministrou um curso de Montagem e Direção de Ópera no Instituto de Artes do Pará e dirigiu a ópera La Traviata, de Giuseppe Verdi, no Festival Internacional de Música do Pará (FIMUPA). Sua montagem experimental deslumbrou ao incorporar diversas linguagens artísticas, como cinema mudo, ópera e teatro. Essa mesma produção foi levada ao XXXV Curso Internacional de Verão de Brasília-CIVEBRA, no Teatro Plinio Marcos. Depois de uma impressionante carreira de 24 anos nos Estados Unidos da América, Jena Vieira fez seu retorno triunfante a Belém, onde se tornou professora de canto lírico no Curso de Bacharelado em Música do Instituto Carlos Gomes. Ali, ela criou o Projeto Ópera Estúdio FCG e concebeu o ENCANTA (Encontro de Canto da Amazônia), o Concurso de Canto Marina Monarcha e o Curso Livre de Ópera e Teatro Musical. Até os dias atuais, ela desempenha um papel fundamental na coordenação dessas atividades. Em 2019, enquanto ocupava o cargo de Diretora Técnica da Fundação Carlos Gomes, Jena lançou o Projeto Música nos Museus e organizou o Encontro de Coros do Pará. Além disso, ela dirigiu com maestria importantes festivais, incluindo o XXXII FIMUPA (Festival Internacional de Música do Pará) e o 1º Festival de Bandas do Pará. No prestigioso Festival de Ópera do Theatro da Paz, ela assinou a direção cênica das óperas Suor Angélica (G. Puccini), Amahl e os Visitantes da Noite (G. Menotti) e, em 2021, Il Tabarro (G. Puccini). Em 2022, Jena foi convidada a inaugurar o Festival Amazonas de Ópera com a mesma montagem de Il Tabarro. Seu compromisso com a promoção do talento lírico a levou a fazer parte do júri do 1º Concurso de Canto Lírico Natércia Lopes, no Espírito Santo. E em 2023, ela retorna como jurada no 2º Concurso de Canto Lírico Natércia Lopes, programado para setembro. Produção Executiva: Nandressa Nunez Nascida em Linhares no Espírito Santo formou-se em Artes Plásticas pela UEMG. Iniciou sua vida profissional como assistente de cenografia pelas mãos do cenógrafo e figurinista Raul Belém Machado no Palácio das Artes em 1998, na ópera La Traviata. Desde então se somam a seu currículo mais de 50 óperas entre elas, Don Giovanni, O Barbeiro de Sevilha, Aida, Il Guarany, Turandot, Lohengrin, Andrea Chenier, Carmen, Madame Butterfly, Rigoletto, Gianni Schicchi,La Bohéme, Romeu e Julieta,La Cambiale di Matrimonio entre outras.Iniciou suas funções como Diretora de Palco no Festival de Ópera do Theatro da Paz, em 2003, na ópera A Flauta Mágica, tendo então feito todas as direções de palco do Festival até o ano de 2006 e na ópera Il Guarany em 2007 e Don Pasquale em 2008. No Theatro Municipal de São Paulo iniciou sua carreira como assistente de produção de Eliane Lax, foi a produtora executiva das óperas Olga (estreia mundial em outubro de 2006), João e Maria em dezembro de 2006, A Italiana em Argel em junho de 2007, entre outros trabalhos.Em 2007 assumiu a Direção de Produção do Festival Internacional de Ópera da Amazônia, função exercida durante quatro edições – 2007 a 2010. Em 2011 esteve entre os produtores convidados para produzir as óperas de reabertura do Theatro Municipal de São Paulo, sendo a Produtora Executiva da ópera “O Meninos e os Sortilégios”, esse mesmo título em 2012 foi indicado a 08 categorias do Prêmio Carlos Gomes e das quais levou 06 prêmios, entre eles, “Melhor espetáculo de ópera”. Em 2012 recebeu da Assembleia Legislativa do Pará a Comenda “Cidadão Pará” por sua atuação relevante na Cultura do estado do Pará.Desde 2019 assumiu novamente o Festival de Ópera do Theatro da Paz como Diretora de Produção.

Projeto paralisado porque o proponente está INADIMPLENTE junto ao Ministério da Cultura.